王大朋雕塑作品全集2022
淡然于世独立，宁静物我皆忘
王大朋本科、硕士均毕业于中央美术学院雕塑系，多年的学院系统教育，使得他在雕塑的写实具象上打下了较好的基础。他在学院学习时的作品，能够看到他扎实的造型功底。毕业之后，王大朋从事过一段中国传统玉雕创作，这个时期，大量的观摩、学习，以及实践，让他从中国传统玉雕中收获了灵感，并投注到雕塑之中，真正开始了个人的创作事业。玉雕艺术是中国传统艺术的集大成者，因为中国人向来以玉来比喻君子，深厚而又内敛，不显山露水，克制而有法度。为了符合玉的温润性质，玉雕重视表现玉的质地，不多加以雕琢。因而玉雕十分重视线条的表现，寥寥数刀，简朴有韵味。王大朋的雕塑也是如此，与玉雕的审美趣味具有一贯性。
王大朋擅于塑造灵兽形象，它们是自然灵气的凝结，在山川河泽，朝雾渐起的林间，在越是人迹所不能至的地方，才是它们的寄居之所。偶尔被无意闯入的俗世中人所窥探，成为了世间的一个传说。在世人的口口相传之中，这些灵兽有着鹿的外形，却又美丽无比，身形颀长，毛有九色，角白如雪。然而语言始终是乏味，千百年来，人们靠着想象，企图留下这些灵兽的实在形象。又因鹿与禄谐音同，是象征着吉祥之物，因而从敦煌壁画到民间版画，从文人画到宫廷画，都在历史中留下了不可胜数的形象。王大朋从这些前人所创造的优秀造型，汲取了精华，又加入了当代的创造和理解。
△ 雕塑家王大朋
王大朋具有扎实的基本功，近些年他的创作全面转向中国传统题材，作品不仅符合传统审美，而且符合当代人的审美。他做了一个成功的转换，我相信接下来的创作中，他有非常大的潜质能够做出更宽广的题材和更深入的中国传统造型语言来。
——中国工艺美术学会雕塑专委会副主任、教授 宋伟光
——全国城市雕塑艺委会委员、教授 乔迁博士
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王大朋作品全集赏析
WANGDAPENG
《玄奘》31×35×67cm 铸铜 2021年 （限量999版）
鹿 | 气质
中国人自古就对鹿和马非常喜爱，鹿在宗教中就占有很高的地位，人们喜欢给鹿赋予神的概念。鹿的身型优雅、精致，全身透露出一种不食人间烟火的仙气。同时鹿性情敏感、细腻，有一点儿高冷范儿，很符合中国文人士大夫那种“淡然于世独立，宁静物我谐忘”的精神追求。鹿行动迅速，来去无踪，常人很难觅其踪迹，正像神仙一样，可遇不可求。
故园
《故园》 100×59×30cm 铸铜 2020年 （限量20版）
最近几年很喜欢听各种版本的红楼梦解读，我只在初中的时候通读过一次原著，之后就再无时间。红楼梦道出了中国人的某种情愫，东方的土壤必然孕育出对“大观园”这种理想家园的憧憬，自成一统、与世无争，东方哲学与美学尽在其中，美好时光飞逝，那一份向往却从未消失。
——王大朋
朝
《朝》一是朝阳，清晨小鹿刚刚休息完毕要起身的一瞬间。二是朝（chao），鹿角类似古代帝王的皇冠比如秦始皇时期的，有万国来朝的意义，体现鹿的尊贵气质。
《朝》50x32x25cm 铸铜 2017年
（全球限量50版）
《朝》20x30x16cm 铸铜 2016年
（全球限量99版）
白泽
《白泽》是中国古代神话中地位崇高的神兽，祥瑞之象征，是令人逢凶化吉的吉祥之兽。白泽亦能说人话，通万物之情，晓天下万物状貌。对白泽的形象个人有个人的理解,各个著述中都有不同的面貌出现。这件作品中的白泽为通灵之物，聪颖机灵，能说人话，但是又能令人逢凶化吉，具有无穷的力量令人敬畏，这件作品主要借鉴了雄鹿的造型特征，表现出一种孔武有力而又不失优雅的绅士气质。飞扬的翅膀，是它通万物之情，晓天下万物状貌的象征。
它口衔灵芝，意寓予人以祥瑞长长的须髯代表了他雄狮般的威严与力量
侍
《侍》这件作品，灵感来源于中国传统造像。侍是侍卫，守护者的意思。在古代，帝王将相达官贵人等富贵家庭都会有很多类似的装饰雕塑，象征着主人的威严、神圣、不可侵犯。作品形象以端庄的坐姿为主，正面朝向正前方，以中轴线对称的形式显示出它的庄重肃穆。这件作品的着色来源于中国的青绿山水画，山水的着色与这件作品的造型融合在一起，相得益彰，更加显示出侍的尊贵与厚重。
《侍》 32x28x18cm 铸铜 2016年
（全球限量99版）
《侍》 73x68x49cm 铸铜 2018年
（全球限量8版）
紫气东来
（全球限量99版，现已绝版）
《紫气东来》看似造型简洁，其实借鉴了很多东西，是很多因素集合的产物，体现艺术家的作品中对空间中的线条的追求。也是一种独立、自信和生活态度，他将传统与现代的结合，东方与西方的结合，雕塑与绘画的结合，还包括青铜雕塑做法与玉雕技法的结合。艺术家希望把他认识到的最美的东西都融进作品里面。
《紫气东来》 91x30x54cm 铸铜 2016年
（全球限量8版，现已绝版）
《紫气东来》 91x30x54cm 不锈钢 2017年
（全球限量8版）
绿林
《绿林》68x28x48cm 铸铜 2016年
（全球限量8版）
《绿林》这件作品以雄鹿的胸像形式，表达树林丛中所看到的灵鹿露头的一瞬间，就像白驹过隙，忽然而已，神龙见首不见尾。所以名字叫做《绿林》。意思是绿林深处有灵鹿。鹿角的表现也并没有完全按照真实的鹿角形态创作，而是借鉴了魏晋时期中国传统造像里边背光的造型。众所周知背光是以火焰的形象表达。
火焰代表光芒、希望和激情。展示出冉冉升起向上的气场，象征着旺盛的生命力。
《绿林》33x18x12cm 铸铜 2017年
（全球限量99版）
《绿林》66x36x24cm 铸铜 2016年
（全球限量50版）
仙踪
（全球限量99版）
《仙踪》这件作品表现一只正在昂首奔跑的神鹿的形象。鹿这种生命，来无影，去无踪，美丽而又羞涩，神圣而不可琢磨。而这件作品就是表现的仙鹿飞奔的矫健身姿。作品以倒三角形的形态展示，强调了充满张力的动感。鹿角后掠，尾巴甩起，四肢参差交错，每一个细节都在强调它飞奔的速度，淡黄与淡紫的颜色搭配，加强了它尊贵的气质。仙鹿不可寻，我们只能偶然一窥仙踪。
伐
《伐》17x27×10cm 铸铜 2017年
（全球限量99版）
《伐》90×46×36cm 铸铜 2017年
（全球限量8版）
夜
《夜》60x40x21cm 铸铜 2018年
（全球限量8版）
《夜》23x35x10cm 铸铜 2016年
（全球限量99版）
炽
《炽》 20x39x16cm 铸铜 2016年
（全球限量99版）
追风
（全球限量99版）
憩
《憩》表现的是小鹿身心疲惫准备休息的场景。它的四肢紧凑，身体蜷缩。展示的是弱小而警惕的一面。在这件作品里，小鹿没有帝王和神兽的气派，只有些许的疲惫。每个人都有脆弱的一面，都有人生的低谷。在低谷的时候，就需要自己休养生息，厚积薄发。适时的后退，也是为更好的前进而积蓄力量。
（全球限量99版）
御
《御》，有驾驭的意思，古代与皇帝相关。在这件作品里，鹿的造型借鉴了龙的元素，身形修长曲线流畅，龙的元素加入使得鹿原本的柔美温顺平添了几分霸气。鹿角的造型融合了秦皇时期皇帝的王冠造型，衬托御驾亲征的主旨。鹿身的造型，右足前伸，仿佛是帝王将相在指挥千军万马威武前行，洋溢着势不可挡的领袖气质。塑造手法采用保留塑痕的办法，同时没有做过多的细节处理，相对简洁概括，显得大气磅礴，以此来强调出它久经沙场的雄伟气概。颜色没有做过多的明艳颜色，而是以稳重的暗红色为主，暗喻成功从来都是来之不易，靠的是过人的智慧与奋勇的拼搏，每一个成功者都经历过艰难的至暗时刻，认知与气场自然不同反响。
《御》28x36x12 cm 铸铜 2016年
（全球限量99版）
清眠
《清眠》66x65x30cm 铸铜 2018年
（全球限量8版）
月影
《月影》，指的是映于水中或隐约如于云间的月亮影子，作品体现圆月为背景，所看到灵鹿的瞬间，这件作品也借鉴了中国传统太极阴阳符号，一实一虚，一阴一阳。
《月影》66x63x51cm 青铜着色 2018年
（全球限量8版）
涅槃
《涅槃》取自凤凰涅槃的故事，凤凰是人世间幸福的使者，每五百年，它就要背负着积累于人世间的所有不快和仇恨恩怨，投身于熊熊烈火中自焚，以生命和美丽的终结换取人世的祥和和幸福。同样在肉体经受了巨大的痛苦和磨砺后它们才能得以更美好的躯体得以重生。
夜之森林
《夜之森林》作品造型以倒三角型呈现。身体收紧，特意拉长了腿部和鹿角的长度，呈现出一种修长而挺拔的身形。这件作品融合了艺术家对鹿这种生灵的一贯的理解。鹿，造型优雅举止，举止温婉，充满自信而又与世独立。鹿本身已经很美，艺术家在鹿的造型基础上加上了一些人的特点。力求把人的美好品质融入到了这件作品里。
《夜之森林》88x38x25cm铸铜 2018年
（全球限量8版）
它就像一位亭亭玉立的少女，羞涩、优美而灵动。仿佛是在茂密的森林中的一个白色精灵。又像是头顶王冠，脚踏公主鞋的一个小公主。美好的东西，总让人怜爱。左边的小蘑菇，暗示了她所在的森林环境。可能这就是每个人心中最美最宁静的一瞬间。
君临
《君临》这件作品名字来源于君临天下这个成语。本身鹿就有帝王之气，古代帝王的皇冠，可能就来源于鹿角。这是身份的象征，无比神圣而又不容侵犯的王权。这件作品着力表现的就是这种帝王气息。站在高高的峰顶，前肢腾起。就像战马在嘶鸣一样，在向全世界宣告他的势不可挡的雄壮力量还有无与伦比的统治力。
《君临》99x30x55cm 铸铜 2018年
（全球限量8版）
林空鹿饮
《林空鹿饮》66x16x47cm 铸铜 2019年
（全球限量50版）
疏影横斜
《疏影横斜》名称取自宋代诗词《山园小梅》“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”这件作品鹿的身体形成一个圆形的剪影，表现的是月亮为背景，所瞥见鹿的一瞬间。把鹿角与中国画中的梅花枝干相结合，增加了画意，梅花是最能体现中国人气质和追求的一个载体 也是中国书法与绘画结合最好的典范之一，诗书画三者融入一件作品里，才最能表达东方的审美 。
《疏影横斜》60x46x24cm 铸铜 2019年
（全球限量50版）
鸣野
《鸣野》这件作品的灵感来源于汉代画像砖，汉代有很多灵动的动物造型，比如马，鹿，还有龙，这些动物形象造型简洁、气韵生动，用最简单的几根线条来表现，也许跟当时的文明程度有关系，可能当时的世界对人类来说还是足够神秘未知。当时的艺术作品都有一种神性在里面，以现在的眼光看，即不写实也不真实，这反而促成了某种艺术性，也是艺术的最高追求——源于生活 高于生活。
《鸣野》96x62x28cm 铸铜 2019年
（全球限量8版）
这是对大自然的向往，没有任何的束缚和羁绊，自由地翱翔于草原和森林，这是每个人的本性，甚至是每一个生物的本性，是其他任何东西都不能替代的。这件作品以鹿的形象为主，还有龙的形象为辅，符合汉代的造型特征，汉代艺术所表现的马甚至一个小小陶鸭子雕塑，都有龙一样的威猛气质，这也许是汉代文化至今为国人所喜爱的深层原因吧。
《鸣野》96x62x28cm 铸铜 2019年
（全球限量8版）
琴瑟和鸣
《琴瑟和鸣》这件作品，表达的是某种情感。不管是哪一个时代，无论战乱或和平、无论贫瘠或富有，上至帝王将相，下至贫民走卒，所有人对温情的渴望从来没有消失过。不管是高居地球生物届主宰地位的人类还是其他千百万种动物。对家庭，对亲人，对朋友，都会有一种需要，也都有一份心灵的寄托。这也是几千年来从不过时的一个话题和创作素材。这件作品表达的是两只鹿温柔相拥的一瞬间。头抵着头，前臂环绕，是最温暖的一瞬间。是亲情抑或是爱情？可能需要观众加入自己的理解。
《琴瑟和鸣》95x61x18cm 铸铜 2019年
（全球限量8版）
连理
《连理》作品名字来源于白居易的《长恨歌》，在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝，双鹿相拥，互相依偎，远看相似两株生在在一起的古树，呼应题目，雄鹿雌鹿性格迥异，雄鹿后腿翘起，身材矫健，稳重中略带调皮，双耳张开向前，铜墙铁壁一般把同伴护在身后，保持对周围环境的警觉，体现出保护身边同伴的责任感。雌鹿优雅修长，小鸟依人，前腿惦着脚尖，头靠在雄鹿脊背上，微闭双眼，双耳向后，显示出对同伴的信任和爱慕。另外雄鹿的鹿角做了微处理，组成一个心形，这一件双鹿作品更多的是表现关于洋溢着青春气息的爱情。
《连理》63x69x22cm 铸铜 2019年
（全球限量8版）
LADY
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马 | 颜值
除了鹿之外，王⼤朋也偏爱⻢，他所创作的⻢，与我国历史⻓河中所遗留的经典艺术造型⼀脉相承。马之所以备受喜爱，除了实用性，颜值也是关键。马的外形方正又不失灵巧，性情狂野又不乏温顺，充满力量而又善于自控，跑起来长发飘飘，静下来仪表堂堂，天生就是动物中的贵族。中国人对于马有许多积极的联想：一马当先 一马平川 马到成功……马也寄托着许多关于“顺利”、“成功”的期许，有颜值又有深意，当然也是藏家们的最爱。
翩若惊鸿
《翩若惊鸿》，最早来自于曹植《洛神赋》中对神女的形容，人们常说惊鸿丽影，惊鸿仙子。诗人陆游《沈园》亦有“伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来”的名句。
《翩若惊鸿》63x33x13cm 铸铜 2018年
（全球限量8版）
风
《风》这件作品是件马的胸像。作品主要借鉴了玉雕的造型手法，整体更加圆润浑厚，所有的形体都整合在一起，团块感更强。只有那额头随风飘扬的发尖呼应了主题，它在风中静静等待，虽然它此刻安静祥和，但是却有风一样的速度和力量，随时就要奔驰而去。
《风》 41x31x15cm 铸铜 2016年
（全球限量8版）
《风》 20x30x16cm 不锈钢 2016年
（全球限量8版）
舞
《舞》所表现的腾空跃起骏⻢，⾝姿矫健，昂扬奋发，让⼈联想到《昭陵六骏》的形象，具有唐代⻢塑像健硕壮美，整体线条凝练的⻛格。
《舞》 20x30x16cm 铸铜 2016年
（全球限量99版）
《舞》 98x72x35cm 铸铜 2018年
（全球限量8版）
《舞》 30x23x11cm 不锈钢 2016年
（全球限量8版）
浮世
《浮世》这件作品表达的是。骏马飞驰之前跃跃欲试的一瞬间。它猛的低头的动势使得鬃毛飞快的向前甩出，尾巴也像皮鞭一样甩向后方。这就形成一种以身体为中心，向四周扩展的力量。这也是一种气场，蕴含着势不可挡的能量，像水纹或声波一样向周围无限的扩展，弥漫于整个世界。
《浮世》 18x27x8cm 铸铜 2016年
（全球限量99版）
狗 | 守业
《守业》这系列作品的灵感来源于玉雕，守业这两个字，有守护家业的意思。狗狗一直跟人类有着密切的联系，它们聪明能干，有不可替代的作用。最开始狗狗就是人类打猎甚至战斗不可或缺的好帮手。还有看家护院的作用。到近代开始，狗狗主要是以陪伴主人为主，更多的是一份心灵的蔚籍。不管什么时候，狗狗都有人类一直称颂的优良品质。它坚韧，忠诚，勇敢而友善，对朋友两肋插刀，对敌人势如破竹。不管什么时候，狗狗一只在这里，守护人类的安全。
《守业之静观其变》35x18x16cm 铸铜 2018年
（全球限量99版）
《守业之静观其变》这件作品，灵感来源于佛教。禅宗讲究静修，以静制动。在冥想中对内明了自我，对外洞察秋毫。正所谓知人者智自知者明。就像观音菩萨，他的名字内涵也分为向内和向外两种观：向内是耳根不向外闻，向内自闻耳根中能闻的闻性，由此达到“动静二相，了然不生”的境地。佛教认为，一般人的耳根是向外分别声音，受外境例如赞叹或诽谤所动，所以生起烦恼并促成恶业，从而受轮转生死的苦报。而观察分析世间音声的虚妄不实，就能不受所动，达到“如如不动”大解脱境。这件作品想要表达的就是对内圣外王的人生极致追求。
《守业之守株待兔》29x12x22cm 铸铜 2018年
（全球限量99版）
《守业之飞驰》30x8x11cm 铸铜 2018年
（全球限量99版）
《守业之法斗》20x23x15cm 铸铜 2018年
（全球限量99版）
牛 | 气势
《绿瘦红肥》 60×34×42cm 铸铜 2020
2020年注定是一个不平凡的年份，诸多因素造成绝大多数人都遭受了不同程度的损害，鼠年即将过去，牛年马上到来，我们太需要振奋人心的事物来化解心中的愁闷。鉴于此，我创作了《绿肥红瘦》这件作品，这件作品一改我其他作品优雅曲美的风格，而更突出雄性的力量，健壮的肌肉块面，蓄势待发的富有侵略性的动势。希望借此振奋一下情绪。当下虽然艰辛，危难终会过去，这就需要我们有牛一样的气魄和不屈不挠的斗志。
——王大朋
《牛》27x15x9cm 铸铜 2019年
（全球限量99版）
人物系列
爱神
《爱神》作品的灵感来源于现存于美国波士顿美术馆的一件隋代石雕观音菩萨立像。宗教是一种信仰，是人们的一种心灵寄托。在古代是儒释道，而现代可能更接近于个人主义。而爱情是每一个时代都永远存在的一种信仰，只是在古代封建社会羞于表达爱情题材。古代做宗教造像，尤其是观音菩萨，都是把当时最好的一些人物形象和物质，比如最美最端庄的人物形象，最名贵的一些衣服和装饰品，来体现偶像的尊贵身份，以此来寄托人们对美好生活的向往。
每个时代都有每个时代不同的对生活和审美的追求。这件作品表现了现代都市人的生活场景。现代的着装，现代的服饰，现在审美眼光中的完美身材，同时把作为护法的两头狮子换成现代的宠物狗，并把代表佛教的莲花换成了在当代年轻人中最流行的，代表热烈和激情的爱情的玫瑰。雕塑作品的形式还是老的，但是把作品的内容进行了完全的替换。表现了当代人对物质，对审美的巨大转变。用最美貌的现代少女形象，表达永不过时的爱情主题。这也许就是当代意义上新的宗教。
《爱神维纳斯-1》 265x100x100cm/h120cm/h35cm 树脂彩绘 2013年
（全球各限量8版）
（全球限量8版）
千年
《千年》这件作品初衷是艺术家对男人、女人特性的个人感悟，主要是以对比和矛盾这两个角度入手，一男一女，一大一小，一个苍劲、一个柔弱。其中男性是以中国传统的雕塑手法制作，女性则是以西方写实雕塑手法。这两种的手法放在一起，一大一小，一圆一方，一个内敛一个外张，一个厚重一个灵巧，这就形成了一个感官上的冲突。一个是身材魁梧，长相凶悍，有男人的野性，一个是当代的都市丽人的感觉。
在雕塑中艺术家试图把这两种特质融合在一起来表现：男人整体挺拔而面相凶悍，衬以飞扬跋扈的胡须，这些造型主要代表男性那种彪悍的印象。但是雕塑整体处理得饱满圆润，雕塑中的细节，与比如胡须、眉毛和衣袖等等都是藏在整体的大型里面，没有支出去的细节，有一种温润如玉的感觉，象征男性温情、内敛的一面。同时雕塑造型挺拔刚强，有一种蓄势待发的张力，象征男人的责任与担当。以古装表现男性则是表示男性更愿意以老成持重的面貌示人。女人则是另外一种感觉，身材娇小，面容姣好，追求时尚，外向，开朗。敢想敢干，有什么就说什么，做事奋不顾身、冲在前面，坚信自己能够以自己的柔弱之躯保护自己得男人免受侵害。
所以这件作品里面女性是以西方写实的手法加以表现，动作外展、大气，着装风格时尚、随心所欲。所以如果男性是外刚内柔的话，女性就是外柔内刚。
《千年》 50x40x40cm 铸铜 2016年
（全球限量8版）
长腿女孩儿 / 入云
《长腿女孩儿》和《入云》系列作品，运用了夸张变形的手法，借助绘画技法里面的近大远小的透视原理，用很小的体量，展现出一个巨型雕塑的效果。这在室外的大型雕塑制作过程中是常用的手法，也是必须考虑的因素。由于透视的压缩变形，造成观者视觉上的极大偏差。人物下半部分夸大，上部根据近大远小的透视原理缩，小雕塑加入了透视的元素反而实现了某种意想不到的视觉效果。
《长腿女孩儿》77x24x43cm 铸铜 2011年
（全球限量8版）
《入云》80x65x35cm 铸铜 2011年
（全球限量8版）
人物玉雕
人物玉雕这个系列的作品是艺术家在当老师的时候跟学生做的课堂示范，他们都是学习玉雕的学生，正值朝气蓬勃的青春年华，活泼可爱，而又有玉雕从业者的沉稳和细致。雕塑手法上艺术家借鉴了年轻学生的这些特质，形象是青春活泼的，形式上借鉴了玉雕的减法处理去掉了不必要的细节，使之显得更加简练浑厚，风华而不单薄，美丽而又端庄，从而展示出他们最美的一面。
人生也大抵如此，都需在方与圆、收与放的矛盾体间找到平衡，才能达到最完美的自我实现。
《女孩儿—1》48x19x23cm 铸铜 2016年
（全球限量8版）
《女孩儿—2》49x23x29cm 铸铜 2016年
（全球限量8版）
《女孩儿—3》48x35x22cm 铸铜 2016年
（全球限量8版）
《女孩儿—4》27x27x18cm 铸铜 2016年
（全球限量8版）
自在如梦
《自在如梦》呈现一位低头沉思的冥想者形象，他不争不抢，淡定从容。也许每件作品都投射了一部分创作者的内心，王大朋向来专注于创作，隐于郊区的工作室，也少外出社交，他就如孤独的内省者，也许是早年从事过玉雕工作缘故，他的人像作品也如玉般内敛而又富含哲思。
《自在如梦》33x21x17cm 大理石 2016年
（全球限量8版）
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艺术家简介
王大朋
1983年出生于河北
2009年毕业于中央美术学院雕塑系，获学士学位
2013年毕业于中央美术学院雕塑系硕士研究生，获硕士学位
现工作生活于北京
主要展览
个展
2020《王大朋工作室开放展》 上方美术馆/北京
2020《当艺术遭遇古厝——王大朋工作室开放展》 时代美学馆/厦门
2020《王大朋雕塑个展》 艺时代画廊/台中
2019《溪午不闻钟》范ER艺术空间 北京
2019《月朗鹿鸣—王大朋雕塑展》深圳会展中心 深圳
2018 《食草系—王大朋雕塑展》798时代空间 北京
2018《朝—王大朋雕塑展》时代美学馆 厦门
2011《看上去很美》中央美术学院雕塑系通道画廊 北京
联展
2019年
深圳国际艺术博览会 深圳
上海艺术博览会 上海
北京艺术博览会 北京
台北福尔摩沙国际艺术博览会 台北
亚洲当代艺术展 香港
台南艺术博览会 台湾
台中艺术博览会 台湾
2018
万物之维—当代雕塑展 达美艺术中心
将生活·以艺术北京城市艺术博览会 北京
上海艺术博览会 上海
第一届当代青年雕塑家（上海）邀请展 器度画廊
艺术市集 杭州宝龙艺术中心
好睡·沉浸式睡眠体验展 杭州
磐基生活艺术节 厦门磐基中心
亚洲当代艺术展 香港
都市桃花源—当代雕塑展 福州融侨中心
台南艺术博览会 台湾
韩国首尔艺术博览会 韩国首尔
第八届深圳城市艺术博览会 深圳
2018 ART FAIR 深圳站 深圳
2017
高雄艺术博览会 台湾
台中艺术博览会 台湾
《我人生的第一件收藏品》厦门时代美学馆
朗豪当代艺术展 厦门朗豪酒店
艺术京华—当代雕塑展 龙岩京华中心
2016
《大寒》艺术家联展 北京798布瑞克艺术空间
第二届深圳（坪山）雕塑邀请展
新风尚——中国当代雕塑邀请展 厦门磐基中心
2015
《徐徐丹青似锦江》艺术家联展 北京时代美术馆
2014
《兄弟之情》艺术家联展 北京798意大利画廊
2008
《自拔》青年雕塑家艺术联展 北京创意正阳艺术区
收藏情况
2013 研究生毕业作品《2013》被藏家刘克威收藏
2016 作品《紫气东来》被著名导演赵宝刚收藏
2016 作品《混元》被劳特思辰美术馆收藏
关于我们：时代空间以“中国雕塑艺术领先品牌”为发展目标，以“艺术创造价值”为经营理念，致力于艺术策展、艺术经纪、公共艺术、艺术空间、艺术授权、艺术小镇、艺术酒店等顾问服务。成立十五年来，已经成功策划数十场大型的雕塑展、公共艺术论坛和文创活动，在业界有着广泛的影响力。2016年，携手海翼集团创建国有控股的厦门时代空间文化传媒有限公司。时代空间旗下的时代美学馆已开设三个实体美学馆：时代美学馆、澳头分馆和鹭江佲家分馆。时代空间与近百位国内外著名雕塑家有着深度的合作关系。近年来，公司连续策划四届798公共艺术邀请展并获奖；时代空间打造的《中国雕塑艺术产业展示交流与交易平台》连续两年获得厦门市文化产业专项资金扶持。
北京时代空间
地址：北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区西街
电话：13810498468
北京时代空间•上方
地址：北京市昌平区北七家王府街21号上方美术馆
电话：13521139853
厦门时代空间
地址：厦门市思明区厦禾路668号海翼大厦B座22F
电话：0592-2360358 18650016088
时代美学馆•海翼
地址：厦门市思明区厦禾路668号海翼大厦1F
电话：0592-2360383 13806046016
时代美学馆•澳头
地址：厦门市翔安区新店镇澳头上施44-1
电话：13696912777
官网：www.798times.com
E-mail: 798times@sina.com
微博：798时代空间