2月21日，春日正好，暖阳和煦。邀您来赴一场温情、细腻，又具有巨大的想象力和开放性的艺术之约。时代美学馆通过多样的展现形式，结合不同创作领域艺术家的作品，多方位地诠释独到的艺术手法及灵犀乍现的创作思维，传达不同艺术领域之间的特性，促进相互交融。在这场活动中，所有的观众都是无间的。它连接了不同的艺术形式、不同地域、不同背景的朋友、也触达到各个不同形态的生活。更可以与心灵、世界、美好相连接。

高孝午摊Party艺术行为，借中文的“摊”以及英文的“Party”（派对）之意，试图通过雕塑的“静”与摊Party之“动”，形成一种最当下的交流互动的模式。

另类而迷人。迷人之处不仅仅是恰到好处的色彩与肌理的实验性探索，更多的是画面中通过抽象的身体传达出的孤独与疏离感，她的作品并不直接给人提供慰藉，而是会击破观者的保护壳，面对内心的矛盾、焦虑与渴望。

张占占：我也没有刻意的去创作孤独的作品，就是很自然的一种情绪的表露，可能是自带的一种气质，没有去选择，本来就是那样的。我只是希望观众在看到我的作品的时候除了感受到孤独外也能感受到一点温暖的东西。

陈灵平：南方有着南方的细腻与精致，北方有着北方的豪迈与奔放，每个人的艺术成长都跟自身成长环境和经历所影响的，身为南方人的我有合适机会也考虑过去南方发展,毕竟“马儿跟桃源”都需要熟悉的沃土来滋养。

杨子时装秀作为此次开幕式的亮点之一，与响起的悠悠音乐，似耳旁的高山流水，眼前萌芽后流动的生命力。大抵是捕捉到万物生长的那一刻，在含苞欲绽放时，钟表不再有进程，善美的人永远不老去…

时代美学馆，厦门时代空间旗下美学馆运营品牌，是厦门第一家写字楼里的美学馆。2016年8月由海翼集团和厦门时代空间共同组建的文创团队，坚持用创意打破传统，这样的美学馆是我们将梦想变成现实的第一站！

“书法最能代表东方古韵，古代讲‘字如其人’。由字，我们可以看到美学结构以及笔触轻重，也能看到一个人的品性。东方文化重意不重形，所以更多反映出的是一种气韵。我的作品中就融合了很多书法艺术的神韵。”

被称为“世界的十字路口”的纽约时代广场(TimesSquare)是纽约的标志之一，也是全球四大黄金广告地段之一，纳斯达克大屏幕更是全球各大高端品牌争相驻扎传播的世界焦点。

Q:你的作品被德国、法国、意大利、美国等藏家广泛收藏，你认为是什么使得自己作品能够吸引不同文化背景的人们？你第一次被收藏的作品《阳光口哨》与《追风少年》是同一时期的创作吗？这件作品想表达什么？

展览借助大英博物馆丰富藏品中精选出的100件（套）文物，以一种独特的方式——借助文物的视角——遨游世界历史。这个展览不仅彰显了“以物述史”的独特魅力，而且启迪我们思考自身与人类创造物之间微妙的关系。

奏响了青春序曲的第一个音符。七月与安生从踏入中学校门的一刻起，便宿命般地成为了朋友，她们一个恬静如水，一个张扬似火，性格截然不同、却又互相吸引。她们以为会永远陪伴在彼此的生命里，然而青春带来了阵痛。

Dior在第五大道的时尚酒店虽不是设置在纽约圣瑞吉斯的第一家跨界酒店，但是绝对称得上是一个珍贵的艺术地标。2016年秋天，酒店联合Dior房子，设计了1700平方米的极品套间，以此向身处巴黎的设计师

3D打印技术有随时调整材料软硬度和弹性的优点。这启发了Iris去为身体设计一款类似铠甲一般的“第二层肌肤”，这样才能符合身体活动时的灵活性需要。Iris使用的材料不过是塑料、皮革、金属片、橡胶等。

因儿子呼吸道的疾病让陈建大明决定到东部定居生活，他的创作也因着环境的改变有了与前期不同的表现。因而创作出的作品「悠然」系列，便是艺术家在环境影响下，忘却人世的喧嚣，进一步地在宇宙与心境间思考的结晶。

英尺，全楼共有125套公寓住宅，也是西半球最高的住宅大楼。而在这种寸土寸金的位置上，修筑的摩天楼高度之高，是必须经过联邦航空管理局（FAA）批准了才能动土。

Batliner所创作，坐落在墨西哥城中心一处公共区域。在透明的“气泡”中，机械臂不停的将城市信息数据，用长短不同的直线表达在“大气球”的内部，形成各种抽象数据画面，为墨西哥的街景添加了有趣的一笔。

触觉、味觉、嗅觉、听觉的可视化被艺术家玩弄到了极致，平日最不为人知的私人感官系统有了可以依托的介质，并以优美的形态呈现出来。在这一系列中，Iris将音符化为可触摸之物，以双手感受音乐的律动。

我们就是2016年8月由海翼集团和厦门时代空间共同组建的文创团队，是厦门第一家写字楼里的美学馆，我们坚持用创意打破传统，这样的美学馆是我们将梦想变成现实的第一站！

“复印绘画名作，缘于众望所归，亦系作者的心愿。佳肴美食多多益善。珂罗版印制绘画接近原作，今日精益求精，直追乱真。艺术珍品应鼓励克隆，克隆的艺术应不断提高。这是发展的趋势，时代的趋势。”

中国是最早制造纸的国家,但是不得不承认欧美及日本对纸在艺 术中的运用更加广泛,创新对每一位艺术家来说都至关重要。我们相 信每一种尝试都源于一种情怀和文脉,而地球上人类的终极思考是一 样的。

时代美学馆的到来，拉近了现代都市群众与艺术，生活美学的距离。将艺术从遥不可及的高地“请”下来，融入千家万户，方便没有时间千里迢迢奔波各地欣赏展览的现代人，在咖啡的余香中零距离感受艺术无限蔓延的魅力。

第一任大美人妻子去世后，1630年12月，鲁本斯娶了正值豆蔻年华的妻子海伦，海伦不仅为他生儿育女，还给他的艺术灌注了更多灵感。此时，鲁本斯大量出色的历史和肖像画，都是以这位性感天生尤物有关。

每三年举办一次的日本濑户内海艺术节正在吸引着越来越多艺术爱好者和观光客的关注。“作为战后日本的工业所在地，,濑户内海的岛屿曾一度被掏空遗忘,直到艺术和现代建筑重新复苏岛屿的原始美。”

厦门时代空间旗下美学馆运营品牌，是厦门第一家写字楼里的美学馆，集艺术画廊、咖啡馆、艺术商店为一体，长期举办艺术展览与文化沙龙讲座等活动。提供艺术品销售、精品咖啡甜品、活动场地租赁等服务。

彼得·贝内迪克是好莱坞最强大的经济公司之一，联合艺人经济公司的创始人。他在20多岁时开始收藏艺术品，现在他位于布伦特伍德的家以及位于贝佛莉山庄的办公室的几乎所有的墙上都已经摆满了艺术大家的作品。

就好比当年万达，用1.72亿收购毕加索的《两个男孩》后，全国媒体铺天的为其免费报道、宣传，到如今大家提起国内收藏西方艺术品也是必选。相信万达所花的这1.2亿，在推广营销和后续影响上便已经物有所值了。

王立伟的作品吸收了中国传统绘画语言的因素，试图将中式元素和传统哲思融入作品中，注重内心感受，惯于用强烈的、动感的、恍惚不定的线和对物象结构的抽离与重组，使每个局部都与众不同，并且充满对比的肌理。

很多渔民收集鱼翅是采用“割鳍弃鲨”的方式：把鲨鱼的鱼鳍残忍割下，然后把鲨鱼抛回大海。鲨鱼需要借靠鱼鳍游动，为了呼吸也需要不断地游动，被割去鱼鳍之后的鲨鱼不会立即死亡，而是沉入海底，饱受死亡前的折磨。

“纸”系列，亦是苏献忠最新创作作品，是他在探索陶瓷材料语言上的多种尝试。作品似乎由一层层的瓷片堆叠而成，那薄如纸片的边缘，是他竭力在靠近陶瓷材料延展性的最极限。

吴老一生看尽繁华盛世却眷恋故乡水秀山情，将心怀寄托山高林深，灵魂融于文房四宝。他的作品运笔细而精致，线条简而干练，画风轻而入木三分，不知身在何处又如仙人并走同路，不得不使人游走在水墨浓淡之间。

厦门时代空间旗下美学馆运营品牌，是厦门第一家写字楼里的美学馆，集艺术画廊、咖啡馆、艺术商店为一体，长期举办艺术展览与文化沙龙讲座等活动。提供艺术品销售、精品咖啡甜品、活动场地租赁等服务。

4家，分别为位于美国纽约第五大道的本馆——所罗门古根海姆博物馆，位于意大利威尼斯的佩姬古根海姆博物馆，位于西班牙北部小城的毕尔巴鄂古根海姆博物馆以及位于阿联酋正在建设当中的阿布扎比古根海姆博物馆。

华为的这个终端总部，分12个建筑组团，分别模仿牛津、温德米尔、卢森堡、布鲁日、弗里堡、勃艮第、维罗纳、巴黎、格拉纳达、博洛尼亚、海德尔堡、克伦诺夫。

间全新画廊，同时展出最高水平的精彩作品，艺术品横跨二十世纪初的现代时期至最近期的当代作品。巴塞尔艺术展香港展会一如既往致力展示区内优秀艺术作品，半数参展画廊均于亚洲及亚太地区拥有展览空间。

二、两被告在《人民日报海外版》、《光明日报》上载文向原告公开赔礼道歉，消除影响；三、两被告共同赔偿原告损失人民币73，000元。吴冠中虽然胜诉了，但如画家本人所说“费了大量精力，白了不少头发”。

中国作为世界三大艺术品市场之一，一个显著特点是，人们不仅关注艺术品的文化价值，更看重艺术品的财富管理功能，人们将艺术品视为保值增值的资产，使艺术品具有了和金融资产相似的属性。

佛说“一切相皆是虚妄”、“一切色皆是佛色”，能善巧方便地运用假借外在“色”与“相”借物还魂般地契入人与自然的内在关联从而昭显万物灵性，这也是孝午“再生”系列作品难能可贵之处。

Lowry：我们长期地与艺术家共同合作，而我们最终还是追随艺术家的。我们不能领导艺术家，而是为他们提供一个孵化器来测试他们的想法。但是归根结底，艺术家还是走在我们前面的，我觉得这是很好的事情。

左大房里还有来自张慧的作品《念你》布置在古厝的厢房内，这件作品牛下是大地、中间有牛的母乳承载了女性的伟大，上面是你、是我、是我们所有的人，展现了对伟大母性的赞美。大房里的雕塑，一阴一阳，完美结合。

要么就搞个“XX之都”、“天下奇观”之类的来忽悠客户，听着大气，其实空洞无物，大而无当。没有卖过东西、没有做过销售的人，没有资格来想旅游形象口号，因为你根本不懂游客心理需求，你根本不懂市场竞争法则。

是厦门时代空间旗下美学馆运营品牌，集艺术画廊、咖啡馆、艺术商店为一体，长期举办艺术展览与文化沙龙讲座等活动。提供艺术品销售、精品咖啡甜品、活动场地租赁等服务。

于是他开始学着揣测古代女子当时的心境，使用细腻委婉的刻画，把女性特有的敏感多情但却孤独柔弱的形象用出神入化的雕工重现出来，每一个女子形象经过他手都是如此这般雅致宁和，晶莹白透使人起怜意又生爱慕之情。

时代美学馆将秉承着时代空间“艺术创造价值”的理念，在今后继续为大家带来精彩的展览，形式丰富的艺文活动。也欢迎所有的新老朋友，经常到时代美学馆聚聚，欣赏艺术、品味咖啡、享受精致生活。

将于澳头举办，该展览用“艺术+”的方式，助力厦门全域旅游融合，塑造澳头艺术小镇旅游品牌。东西方艺术作品在澳头古厝中展出，现代与传统、东方与西方、建筑与艺术的交融，彰显了澳头正着力打造国际性艺术小镇。

我们也能看到苏献忠在探索陶瓷材料语言上的多种尝试。比如《纸》作品是似乎由一层层的瓷片堆叠而成，那薄如纸片的边缘，是艺术家竭力在靠近陶瓷材料延展性的最极限。《纸》系列是苏献忠的新创作，

《再生—高孝午个展》是一次艺术进入公共空间的创新尝试，本次作品展览于厦门磐基名品中心二层展厅与厦门磐基皇冠假日酒店大堂中，让我们可以亲身感受这些精美且包含思想的艺术品在公共空间下是什么样的感受。

Herschdorfer）精选自康泰纳仕集团位于纽约、巴黎、米兰及伦敦的资料馆档案。自2012年起，该展览已在12个城市的机构巡展，包括柏林、米兰、爱丁堡、巴黎、莫斯科、墨西哥城、东京和台北。

原以为，夸张的局部，斑斓的色彩搭配对于稚嫩的孩子而言相对困难，而恰巧是这些独具艺术华彩的雕塑，使他们忘我的投入绘画之中，用喜欢的颜色重新诠释着自己对“再生”的理解。