查看原文
其他

"生生与共"数字时代的艺术与设计展即将开幕!






云中花园-刹那-局部
The Garden of Data Clouds-Pieces of Split #16-1
隋建国 Sui Jianguo (2020)
光敏树脂打印, Photosensitive resin printing







展览英文名为“convivial”译为“具有生命力的、友好欢乐的”。现如今, 数字技术席卷全球,一切生命体都能够被简化为特定的字符,成为庞大的虚拟信息系统中的一粒。或许有一天技术终将代替人力劳动,然而科技易变,人性永存。人文精神的火种不会被轻易扑灭。相反,在以指令为主导的信息世界中,人类所具有的多元、开放、自由的思想熠熠生辉。今天艺术家们能够充分地借助技术,剖析、解构我们的生命现状;探索、追问未来的全新领域。我们相信个人的生命状态与群体的生命力,都将通过生产力的提升获得更高维度的呈现。


董功、李怒、马可、隋建国、邓悦君、郑达、张周捷、李涛,艺术家们立足于人文精神,以“生生与共”为主题创作了回归心性的作品。通过呈现每位艺术家带有温度、质感及场域性的作品,进一步探讨物理空间与生命状态的关系。观众将获得具有强烈回想感的艺术体验。







钢草 Steel Reed,
董功 Dong Gong 合作艺术家 李怒 Collaborator: Li Nu (2021),
钢筋, 钢板, Rebar, Steel Plate

装置思考的起点始于建筑师董功和艺术家李怒之间的一次关于空间知觉的对话。虚与实,力量与巧思,界定与多义,材料的物理天性与感知是对话过程中被多次提及的词汇。通过对每一根钢筋的长细比和顶部负重的设置,使得钢材本身受拉的结构性能在与观者的互动过程中被感知,钢筋因此拥有了生物般的“韧性”。观者可以自由步入钢筋矩阵,并沿行走路径触碰,晃动钢筋,顶端的重锤将延长这一动态的过程,直至钢筋再次恢复静止。人和物,时间和空间的对话也将蕴藏于其中。





「無用之土地」the collection of "WUYONG" / the Earth
  马可 Ma Ke (2007)

《无用之土地》这组作品背后的每一道工序都离不开自然,对土地深厚的情感和对人类终极的关怀,是马可一直在创作中贯彻的理念。“无用之土地”无比具象,又无比抽象。马可说:“土地是一个见仁见智的作品,无所谓对错,它只是一面镜子,反映出观者的内心。”自创建无用以来,马可已逐渐从海内外最有影响力的中国设计师之一,转化为文化艺术领域综合性的创作人。马可的系列作品《土地》以多种介质塑造出一个集嗅觉、视觉、触觉等多个维度体验的沉浸式空间。《土地》系列的作品,以马可在异地他乡的旅途为背景,展现了她眼中的世界的本质:“土地对于人类的意义,绝不仅仅是提供赖以生存的事物的仓库,更是人类生命的源头和归宿。”马可用她的作品诠释了她对土地与生命价值的理解。




云中花园-手迹5-局部  The Garden of Data Clouds-Planting Trace#5,
隋建国 Sui Jianguo (2012-2019),
不锈钢3D打印, 3D Printing with Stainless Steel

隋建国此次带来的《云中花园》系列作品将艺术家的观念精炼地展现出来。带有手掌纹路的手捏泥所形成的雕塑,借助高精度的3D打印技术,人体生物特征被完整地放大至肉眼可见的程度——雕塑的触觉被视觉化。而在材料与质感的不断转换中,雕塑进一步被观念化。雕塑所具有的“物质实在感”与技术带来的全新呈现相结合, 展示出一种全新的雕塑语言。




漫衍系列No.Effusion No.3

邓悦君 Deng Yuejun (2020)

黄铜,铝合金,不锈钢,电路模块,LED 

Brass, Aluminum, Stainless Steel, Electronic module, LED


新媒体艺术家邓悦君的作品主题聚焦于能量转换、时间痕迹和机械运动之上。展出的三组作品共同建构起的一个由机械光影组成的带有荒诞感的丛林部落。此次展出的作品在光影变化与仿生概念的影响下诞生,几件作品交相辉映。表现出艺术家对当代社会与人类关系的反思。作品《漫衍系列NO.3》的光线中蕴含着声音信号。这些声音信号既以光的形式存在,不被人的听觉系统所接收,同时组成一层层的声音通道,透过光影构建在空间中。 装置设有的昆虫翅膀在可有可无的运动中参与干扰,阻挡以及分化光线的传播和形成。观众可以选择游走在纵横交错的声音空间里,或作为光影变化的观察者。





未知时空的光泽 Luster of Unknown Universe
郑达 Zheng Da(2020)
电镀调光膜,机械动力模块,电源,定制结构,定制控制系统
Dimming Membrane, Mechanical Kinetic Module, 
Power Supply, Custom Structure, Custom Control System

低科技艺术实验室的创始人郑达,聚焦于现实与虚拟世界交错点的探索——数据与视觉呈现、转换关系之间的巧思。《未知时空的光泽》作为一件数据化动态装置,尝试突破参与者的活动范围限制,使感知系统延伸至室外的自然场域,直观感受到自然界原始力量的美。作品脱离传统电子屏幕对自然信息的可视方式,以攫取实时更迭的自然数据来驱动形态变化,从而释放出绵延的张力。在人造空间中真实的再现“流动的自然奇观”。




OBJECT #SQN1-F2B, #SQN1-F2C
张周捷 Zhang Zhoujie (2011)
304超镜面不锈钢, 304 Supermirror stainless steel
兼具数字艺术家和独立设计师身份的张周捷,此次展出的作品“椅子”,呈现出鲜明的独立性、实验性和未来性。数字时代中的万事万物在他看来可以像自然界的生物一般生长变化。借助电脑的算法,人可以模拟自然之秩序,生成在无序中有序的关系。依据数字化技术,张周捷创作的座椅作品,结合光影展陈,能够勾勒出多个维度的点、线和空间的关系。




回声 No.2 / Echo No.2
李涛 Li Tao (2019)
铝, 铜, 黄铜, 尼龙, 电木板, 聚甲醛, 铁, 不锈钢, 丙烯颜料
Aluminium, Brass, Copper, Nylon, Bakelite, 
Polyoxymethylene, Iron, Stainless steel, Acrylic

当代艺术家李涛在本次展览中延续了他近些年持续关注的一些话题——他的作品通常以“失去价值的”工业材料为基础。经过切割和重组之后,这些材料构成了全新且陌生的不规则形状。这种设计挑战了一些观者根深蒂固的惯性思考,观众在感官上即熟悉又疏离。仅从视觉感官出发去理解李涛的装置作品,会获得知觉。而作品中材料与颜色的组合关系,则会产生令人信服的审美价值。






"生生与共"截取了当代艺术中的7个个案,呈现出艺术家们在数字发展时代背景下一种充满共性的思考方式——利用跨学科的知识进行思维发散,建立自身的艺术语言和充满原创性的价值观。由每个个体建构起的艺术世界,正逐步改观人们对于这个世界的认知。面对科技与人文共融的时代基调,艺术家们拥抱发展亦回望经典。用各自的艺术表达,向观众提出一个永恒的疑问——如何更好地选择我们的生活?



生生与共:数字时代的艺术与设计
策展人:晏燕
展览总监:刘树慧
参展艺术家:董功&李怒,邓悦君,李涛,马可,隋建国,郑达,张周捷


七夕特惠双人票 🤍 77元/2张

(即日起至8月14日购买,任意开放日使用)


正价票 60元/张

(任意开放日使用)


优惠票 40元/张

(任意开放日使用,详情见购票须知)



展览时间:2021年8月21日—10月8日
展览地点:今日美术馆 3号馆







修改于
继续滑动看下一个
今日美术馆
向上滑动看下一个

您可能也对以下帖子感兴趣

文章有问题?点此查看未经处理的缓存