“木刻是个累活，累上瘾改不回来了，就这么刻了我半辈子。我从艺态度跟文学态度一样，依靠的是永不枯竭的故乡思维。” 凭借着对版画的真挚情感与精湛技艺，我国著名画家黄永玉老先生将自己对人、对生活、对时代的真切感受深深地刻进了木板。2020年8月，黄永玉人生第一次版画专题展“入木”在北京画院美术馆开幕。时隔两年后的壬寅之夏，苏州博物馆与黄老先生结缘，为他再一次举办木版画展。5月18日国际博物馆日当天，“入木——黄永玉版画艺术展”在苏州博物馆开展，呈现了黄永玉先生的78件（套）版画作品，时间跨度自20世纪40年代至90年代，包含为小说、诗歌、寓言等诸多经典文学作品所创作的版画插图，引人入胜、形神兼备的肖像版画，以及一系列反映新中国社会发展题材的经典作品。
图：黄永玉作品《黄永玉自画像》（图片来源：北京画院）
上世纪50年代中期，黄永玉在云南路南县额勺依村实地探访，为撒尼人的叙事长诗《阿诗玛》创作了同名版画作品。《阿诗玛》版画组画采用我国传统水印桃色木刻的手法，细腻、生动地体现出人物的情感与民族特色，确立了黄老先生在现代版画史上的卓越地位。这套组画共有10幅，包括《阿诗玛像》、《吹口弦》、《射箭》、《公房》、《打虎》、《她被水冲走了》等。本次展览展出了其中的5幅。
图：黄永玉作品《阿诗玛像》（图片来源：北京画院）
《阿诗玛像》是组画的开篇，黄永玉采用侧面肖像的方式，展现了主人公阿诗玛端庄、秀美的形象。头饰图案丰富多彩，带有云南撒尼人的特点，亮丽的色彩和生动的线条与人物简约的脸部轮廓形成反差对比。作品画面优美、诗意盎然，是黄永玉的成名之作。图：黄永玉作品《春潮》（图片来源：北京画院）
1961年创作的版画《春潮》是黄永玉的另一力作，从中可见其独特的线条张力与精神内涵。画面中，一只巨大的鲨鱼跃出海面，等待它的却是渔民抛出的长矛。在鲨鱼身下，是汹涌激荡的海潮以及其他大大小小的鱼儿。画面动感奔涌、生机勃勃，在危险与多变的气息中洋溢着一股生命的力量。黄永玉十分重视此次展览开幕，他特意录制了视频。视频中，黄老先生风趣地表示：“我从事艺术几十年，取得的唯一经验就是不要倚老卖老。看看我能不能熬到一百岁，还差那么一年多一点点，我开个新作品展览。”图：黄永玉为展览录制了视频
今年98岁高龄的黄永玉先生出生于湖南省凤凰县。他经历丰富，涉足广泛，特别是在艺术和文学领域极具造诣。黄永玉年少时开始创作木版画，至今已有八十余载。正如苏州博物馆对他的描述：“木刻是源；无论辗转何地，栖脚何处，这些木刻板子就犹如他一半的历史骸骨”。本次展览是苏州博物馆与北京画院的再度合作。展览将持续到7月24日。