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音频版丨江苏省美术馆典藏精品赏析(211-217)

苏美传播 江苏省美术馆 2022-07-30


为进一步推进江苏省美术馆典藏作品活化,深入挖掘和传播藏品的文化艺术价值,用名家名作来梳理和呈现江苏地域文脉的风采,由江苏省美术馆与“学习强国”江苏学习平台、中国江苏网(“新江苏”客户端)联合打造的“云展厅”——《e观藏·每日一美》,依托江苏省美术馆馆藏精品资源,每日精选一幅名家书画精品,配以一篇精品赏析的美文,图文并茂,全年365天持续推送,美在每一天!让美的艺术形象、美的精彩瞬间、美的永恒精神来丰富和提升人民的精神生活,让“强富美高”新江苏的人们从物质小康向精神小康不断迈进。


此音频与南京市朗诵协会联合制作

本期朗读:南京传媒学院 罗艺轩 



江苏省美术馆典藏精品赏析(211)

蓝瑛仿北苑山水

文丨江苏省美术馆  刘鹏


蓝瑛

仿北苑山水


立轴  绢本设色

153.3X46.3cm

创作年代不详

江苏省美术馆藏


题识

北苑太守画法,于流香亭,蜨叟蓝瑛。


钤印

蓝瑛之印(白文)、田叔父(朱文)、祖国文化同浩鉴藏(白文)



蓝瑛(1585—1664,一说1585—约1666),明末清初山水画家。字田叔,号蝶叟(蜨叟),晚号石头陀、山公、万篆阿主者、西湖研民。又号东郭老农,钱塘(今浙江杭州)人,为“武林画派”的创始人。曾在青壮年时期远游闽、粤、荆、湘、燕、秦、晋、洛等地,为其日后在山水画创新方面埋下伏笔。


蓝瑛工书善画,长于山水、花鸟、梅竹,尤以山水著名。其山水师法黄公望、吴镇并兼采南宋院体画法,又能自成一家,与文徵明、沈周并重,为浙派后期代表画家之一。


纵观蓝瑛山水画,不外乎两种风貌:其一为水墨浅绛,笔墨苍劲疏宕,气势雄伟博大。其二为青绿设色,用没骨法,树石不加勾勒,直接用石青、石绿、朱砂、赭石诸色状物写貌,格调秾丽夺目,在明末山水画圈子中独出新意,别具一格。


江苏省美术馆藏《仿北苑山水》显然属于前一路画风。前景点苔、中景及远景山石画法与董源处理方法较为接近。近景的树木与中景的林木也令人想起董画中的疏朗苍润之韵致。树木出现的一些红叶交代了主客亭间谈话的季节,主人身着的红衣既与红叶互为呼应,也凸显了其身份所在。茅亭下的水流与山间的瀑布连为一体,强化了画面隐含的动态感。山峦间穿插的小树,草草写成,却生意盎然。


江苏省美术馆典藏精品赏析(212)

李咏森《绍兴戏台

文丨江苏省美术馆 贺静


李咏森

绍兴戏台


水彩画

34×51.3cm

江苏省美术馆藏


李咏森(1898-1998),江苏常熟人。1924年毕业于苏州美术专科学校。1928年进中国化学工业社从事美术设计工作,并同时进行西画风景写生和创作。抗战后受聘任苏州美专沪校主任、水彩画教授,后任该校副校长。1959年为上海同济大学建筑系水彩画教授,同年协助筹建上海轻工业学院美术专业,并于上海美专国画系、油画系、工艺美术系教学,1962年始退居在家,从事艺术创作。


李咏森先生毕生从事水彩画创作、研究与教学,早期也研习国画。虽然这两者一是西画,一是国粹,但在他看来,在表现技法上却有其相通之处。两者都是以水为媒介,用笔、用色和对水分的控制要求颇为一致。所不同者,水墨画是通过宣纸本身对水分的吸收渗化过程,达到墨色溶合、深浅虚实的效果。水彩则是以颜料与水直接溶合的比重不同,在不渗水的画纸上表现画面的明暗对比与透明润泽。因此,他在画作中,常将水彩与国画技法交融使用,别具一格。


此幅《绍兴戏台》就是典型的民族特色浓郁的中国水彩画。画中描绘的是绍兴最具特色的戏台,或傍岸,或倚桥,挑角伸展,古朴绮丽,展现了绍兴特有的“水乡舞台”。临河而建的格局,既方便了搭载戏班的船只直接停靠,又给观众创造了既可以站在河岸上,也可以摇着船在河里观看社戏演出的条件。画面中人们的生活劳作、返璞归真的乡间情趣、花卉草木的勃勃生机,都能反映出李咏森先生热爱生活,热爱自然,能从平凡、真实的景物中发现美感,产生表现生活,反映真、善、美的强烈欲望。写实派的画风,在反映真实中,发现美、表现美。


江苏省美术馆典藏精品赏析(213)

李桦《起来

文丨江苏省美术馆  邹佳睿


李桦

起来


木刻版画

19.5x27cm

1947年

江苏省美术馆藏


李桦(1907-1994),广东番禺人。1927年毕业于广州市立美术学校,1930年留学日本,回国后在广州组织“现代版画会”。抗日战争时期随军流转于湘、赣一带,举办抗战木刻展、出版宣传、推动木刻运动,曾发起和组织“全国木刻界抗敌协会”。曾任教于中央美术学院,任中国美术家协会常务理事、中国版画家协会主席等。


此幅作品是《怒潮》组画中的最后一幅,展现了社会压迫下奋起而战的人民。一群手持刀枪和长矛的人们呐喊着从四面八方汇合而来,越过高坡向前冲去,犹如洪流奔泻,势不可挡。作者将所有的人都刻画成向前倾斜的动势,甚至天空的云也在激荡着、飞舞着,有着强烈的态势。画面上那武装起来的愤怒的民众,像狂涛巨澜一样,预示着人民革命的怒潮终究要掀翻整个旧社会。它并不是具体的战斗的记述,而具有象征性的内涵。黑与白的对比、人物动势和线型节奏的同向处理,强化了整体气势,使之具有强烈的号召力。表现了劳苦大众不堪当时国民党统治的压迫起来反抗的场面。画面尖锐、自由奔放的刀法和强烈的黑白对比,加强了画面的力量感和激情。呈现出底层大众的强大力量,以悲壮、崇高的美学风格震撼人心。李桦的艺术创作鞭笞着当时的社会现状,其坚贞不屈的抗争精神与探索民族苦难根源的执著,使他的作品充满了精神的感召力。



江苏省美术馆典藏精品赏析(214)

胡小石自作诗一首

文丨江苏省美术馆  赵彦国


胡小石

自作诗一首


行书条幅 

134X32.5cm

创作年代不详

江苏省美术馆藏


释文

平芜漠漠路悠悠,风作凄凉雨作愁。

同是旧游君忆否,过江帆影白如鸥。

觉凡仁兄法家正。光炜。


钤印

胡(朱文)、夏庐(朱文)


胡小石(1888—1962),名光炜,号倩尹,又号夏庐,晚年别号子夏、沙公,斋名顾夏庐,浙江嘉兴人。青年时代入南京两江优级师范学堂农博科求学,并师从著名书法家、学者、诗人李瑞清和沈曾植、陈三立。解放后任南京大学教授、文学院院长、图书馆馆长等职。曾任江苏省文物管理委员会主任、南京博物院顾问、江苏省书法印章研究会会长等。


胡小石与高二适、林散之、萧娴被誉为“金陵四老”,然而其学术经历、文史修养、广博视野、丰沃的生活境况都有着特别之处,在四老中年龄最大,资历最老,在当时影响甚广。胡小石先生不仅是著名的诗人和书法篆刻家,他对古典诗词也有深湛的研究,是有创见的学者,尤以书法艺术与学术研究上的贡献为世人所重,终生以“教育”为己任,培养了大批文史人才与书法人才,其弟子中,既有文史领域的知名学者,也有后来在书法界具有一定影响的书法家,如程千帆、曾昭燏、游寿、侯镜昶等。早在1934年,他就在金陵大学国学研究班讲授《中国书学史》,1943年又在西南联大讲授《汉碑流派》,这在当时高校中开讲书法是开先河的一种尝试,为后来书法教育的正式开展积累了丰富经验。此外,他学术研究的领域广阔,于古文字声韵训诂、经史诸子、金石书画、楚辞诗歌、词曲小说无所不通,重要成就则集中在语言文字学、古典文学、书法理论等方面。


江苏省美术馆所藏胡小石行书条幅是其碑体行书的代表作。作为李瑞清的书法嫡传,他潜心学习和传承了乃师的书法技法与风格,以碑体方笔作二王书,行笔每多颤动、然而取精用弘,自成凝重沉郁的风格面目;其书学理念上,主张旁涉众体、崇尚碑学趣味、对甲骨钟鼎、秦汉碑板、历代名家的行楷无不临习,晚年笔力愈健,苍茫浑厚,化碑为帖,文质灿然。这种特殊的笔墨效果似乎与他独特的用笔嗜好不无关系,他喜爱用短锋硬朗的狼毫作书。据唐吟方《雀巢语屑》云:“书家有怪癖者,其书奇。闻胡小石写字后不洗毛笔,再作书时,仅开笔锋蘸墨作书。其书笔画性烈,毛笔使然。”他的这一笔法习惯虽来源于李瑞清,但是经过长期提炼探索和文史浸润,其楷书、隶书、行草书均超越了乃师,达到了青出于蓝的新境界,在整个二十世纪书法史上具有独特意义。


江苏省美术馆典藏精品赏析(215)

边寿民《芦雁中堂

文丨江苏省美术馆  王莉萍


边寿民

芦雁中堂


立轴  纸本设色

137x74.7cm

创作年代不详

江苏省美术馆藏


题识

宾鸿遥渡楚江头,飞落平沙景最幽。夜静一声天池阔,荻花深处水云秋。苇间边寿民。


钤印

颐公(白文)、寿民(白文)


边寿民(1684—1752),初名维祺,字颐公,又字渐僧、墨仙,号苇间居士,江苏山阳人(今淮安区),晚号苇间老民、绰翁、绰绰老人,清代著名画家。工诗词书画,善画花鸟、蔬果和山水,尤以画泼墨芦雁而驰名江淮,有“边芦雁”之称。


江苏省美术馆藏《芦雁中堂》,图式简括明快,泼墨中微带淡赭,浑厚中饶有风骨,具有典型的边寿民艺术风格。画中有两雁,一只头颈微伸,注目沙地,作休憩状;另一只头颈后曲,以喙理颈间细羽,闲适之态跃然纸上。和前景一曲一伸的两雁方向相对应,作为背景的大片芦苇依风势倾向右边。全图章法上疏下密,即突出了前景双雁的姿态、又调节了上下景物的联系和画面的疏密对比。沙滩坡岸以寥寥数道湿笔淡墨拖染示意,看似漫不经心,实则独具匠心。画面色调的和谐素雅,造成了自然清晰的空间效果。题款文字结体朴茂,点划问多有异趣,布局恰当,与整个画面相得益彰,增添了画面的形式美感。


作者以泼墨法挥写鸿雁,仅在喙间及足部略施赭黄,工写结合,刻画细致。雁首、雁翅用浓墨,雁背用淡墨,淡墨处再以浓墨点染,来表现雁翎的斑斓。雁羽部分,以浓墨留白处理,再以赭色疏染。芦苇用大笔挥写,笔墨老辣苍劲,苇干和苇叶乃至苇花随意挥洒、信笔点来。


江苏省美术馆典藏精品赏析(216)

张华清《头像速写

文丨江苏省美术馆  黄峻


张华清 

头像速写 


布面油画

49×45cm

1994年

江苏省美术馆藏


张华清,山东肥城人,著名油画家及美术教育家。曾参加济南战役、淮海战役的战地宣传工作,历任华东艺术专科学校助教、南京艺术学院美术系主任、中国美术家协会理事、江苏省美术家协会副主席等职。20世纪50年代在中央美院研究生班研习后,留学于列宾美术学院。2000年荣获俄罗斯普希金文化勋章,并被聘为俄罗斯国家美术学院荣誉教授。其作品风格深受俄罗斯艺术影响,画面构图平衡整体,色彩丰富细腻,用笔自然放松。但又能将俄罗斯现实主义的艺术传统与中国的优秀艺术精华融汇,创造了富有东方意味的民族油画风格。


《头像速写》为1994年所作,虽然尺幅不大,却体现了作者对绘画的诚挚与执着。他将自己的热情完全投入到绘画之中,画面中作者把心存的艺术美与现实里呈现出来的客观场景融合在了一起,带给观者一种优雅、轻松的感觉,画面上洒脱而妙致、干净又利落的笔触,通过丰富的色彩使得作者的灵感溢满画布。另外,作者在描绘手段上虚实分寸的把握更体现出应有的成熟,也彰显出艺术上的独具一格。


江苏省美术馆典藏精品赏析(217)

李方膺墨梅

文丨江苏省美术馆  顾珉


李方膺

墨梅


横披  纸本水墨

35x133cm

1755年

江苏省美术馆藏


题识

先生姓梅,名华,字魁,不知何许人。或谓出炎帝,其先有以滋味(干)商高宗,乃诏与语,大悦曰:“若作和羹,惟尔盐梅。”因食采于梅,赐以为姓。梅之有姓自始。至纣时,梅伯以直言谏妲己事被醢,族遂隐。迨周,有摽有者,始出仕,其实行著于诗,垂三十余世。汉成帝时,梅福以文章补南昌尉,上书言朝廷事,不纳,亦隐去。变姓名,为吴市门卒云,自是子孙散处,不甚显。汉末绿林盗起,避地大林。大将军曹操行师失道,军士渴甚,愿见梅氏。梅聚族谋曰:“老瞒垂涎汉鼎,人不韪之,吾家世清白,慎勿与语。”竟匿不出。厥后,累生叶,叶生萼,萼生蕊,蕊生华,是为先生。先生为人修洁洒落,秀外莹中,玉立风尘之表,飘飘然真神仙中人。所居环堵竹篱茅舍,洒如也。行者过其处,必徘徊指顾曰:“是梅先生之居,勿剪勿伐,溪山风月,其与之俱”。先生雅与高人韵士游,徂徕十八公、山阴此君辈皆岁寒友。何逊为扬州法曹,掾虚东阁待先生。先生遇之甚厚,相对移日,留数诗而归。先生分南北两支。世传南暖北寒,先生皆居于南者也。先生诸子甚多,长云实,操行坚固,人谓有乃父风味,异居南京犀浦者为黄氏,其余别族具载《石湖谱》。太史公曰:“梅先生,翩翩浊世之高士也。观其清标雅韵,有古君子之风焉。彼华腴绮丽乌能辱之哉!以故天下人士景爱慕仰,岂虚也耶!”

乾隆元年二月寄于古琅琊併録梅花传

抑园木李


钤印

千秋渔父(白文)、萧平审定(朱文)、许莘农收藏书画印(朱文)


李方膺(1695—1755),字虬仲,号晴江,别号秋池、抑园、白衣山人等,通州(今江苏南通)人。寓居金陵借园,自号借园主人。清代画家,能诗,擅画松竹兰菊,尤长写梅,其画笔法倔强放纵,不拘成法,注重师法传统和师法造化,能自成一格,苍劲老厚,剪裁简洁,不拘形似,活泼生动,被列为“扬州八怪”之一。


李方膺(音同“鹰”)用画笔借助风竹与墨梅诠释了自己跌宕起伏的一生,在画中题诗也是李方膺常用的一种表达情感的方式,李方膺爱梅,是爱梅的秉性,爱梅的品格,用梅花折射出自己高傲的品性,在顺境中高风亮节、不媚于俗、超然物外;在逆境中甘于寂寞、淡泊名利、不屈不挠。


此幅《墨梅图》,画面不同于传统的梅花构图,在布局上别具一格,在触目横斜的千万朵梅花中,折赏心悦目的二三枝,或顺势、或逆势、或左或右,构图简练疏朗,用笔苍劲老辣。浓墨作杆,淡墨作枝,以直角曲折而入,白描单钩花瓣,焦墨点缀花蕊,看似信手拈来,却生动传神。其画梅技法,一是以略干的淡墨擦笔为基调,再混合湿润的浓墨,二是以直角曲折而入,向前延伸的线条画梅枝,并与墨的浓淡相呼应,给人以清新的印象。他以现实的梅花取材,构成写实与写意相结合的画面。






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供 稿:王晓露


监 制:宗 洁

编 辑:陈星羽

 

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9:00 - 17:00 (16:30停止入馆)

 周一闭馆(法定节假日除外)


| 注意事项 |

观众在场馆入口处出示“苏康码”、身份证

经测温、安检、取票后方能入内参观

请广大观众参观时戴好口罩

保持1.5米以上的安全距离

避免人员聚集 文明观展

| 交通信息 |

江苏省美术馆(新馆)

南京市长江路333号

公交:

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大行宫东站:乘坐公交5路、9路、25路、34路、29路至大行宫东站下车,步行150米可到达。

地铁:地铁2号线或3号线至大行宫站,1号出口步行300米可达。

江苏省美术馆陈列馆

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公交:

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大行宫北站:乘坐公交2路、304路、31路、313路、44路、65路、68路、80路、95路、3路内环至大行宫北,步行230米可到达。

地铁:地铁2号线或3号线至大行宫站,6号出口步行300米可到达。

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