众美大观丨江苏美术馆馆际联盟馆藏精品赏析（十六）

前言

2020年江苏美术馆馆际联盟推出了“众美大观——江苏美术馆馆际联盟馆藏精品赏析”活动，联盟六十多家成员单位共有四十三家美术馆参加了活动。这些时间跨度自唐代至近现代的国画、版画、油画、水彩、书法作品，通过江苏省美术馆联盟微信平台分二十二期推出，并编制印刷了图录、录制了音频版进行线上展览，以多种方式满足人民群众的文化需求，收到了良好的社会效益。

通过对馆藏作品的研究与解读，让更多的观众足不出户地了解、欣赏全省众多美术馆收藏的精品力作，是联盟继续举办推出“众美大观2021——江苏美术馆馆际联盟馆藏精品赏析”活动的目的，以进一步展示江苏文化建设的成果，推进艺术创作与传播，同时也借此引导全省美术馆加强对馆藏作品的研究和推广。

2021年是十四五规划的开局之年，江苏美术馆馆际联盟也迎来了成立的第五个年头。期间联盟各馆相互扶持、携手共进，切实发挥出联盟的独特作用，建立完善共享机制、深化合作交流、促进共同提高。此次活动也得到了众多联盟成员的积极支持。42家美术馆、42幅作品、42篇赏析，这些艺术作品与时代精神互为印证，与人民生活息息相关，反映了江苏地域文化的特点，切实让观者感受到作品中蕴含着的美的思想、美的情感、美的形式，以美言志、以美育心，使美术成果更好地服务于人民群众的高品质生活需求。

淮安市美术馆

▵《寂静的小镇之七》苏新平

石板版画

52cm×71cm

1991年

淮安市美术馆藏

    苏新平，中央美术学院副院长、教授、博士生导师，兼任中国美术家协会版画艺委会主任、中国国家画院版画院副院长。他是一位从版画走向当代艺术的艺术家，是中国当代艺术界不可多得的领军人物。

    《寂静的小镇之七》是苏新平的代表性作品，画面采用近景片段式构图，呈现出上世纪90年代初的成熟风格。艺术家利用强烈的光影，巧妙地将未完之景补足完成，恰如电影的蒙太奇手法，通过投影，我们可以读到诸如“一人骑马、带有烟囱的屋顶和光秃的电线杆”等，画面中的一切显得结实而厚重，既有具体物相又留有想象的空间，集静与动于一体，似乎一切物体与感情皆凝固于其中，画面营造出一种“枯藤老树昏鸦，夕阳西下”史诗般的悲壮和孤寂。通过作品可以看出苏新平是一位非常节制而内敛的艺术家，画面的黑白灰分布，线条的曲直对比，虚实呈现皆臻于完美，给人震撼之感。

    上世纪8、90年代，中国一度兴起一股描绘边疆奇异风景的艺术思潮，对于出生于内蒙古的苏新平来说，将熟悉的草原风情内化为自我的精神救赎，将自我与时代的疏离外化为质朴、坦诚的艺术语言，这是动于内而发之外的真情流露。将无意义的色度的深浅、色块的移挪纯粹到极致，这本身在艺术表达上就很有意义；苏新平将对社会、对当下的思考转换成“骑士”精神，少了份唐吉诃德式的诙谐，多了些许深沉、凝重和神秘。

    苏新平的作品被冠以“超现实主义”之称号。艺术家自己解释，他那时其实还不太了解什么是超现实主义，但超现实的语言因素是他的生活经历带给他的。内蒙古的空旷的天与地、远处的地平线，稀少的人烟，包括建筑的形态，无不带给他遐想和似乎“不现实”的因素，同时版画的制作也会抹掉一些琐碎、敏感、瞬时的因素，只留下主要的构成因素即有利于表达作者心灵深处的永恒记忆的因素，这些构成自然容易带给读者一种恒久和永恒的观感。苏新平内敛的性格原因，使得他喜欢寻找个人与自然界、人类社会与自然界之间的超级稳固的关系，而不是寻找人和人、人和社会以及人和宇宙的历时性的关系，在各种关系的寻找中，也保存了艺术家丰富的想象和幻想。可以说，艺术家的艺术追求，已经脱离了表象的再现，不是简单的生活与情感的表达，而是从思考人生、思考宇宙的哲学角度进行艺术创作，从而表达了他哲理性美学思想。这正是他的作品极富魅力之所在！

  淮安市美术馆 张晓倩

盐城市美术馆

（请横屏欣赏）

▵《烈火丹心绘丹青》 陈其

布面油画 

148cm×60cm

1977年

盐城市美术馆藏

    陈其，原名曹怀傑，1927年出生于江苏盐城。先后历任南京军区专业美术创作员和专业文艺创作室副主任。国家一级美术师。曾以美术家代表身份出席第三、第四次全国文代会及第二、三、四次全国美术家代表大会，并选任中国美术家协会理事以及江苏省美术家协会副主席、顾问。

    1941年陈其投身革命，新中国成立后，他进入中央美术学院深造，从此走上了专业美术创作道路。陈其长期在部队从事美术工作，擅长油画，是我国杰出的军旅画家、艺术创作的组织者和领导人，在我军艺术界享有崇高的威望和影响。

    从14岁参军起，陈其在烽火连天的岁月里经历了枪林弹雨的洗礼，在血雨腥风中目睹了无数年轻的战友以血肉之躯冲锋陷阵，用鲜血染红了通往胜利的道路。他立志用画笔为牺牲的战友立传、为逝去的英雄讴歌，以一种雄浑豪壮的英雄主义气概和阳刚之美，奏响了军旅画家赤诚而崇高的革命艺术交响曲。

    淮海战役是解放战争中最重大的一次战役，也是亲历者陈其最关注、最想描绘的军事题材。要表现好这场重大战役并非易事，作者必须全面了解战争相关的政治军事背景，战斗双方人员装备的详细资料以及战事进展过程。陈其与合作者翻阅了大量战役相关史料，参观了战争纪念馆中军史军械陈列，还亲赴当年战场地点考察、探访、速写，搜集创作素材，于1972年、1977年两次主创大型油画《淮海大战》。

    其中，第二次主创的《淮海大战》是与赵光涛、陈坚、魏楚予合作完成。画面以近似宽银幕的尺幅描绘了我军战士分左中右三路部队勇猛向前、追击敌军的激烈征战场景。画面视野开阔，层次分明，人物形象突出，场景渲染浓烈。乌云密布的苍穹下烈火熊熊，浓烟滚滚，皑皑的雪地之上敌军丢盔弃甲，仓皇落败，呈现了淮海大战宏大的场面和磅礴的气势。画面中央三位战士手持炸药包、冲锋枪、手榴弹奋勇杀敌，左右两侧也各有一路人马冲锋陷阵，战况激烈。摇动的红旗、黄色的军装和燃烧的烈火，以亮色暖调突出了冲杀在前的战士形象，与暗处角落溃败的敌军形成了鲜明的对比，给人以我军摧枯拉朽的气势之感。

    为确定全画色调与局部色彩变化、人物前后位置虚实与色彩关系等问题，陈其为《淮海大战》创作了多幅色彩小稿。2020年，陈其将此幅小稿随其毕生创作的千余件作品无偿捐赠给家乡，此画现收藏于盐城市美术馆。巨幅军事油画《淮海大战》荣获中国人民解放军文艺奖，长期陈列在徐州淮海战役纪念馆，成为对红色教育最直接、最生动的视觉教材。

 盐城市美术馆 周雨行

扬州市美术馆

（请横屏欣赏）

▵《江山如画》 高云

中国画 纸本设色 

35cm×138cm

2017年

扬州市美术馆藏

题识

江山如画，汤武偶相逢，风虎云龙，兴王只在谈笑中。直至如今千载后，谁与争功。金陵高云画，丁酉年。

钤印

高云画印（白文）云岭人家（朱文）闲章（白文）大吉（朱文）

    高云，曾任江苏美术出版社社长兼总编辑，《江苏画刊》主编，江苏省美术馆馆长。江苏省委省政府紫金文化奖章。他的作品不仅获奖颇丰，更取得巨大艺术成就。近年来高云以其深厚的传统文化修养，炽热的民族情感，以及对高士情怀的敬仰之心，投入到高士画创作的艺途之中。此既为追慕先贤之意，亦为弘扬高士之风，代表了延承中国画艺术中正大和崇高精神意旨的一脉力量。

    在过去的几千年里，圣贤高士一直是作为人格学识的典范而倍受推崇。“千载一圣，犹旦暮也；五百年一贤，犹比髆也。”高士之风发展成为高士文化，产生宗教信仰般的力量，牵引着人们自我规谏和自觉进步，在社会生活中也产生了积极影响。作品《江山如画》，堪称一幅高士画的力作，定格是商代和周朝的开创人商汤和周武王“相逢”纵论天下的情景。商汤王为商朝开国君主，他灭亡夏朝建立商朝，推动了历史的发展；而周武王重用贤才治理国家，令国力强盛，从而灭无道纣王殷商，建立周王朝，取得不朽历史功勋，均为后人所称道。作品以精粹的传统白描用笔，掺以精准的西方素描造型，充分展现两位王者在岩壁上君临天下、笑谈天地的万千气象，有力地塑造了“典型环境中的典型人物”。画中有“汤武偶相逢，风虎云龙，兴王（亡）只在谈笑中，直至如今千载后，谁与争功”的题跋。

    高云的创作旨在表达极其高妙的义理、境界，具有明志的文化深思，这是作为精神财富艺术所具有的重要特征和价值。画作所传达出的信息是为了调动和激发观者崇高的精神追求，寻求教化人生的意义，这也是艺术所蕴含的无比宝贵的精神价值。

扬州市美术馆  安玉民

镇江市美术馆

▵《五驴图》 黄胄

中国画 纸本水墨 

138cm×68cm

1983年

镇江市美术馆藏

题识

镇江中国画院存正 癸亥年秋黄胄于金山

钤印

黄胄之印（白文）

    黄胄（1925—1997），是20世纪中国最杰出的画家之一。原名梁淦堂，字映斋，河北蠡县人，后迁居西安。早年参加革命，任西北军区战士读物出版社编辑。1942年任蠡县中学美术教员。1949年5月参加中国人民解放军从事部队美术工作。1959年，任中国人民革命军事博物馆美术公司顾问。1981年任中国画研究院副院长。第六、七届全国政协委员，第八届全国政协常务委员，原轻工业部工艺美术公司顾问，中国美术家协会常务理事。

    黄胄擅长中国人物画和动物画，尤以画新疆人物和驴著称。人们常说生活是艺术创作的源泉。黄胄先生则更彻底，他认为，“生活是艺术创作的唯一源泉”。1949年黄胄来到了新疆，创作了大批反映祖国大西北的作品。参军后，黄胄助民劳动学会了饲养毛驴。文革期间，黄胄被关进“牛棚”，放了三年的驴。长时间观驴、放驴、与驴接触、与驴为伍、以驴为友、和驴对话，这或许就是他艺术创作的生活源泉吧。

    镇江市美术馆藏黄胄先生的《五驴图》，是他在1983年的秋天来到镇江，并于金山现场挥毫，此画虽尺幅不是很大，但纯用水墨的表现技法，浓淡相间地表现了不同姿态奔跑着的五头驴，用笔潇洒豪放，但是结构准确，虚实得当。近处的两头驴一个低头奋进，一个仰头狂奔，似乎不甘落后。画家运用反衬的手法用后面浓墨的驴身衬出前面淡墨画的这头驴，并且墨色控制得极好，相互作用但又没有相交融，干湿浓淡，显得变化极多，水和墨的关系达到炉火纯青的地步。后面三头驴则越来越淡，虽交错在一起但拉出了极强的空间感，有的只露出耳朵、眼睛和尾巴，有的则只露半个头，但给观众极大的想象空间，似乎它们都要快跃出画面奔腾而出了。黄胄先生的这幅《五驴图》把中国传统绘画的墨色浓淡、墨分五色的意境发挥得淋漓尽致，可以说他把驴画活了。

    黄胄善于运用速写的表现手法来抓住事物的特征，线条流畅有力，风格奔放，生活气息浓郁。动物画除驴外，他还常画牛、马、骆驼等，造型准确生动。黄胄先生的作品，手法简练、概括，去掉了许多繁琐的细节，弱化了明暗和体积感，突出了物象的生动性和笔墨的自由流畅，弥补了严格写实给水墨画带来的弊端。他对当时画坛最重要的贡献就是：使笔和墨活了起来。他的作品与中国古代绘画有血脉相连的传承关系。他使被搁置、中断了的传统中国画又涌动起新鲜的血液，在新中国的绘画和中国画传统之间建立起了精神上的联系。而他的作品又明显不同于古代的绘画，他用全新的精神、意境和手法，开辟了水墨画的新时代。

镇江市美术馆  谈鹏

往期精彩回顾

供 稿：庄 芸、叶 涛、吴浩然

监 制：宗 洁

编 辑：陈星羽

 

| 开放时间 |

9：00 - 17：00 （16：30停止入馆）

 周一闭馆（法定节假日除外）

| 注意事项 |

江苏省美术馆实行实名制预约参观

请提前在官方微信公众号进行预约

现场接受健康码、行程码核验及体温检测

凭预约信息及有效证件入馆参观

参观期间请佩戴口罩

避免聚集 文明观展

| 交通信息 |

江苏省美术馆（新馆）

南京市长江路333号

公交：

总统府站：乘坐公交29路、44路、65路、95路、304路至总统府站下，步行250米可到达。

大行宫东站：乘坐公交5路、9路、25路、34路、29路至大行宫东站下车，步行150米可到达。

地铁：地铁2号线或3号线至大行宫站，1号出口步行300米可达。

江苏省美术馆陈列馆

南京市长江路266号（陈列馆）

公交：

南京图书馆站：乘坐公交31路、313路、80路、Y2路、3路内环至南京图书馆站，步行250米可到达。

大行宫北站：乘坐公交2路、304路、31路、313路、44路、65路、68路、80路、95路、3路内环至大行宫北，步行230米可到达。

地铁：地铁2号线或3号线至大行宫站，6号出口步行300米可到达。

| 官方微信 |

| 官方微博 |

| 官方网站 |

http://www.jsmsg.com

| 咨询电话 |

025-89610810