专访 | 台综到网综顺利转型，灿星陆伟深聊《这街》逆袭路径
2018年影视行业经历了一次震荡，IP失灵、流量滑坡，优质内容重新占据主导地位，在这种情况下，能够持续产出优秀作品的公司成为广告主和我们关注的对象。
TopMarketing为此走访了国内一线影视综艺娱乐制作公司的优秀制作人，了解他们的内容制作秘籍以及背后公司的内容生产力，推出了“制作人系列专访”栏目。
本篇为“制作人系列专访”栏目的第一篇。
“我现在的心情特别忐忑，就像交了卷的考生。”
TOP君面前的《这就是街舞》（以下简称《这街》）总导演陆伟看起来有些兴奋和紧张，现场《这街2》发布会正在进行，5月18日《这街2》就要在优酷上线接受大众检阅。
《这街2》承载的期待很大程度上来自于《这街1》，《这街1》在优酷平台力的加持下获得了口碑收视双丰收，豆瓣评分从6.4逆袭到8.6，既得到了街舞圈内的肯定，也成功将街舞文化输送给大众。
《这街1》也在灿星文化从电视综艺到网络综艺转型过程中功不可没，在“好声音”影响力日渐衰弱的情况下，《这街1》的成功无疑是对灿星制作能力的肯定和背书。
但对灿星来说，转型网综的过程中似乎只有《这街》这么一个成功的产品，《即刻电音》和《这就是原创》都没能掀起风浪，《这街2》承载的压力更胜从前。
现在《这街2》将于今晚上线，不只是TOP君，业内和观众都非常好奇：陆伟的综艺制作秘籍是什么？《这街1》为什么能弯道超车？第二季能不能超越第一季？灿星的内容制作准则是什么？灿星将如何在市场竞争中立足？
在TOP君和陆伟的对话中，他对这些问题一一做出了回答。
7年记者生涯，深刻洞察力带来的独到综艺感
陆伟不是一个科班出身的导演，在成为《这街》总导演之前，他是灿星文化的宣传总监。再早一点，他是东方卫视的社会新闻出镜记者。
记者这个身份伴随了陆伟七年，也为他做综艺带来了竞争优势。
让我们把新闻事件和真人秀进行类比，他们的共同点都是要在海量信息中将亮点提炼出来传播给观众，那么陆伟就很擅长发现这些值得放大的内容。
另外综艺导演一个重要的能力就是要了解自己的观众，陆伟做新闻记者这些年，一直在与中国社会的各个阶层打交道，这段经历让他深刻理解了普通大众的生活、文化和审美。
在记者、宣传、导演三个身份不断进阶的这些年，陆伟也总结出了他做综艺的一套方法论：“学习、记录和选择。”
深刻了解一个文化，将发生的故事记录下来，选择最有价值的传递给受众。
挖掘街舞文化，把舞台留给舞者
《这街1》从有创意以来，一直有一个竞争对手，就是《热血街舞团》。
围绕这两档综艺的争论到现在都没有结束。但大家公认的是，《这街1》从一开始不被看好到最后弯道超车，已经全面胜过了竞争对手。
《这街1》成功的背后是陆伟和团队对街舞文化的深刻挖掘和理解，“和平、尊重、爱”的街舞精神成为《这街》的文化主题。
在赛制上，《这街》其实是将街舞比赛的模式改造成了真人秀的赛制，“让所有选手在一个熟悉的环境下进行比拼”，陆伟告诉TOP君，《这街》播出后，很多街舞圈的人都觉着这个节目距离他们熟悉的街舞文化更近。
《这街》的弯道超车还有一个非常重要的原因，就是注重对个体舞者的塑造和表达。
在这街最后一场盛典节目里，易烊千玺吐槽节目组让他说了这么多话，却没跳几支舞。陆伟解释了导演组的用心：“我们其实是想让舞者多跳舞，因为节目时长有限，想把舞台留给他们。”
导演组的想法得到了四位明星队长的认可，也得到了观众的认可。甚至某种程度上来说，因为有像杨文昊、石头、王子奇、蛇男、韩宇、蛋蛋这样的选手，才造就了《这街》的成功。
“真人秀应该聚焦个体”，《这街》让观众看到了每一个舞者的个性表达，也通过这些个体看到了街舞圈整体。
也应了陆伟曾经说过的一句话，“通过记录个体来记录时代。”
再出嘉宾奇招，非流量明星吴建豪将成流量引擎？
《这街1》的辉煌已经成为过去，目前市场上的网综都没有逃过第二季就遭遇滑铁卢的命运，这也让人更加担忧《这街2》的表现。
队长人选自然成为了一个话题，前段时间《这街2》公布了队长阵容，易烊千玺、罗志祥、韩庚的配置延续了上一季，唯有黄子韬被吴建豪取代。
吴建豪在圈内其实不是一个陌生的名字，但却是一个模糊的形象。TOP君搜寻了他曾参加的综艺，其中大型综艺只有《极速前进3》和《星跳水立方》是常驻嘉宾，这两个综艺也都是以体力表现为主。
吴建豪不是流量明星，也不是话题人物，但在陆伟眼中，却是节目前期的一个很大的亮点。
“吴建豪其实是一个街舞届的老OG。”OG翻译过来就是老炮儿，其实吴建豪是一个非常有实力的舞者，在街舞文化的盛行地洛杉矶长大。
节目录制现场吴建豪也展示了他直来直去的性格，第一期海选就回怼选手，还上了一次热门话题#吴建豪好刚一男的#。
新队长吴建豪或许真的如陆伟所说，可以成为前期的流量话题。
赛制创新，同舞种PK升级冲突
第二季相比较第一季在赛制上有了很大的更新，更对抗也更团结。
陆伟提到此处特别激动：“我们在第二轮研发了同舞种PK的概念，每一个相同舞种的舞者抽签分两队进行battle，那一场的气氛真的非常非常炸，就像神仙打架。不，是神仙大规模武装冲突。”
而且在第一轮中，100条毛巾减少到了95条，剩下的5条毛巾需要街道战队去争抢。
陆伟提到了一个让他非常感动的细节，在争夺毛巾的时候，街道里那些没有拿到毛巾的选手也一起出战了，他们都不知道这条毛巾会不会到自己手上，但他们愿意为了战队去努力。
这样的赛制设计不仅直接让比赛的激烈程度加剧，也让节目选手间发生碰撞，增加故事性。
灿星制作挑选潜力题材的两个标准
不管是《这街2》的赛制创新，还是《这街1》的文化创意，背后都离不开灿星整个团队的支撑。
对灿星来说，他们有一套题材选择的标准，一是要看这个题材是不是现在社会最流行的话题，二要看是不是当下急需解决的矛盾和问题。如果两个都不是，那可能这个项目就是被往后放。
陆伟举了两个例子：“我们研发约会类相亲类节目，就是因为到现在很多男女青年找不到对象，这是个社会普遍存在的问题。还有跟老龄化有关的节目，再过几年会成为大众最关心的议题。”
这些内容提案会根据内部投票机制，排出最有价值的项目进行后续的执行。
制作实力是灿星求解上市压力的唯一答案
《这街2》等待检阅其实就是灿星等待检阅，对灿星来说，向市场证明自己的内容创作和盈利能力是上市前必须要做的事情。
在陆伟看来，灿星拥有其他内容制作公司不具备的实力。首先是灿星多年来制作了多档超大型综艺，让公司的专业能力在行业内领先，绝对不会出现“有想法实现不了”的情况。其次内部流程清晰，互相配合完成工作，不存在内部消耗问题。最后灿星拥有完整的人才梯队，从导演层到执行层架构合理，不会存在人才断档的情况。
即便面临上市的压力，在陆伟眼中最重要的依然是内容，他希望《这街2》上线后得到的评价是：“你们的创新成功了，你的赛制比以前更合理，你也舞者也比上一季更强，这是我最大的压力。”
但同时，陆伟对这街第二季也很有信心：“节目的收益我相信一定会比上一季更强。”因为在广告层面，灿星专门请了一个团队进行创意中插的拍摄，优酷平台也将给广告主提供更加优质的服务。
所以《这街2》的影响力不只是在内容行业，或许也能给娱乐营销行业带来一些新鲜的机会和挑战。