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下周三,“一人一世界”设计师讲座第十六季开讲啦!无乐不作,不作不嗨!



对于音乐

人们最直观的体验一定是听觉感受

但让人产生走近某款音乐的原始动力

往往离不开视觉吸引

富有设计感的CD封面、海报、舞台、音乐周边产品……

都是从音乐本身升华出的具象的视觉艺术


这一次

一群擅长转换“视”“听”艺术的创意家

将从幕后走到台前

确认过眼神!

他们是“无乐不作”的人!

由华侨城创意文化园主办的

OCT-LOFT“一人一世界”设计师讲座第十六季

将于2018年4月25日开幕

作为2018深圳南山流行音乐节的子活动

本届“一人一世界”聚焦音乐设计

“无乐不作 Music Within”为主题

本土著名设计创意人朱德才担任特邀策划顾问

邀请五位分别来自内地及港澳地区的优秀设计师

先后于4月25日-5月23日期间

每周三19:30亮相深圳华侨城创意文化园A3+

带你走进5场可以“看”的音乐视觉世界



关于“无乐不作 Music Within”


毫无疑问,音乐在我们的生活中占据着重要的角色。不但影响着我们的情绪,还能够激发我们的灵感。音乐是设计师灵感的发源地,设计师从他们酷爱的音乐与音乐人中获得的并非只是激情,更有对设计本身的启迪。

 

视觉艺术与听觉艺术从诞生到发展至今一直在不断地相互影响相互借鉴,可以互为艺术转换。平面设计与音乐相互转化的基础是人们最原始的心灵感受,它使人们具有相似的或共同的审美体验。要如何使用平面设计具象化的语言去传达音乐的抽象与空灵?这不单需要一种通感的技能,需要对音乐人及其音乐的深度理解,需要对时代精神的深刻感受,更需要设计师跳离自身的局限与习性,进入一个独立的视觉与听觉的交叉宇宙,为音符创造出另外一种语系。

 

这期一人一世界我们带来五位华语地区优秀的视觉设计师,他们极具艺术天赋及对音乐充满热情,用天马行空的才华与创意,从音乐到视觉,从无到有地制造出一个个独立的视觉宇宙。这将是一次非常有趣的体验,一起来感受下他们如何解码转换内心乐章。music within,也许你会因为音乐喜欢上他们的设计。


—— 策划顾问 朱德才



五场精彩讲座

五位平面设计大咖


· 第一场 ·


胡镇超 Zhenchao HU (广州)

胡子设计工作室创办人、平面设计师,五条人乐队长期合作设计师。

讲座时间:4月25日19:30-21:00

演讲内容:县城美学 怪力乱神


作为五条人乐队长期合作设计师,胡镇超将以“县城美学 怪力乱神”为主题,分享他的音乐视听世界。对于与五条人乐队长达九年的合作,他形容是一场马拉松式的设计,五条人乐队的音乐从县城到省城,从民谣到摇滚,以至难以界定,这个过程,他扮演着音乐平面翻译者的角色,从海报、音乐专辑、宣传片制作到舞台设计、舞台投影、乐队周边产品等,这个过程比最终呈现的视觉更有趣。



· 第二场 ·


杜翰炀 Leumas TO (香港)

香港新锐平面设计师、插画师。

讲座时间:5月2日19:30-21:00

讲座内容:视觉设计在流行文化事件中的意义


上世纪八九十年代,设计师为香港乐坛增添了源源不断的视觉魅力,让张国荣等歌手的唱片封套成为经典,唱片及相关宣传设计的兴盛,亦为当年流行到唱片店购买唱片的乐迷带来过不少美好回忆。近年,不少人谈论到“香港乐坛是否已死”?基于各种原因,大家慢慢不再买实体唱片,投放在流行文化项目上的资源也减少了。在唱片市场萎缩下,新一代设计师又遇到了怎样的困难或机遇?在这场讲座中,杜翰炀将给出他的见解。



· 第三场 ·


黄扬 Yang HUANG (深圳)

黄扬设计工作室创建合伙人、创作总监兼艺术指导,明天见艺术组合创建合伙人。

讲座时间:5月9日19:30-21:00

讲座内容:一条视觉的河流


黄扬曾应邀为OCT-LOFT国际爵士音乐节做过音乐设计,他认为欣赏音乐人的演出就像欣赏一条河流,它是观众的听觉、视觉甚至浑身的细胞连续一段时间与演出产生密集交流的过程。观众在现场听到的每个音符、旋律和节奏都在一段时间的河流里奔走着,他们的感知和情绪也在不停变化。作为设计师,黄扬希望观众能感受到这条“视觉的河流”每一处的生动和活跃,以及它与不同的音乐人之间丰富而微妙的内在关联。



· 第四场 ·


卢涛 Tao LU (杭州)

平面设计师、策展人、视觉写作者。

讲座时间:5月16日19:30-21:00

讲座内容:解读或误读?—— 视觉转译声音过程中的(非)对位状况


卢涛更多以“套套卢”的网络镜像模糊自我身份,从业以来涉足从主流媒体包装到亚文化的视觉经营及推广,打通商业传播与设计、写作评论的界限,秉承视觉写作精神,偏重编辑设计及独立出版。这场以“解读或误读?—— 视觉转译声音过程中的(非)对位状况”为主题的讲座,将通过不同案例,分析在设计音乐专辑或活动中,图像视觉对声音作品的解读或误读现象。



· 第五场 ·



欧俊轩 Au Chon Hin (澳门)

澳门新晋设计师、UNTITLED MACAO 创办人。

讲座时间:5月23日19:30-21:00

讲座内容:设计的调味


欧俊轩的作品以前卫美感、大胆创新以及独有风格见称,作品曾获日本TDC、纽约ADC艺术指导协会年度奖铜奖、墨西哥海报、莫斯科金锋、GDC等多个国际奖项认可。在他看来,设计的旋律,犹如音乐的旋律、一部剧的起承转合、一本书的章节配置,是情绪的收放过程,而他正是用图像把这个过程记录了下来。设计与音乐皆为创作,创作离不开感觉,设计与音乐创作异曲同工,在这场主题演讲中,欧俊轩将带公众一起探讨“设计的调味”。


                                        

“一人一世界”设计师讲座第十六季

时间:2018年4月25日-5月23日

每周三晚19:30-21:00

地点:深圳华侨城创意文化园北区A3+

免票入场,欢迎前往

                                                                                                      

关于“一人一世界”OCT-LOFT设计师讲座

作为一个开放的创意交流平台,“一人一世界”OCT-LOFT设计师讲座自2012年创办至今,已成功举办了15季超过60场,每个单场讲座特邀设计师“一人”主讲的方式来分享展现他/她的设计创意“一世界”。本季将目光放在音乐设计领域,期望拓宽公众对音乐设计领域的认识和理解,鼓励更多音乐创意文化交流,推动创意行业的互动和成长,所有讲座面向公众免费开放。


相关阅读 |“一人一世界”设计师讲座第十五季

“一人一世界”越讲越精彩!点击下方蓝色标题链接即可回顾往期详情(“一人一世界”第十五季),看了去年的精彩内容便可知“一人一世界”设计师系列讲座有多么的不容错过。新一季讲座下周即将启幕,敬请期待!


“一人一世界”第一场回顾:王辉_《再工厂:贬值的时间,升值的空间》


“一人一世界”第二场回顾:何健翔_《再造时间:遗址之上的城邦》


“一人一世界”第三场回顾:徐轶婧《城市品牌与地方营造》


“一人一世界”第四场回顾:钟冠球《旧建筑活化更新的三条线索》


“一人一世界”第五场回顾:陈忱《空间再生_小,中,大,超大》


南山流行音乐节主办单位:南山区委宣传部(文体局)


“一人一世界”设计师讲座第十六季主办单位


协办单位:深圳前沿艺穗艺术中心


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华侨城创意文化园



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