碧昂斯和老公把MV取景地搬到了卢浮宫，艺术离真正无门槛还有多远?
最近，碧昂斯和老公Jay-Z的新歌Apeshit震动欧美歌坛。准确的说，是这首歌的MV震惊歌坛（由于版权问题，感兴趣的童鞋可自行百度）。
音乐视频全程在卢浮宫拍摄。碧昂斯和老公盛装打扮，站在世界名画、雕塑的前面。往日被游客围得里三层外三层、备受瞩目的顶级收藏品成了这对巨星夫妇的陪衬。
白色的背景、白色的衣服、白色的胜利女神雕像，曾经被“白色”主导的艺术世界在这对黑人夫妇面前黯然失色。
仿佛艺术世界的王者
在谈到这首歌的MV为什么要在卢浮宫拍摄时，碧昂斯回答说:“我妈妈一直希望让我们一家生活在非洲裔和美国非洲裔艺术家所创造的积极、有力和强大的艺术形象中，这样我们就会产生变成和他们一样的艺术家的向往。”
碧昂斯在美国流行乐坛的地位无人可及，她所代表的黑人音乐在欧美主流音乐市场拥有可观的歌迷。但这也让人们对黑人产生了刻板印象，一提起黑人，人们就会想到带着粗粗的金链子、打扮嘻哈、戴一顶礼帽唱rap的形象。
在艺术领域，人们也同样持有刻板印象，那就是古往今来的正宗的艺术都是白人艺术家的天下，来自亚非拉的艺术尽管其工艺和精美程度可以和“白人艺术”相媲美，但也仅仅是“装饰性艺术”，难登博物馆这样的艺术殿堂。
Apeshit这首歌的出现把人们对艺术的关注分散到了所谓的“少数派”上来，这里说的“少数派”不仅仅是从人种上来看，在小编看来，还包括专业性的层面。
难道说只有接受过正统的艺术培训的人创作出的作品才能称之为“艺术”？
在中国，有这么一批“大妈”们，她们文化水平普遍不高，但退休以后由于种种机缘巧合下接触了艺术，于是便一发不可收拾。
山东老太郭秀荣
郭秀荣1949年出生于山东成武，仅读过一年小学，其余时间都在田间地头务农。她第一次拿起画笔是在2014年。那时她在家里闲时打打牌，棋牌室里坐一天输赢总影响老人情绪，还对身体无益。儿子儿媳便鼓励她画画，培养自己的兴趣爱好。
没想到，一提笔就画了个光怪陆离的怪诞世界。她的画质朴天真、奇幻诡异，有着浓厚的原生态风格，令许多绘画名家啧啧称赞。
郭秀荣的画只有一个主题，就是乡野。画的内容荒诞的如山海经一样，大抵源自她幼时在农村里听说过的离奇故事。画面上语言的朴素自不必说，单就是那些奇奇怪怪的人，趣味超然的动物，五彩斑斓的房舍，东倒西歪的树和庄稼，便足以惊爆眼球。
一位朴实的老太太，用真诚、真情尽情描绘着自己的内心世界，为我们打造了一个奇幻绚丽的梦工厂。
山东老太邵炳凤
邵炳凤，1947年出生在山东文登。年轻时做过绣花工，上山下地干过农活，也曾做了大半辈子的会计。邵炳凤第一次拿起画笔是在退休后，和外孙一起画画打发时光。那天她画了一张与外孙的合影。她说自己是乱画的，却被从事绘画职业的女儿女婿看到，直呼像极了英国绘画大师大卫·霍克尼。
从这一张画开始，从未学习过任何绘画技巧的邵炳凤开始了一发不可收的美术创作。
2014年，法国原生艺术画廊收藏了她自2005年起创作的200多幅作品并且出版了中、英、法三语个人画册。
2015年，北京798太和艺术空间为时年68岁的老太太举办了个人作品展。2016年，她又和亲家郭秀荣一同举办了主题为“妈妈的画”原生艺术展。
《沙滩嬉戏》，2018
是的，你没有看错，这两位老人是亲家！
河南老太常秀峰
“梵高奶奶”大家可能更熟悉一些吧，她的名字叫常秀峰，没出名前只是在河南方城县江家村务农的一个普通的老太太，没上过学，没学过绘画，没出过县城。老伴去世后，2003年元旦在儿子的坚持下搬到广州与儿子一家同住，这一年她70岁。
有趣的事情从此开始。刚到儿子家，孙女每天缠着奶奶讲故事。老人就讲起了农村那些往事，可当说到自家的山楂树时，“绿绿的叶子，红红的小果”，任凭奶奶描述得再生动，小孙女还是一脸茫然。于是奶奶就拿起了孙女的蜡笔，“笨拙”地画起了山楂树。
之后每给孙女讲一个故事，老人就会画上一张画给孙女看，村庄、河流、核桃树、风土人情，就此开始了自己的作画生涯。
老人的儿媳大学是学美术专业的，看到婆婆这些毫无构图和透视规则的涂鸦惊讶了！婆婆的涂鸦虽然没有什么专业技巧可言，但是正是她的自由和随意却让这些画更加的灵活、生动！
2006年儿子江先生开始把这些画作放在自己的博客上，谁知老太太和她质朴的画，一下子就火了。
老人在网上爆红后，被网友们称为“梵高奶奶”，可天真的老奶奶都不知道梵高是谁。也许正是这份天真和单纯，才能让常秀峰画出这些感人至深、触动人们内心的作品。
著名画家陈丹青称赞道：常秀峰的画，有质朴的震撼和心灵纯净的体现，她用纯真无瑕的眼睛，去观察和感受生活的真谛。
法国著名摄影师鲁斯本收藏了梵高奶奶的画作，她还在香港开了一次个展。
一位网友给梵高奶奶留言：“我不懂得赏画，但我喜欢这种平淡生活和浓墨飞舞的痕迹。我都难以想象自己70岁时会是什么样子，是否和您一样永远不放弃对美好生活的追求呢？”
近几年，物质生活日益的富足让越来越多的中国人能够有条件追求精神世界的丰富。许多中国人走出国门，把从国外学到的先进的艺术理念引进中国。第一个系统地关注中国素人艺术现象的机构 Almost Art Project的创始人刘亦嫄便是这样一位艺术推介人。
她所创办的画廊Tabula Rasa已经连续3年举办素人艺术画展。在苏富比艺术学院学习当代艺术理论时，她是班里唯一一个门外汉，在接触到“素人艺术”这个概念时，同为“门外汉”的她便产生了共鸣。
今年的素人艺术展于6月29日-8月10日举行。
今年的画展又有哪些草根画家和大家见面呢：
夸张变形的人像
素人艺术家郑凯歌：小名壮壮，生于2000年，患有轻度亚斯伯格症。
像盖房子一样画楼房
素人艺术家杜刘阳，1995年出生于内蒙，4岁随父母调动工作搬到的北京。
用画画排遣孤独
素人艺术家李昊，1985年生于山西省太谷县。无职业，爱好打球。
大自然是最好的灵感
素人艺术家狄丽英，1954年出生于山西，在山西一所中专任高级讲师，2015年退休，擅养花草树木。
与动物有关的精神世界
张子贵，1989年出生于河北唐山市遵化。中学时罹患强直性脊椎炎。2006年左右，几乎完全丧失劳动能力。
用简单的线条记录历史
素人艺术家焦金安，1962年生，河南省西平县焦之岗村人，初中毕业。
在你看来，这些“少数派”的创作算是艺术吗？启发你走上艺术之路的是艺术大师的杰作，还是小时候奶奶口中那幅质朴的乡村图景？欢迎小伙伴留言分享你的见解。
本文图片与文字部分来自半岛晨报（bandaochenbaowx）和公众号：AMCREATIVE埃姆创意。