《读库》2021年预订版，全新上线。我们在第一时间，为用户争取到了超大福利！
《读库》到底是什么？它是一本连续出版15年的Mook（杂志书）。内容超丰富，从电影、音乐、美术、电玩，到宇宙、科技、数学、建筑，再到纪实、历史，无所不包。用主编张立宪的话，《读库》想记录当下这个时代。去年疫情期间，大小影院纷纷关闭，之前习以为常的院线电影现在是一种奢侈，也让人更加珍惜。本文选自亓冠奇在《读库2001》发表的一篇文章，回顾这两年的电影海报。无论是喜欢还是不喜欢的电影，人人都知道它的海报，而且，每个人都能选出自己心中最爱的几张。然而，真聊起电影海报，其中的套路与门道，却未必每个人都能说得清。作为宣传物料中不可或缺的一部分，一张成功的电影海报，让你可以一眼就认出它所属影片的类型属性与故事脉络，上面的文字也能够强化画面理解，最终起到意想不到的宣传效果。甚至，收藏电影海报早已成风。不过，在市场需求和快餐文化下，电影海报的设计也有了自己的套路。一位名叫Christophe Courtois的法国博主曾向网友展示过好莱坞电影海报的种种套路，现在华语片的海报设计也已经深谙此道。所以，电影是什么类型属性，直接拿来套用就好了。还有一些宣传公司为了省钱，使用的素材往往都是电影剧照，更不讲究任何设计感。早些年，很多华语片都是临近上映的时候，电影公司才开始筹划制作电影海报，总有点临上轿才扎耳朵眼的意味。殊不知，海报设计也需要整体规划，无论创意还是拍摄要求都自成一套体系。随着大众对电影海报的关注度越来越高，电影海报在宣传营销中起到的作用越来越显著，比如《黄金时代》那款泼墨海报和笔锋海报，就曾引发网友的热烈讨论。当今新媒体广泛应用，上映倒计时海报、票房海报也应运而生，海报宣传在今时今日扮演的角色越来越重要，比如《港囧》曾推出的一系列动态倒计时海报，就是此类范例。除了海报设计公司，现在也有很多插画师、概念设计师纷纷加入这个阵营，海报公司与画师通力合作的情况，在最近几年尤其明显。比如《捉妖记》《大鱼海棠》《女儿国》《奇门遁甲》《大护法》和《哪吒之魔童降世》的先导海报等，大都融入了中国的传统水彩画风，风格一目了然。我中意的海报要能够契合影片的基调，最好是含有设计的巧思，不能只是好看，也不能太套路。这几年小众文艺片的海报往往都有设计的心思在里面，而商业片的好设计还是体现在先导海报上。通常来说，一部电影的先导海报要优于正式海报，因为先导海报往往是在电影刚开始启动，或还在拍摄时设计的，更讲求艺术性，能通过一个隐喻性的概念直指主题，好过那些靠明星大头照堆砌的正式版海报，这是一个“不变法则”。那么，刚刚过去的2018年和2019年，华语片有哪些优秀的海报设计呢？下面是我的选择：《气球》这款“国际版海报”来自杜峰松工作室。他之前为贾樟柯导演设计过多款电影海报，包括《三峡好人》《天注定》《山河故人》的部分海报，相信大家印象都很深。这张海报看似简单，却胜在想法。影片讲述主人公达杰一家，因一只普通的避孕套卷入一系列尴尬而又难以抉择的事件当中。气球在片中是借喻，最后落脚在藏区的信仰与冲突中。海报用达杰从县城给孩子买了红气球，系在摩托后视镜上作为主要构图，身后矗立着如圣母一般的妻子，错位的气球成了她怀孕的肚子。而气球本身就是个一扎就破的物件，也对应了女主角对“阿爸的亡灵”与“孩子的去留”之间的抉择。所以，这张海报无论是主题还是美学上都是上乘的。《南方车站的聚会》这部极致风格化的黑色电影，其首款“概念版海报”用的是男主角周泽农骑着摩托穿梭在雨夜的画面，主视觉采用了影片的主要美学标签——霓虹人造光、表现主义影子和雨夜。在雨水的冲刷下，地面波光粼粼，霓虹灯光打在地面上如同血水一般，仿佛直接就能感受到片中扑面而来的血腥暴力。迎头而来的雨点，令影片的结局昭然若揭——周泽农再怎么努力也逃不出这片野鹅湖。请注意，包裹着他的是一个女人的侧影，再请注意这名女子的轮廓，她周围的雨点其实是仙人掌刺，标准的黑色电影中神秘莫测又危险的蛇蝎女子。《东北虎》这张“杀青海报”是格外亮眼的，设计来自浅葱文化。一座巨大、破败的工业烂尾楼，带有浓重的东北后工业的粗犷。画风会让人想起为德国经典默片《大都会》(Metropolis，1927)做美术设计的艺术家休·费里斯(Hugh Ferriss)的建筑设计稿。两名男人蹲在一条死狗旁，看起来极其荒诞。我们可以观察到，后面的工业楼之中还暗藏着大量细节，用少有的鲜明色彩表现：楼顶有个巨大的“拆”字，右边是影片的一款角色海报；左下角“东北有虎姓徐名东”字样，右侧是另一款角色海报，电线杆上貌似是章宇的诗......信息量太大了，由于体积小、颜色淡又不至于喧宾夺主，这张海报一看就是下了不少功夫。《秘密访客》的“定档海报”其实是固力果工作室2020年发布的设计作品。这张海报采用俯瞰视角，对应片中的发生地“甜蜜四口之家的地下室”。一张长方形餐桌置于画面中央，五个人围着四周排排坐。看似是一张餐桌，实际上是个四面体的矛盾空间，每个人物所处的角度、位置完全不同。上面的裂痕可能是这个家庭中“甜蜜平衡的打破”，不过这处设计与美剧《继承之战》第二季的海报撞了。这张桌子也可以视作一扇门，毕竟段奕宏饰演的角色就是闯入这个家庭的秘密访客，注意，只有他是坐在桌上的。而小男孩或许是知晓全部答案或故事的讲述者，因为只有他是全身出镜，且背对大家，这扇门(或这张桌)在他这里成了钢琴的挡板。每个人看似各怀鬼胎，但我们可以发现，大家的视点都是统一的，当中蕴藏的秘密引人入胜。《受益人》的主题是“谎言促成的美好姻缘”，这款海报选用了男女主人公吴海和岳淼淼拍结婚照的瞬间。如果只看结婚照中的人物和背景幕，想必是一片美好，但通过这张海报你可以发现，镜头外统统被假象和阴暗包围着，海水(对应影片片尾一幕)是从水桶和酒瓶里流淌出来的，暗示着被谎言包装的假象。画布内是充满动感的——吴海的腾空飞起，岳淼淼舞动的婚纱，潮水的流淌，舞动的鸽子和远处的白云；画布外则是一片死寂——幽暗的灯光、破碎的玻璃、残破的沙发、被打翻的水桶和酒瓶、未收拾的拖把等等，同样暗示着被谎言包装的假象。这张海报的色调搭配很关键，画布内统统采用亮色系，画布外是夜景的暗色调。《受益人》的整体物料其实都很突出，浅葱文化真是海报设计后起之秀中出类拔萃的。《千与千寻》国内公映版的这张手绘海报由早稻设计，无论构图、线稿还是上色，都特别值得称道。如果你看过早稻的微博，就知道这张海报有多用心和费力了。先是构思草图，然后是水彩着色，后来因为要改色调而试着用厚重的水粉覆盖原先的水彩。官方又进行了电脑调色，将其做成两个不同的版本——“梦境版”与“现实版”，排版和色彩都非常舒服。千寻骑着白龙在棉花糖里穿梭，看起来柔和极了。现实版的配文是：“只能送你到这了，剩下的路你要自己走。”《误杀》最早那张问题少年“涂鸦款”海报我就挺喜欢，但我更爱预告海报，创意与设计来自“洋夫”。这张完美诠释出主人公李维杰凭借一千多部电影的阅片量，利用“剪辑”和“蒙太奇”形成完整的事实陈述的证据链。设计师将胶片化作桥梁，富家子弟的黄色小轿车即将跌入万劫不复的境地。在视觉意象上，既可视为富家子弟情节上的结局，也可视为主角心理的陷落。这张海报后来还推出了一款更完整的版本，可谓“水落石出”，但明显不如局部这版更集中和突出。2019年海报设计的一大趋势(包括国外)，也是喜欢用局部带整体，推出两款海报。著名设计师黄海的这款《八佰》国际版海报，选取了中国传统国粹皮影戏的单骑武将形象，皮影幕是一张1937年的中国地图，可以看到陕西、山东、湖北、广东和台湾，一抹血迹直指上海，即片中所描绘的淞沪会战最后一役——上海四行仓库保卫战。这一抹血也对应了预告片中表达的“誓以我命固我土”的孤胆忠义。同时，皮影戏是给看客们欣赏的，四行仓库保卫战是一场“被围观”的战役。四行仓库位于苏州河北岸，当时南岸就是公共租界，所以这场战役的每一步都被河对岸以及全世界看得清清楚楚、明明白白，就好似在看皮影戏一样。而皮影幕后的操纵杆象征着八百壮士团结如一人的孤军奋战，真的是匠心独运的设计。第22届上海国际电影节的主视觉海报，以“创生万象，幕后为王”为主题。这个“幕后为王”的意境很到位，孙悟空在水帘洞里露出一张脸，孩儿们操练起来吧。这张主视觉海报能看出结合了两种元素，其主要灵感来源必然是《大闹天宫》(1961)里小猴们卷起水帘洞的画面，这个场景已经深入人心了;其二恐怕是《凯尔经的秘密》(The Secretof Kells，2009)那张海报。很多网友大呼，这次上影节的海报终于没再用那顶金爵，但真是这样吗?这张海报的优点正是综合了各种几何体，重新进行优化组合，使得中心构图仍是一个金爵状，这就是黄海设计上的高明之处。《我不是药神》这款“绕佛入世版海报”参考了印度壁画的设计元素，壁画中央是一尊手捻胶囊的印度佛像，佛陀静默以慈悲的目光注视前方，衣饰华丽多彩。因为强调壁画感，故意做旧。除佛教题材外，印度壁画原本也会有世俗化的场面。而本片中的五位主人公，以坐姿环绕在佛像四周，周一围处于徐峥身旁，两人好像秤砣一样平衡左右画面，注重整体的画面平衡。周一围与其他人的视线未落在一处，暗示着他们立场上的不同。这两年的海报设计呈现出的一种趋势就是，设计的重叠性比较高，比如壁画风的海报已经出现过多款。外媒Indie Wire评选的“2019年最佳电影海报三十强”，其中有一张《X战警：黑凤凰》的中国内地宣传海报，可见这种中国风海报多招外国人待见。《一出好戏》这四款手绘海报分别是高楼、海洋、岛屿和树林，它们正好构成了剧情的四幕，主要情节也都能在海报中找到。每个角落都有故事，看海报时，会好奇它将把我们的眼睛带到哪里。这种设计是很多期刊常见的插画风格，近几年，也越来越多地运用到电影的宣传物料中。《一出好戏》还推出了很多款不同风格的海报，如邱炯炯绘制的人物海报和刘健绘制的手绘海报，都有作者各自的风格。《邪不压正》的这款预告海报颇为贴合原著小说《侠隐》的意境，北平城的屋顶成为男主角李天然的主要活动场地，甚至构成他审视这座古城的独特视角。“屋顶”是《邪不压正》所有海报的元素，这张海报也发生于屋顶之上。它还突出了天空阴冷、压抑的色调，带出北平局势的吃紧。飞鸽更有山雨欲来的气势，仔细看，鸽群中间有一个飞檐走壁的人，隐形于鸽群中，混淆视听。飞鸽也是片中传递信息的道具，对剧情发挥了重要作用。《西虹市首富》不仅翻拍自二十世纪八十年代的美国影片《布鲁斯特的百万横财》(Brewster's Millions，1985)，其实这款人物情景海报的概念也是取自原片的主海报。只不过《布鲁斯特的百万横财》是主角从美钞堆里冒出来，《西虹市首富》是被人民币的纹路(壹佰圆下方的梅花)羁绊，仿佛陷入泥沼之中，迎合主角“花钱特烦恼”的主题。《命运速递》的先导海报采用了埃舍尔的经典画作《上与下》的概念——无论向上向下都是无止境的楼梯，讲求用错觉图形来制造一个循环结，让角色置身其中。这种构图设计海报也不新鲜了，包括《博物馆奇妙夜3》(Nightatthe Museum：Secret of the Tomb，2014)、《林中小屋》(The Cabin in the Woods，2012)。不过它的质感还是上乘的，好过使用了同样概念的《动物世界》海报。选择《未择之路》这款海报，是因为它是以“笑脸人”符号著称的艺术家岳敏君所绘，延续的是他的“表皮”系列画作，属于老本行的艺术设计。“表皮”系列是把人物的内心写在脸上，来带出人物的内心状态，这些纹路将电影中三位性格迥异的角色联系在一起。艺术家涉足手绘海报是个好现象，我印象比较深的还有刘义付的《六连煞》海报，张晓刚“血缘”系列的《向日葵》海报，岳敏君“笑脸”系列的《黄金大劫案》海报，周春芽的《水饺几两》海报，方力钧的“飞翔”和“光头”主题的《孔雀》海报，柳依兰以自我为形象的《血观音》海报等等。看过《地球最后的夜晚》就知道，男主角罗纮武被缠绕在梦魇之中。在这张海报中，他侧卧在一个旧床垫上，似乎已经陷入昏睡之中。女主角万绮雯则长发掩面坐在床边，背后的枪暗示了她与他之间复杂的关系。床下方是激起涟漪般的漩涡状图案，你可以视作男主角的内心世界，也可解读成他的梦魇，同时它又指代了正在旋转的房子。这种漩涡状，与影片的迷幻色彩不谋而合。万绮雯一袭美艳的绿色裙装，在这个几乎单色调的昏暗场景中显得很跳，中英文片名以两种色彩叠加在床垫的位置，构图的比例适中。自从黄海把水墨元素引入《黄金时代》的海报中，水墨海报就变得越来越流行了，包括张艺谋《归来》的概念海报也用到了水墨。《影》在正片的视觉上就采用了水墨风格的处理形式。它的海报就更适合水墨，设计师还配合剧情将“阴阳”放入其中。两个邓超手中的棍与伞，一长一短就像圆规一样在阴阳中自由挥洒。阴阳之外是竹筏舟，也对应了电影中的场景设定，很有中国传统韵味。《影》与《地球最后的夜晚》都采用了“漩涡”或“螺旋”状的构图做底衬，这也是近两年海报设计的常见特色。《小偷家族》的“希望不散”主题海报，使用的是日本浮世绘风格的背景，重现了这个没有血缘关系的家庭在海边嬉闹的一幕。这正好是奶奶的视角，她默默说着“谢谢你们了”，令人动容。海报为这个镜头撑起了一把伞，暗示一家人在奶奶庇护的房子里，快乐只是一瞬间，奶奶去世后的家庭关系，正印证了那句老话：“树倒猢狲散。”不过我仍然觉得它的画面内容过于满，如果把上下的海浪去掉，或许会更好。《云水》是电影节参展片，还未公映。这款“国际版海报”相当写意，首先映入眼帘的是草书字体的片名“云水”，导演姓名则以印章落款方式呈现，风格统一。很少见到用片名来做主视觉的海报，这张海报的确叫人眼前一亮。唯一的人物云水和尚处于片名之下，蒙着眼睛，感受着水墨世界的这份质朴宁静，构图与风格达成统一。虽然《流浪地球》是2019年的影片，但这张“先导海报”是2018年推出的，设计来自固力果工作室。海报像一本镂空的已经破旧不堪的书，里面是各大行星的介绍，唯独不见地球，那地球去哪儿了呢?流浪去了吧。整个画面看起来立体感十足。眼尖的朋友可以看到镂空部分深处其实是有文字的，放大之后发现其实就是原著小说的一行行文字，使这张海报似乎成为一本小说的封面。黄海为《龙猫》重映版设计的中国版海报采用俯瞰视角，两姐妹在一片茅草中寻找着什么，乍一看是茅草，其实是龙猫的肚子。龙猫在电影中出场镜头不多，却是全片的灵魂，这款海报相当契合原片精神，实在匠心十足。这张海报，在日本也获得了相当高的评价。《英格力士》国际版海报
《英格力士》虽然还没公映，但这款“国际版海报”早就吸人眼球了。海报上的中山装和“世界上只有一种英雄主义”字样，勾勒出了时代的气息和故事主题。还是很喜欢这款艺术家的诠释与影片风格相匹配的电影海报。中山装是片中男性角色们的常见穿着，海报中戴着红领巾的中山装来自雕塑家隋建国的成名作《中山装》，艺术家以雕塑为媒介完成了对中国精神的塑造。海报里这句话出自罗曼·罗兰的《米开朗基罗传》：“世界上只有一种真正的英雄主义，那就是认清生活的真相后还依然热爱生活。”《路过未来》这款海报的中轴线没有乱用，它让阴影中的高楼对中间透着曙光的狭长缝隙构成一种压迫感。看上去，缝隙是针头状，片中那位试药头子——尹昉饰演的男主角处于针筒的高位，他对试药者构成居高临下的姿态。身为“试药族”一员的女主角处于针眼下端，代表着在嘈杂城市中夹缝求生，这样的设计，可谓一针见血。这张也是不错的设计，因为故事关注的就是澳门赌场女“叠码仔”和三个男赌徒的情感故事，这张可谓极简风格的海报将红唇、爱心和赌牌全部囊括其中，简约而不简单。