“游牧与想象”提倡更多的可能性，提倡“越界”与“多语言”，颠覆已有的概念与经验，甚至作为“抵抗思想和行为被社会性编码的一种批判性意识” [1]。
abC艺术书展2022年度策展主题“游牧与想象”，是我们对于环境和世界的思考与回应，也是迎面这个激流时代自我试炼的方法。在实际工作中，abC通过丰富有机的内容创作、灵活可变的形式、循环利用的材料，适应不同的城市与场所，进行艺术书展的游牧。
“艺术书展”作为一个平台、一种组织方式、一次次的行动，代表着一个社群、甚至一种青年文化现象，是abC进行艺术实践和介入社会的媒介。而“游牧”作为一种状态、方式，它也是"结合（bonding）、联盟（coalitions）和相互联系的基础" [2]。
[1][2]Rosi Braidotti《Nomadic Subjects》罗西·布拉伊多蒂《游牧主体》| 导言：游牧主义作为方法，翻译:仿物机游 Chthulu
特别呈现 Special Project
4F - E12 地方体
kiss & ride
策展人：常蓝
图片由策展单位提供
方志记实，关乎现场经验，小说写虚，关乎想象历险。然而，二者之间的分界或许并不分明？设文之体有常，变文之数无方。方志小说将两种经验杂糅，意在虚实并用，彼此激发。其中的经验，既是写作的经验（跟文体有关），也是空间的经验（跟立体有关）。地方从不是单一的文本，也不是抽象的立体，不管是在方志条目里，还是在小说章节中，因人因时、随境随心，地方始终处在变动中，就像一个不断打开、填充、折叠、拼装、重组、再打开的盒子。这个盒子，甚至不能被任何地图熨贴地包裹，占据各个经纬交错地点的，也不再是被划定、被命名、被标记的道路、建筑和基础设施，在不可穷尽的界域之中，游牧与想象作为奇异的维度，持续衍生出可供旅人游弋的交叉小径。“地方体”：一种混沌的文体，挟裹未能言明的感受进入开放的阅读；一种虚拟的立体，连接不可分享的空间穿过严防的关卡。
左滑查看更多
图片由策划单位提供
我们刚刚亲历了一场前所未有的热浪，高温波及整个北半球，各地灾害频发。杭州在过去的两个月里创下的诸多气象历史记录。在高温的背后，是人类共同面对的种种气候危机，也给不同地区带来的不平均伤害。在8月酷暑的顶峰中，non小组在杭州武林路街头的【啥空间】发起了一场关于「持续高温」的主题活动，在这场热浪逐渐步入尾声时，我们想与大家一起回顾这个夏天，共同分享可以为人类与其他物种适应未来高温炎热夏季的降温策略。延续non小组的活动方式，在9月游牧到杭州abc的“街头”，兜售清凉解暑的饮食与各类小物，并邀请大家共同参与“降温问答”、绘画“水之长卷”。non 是一个对日常生活做出回应的艺术小组，以面对面售卖作为表达，在街头发生“交易”，尝试“应卖尽卖”。艺术家：郑波, Henk Wildschut（荷兰）, 建筑大王《Be Water Journal水象》第三期“自然而然”，从生态艺术实践、自然设计建筑与社区营造、原住民智慧、田野录音、中医与东方之道等多元的领域和线索，试图去梳理自然世界的变化及背后的原因，也试图重新去建立我们与自然的连接。本次展览，水象再次邀请杂志中的三组受访者——艺术家郑波、摄影师Henk Wildschut、建筑师 & 设计师团体“建筑大王”，展出他们以自然生态为关注点的重要作品。个人项目 Solo Project
左滑查看更多
图片由艺术家提供
艺术家陈荣辉在美国留学逛超市时，偶然发现了一款来自中国的“迈耶柠檬”。他结合摄影、档案、拼贴等多种方式，挖掘了一段“柠檬往事”。被遗忘的植物猎人弗兰克·迈耶从中国带回来了2000多种植物到美国，其中以他名字命名的“迈耶柠檬”如今出现在美国各大超市。这款柠檬也成为了西方殖民时期全球化的隐喻，也是艺术家陈荣辉这个系列的创作指向。
In Search of 1000 Chinese Family Recipe Recorders左滑查看更多
图片由艺术家提供
家是每个人味觉记忆最小单位，可在当下，“家的味道“正在被过度营销消解，家庭食谱作为一种个体经验或民间叙事也未得到珍视。2022 年 7 月，“1000小食“开启寻找 1000 位中国家庭食谱记录者的行动，计划通过持续的邮件往来激发、汇集、分享记录者的家庭食谱。“饭桌上的家“展览将在饭桌上呈现 8 位记录者来信及家庭食谱。我们也期待，每一位在饭桌边坐下的展览观众，可以在此时此地开启自己的记录。如一位记录者在邮件中写道：记录家庭食谱就是给「家的味道」写一封信。When animals pass through the homeland of human左滑查看更多
刘帅讲的故事总发生在动物与人类踪迹交叠的时刻。他在街市角落、房前屋后、田间地头收集动物来去出入的痕迹——羽毛、足迹、巢穴、丝线、声音……以及当地那些被人们相传和相忘的人的情节。“动物乡愁”是刘帅的长期项目，他在动物迁徙、洄游、宠物贸易、外来物种入侵等现象中寻找创作线索，因地、因时而异的讲述人和动物从哪来到哪去的故事。动物出离和回归故土或许多是因为生理本能，这意味着它们难以具备愁的前提。但愁是人的天赋，因为人才会想和做难以实现的事情。
4F - E11 咕咕 ✧ ˚‧º· （小鸟说你好）
展览尝试利用自然的物质作为物件图像之间的关联的切口，试图疏离被现代性文化所渗透的观看经验，背离在图景中追求叙事的逻辑，以寻找人类观看图景的本能作为图像实验的目的。创作者尝试将对于自然的讨论透过二维的摄影术产物通过转印方式叠加在由环境变质作用并随时间打磨后形成的石头上，借石头的物质性和时间性回应瞬间的曝光；花草树木不再是人类景观的陪衬，而被视作具有复杂主观经验的对象，图像则成为视角所能包含的内部和外部，链接着观众，让观者重新随直觉在图像中漫游，尝试观看图像的原始冲动，获得感知的乐趣。cusp.（卡斯普多特） 是以图像为主要创作媒介的小型替代性艺术空间，位于杭州，希望形成国内外艺术家的对话，并且为艺术家运营提供的更多可能性及实体空间。4F - E14 由此向东五米外
Eastwards, Five meters away左滑查看更多
北方的树木总不像南方，在绿化工程中充分扮演蓬勃的背景。它们大都是上班族匆匆擦肩而过的行道树，仿佛因为太规律而失去性格。只有居住在胡同里的人还习惯通过它指认出区域方位，由此及彼，便构成了我们熟悉的附近。树在墙和路之间被左右夹击，被当做参照物、支撑物、藏匿处、野生的留言板或招牌、甚至是人造伪装的对象。城市里树木依照人的意志被塑造，按照审美喜好削去树冠或注射激素抑制开花，从而成为可控的自然。但在我们习惯的视线之外，树总能长出自己的姿态，一切都在控制和失控中不断摇摆。这些照片集中拍摄于2020-2022年。疫情期间出行的限制让某喜欢上了骑共享单车在城市里探索，通过观察城市中的树木，重新注意那些人与森林土地山河在长久的共处中达成某种共识的自然 。某MouHoo（胡哲伟），艺术家，生活工作于北京。她的创作通过各种媒介来感知围绕在物周围的灵性，对物和形的力量进行挖掘并追寻人与外部世界谜团般的神秘连接。
居住在北京的摄影师鲁小本将在2022abC艺术书展上展出他的最新出版物，这本相册延续了他在”《菜谱》“系列中对于中国餐盘艺术的关注与研究，但照片中呈现的精美菜肴也不仅限于此。自1980年代起，这些造型生动的雕花萝卜或其他菜品食雕便是为专业美食竞赛或是高档婚礼宴席摆盘而创作的。尽管这种充满年代感的美学背后是对食物的浪费，或许这暂时的卖相好过食物本身的风味，但谁在乎呢？《能飞的就行》搜罗了餐桌上的诸多能飞的”食物“——就算鸡既不会飞，也不经常洗澡，但也连同鹤、鸭或偶然飞过的麻雀一样，被算作是餐桌上有代表性的“飞禽”（两条可爱的飞鱼是个意外之喜）。留神盘子周围的事物，除了贵州茅台之外，真正的摄影侦探还会发现番茄酱与飞轮牌罐头的午餐肉盛宴。Vine Practices ≈ The Chain of Being
环绕的曲线将日常串连，回过头看看，事物之间的联系变得清晰具体了起来。有时候也会任凭面团滚动，它随机指向的下一个地方说不定会找到新的幸运饼干。
关于这次桌面展示的提示：包含一些制作时的轨迹。如果你也喜欢打发蛋清、奶油，或者准备开始写写花体字，当然也可以从制作碱水面包和刻一幅木刻开始。在厨房或者客厅，在材料和材料之间跳跃。
3F - E08 越过山岭，在破晓中编织
Draw in Rolling Hills at Dawn
吕文婷（LWT），硕士毕业于巴黎培宁根设计与建筑学院艺术指导专业。她的作品形式包括架上绘画，雕塑，出版物等。从早期对消费主义的思考、去具象化的行动，吕文婷的创作逐渐转为对“图腾 (Totem)”的研究与应用，即她作为城市与自然间的旅行者的产物。本次展览项目”越过山岭，在破晓中编织“源自于艺术家在2021年贵州加宜苗寨的驻地计划，一个由牛棚改造展开的创作、研究以及想象。崎岖崎岖，蜿蜿蜒蜒。漫无目的地穿行在苗寨中，在山路间，在行进的道途中，牛棚出现了！在行进的道路中，他们彼此建立起一种关系，一种如图腾般的“亲属关系”，而吕文婷也深知，图腾的亲缘关系成为彼此等待的一个结果，在那光晕下，冲破了自己，也包围了远方。4F - E10 植物低语
Plant Whisper
“植物低语”是植物冒险家江宛霖和数字艺术家吴蕴玲于2021年至今的合作研究项目，专注于植物在⻛中翩翩起舞的可视化。对植物本身嵌入的自然美学的好奇心，观察、记录和存档是她们工作的起点，但在一次又一次的互动中，对人类和植物之间相对关系的思考也在继续发展。她们通过围绕植物运动轨迹的多种媒介的艺术创作，为观众讲述一篇与植物低声言语的故事，带来一段充满想象与体验的旅程。左滑动查看更多
作品局部，摄影：Cheney
“超越过去、现在、未来的植物标本捕捉到了时间的本质。”《即时》是abC委托生活在新加坡的艺术家及科学植物插画师罗湘云创作的全新布面装置作品，素材取自她多年间收藏的多达3000张植物照片。这件作品由不同时间拍摄的植物局部手工缝制拼接而成，总长度共7米。The “Most Beautiful Swiss Books” China Tour© Federal Office of Culture, Bern /Clément Lambelet
“瑞士最美的书”中国巡展将展出2021年度“瑞士最美的书”（于2022年颁布）。展览将为中国读者带来全部23本获奖书籍，此外，2016年至2021年的六届奖项图录也将于现场呈现。本次巡展将于2022年9月在abC艺术书展 · 杭州站启程，其后将于上海、北京等地陆续展出。由 瑞士联邦文化局 与 art book in China 联合呈现，项目得到 瑞士文化基金会上海办公室 的帮助与支持。
机构展位 Institution Booth
Fungus, Walk Around, and Ear to Atmosphere
DREAMER FTY 夢廠 2007年以“电子杂志”在杭州萌发，2010年开始做书，至今已有近30件自出版物。和书、纸、材料、印刷玩耍，并没有固定的出版计划，自然松弛、甚至有一点散漫，是其自有的节奏。此次夢廠的空间呈现最新的出版物及相关作品。《菌》是一本摄影书、《Ear to Atmosphere 倾听气象》是一张磁带；《到处走走》则是再版的一本插画随笔。《菌》收录下了摄影师yining试验性的影像。无论是过期底片上的霉斑、高温冲洗下的银盐颗粒、还是低像素数字化的噪点与紫边，这些如同会独自生长的粗糙细节，都为这些照片形成了一种无限向外延展的张力。
《Ear to Atmosphere》是“气象”计划在《虹》、《雾》、《⻛》、《雨》之后，视觉经验之外，以“声音”去描绘营造“气象”的作品。“气象”不总是具体的具象的存在，它与声音一样，是弥散的、无处不在……即使看不见摸不着，却依然会被感知。倾听气象，通过气象与声音的联觉，寻找我们与环境、空间、时间、记忆、幻想的共振。
平面设计：余丽华
5F - X03 卷宗书店 JUANZONG BOOKSActivists at Home. Reading Room左滑查看更多展出书目图片
自2017年起，两位年轻的女性建筑学者 Isabelle Doucet 与 Janina Gosseye 发起了一项名为
Activism at Home 的研究，将从 20 世纪初至今的30位建筑师设计的激进主义自宅作为替代生活的解决方案，旨在展现这些“居家行动主义者”建筑师在士绅化、社会疏离以及环境和文化挑战的背景
下的批判性表达。研究成果于2021年出版成书后，经历了疫情期间海关延迟的重重阻隔，它终于来到卷宗书店读者们的面前。而此时的我们，刚刚从一场旷日持久的被迫居家中走出。个人宣言式的家，社会实验式的家，世界主义者的家......从这本《居家行动主义》(Activism at
Home) 出发，卷宗书店将在abC艺术书展的杭州天目里空间内探讨居家的激进性与公共性。在家中，我们能做出怎样的思考或实践来替代旅行?如果说“家中即世界”，那么哪些物品是对于异域经验和想象的象征?技术又是如何参与了居家生活的公共性“进化”过程?卷宗书店希望用阅读室中的二十余本图录与文集，呈现超越居家生活的丰富样本。
3F - E01 餐桌游记 Dining-table Odyssey
左滑查看更多abC北京站现场图片
因为食物我们相聚在一起，食物也伴随着我们每一次的远行、迁徙。不同的餐桌变幻，我们与盘中餐相遇，与杯中月共饮；色香味混杂着感官记忆，借由碗筷瓢盆，向我们传情达意。在“餐桌游记”系列选书中，食物同纸张一样，都可被视为一种媒介，烹饪亦为创作，读者兼为食客。在累积的用餐体验中，我们与食物之间的关系，逐渐被编织成一张五味杂陈的网……于是，我们阅读、用餐、以日常纪念日常。
4F - E09 植物的多重身份
Multi-identities of the Plant
左滑查看更多abC北京站现场图片
研习如何与植物相处，主动地、被动地、潜移默化地。“植物的多重身份”系列选书将裹挟着你我的身心穿梭于书页与树叶的间隙之间、自然与城市的夹缝之间、凝视与行动的实践之间……渐渐地，这些在惯有感知里显得过于静止、沉默被动的绿色生灵或许会化身为感知世界的新单位，一枝一叶、一花一木，开始记录时间流逝与生命轮回；诉说成长和衰败、记忆和遗忘、永久和变化。声音环境项目 Sound Project
8F - E14 Warm Spell
KMRU (肯尼亚/德国) , Aki Onda & Akio Suzuki (日本/美国) , Tom White (英国) , Mariam Morshed (美国/英国) , Rie Nakajima (英国/日本) , Lau Nau (芬兰) , David Blamey (英国/法国) , Hannah Dargavel-Leafe (英国)策展人：David Blamey / 由 Continuous Tone 呈现海报设计：许珂；末图由David Blamey提供
Warm Spell是一个沉浸式声音装置空间, 由伦敦的声音艺术厂牌&线上播放平台Continuous Tone 构想。空间邀请来访观众以种种方式短暂地告别忙碌：暂停、歇息双眼、躺下或逗留、以耳朵“阅读”声音及周遭。此次现场将特设时段策划“Ear & Jam 果酱聆听会”活动，邀请你侧耳聆听，并随时加入自己的“声音”，与“Warm Spell”展厅内的声音作品发生共鸣，来一场JAM即兴！（参与者需带上能发出任何声音的物件、或乐器、或采样音频。*报名方式请关注周五的微信推送）策展人 David Blamey 也是参展艺术家之一，他与来自不同国家的艺术家们致力于在该场域内发起一场更为广义的、无需移动便能不动声色地实现的旅行。渐渐地，空间内的声音震颤将带领观众穿越当下的城市环境，联系起一系列遥远地方的温润气息。项目得到 英国文化教育协会，中英文化连线基金 支持
Supported by UK-China Connections through Culture grant, British Council
声音项目技术支持：真力、Floso
睡眠场景支持：亚朵集团
纸张赞助
创建于2000年，合并了全球40家分销公司，康戴里有远见的市场方针，与其他分销商共享的经验及商业优势使其成为欧洲领先的纸张分销商。通过统一的制造和销售，共享的供应和物流系统，独特的品牌和定位，以及本土的经验，现在康戴里得以提供给全球的客户最稳定和丰富的产品和服务。品牌展位@
印刷赞助
创建于1996年，是一家专注于视觉传达、VIS全案策划、摄影书画作品、政府外宣、旅游推介、企业形象等高档画册的策划、设计、印刷、出版的文化企业。2003年自设印厂，“一站式”服务兼融创意和智慧，为客户印艺需求提供全方位的解决方案。自创高保真四色分色技术，实现“所见即所得”真实还原影像之美。
展览项目输出支持
画英雄前身为创建于70年代初的“东方照相馆”，从曾经的国营照相馆至今，见证了胶片的起起伏伏。经过十余年来的不断成长，逐步成为国内胶片摄影领域的知名品牌。如今的画英雄，是一个集合胶片冲扫、输出装裱、暗房体验、展览出版及发起新摄影活动的多元机构，我们根植于摄影文化，并试图在影像与生活方式之间创建一种可能性的链接。
展览纸张输出支持
始创于1584年的哈内姆勒，是德国非常古老的艺术纸制造者，四个多世纪以来，一直为传统画家、数字艺术家以及工业企业提供品质超群的纸张。
“abX”系列展具合作伙伴
敬人纸语 Jingren’s Paperlogue是国内率先从事纸材创新应用的专业品牌，以纸张为媒介，探讨艺术思维、构思创意和技术手法，致力于推动书籍设计美学。提供包括纸张材料，艺术展览，书籍设计与培训，以及bookbinding等产品与服务，由中国书籍设计家吕敬人发起创建。
声音项目技术支持
来自北欧芬兰的森林湖畔，40 多年来专注于一件事 —— 音箱的设计和制造。其 “真实、自然、不加粉饰” 的声音已经成为了音频创作领域的标杆，协助无数音乐人将灵感化为作品。你也许还没听过，但你一定听过使用它们创作出的声音作品。
GENELEC 真力 忠实呈现的声音理念与FLOSO的初衷不谋而合。作为最紧密的合作伙伴之一，FLOSO 的多个经典音乐场景，都使用了 GENELEC 真力 音响系统。FLOSO 优选设计，声音，艺术品类，交互式多元素融合，创造美学、聆听新体验。提供声音美学解决方案及高品质音乐场景。
展览深度合作伙伴
作为始于住宿的生活方式品牌集团，亚朵从住宿出发，向追求品质生活的消费者传递人文、温暖、有趣的生活方式；并以持续改进的优质产品、服务与体验，塑造和完善人们的未来生活，让人与人更有温度地连接。
醒与眠•亚朵「睡眠图书馆」@8F
独家生活方式合作社区
小红书是年轻人的生活方式平台。小红书以“Inspire Lives 分享和发现世界的精彩”为使命，用户可以通过短视频、图文等形式记录生活点滴，分享生活方式，并基于兴趣形成互动。截至到2019年10月，小红书月活跃用户数已经过亿，其中70%用户是90后，并持续快速增长。
「about关于」展位 @8F
「about关于」诞生于小红书，是一本关注年轻人的生活趋势、提供参考和灵感的杂志书。我们在日常中捕捉当代青年文化的新方向，探究它的过去、现在和未来，启发生活方式的更多可能性。
本次书展“趣兴企划”
每天穿
Almond Rocks，于2010年由涂鸦艺术家SKA在英国创立，我们始终认为No detail is small，没有一个细节可以被忽略。在创作过程中我们与不同领域、行业的先锋艺术家合作不断尝试有趣的设计元素，用概念来拓宽穿着「边界」，把设计融入家居文化。Homewear Anywhere，创造出全时刻家居新慨念。
酒搭子
成立于2022年，极顺の刻专注于为消费者提供兼备品味与品质的酒精及饮料产品。 “让快乐来得更简单”是极顺成立的初衷与进步的动力。
老酒友
杭州精酿品牌Taste Room忒斯特酿造，成立于2015年，将酒精作为链接艺术与生活的媒介，长期致力于创作与酿造富有中国当代美感的酒精饮品。代表性作品：中国风味精酿啤酒「桂」桂花小麦艾尔，将花茶级桂花注入到精心调配酿造的小麦艾尔中，融合出一种全新的味觉美学，重新阐释啤酒在当代生活中的韵律。
饮茶伴
山茶子是成立于2021年夏天的「新茶饮」品牌。在山茶子，我们提供30s冷泡冰摇茶、花果茶，养生茶...等等让你爱上喝水的产品，以及与露营、溯溪徒步、骑行等和城市休闲茶生活息息相关的内容和社群活动。山茶子也是这个夏天出现在这个时空的一片绿洲，希望将茶饮以更健康和轻松的方式融入城市生活。
书友派对
杭州loopy Club是一家音乐俱乐部，来这里演出的会有乐队、DJ、制作人、艺术家等，同时也积极致力于跨媒体及相关当代艺术。
此次abC书友派对将在loopy Club呈现，带来轻松愉悦的音乐伴你解困乏、诉衷肠。9月8日晚，4位特邀DJ——也是abC的老朋友，将会带来一些别致的音乐。我们在此邀请 新老朋友、爱书做书人，从一座城市到另一座城市，从西湖的一边到另一边，从艺术到书到音乐，共赴心爱的美好的事物。
中秋博饼
这是一间普通的日常餐厅。无数个普通和日常的瞬间汇合才有了这里。我们用最常见的食材做着家常的家庭料理，朴素简单但踏实饱腹。欢迎你来，希望你一切FINE，不用很好，还可以就已经很好。
「斗阵来博饼」@8F
博饼是流传于闽南地区的一项传统民俗活动，是郑成功屯兵驻兵时为解士兵的中秋相思之情，激励鼓舞士气而发明的，后而代代相传下来。用六粒骰子投掷结果组合来对应相应奖项。这个游戏还可以预测未来一年内的运气喔，更有神秘王中王大奖，FINE在此静候状元。
- 本活动将严格遵守场馆所在地防疫政策及其允许的场地人流量，必要时将实行限流政策，请观众遵从现场疏导。
- 请按购买门票的时段入场及参观，一人一票，门票仅供本时段使用。因疫情防控等不可控因素发生展期变动或取消的情况，主办方将统一安排退票。除此之外，门票售出，恕不退换。
- 请配合遵守杭州以及场馆实时的防疫管理规定，入场前配合“浙江健康宝”绿码及行程码查验，显示未见异常，并符合当下的核酸及疫苗要求，方可入馆。
- 观展前需接受体温检测，如有体温异常（≥37.3℃）或咳嗽、发热等症状者谢绝入馆，敬请谅解。
- 观众参观过程中需全程佩戴口罩，排队入馆和观展时请保持1米以上距离，避免聚集；
- 严禁携带有色饮料及食物入馆。
- 场馆及工作人员每日均按照杭州市政府防疫要求进行检疫查验及备案，开馆期间，场馆按防疫要求消毒、通风。
- 如因疫情防控等不可控因素发生展期变动，或入场规则临时变更，以abC艺术书展官方平台发布的信息为准。购票后，均视为已详细阅读各项须知并默认同意本展览的所有规定。
我们将全力做好防控工作，敬请理解并给予支持，期待与您相见。
联合主办
天目里是一座约23万㎡的艺术文化园区，由17栋单体建筑及其中心广场构成，拥有自己的美术馆、艺术中心、时尚概念店、文娱内容空间、设计酒店和独特商业集群，是我们对生活的理解，也是我们对未来的实验。
关于abC
abC(art book in China)艺术书展始于2015年，是中国首个艺术家书展览与国际性的自主出版博览会。abC致力于推广中国本土艺术家书和自主出版物，并积极引入全球优秀的出版人和机构建立深度对话。每一届的书展现场，吸引来自全国各地的出版类同行、媒体及观众数逾万人，在艺术、设计和出版领域逐步建立起独特的影响力。
夢廠 DREAMER FTY
创办于2007年。以书作为项目载体，将自出版的生产方式作为艺术创作的表达途径，搭建创作个体间的合作。夢廠作为abC的艺术出版项目，同时又独立运营。| http://dreamer-fty.com
abCa中国艺术出版文献库
abC自2018年起筹备非营利项目 art Book in China archive 中国艺术出版文献库，收集并归档杰出艺术创作者和独立出版人的艺术出版物，梳理中国艺术出版的发展历程，协助并发起针对该领域的学术研究。
abC艺术书奖 abC Art Book Award
2020年初abC艺术书奖启动，借助abC平台与合作机构的共同力量，对其中最具创造性的探索者给予奖励及扶持。期以鼓励本土创作者在“书”为载体的广阔空间中，进行视觉与观念上的自由表达与探索。
联系我们 hi@artbookinchina.com
参加书展 fair@artbookinchina.com
媒体垂询 media@artbookinchina.com
品牌合作 bd@artbookinchina.com
abC 2022 工作组
总负责人：周玥 Yue Zhou, 赵梦莎 Sasha Zhao
内容策划：周玥 Yue Zhou
媒体&品牌合作：赵梦莎 Sasha Zhao
展览统筹：刘小门 Yaya Liu
项目执行：许珂 Ke Xu, 陈家心 Jiaxin Chen
项目合作：杨丹 Milkmanegg
公教活动：陈家心 Jiaxin Chen，胡沁迪 Qindi Hu
实习生：郑云沧 Yuncang Zheng，赵晨昊 Chenhao Zhao，龚语佳 Yujia Gong
DREAMER FTY夢廠出版负责人：胡沁迪 Qindi Hu
abCa文献库专员：许珂 Ke Xu
abC艺术书奖负责人：赵小萌 Mona Zhao
展览设计：建筑其中 studio Eki Ong
"abX"展具合作：敬人纸语 Jingren's Paperlogue
视觉设计：Studio Pianpian He & Max Harvey with Yetta Chen 何翩翩、麦石、陈伊佳