他不是药神，他们才是

《我不是药神》持续发酵。

上映7天票房17亿，这个速度远超去年的票房冠军《战狼2》（上映首周票房9.97亿元）。

数据来自猫眼专业版

豆瓣上打分的观众从开画时的5万人疯涨到42万，评分依然稳定在9分。

给出5星好评的观众超过一半，4星+5星的观众占92.6%。

这部电影不仅是今年暑期档国产片的热门电影，更是成为了近年来少见的华语爆款。

很多人说，《我不是药神》让观众看到了国产电影的希望。

撇开现实题材和人文意义，撇开致命的病和救命的药，《我不是药神》更是一场精妙绝伦的群像戏。

戏里的每一个角色都真实饱满，鲜活得让人感动又难过。

连一个配角老奶奶，都能用一句“我不想死，我想活着”让所有人泪目。

再到周一围饰演的警察，王砚辉饰演的药商，无一不有血有肉，掷地有声。

而最让人反复回味的，莫过于药神天团里五个形色各异又极富代表性的角色。

注：本文有轻微剧透，未观影的朋友建议先收藏后阅读。

吕受益

我为你来看我不顾一切，我将熄灭永不能再回来

在小万眼中，吕受益的角色是整部戏的戏眼。

药神天团的局因他“等药救命”而起，有“客源”的思慧和会英语的刘牧师由他找来，黄毛也是从他手里抢走了药。

我们跟着他的视角，看他的病痛，看他穿刺、化疗，看他清创的时候鬼哭狼嚎；

我们看他因病困顿的生活，看他的妻儿，看他说“他（儿子）要是早点结婚，说不定我能当爷爷的哦”时，眼里亮晶晶闪着希望的光；

另一面，我们也通过他，看着他眼里的药神天团。

看着这个天团楼起楼塌，看着他们因为钱和命聚在一起，最终又以各种姿势散在风里。

吕受益是整部电影里最悲情的角色，但他又是最信仰“希望”的一个。

当一个高大的青年轻易被病痛击垮，当他所有的希冀都只化为轻飘飘两个字：活着。

银幕前的观众心有戚戚：我们都不知道明天和意外哪个先来。

最终，儿子的一声“爸爸”没能留住吕受益，但他想活下去的念头改变了程勇，改变了药神天团，改变了无数病友的命运。

就像戏外的王传君。

作为一个下定决心告别过去的演员，他不知道自己能走到哪一步，但迈出的每一步，他都坚定而认真。

就像演员兼好友金世佳告诉他的那样，他在守护自己真正在乎的人和作为“人”的底线。

小万知道，我们心疼“吃个橘子吧”的吕受益，也喜欢蜕变的王传君。

刘思慧

我从远方赶来，赴你一面之约

作为药神天团里唯一的女性角色，刘思慧身上聚集了太多矛盾和冲突。

她是单亲妈妈，会无微不至照顾生病的女儿；她又是钢管舞女神，一个动作撩遍所有宾客。

母爱光辉和女性魅力都由她诠释。

她心思细腻，是药神天团的大管家和“贤内助”；她气场全开，抡起椅子干架的气势震慑众人。

内敛和豪放在她这里完美融洽。

她生性要强，为母却柔，看到酒吧经理为钱大跳钢管舞的时候，声嘶力竭喊着“脱脱脱”，脸上有笑，眼里有泪。

思慧的角色，让我们看到什么叫“你是我柔软的牵挂，坚硬的铠甲”。

母亲的身份能让一个弱女子只身从东北到上海，辛苦赚钱的同时维护与女儿同病相怜的人的沟通；

母亲的身份也能让一个个性要强的女人忍受异样的眼光，放弃芭蕾转向更赚钱的钢管舞。

就像戏外的谭卓。

她为了十几秒钢管舞镜头苦练一个月，直练到浑身是伤，直练到脚踝软骨粉碎性骨折。

只因于她而言，演员这份职业值得认真对待，值得这一切付出。

小万知道，我们敬佩“单亲妈妈”刘思慧，也喜欢坚韧的谭卓。

黄毛（彭浩）

惊鸿一般短暂，像夏花一样绚烂

黄毛，或者叫他彭浩，是《我不是药神》里小万最喜欢的角色。

他年轻冲动，少言寡语，一副与这世界誓死对抗的劲头，又因为死亡的逼近而暮气沉沉。

他讲义气，会把抢来的药分给病友，会在思慧被为难时立刻握紧啤酒瓶，会在刘牧师挨揍时第一个跳出来。

他因为生病离家出走，又把一家人的合照带在身边，用年轻人特有的别扭和执拗表达对亲情的眷恋。

他怀揣赤诚之心对待每一个人，对他好的，他百倍千倍还回去。

甚至拼上性命也在所不惜。

他融不进喧闹繁华的都市，他只是因为生病而从深山离家出走的青年。

上天给予他困境和苦难，但他心中真诚的善和爱从未被夺去。

他也犯错，也犯傻，但就像程勇说的：

“他才20岁，他就想活命他有什么罪？”

就像戏外的章宇。

36岁的演员来演20岁不服输的黄毛，章宇说：“第一件事儿是要把眼神弄得很干净。”

要像20岁的人，但不能幼稚，得是20岁面临生死的那种复杂的眼神。

电影上映，我们知道他做到了。

除了眼神，还有口音。

正片里，黄毛的台词一共不到160个字。

但他在每一个字里，努力灌注进贵州方言。

因为导演告诉他，黄毛是贵州人。

图源微博@晓章

现实世界里，章宇就像黄毛一样，艮，爱较劲，不服输，永远不跟这世界和解。

但小万知道，我们喜欢“不服输”的黄毛，也喜欢爱较劲的章宇。

刘牧师

这是一个多美丽又遗憾的世界

刘牧师几乎承包了全片所有的笑点，但看完电影我们知道，他是电影里“希望”的化身。

没有药的时候，他带领无助的病友忠于信仰，寻求心灵的庇护。

有药了，他不惜违背信仰，做些“主”不允许的事情，成为能真正救病友的人。

药神天团的散伙饭上，他不解、伤心，还是对程勇说“愿主保佑你”，他是真的希望每个人都好好的。

那句“God bless you”，是刘牧师，也是这部电影对观众、对生命最大的敬意。

就像戏外的杨新鸣。

他已经61岁，演技精湛，演一部戏换一张脸，是毫无疑问的戏骨。

接到这个角色之前，他不会说一句英语，也从未接触过宗教，连牧师祷告时的手势都不知道。

图源微博@演员杨新鸣

但他对表演最大的敬意，就是努力做到最好。

小万知道，我们尊敬“愿主保佑你”的刘牧师，也喜欢一把年纪磕磕绊绊学英语的杨新鸣。

程勇

也不知在黑暗中究竟沉睡了多久

毫无疑问，程勇是药神天团的灵魂。

他是团中唯一一个与白血病没有直接关系的人，既不是患者，也不是家属。

也因此，他是最像观众视角的人。

一开始，他是混混沌沌的中年loser，妻子因家暴离婚，还要带走孩子，父亲重病卧床需要照顾。

而他经营一家没人光顾的保健品店，穷到连房租都付不起。

他觉得白血病人与他无关，把他们扯在一起的，仅仅只有金钱而已。

而随着他与天团其他人关系的日渐紧密，他从“救世主”的角色转变为朋友、知己，甚至亲人。

支撑他完成从loser到英雄的转变的，说到底，其实是“人之常情”，是“恻隐之心”。

就像戏外的徐峥。

作为老牌戏骨，作为票房保障，徐峥其实什么片子都能拍，什么角色都能演。

但他对《我不是药神》，从剧本开始就灌注了无数心血。

甚至在“程勇”这个角色的塑造过程里，突破了自己演不了哭戏的瓶颈。

电影里的每一场哭戏，徐峥都哭到眼泪鼻涕横流。

甚至关了机器，天团其他成员上前一一拥抱他，然后大家一起抱成团哭。

即使脱离角色作为旁观者，他们仍然被角色的故事感动。

这也是为何，《我不是药神》的群像刻画会被反复提起，反复赞扬。

因为看过的人都知道，这个故事里的人，缺一不可。

他们各自都代表着一种视角，也传递着一种情感。

图源微博@福禄寿喜吉祥茶，感谢画出我们心中最好的结局

而在故事之外，他们也真实的存在着。

《我不是药神》值得一刷再刷的原因，是故事里的他们，唤起了我们久违的，生而为人的善良。

就像罗大佑在看完这部电影之后说的：

一直以来，有关“人性”的表达都不容易，或是太过严肃，或是表达了但又不容易接受。

近些年来，我们总会在残酷的社会事件下面看到这样一条评论：人间不值得。

那么《我不是药神》结尾，程勇说的那番话，大概就是要让我们知道：

这人间，值得。

图源微博@青颜谷，多希望这一幕能出现在电影里，作为黄毛最好的结局

电影上映当天，文牧野在微博上说：“逆境挡不住生的渴望，黑暗遮不掉善的光芒。药来了。”

这群出色的演员，是麻木已久的演艺圈的良药。

这部电影，是麻木已久的我们的良药。

注：本文部分图片来源于豆瓣及网络，若有侵权请主动联系我们。

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