A4展览TALK | 伊可

9月6日起，麓湖·A4美术馆微信订阅号 A4am 将每周推送1篇艺术家访谈，他们是参展iSTART儿童艺术节主题展“没大没小的世界”的9位艺术家，访谈将集中展示他们创作背后的故事。

本周艺术家：伊可

一只无国籍、无性别的兔子，出没于美术馆、社区、家庭......它以无言的肢体引导，与你建立连接；用日常的物件为媒介引发你的表达，深入自己的世界。它是流浪兔，她是伊可。有着丰富多元的教育背景的她，从自己抑郁症经历的挣扎与自愈出发，独创创造性互动艺术与疗愈，放下自我，挑战传统艺术形式中艺术家不可动摇的话语权——她的作品灵巧、流动却又能深入心灵与潜意识，帮助人们自我认知与自我疗愈。

伊可（兔子装）与作品合照

创造性互动艺术与疗愈研究计划——流浪兔

没大没小的世界，麓湖·A4美术馆

成都，中国，2017

A4 X 伊可

麓湖·A4美术馆：请以本次作品为切入点，谈一谈本次的创作意图，并分享一下您本次作品背后的长期探索的过程？

伊可：这次作品是将整个城市变为疗愈场，通过创造性互动艺术©️的形式和参与者一同探索家庭内部的问题和家庭成员之间的关系。这是《创造性互动艺术与疗愈研究计划——流浪兔》项目下的最新的作品。整个研究计划是从2015年7月开始，至今已有两年，已在上海龙美术馆、丹麦文化中心等艺术空间与胡同、商场等室内外城市公共场所与上百人进行了一对一的深入心灵与潜意识的互动，帮助人们自我认知与自我疗愈。

流浪兔互动现场，成都，中国，2017

从最开始在公共空间与普通人的当下连接逐渐发展成为一个研究计划；从独立个体为互动对象逐渐加入关系群组；从简单的互动深入为创新艺术疗愈技术的探索；从固定公共空间到以整个城市为疗愈场的发掘……整整两年的成长与持续不断的研究，对身心都是一种考验，无论在技术还是艺术方面都有长足的进步，这也是参与者真实的反馈。

伊可（兔子装）与作品合照

创造性互动艺术与疗愈研究计划——流浪兔

没大没小的世界，麓湖·A4美术馆

成都，中国，2017

麓湖·A4美术馆：很有意思的是，这次你来到成都，不仅仅是作为iSTART儿童艺术节主题展“没大没小的世界”的参展艺术家，同时也是A4驻留项目艺术家，在成都呆了两个多月的时间。那么在这样的背景下，这次在成都的作品和过往作品有什么样的联系或者不同？可否系统介绍一下创作脉络和创作概念？

伊可：以往的作品都是以一对一的方式，“一”是一个独立个体，这次在成都将这个“一”变成了一个家庭或者一个家庭问题。这次的选择是我对自己“创造性互动艺术与疗愈”适应性的一个拓展尝试，因为将关注力和整个现场都集中在一个互动对象身上其实并不难，难的是当一个关系群组出现时，如何互动，怎么平衡关注、分配能量并调动联系都是一种挑战。这次还要求每个参与者都携带自己的一个物品作为媒介，所以多媒介的尝试也是一个突破点，怎样让看起来毫不相干的媒介引出整个家庭内部的联系是关键。在成都的两个月的驻留、对于机构的走访、对家庭的深入了解，也给我这次的拓展尝试提供了时间上、机会上的可能。

流浪兔互动现场，成都，中国，2017

麓湖·A4美术馆：可以发现在成都的驻留对您创作的变化起到很大的作用。那在驻留过程中，有没有一些比较特别的经历或感受可以与我们分享？

伊可：这次的驻留给我的印象非常深刻，从来没有意识到社区与公益组织在艺术创作中可以起到如此巨大的作用。我驻留的时间是在7月和8月，正是成都最热的时候，整个走访、调研的过程都得到社区公益机构和组织的支持。如果没有他们，我不可能如此深入家庭，了解第一手的信息，整个创作也不可能进展得如此顺利。

艺术家伊可走访成都社区（爱有戏）

成都，2017

图片由艺术家提供

麓湖·A4美术馆：那么除开作品的创作和驻留本身，也希望您能分享一下您的个人经历。您本科学习了法律，之后又学习了表演，近年来将重心放在了艺术疗愈领域，请问您为什么将自己的研究转向了艺术疗愈？在实践艺术疗愈的过程中，有没有让你对艺术产生新的认识？

伊可：因为我个人并不喜欢仅仅以自我表达为基础的创作方式，我更愿意将自己投身到公众中去，让艺术的实用性发挥出来。再加上，我有过抑郁症与自愈的经历，所以转向艺术疗愈成为了必然。其实我正在研究的既是一种艺术疗愈技术也是一种新的艺术形式，所以实践本身就是艺术创新，一体两面，相互共生。如果要创造，那就大胆地做吧，不必拘泥于所谓的艺术史、批评家、前辈们的框架和限制，这个世界永远有更多的未知等待探索。

流浪兔互动现场，成都，中国，2017

麓湖·A4美术馆：很高兴看到你个人艺术实践的一些发展、以及持续创新的追求，那么可以再跟大家分享一下你未来的实验方向是什么吗？

伊可：我未来的实验方向，在创造性互动艺术与疗愈进入第二阶段的探索之外，我还将进一步深入场域装置项目的研究。场域装置是我去年在杭州的一项尝试，希望创造不同的场域，帮助人们情绪的流转与变化，也能在不同的现场空间进行应用。今年会在香港跨界艺术节有一个延伸性的创作。希望将来能将我的互动艺术与场域装置结合，充分发挥其疗愈性。

伊可，休息一下，场域装置艺术，杭州，2016

艺术家简历

伊可

跨界综合艺术家·艺术疗愈实践与研究者·创造性互动艺术与疗愈©的创始人。作品涉及现场、公共、装置、影像、互动、表演、疗愈等多领域。

1986出生于陕西西安，毕业于中国西北政法大学法律系，后赴法国斯特拉斯堡大学、法国国际表演学校等知名院校学习表演艺术，亦曾受训于丹麦欧丁剧院等，后跟随欧美大师学习艺术疗愈

2010-2015年，作为独立导演和演员在国内外影视和戏剧领域进行创作和演出，作品曾入展芬兰赫尔辛基艺术节、北京国际微电影节等。

2015年，伊可结合自身真实的抑郁症自愈经历，提出创造性互动艺术©与创造性互动疗愈©的全新概念，它既是一种艺术形式也是一种正在进行实践积累和理论研究的艺术疗愈技术，通过实物媒介以非语言的方式帮助人们自我认知和自我疗愈。伊可以此制定了长期的研究计划并创作了第一个作品系列——《流浪兔》，在上海龙美术馆、丹麦文化中心等艺术空间和胡同、公园、寺庙等室内外等城市公共场所与上百人进行了一对一的深入心灵与潜意识的互动。同时，伊可将每年的互动与疗愈经验进行总结提炼，结合其他当代艺术形式创作剧场版《世界是一只流浪兔》在北京南锣鼓巷戏剧节、西安音乐厅等进行展演。

2016年，开始多媒介艺术合作计划：旨在与不同艺术家合作并融合多种艺术媒介跨界创作。《两个人》是此计的第一个作品系列，探索合二为一的多种艺术表达的可能性，其中公共与现场艺术作品《两个人之城市边缘》获得三星堆戏剧节一等奖。

2017年1月，获得SAYA菁英国际青年艺术家奖并在美国等地艺术驻留。7-8月在成都A4美术馆，开始创造性互动艺术与疗愈第二阶段的研究，将互动对象由独立个体扩大到家庭群组，通过征集、走访等方式双向选择，一起探索家庭成员之间的心理联系与精神影响，辅助家庭内部的自我认知与疗愈。

目前游走于世界，活跃于当代艺术领域并致力于以互动和艺术疗愈为核心的跨界创作与研究。

本届iSTART儿童艺术节作为A4新馆首次当代艺术+公共项目的集合体，整合了前两届的成功经验，推出“1+2+3”的丰富展演项目。

● 购票通道请戳下方二维码 ● 

iSTART儿童艺术节是麓湖·A4美术馆的重要年度项目，2014年由A4教育中心正式企划发起。iSTART的核心理念是从每个小小的我，从每个独立的孩子出发，通过多维度的艺术项目和感官互动体验，产生艺术思维的激荡，迸发创想的力量。这样的理念源起于2008年A4当代艺术中心建馆时期，在“汶川大地震”抗震救灾期间， A4为了尽一份绵薄之力，用艺术介入的方式，对灾区小朋友进行灾后心灵创伤疗愈、关怀的社会工作。

本届iSTART儿童艺术节是A4迁入新馆后迎来的首次iSTART儿童艺术节，在展览内容和规模上都完美升级。本届iSTART由馆长孙莉担任艺术总监，主题展由策展人李杰策展，美术馆团队共同策划完成。iSTART的辐射范围不仅仅局限于美术馆，联通“美术馆——学校——家庭——社会”，让iSTART在城市的多处发声！  

iSTART儿童艺术节将在2017年8月20日正式对公众开放。

开馆时间？

      每周二至周日 早上10:00至下午18:00（17:30后禁止入场）；节假日正常开放。

如何抵达？

咨询电话：[phone]