【超长文】论如何做好动作游戏的基础操作手感
基础移动篇
本文的重点针对3D第三人称视角下的游戏，讨论的内容主要为操纵角色进行移动和战斗中释放技能时的操作手感。同时也会包括一些策划工作上的经验技巧分享，并结合理论简单介绍一些UE引擎中的理念和功能。
一、综述
游戏手感是一个比较抽象的概念，但却是评价游戏最常见的一个指标，且不同的玩家对此的体会并不相同，所谓玩家评价中的操作手感：或流畅或生硬或飘或重，都多少带有不同程度的主观色彩，很难量化评定。
首先我们先尝试分析一下抽象的操作手感，玩家与游戏之间的信息传达链路是这样的：
玩家会根据预期中希望让角色做什么进行操作输入，而后由实际产生的实际角色行为的画面反馈给玩家，如果符合玩家的预期那么就更容易被玩家接受。但之前也提到了，不同玩家的评判标准是不同的，实际上一款好的游戏它的操作手感应该是为游戏本身服务的，其中包括但不限于游戏的风格、世界观、核心玩法等。这些方面都会让玩家产生不同的预期角色行为，从而影响玩家最终的感受。
举两个比较极端的例子：
黑魂的移动、攻击、翻滚操作中，会给玩家一种较为迟缓的感觉。理论上这种手感应该给玩家非常差的操作手感体验，但是事实上并非如此。因为在黑暗之魂的世界观和美术风格中，玩家扮演的角色就应该采用较为真实的行动方式，游戏中的负重机制甚至故意模拟真实的情况，让你在超过一定负重阈值的情况下行动更加缓慢。
同时黑魂中想塑造的战斗体验是一招一式的“回合制二人转”，这种较为迟缓的操作手感也更好地服务于战斗核心体验，黑魂玩家需要通过不断学习（死亡）后，才能更好地驾驭角色行动，体会游戏的精髓，进入心流。类似的操作手感设计在魂类游戏或者是SOC游戏中比较常见。
尼尔、鬼泣、猎天使魔女中的移动、攻击、闪避操作就给玩家非常即时的操作反馈和流畅的感觉。这几款游戏中玩家操作的是具有各种超强能力的角色，与黑魂不同，游戏中想塑造的核心战斗体验致力于追求快节奏的战斗爽感。
战斗的设计中提供了各式各样的连招，战斗中你无需过多的等待时机发起进攻，只需要观察怪物的行为，并抓住时机躲避之后就可以立刻继续酣畅淋漓的战斗，魔女时间就把这个设计目的发挥到了极致，这类操作手感设计也在崩3，战双等手游中得到了验证。
游戏中的操作手感的体验设计须结合游戏世界观中的角色设定、美术风格及核心玩法整体考量来确定，在此基础上才能评价其优劣。虽然并没有绝对的好坏之分，但是理论上操作手感的设计上是有边界的，我个人的观点认为边界阈值可以选取上述两个比较极端的例子。
TIPS：如果在开发游戏初期有机会参与游戏整体的世界观设定和美术风格及战斗玩法核心讨论，一定要整体考虑后确定想要一个什么样的操作手感之后再进行下一步。如果项目没有一个明确的出发点且没做过魂Like游戏，我个人推荐快节奏流畅爽快的操作手感，虽然有很多讲究和技术难点但是坑会少一些，黑魂类的缓慢手感复刻起来反而会细节更多处理难度较高。
二、角色基础移动操作手感
当我们游戏中有了第一个角色，首先会想到的就是让这个角色通过我们的操作动起来，虽然说起来简单，但是实操过程中有很多细节。尤其是国内的游戏研发分工下，如果不是真正的从0到1，可能只有一小部分策划会涉及到这个环节的制作。
讨论前，我们可以先尝试熟悉一种思考方法：对于任何一种状态，当我们考虑在游戏中加入它时，都应当考虑什么情况下其他状态进入此状态，是否要有衔接状态，衔接是什么表现；什么情况下可以从此状态退出到其他状态，是否要有衔接状态，衔接是什么表现。
这也是状态机的基本思路，枚举游戏中的所有可能的状态，再遍历其可能由什么状态进入，可以进入到什么状态，常见的游戏引擎中角色的动画状态切换都是基于此种方式进行的。
1. 移动循环状态
对于角色的基础移动，以角色向正前方奔跑为例，在这个过程中如果要做到玩家预期与角色实际行为反馈一致非常简单，只要让玩家觉得跑步过程真实就好了：
第一，是要动作流畅细腻这里是动作同学的专业，我们不细谈。
第二，角色迈步的动作表现与逻辑中的速度须完全保持一致，这样可以避免大家经常说的滑步问题。UE中的BlendSpace可以直接调试处理此问题及移动时的转向问题，在下文中会简单介绍。
TIPS：这一点不同项目制作方法也不同，但我的建议是策划需要有一定把控，不要完全放手不管，可以根据模型身高给出合理的范围建议，再由美术同学制作动作并最终测算确认基础移动速度，确保动作表现与逻辑速度完全匹配。
理由很简单，角色的基础移动速度是一个很重要的数据，很多情况下与关卡或战斗玩法相关，你可能需要根据速度去计算玩家的移动能力来推算出合理的技能动作前摇及打击范围，亦或是根据角色的移动能力来推算关卡中两点之间的距离是否合理，地图的大小是否合理，不同角色身高不同移动速度不同是否需要平衡，如何平衡等等。
对于一个注重动作表现的游戏来说，上述提到的只是移动中的一个循环状态，还远远不够。尝试使用状态机的思考方式：idle待机状态可以通过输入方向来控制角色进入移动循环状态，同时为了更符合真实运动，这里需要一个开始（起步）衔接状态表现；当玩家停止输入方向时，可以从移动循环状态退回到idle待机，同时为了更符合真实运动，这里需要一个结束（停止）衔接状态表现。
实际上，真正与手感关联最大的并非移动循环状态，而是“起步”状态和结束循环之后的“停止”状态。
2. 起步
对于进入不同的移动循环状态，起步的处理方式也有所不同，以大多数游戏中常见的状态举例：
1）行走
其实行走在大多数游戏中不是常用的移动行为，甚至去掉行走依然不影响游戏体验，它存在的意义更多的是更好地展示角色，其状态具有以下特点：
行走状态与Idle状态的Pose很相近
行走状态的速度与静止相差不多
奔跑状态的Pose与Idle会有一定区分度
角色有普通奔跑速度与静止相比要快很多
加速跑状态的Pose与Idle相差很多
加速跑的速度通常是游戏中角色的最快常规移动速度
如果是采用由奔跑过渡到加速跑的方案，由于二者的Pose相差不多，通过一定的融合时间就能达到较好的过渡效果。如果是通过冲刺进入加速跑，则需要找到冲刺即将结束但还未减速停止的一帧作为参考来进行衔接，注意二者Pose最好有所差别，这样可以通过融合做出埋头冲刺之后卸掉一部分力小幅度重心上移进入加速跑的流畅感。
这里的分析方法与起步类似，就不再过多赘述，同样以上述情况举例：
从合理性上来说，行走与奔跑的角色Pose不会像加速跑那样夸张，并且速度并非很快，因此最好是玩家停止移动输入即立刻停止逻辑上的位移，只需在动作上做停止表现跑步停止。如果跑步即刻停表现不好可以尝试一步停并在停止动作中使用Rootmotion功能来完成一小步的位移。
Rootmotion（根骨骼运动）在U3D或是UE中都是用来解决动作位移的常用方案，如果项目是大型多人在线游戏且存在大量Rootmotion的情况下可能会导致同步问题，需要让程序同学将根骨骼运动的信息特殊处理后才能使用。
与现实中的直观感受不同，在现实世界中我们以正常速度奔跑要停下来都会借势往前走两步，有的项目过度执着于这种仿真的手感做出来后，操作手感却很糟糕，惯性虽然符合常识但是在游戏中一定要慎用。游戏中操作的反馈即时性要大于合理性，这一点在打击感的受击动作部分也有相关应用。
急停的位移过程要干净利落，尽量短暂
急停的位移过程可以被移动或技能取消
急停的位移的节奏需配合动作表现
急停动作符合角色性格效果更佳
4. 转向
对于角色的转向如果不做处理，当输入一个方向之后角色模型就会立刻瞬切，观感上造成不流畅的感觉。
因此我们需要对转向的速度进行一定的限制处理，但是这个转向速度在接受的表现范围内一定要尽可能大一些，这样可以让我们的反馈更及时操作手感更加流畅。对于速度较快，上半身动作幅度较大的奔跑动作，在转向时可以使用朝对应方向倾斜的衔接动作或Pose进行处理使之表现更加合理。
当角色朝当前面朝向的相反方向移动时（尤其是快速移动），可以增加对于急转身情况的特殊处理提升表现效果。可以直接通过衔接动作或融合转向Pose完成转身，也可以拐一个弯儿更流畅地让角色转向完全相反的方向。
如果动作整体节奏较快，可以加入更为夸张的类似现实中折返跑的刹车动作表现，让整体动作更符合物理规律。
这里简单介绍一下UE中的BlendSpace功能。Blend Space：混合空间是一种资源衔接工具的图表，你可以在其中绘制任意数量的动画，称为 示例（samples） 。总体动画通过基于每个轴的输入值在图表上的点之间混合来计算。简单概括就是，你可以将速度方向确认的动画作为输入值，系统会根据你输入的值拟合出一个“动作函数”，当游戏中的角色处于函数中的任意情况时，都会自动混合出相应的动作表现。
UE中的这个功能很强大，且应用也非常广泛，例如角色的基础移动，特殊状态下的八方向移动，包括弓箭枪械向不同角度瞄准时的表现都可以通过BlendSpace来完成。
5. 快速位移类（冲刺/闪避/翻滚等）
冲刺闪避或者翻滚是常见的Timing考核点，在正确的时机躲过敌人的攻击更高效率的进行战斗是大多数动作向游戏的内核之一。虽然主要是为战斗服务的，但由于不太涉及到打击方面的内容所以把这部分归类到了基础移动中。
对于冲刺/闪避/翻滚的手感把控，我们需要根据整体的手感节奏来确认采取何种方式，翻滚的过程感明显，更容易把偏慢的节奏表现得合理，翻滚出去的过程及时间可以更好的调整，同时角色需要起身后进行移动，可以根据这些时间的调整来控制操作有一定的行为选择代价，因此节奏偏慢，技巧更硬核的游戏大多采用此种方式；
但如果我们不想强调玩家需要对此行为进行付出代价和学习成本，想要玩家可以更加即时的进行快速位移并且可以无缝进入移动状态来调整走位，则更推荐使用快速发力冲刺的动作表现形式，这个动作的起始帧可以不是站立姿势，直接到发力前的动作，并在3帧之内快速响应进入逻辑位移。
在使用快速位移的过程中的转向方式需要根据项目需求和具体表现来综合考虑。例如翻滚的动作在腾空时与自由转向的兼容度不高，落地接起身时如果可以自由转向表现也会奇怪；但冲刺过程中转向虽然从真实角度出发并不合理，但效果上可以接受；如果是采用闪现的快速位移方式，由于没有中间的移动过程，且落地点位置确定，中途可以忽略转向的因素，但整体闪现过程应尽量快。
6. 左右脚处理
不论是走、奔跑、加速跑还是冲刺急停等等，过程中都会涉及到哪只脚在前哪只脚在后的问题。例如如果目前只有一个奔跑停止的动作，同样的融合时间，如果不区分左右脚表现，那么只有确定的一只脚在前的时候表现是流畅的。
7. 小结
本章节内容主要讲解了几个最基础的移动方式，同时简单介绍了状态机的理念。其实没有最好的，只有最合适的，真正了解项目中想要的是什么，以核心诉求为出发点进行推演才能得出最适合的基础移动的方案，再加入对细节的处理才能让玩家感受到好的操作手感。
大家可能会注意到，基础移动的基础“走跑跳”中跳在这里并未介绍，其实不论是跳跃、游泳、攀爬、飞行来说都可以使用上述分析方法：什么情况下其他状态进入此状态，是否要有衔接状态，衔接是什么表现；什么情况下可以从此状态退出到其他状态，是否要有衔接状态，衔接是什么表现。
熟练运用这个方法之后就是对于细节的处理和打磨了，在此工作的过程中最应具备的是耐心，因为一套成熟的方案都是经过非常非常多次的迭代才能产出的，项目甚至直到上线后依然会再对此部分进行优化。
三、摄像机对基础移动操作手感的影响
3C（Character Control Camera）是近几年来提到很多的一个概念，角色控制和摄像机代表了大部分游戏中最基本的三种元素，从某种程度上3C体验代表了游戏中的“手感”。在游戏精品化的道路上，游戏中这三者永远都是最基础且最应被重视的一部分。
第二章中主要讲的就可以归类到Character和Control这两个模块，而对于Camera而言我更认为是一个锦上添花的模块，它从视觉的反馈上间接影响玩家的手感体验。如果游戏只为做到70分，可能在基础移动这个部分摄像机不需要特别多的细节处理，把前两个部分做好就达标了，但如果为了追求更加优秀的表现，摄像机如何让操作反馈更加舒服就变成了必修课题。
1. 摄像机的基础介绍
提示：此部分内容较为基础，可以酌情跳过~
绝大多数3D第三人称游戏中摄像机通常与主角绑定，这样可以更好的观察主角，摄像机与主角的相对位置关系决定了游戏的基础视角，比如是背后还是越肩，角色在屏幕正中央还是偏左一些。这是一个很大的讨论课题，不同视角会带来各自的优劣，但此章节讨论的重点不在这里，主要是讨论基础移动中摄像机的反馈细节。
摄像机相关的参数可以简单分为两类：
位置相关参数
俯仰角相关参数
镜头相关参数
2. 摄像机与角色的关系
摄像机与角色的绑定关系可以想象成我们在角色身上绑了一个自拍杆儿，这个杆儿并不固定，玩家可以通过操作来调整自拍杆儿的长短、与自身的方位角度和倾斜角度。UE中的SpringArm（弹簧臂）组件就非常形象生动地抽象出了上述功能，只需用该组件将角色与摄像机关联，即可实现我们理想中的摄像机要完成的基础功能。
同时，玩家移动的方向输入是以摄像机的朝向为基础朝向来操纵角色移动的，所以其实整体上玩家和摄像机的关系是：角色位置根据参数决定摄像机位置，但摄像机的朝向（即摄像机与角色所呈的方位角度）决定玩家移动操作的基础朝向。
3. 表现与实例分析
把摄像机理解为绑在角色身上的弹簧另一端的物体，在角色移动过程中摄像机要怎么合理地运动就很容易想象出来了：为了体现角色的速度感，当角色移动时弹簧应该被拉伸或压缩（取决于角色向摄像机朝向还是反向移动）一段长度。当角色停止移动时，弹簧再回到原来的长度。
当玩家在朝左右移动时，也可以使用这种手段处理，但不同的移动方向对于“弹簧”的拉伸效果可以不同，前后效果最明显，其他方向可以根据实际表现情况减小一定程度。
角色在原地跳跃时，由于与摄像机的绑定关系，摄像机会跟随角色运动，但由于角色跳跃在下落后逻辑上速度瞬间归0，如果摄像机不做处理会有一种快速运动骤停的感觉，其实很多游戏对这里是没有特殊处理的，但如果追求表现更好，可以在下落过程中让摄像机提前减速，这样角色落地后摄像机会有一个缓冲，不会从一定下降速度直接到停止。
仔细观察可以发现尼尔对于跳跃的摄像机处理不仅做了高度上的缓冲，对于摄像机的Pitch参数也做了处理，跳跃时有细微变化，并在下落前缓冲回正直至原Pitch值。
移动角度偏移
许多游戏中如果你一直按住左或者右进行移动时最终结果并不是角色一直朝左或右前进，最后角色会画一个圆（半径或大或小）回到原地，如果不是有意观察可能很多情况下并不会察觉（原神也采用了这样的处理方式，我问了身边十个玩原神的他们都不知道这种情况的存在），原神画的圈比较大不易察觉，这里可以看下尼尔里面的效果。
玩家向一个方向移动，可能是更想关注这个方向上的信息，这种处理可以很小的程度上不去依赖其他操作调整摄像机朝向（但如果光指望这个肯定也不太行） 整体表现更加丝滑，因为背景场景的移动是一种环绕式而非平移式
4.其他
在角色移动时会有一些特殊情况需要处理，例如角色在上下台阶时其位置可能会出现频繁的突然上升下降，角色在场景中移动时有障碍物挡住了摄像机移动的路线，或挡在了角色与摄像机之间，这些应如何进行摄像机机位的处理都需要根据实际表现效果来处理。
与摄像机相关的处理可以参考知乎上写镜头控制思路的一篇文章：[UE4]第三人称探索类游戏的镜头控制思路与经验分享
四、一些小Tips
这部分并不仅针对基础移动的表现手感，对于战斗手感，打击感等都适用，可以有助于大家更好地分析和解决问题。
1. 动作的质量本身
对于偏ACT表现的游戏，动作本身的质量很关键，但这也只能抱住美术大佬的大腿了，虽然策划不能直接决定动作本身的质量，但如果对整体实现方案有理解，在一些细节的处理上我们是可以给出对应的处理建议的，当然如果团队中有经验丰富的TA大佬，这里可能并不需要策划做太多事情。
2. 具体问题具体分析
不同项目的核心需求不同，要以自身项目情况为出发点进行分析每一处细节使用何种方案会造成何种利弊，不要硬抄其他游戏中的方案。但同时也不能极端的闭门造车，凭空构想，尽量参考类似的案例，在其基础上进行调整使之更符合自身项目的特色。
3. 尝试不同的动作融合时间
如果表现不自然，也许并非动作衔接有问题，很可能是并没有合理使用动作的融合时间，例如两个相互衔接动作首尾帧完全一致，如果应用了融合时间那么他们的表现效果反而会更差，不使用融合的情况下才丝滑流畅。
4. 学习成熟的方案
我们可以将觉得表现好的游戏中想研究的部分录制下来，使用播放器反复地进行逐帧观看来推测其使用方案，但不要轻易下定论，因为表现之下的逻辑很可能是通过一套比较复杂或更先进的功能实现的，还是要检索和学习相关的资料才行。随着游戏的进步，一定会有更多先进好用的技术出现，对策划的要求也会逐步提升，学海无涯大家共勉。
另外，UE的商城中提供了很多免费给大家参考的工程，可根据情况进行查阅，例如：ALS高级运动系统，Lyra等。
战斗篇
这里重点针对3D第三人称视角下的游戏，讨论的内容主要为操纵角色进行移动和战斗中释放技能时的操作手感。本文分上下两篇内容，上篇主要是角色的基础移动部分，下篇主要则是与战斗相关的部分。
一、综述
动作游戏中涉及到各式各样类型的技能，其玩法中为了方便玩家操作又衍生了相关其他功能（例如辅助选择目标及转向等），不同的过程中对于角色的实际动作表现也都有着不同影响。究其本质，动作向游戏的核心就是“动作”本身，动作在UE中以动画序列呈现，游戏中的动作与电影和动画是一个道理，利用人眼的视觉暂留将静止的画面快速播放使其在人眼的观察下可以形成一个连贯的视觉效果。
如上图所示，不同的帧率有不同的效果，很多游戏的动作都是以每秒30帧为标准制作的，但是如果追求更好的效果可以使用更高的规格制作动作（比如每秒60帧），虽然帧数翻一倍，但是如果用动捕技术的话整体的工作量就还好，不会因此完全翻倍。
上图为UE中的动画序列的时间轴。动作的时间轴是动作向游戏最为重要的根基：角色可以在哪一帧或一段时间内完成什么事儿都要依据时间轴赋予（比如转身，衔接其他基础动作或技能，完成位移等等）。
不同项目完成时间轴配置的方式也有所不同，几年前的有些游戏项目中是用Excel表格来完成时间轴的配置的，虽然对照动作有些不方便但是也可以制作出表现不错的效果。后来随着商业引擎的发展，Unity的TimeLine以及UE中的蒙太奇逐渐成熟后，与时间轴相关的配置找到了很好的可视化编辑方式，但原生的工具仍会有一些不符合有些项目具体要求的地方，所以有的开发者也会自己开发时间轴工具进行配置使用。
二、技能的时间轴构成
1. 前摇段（时间轴中白色序号1）
有些时候我们把技能释放生效那一刻之前的动作称之为动作的前摇段，虽然这样很容易理解但思考再三后感觉有点不太好展开来说，故决定将前摇在常规定义上往前缩短一点，即：本文中前摇段为从起手到蓄势准备出手攻击前的动作过程。
为方便讲解，这里直接先把这一段攻击拆成三段作为示意，如下所示：
技能的起手不必要严格以Idle动作为起始帧，因为动作游戏中，各种情况下你都会使用普攻或技能，也就意味着它们肯定是要通过融合混入处理的，因此只要首帧动作与可能衔接此技能的动作相差不大，再配合上合适的融合时间即可满足表现上的要求。
起手后的蓄势准备出手阶段需根据攻击时的重量感、力度综合考量来决定其动作长短是否合理。比如大剑和锤等重武器的蓄势准备阶段就应当考虑在不拖手感的情况下稍微慢一些；而单手剑或双刀这种快节奏武器这个过程就会很快，甚至两三帧之后直接进入挥砍（攻击动作爆发段）。
2. 攻击动作爆发段及动作打点（时间轴中白色序号2）
攻击动作爆发段为去掉所有前后多余的动作后，中间最为干净利落表达攻击的一段动作（这个命名可能有点中二 =。=，原谅我的起名无能，如果为了叫起来方便，有人在沟通中称这段动作为攻击执行段）。它是直接表达角色攻击行为的一小段动作，伤害或其他效果的判定点通常也在这段动作中施加给目标。
对于攻击动作爆发段而言，无论是轻武器和重武器，都应在对应动作的整体节奏中处于较快的水平，这样可以更好的体现攻击出去的力道，动作之中快慢结合才更好地提升整体的表现水平。
比如同样是转圈多段攻击，匀速转圈和有节奏的转，这二者的观赏度和动作力度感完全不同，贴对比图感受一下：
LOL不是动作表现类的游戏，表现效果自然差，这里不多说，我们仔细观察战神5中誓言守卫的这个旋风斩，其实就是在多次重复起手、蓄势、爆发释放的过程来完成整个技能的，过程非常有力度感和节奏感。
如果从技能设计上不希望按固定频率基于周围敌人伤害，并不强调每一次斩击都清晰可见，那么过程中可以使用匀速的转动，但在起手和结束时可以适当加入节奏的变化，可参考原神中常规大剑武器角色的重击技能。
技能判定点需要在某一帧施加给目标，动作上对应的Pose本文称之为动作打点，逻辑和表现在时间轴上要严格吻合才能符合玩家的直觉，来保证手感。（当然并不是所有的方案中都需要在动作中固定的一帧打出伤害，这里不过多讨论，下文会说明）
那么如何确认合适的动作打点呢？可以假想正前方有一个敌人，当攻击释放的动作打到这个敌人的瞬间作为判定点会比较合适。对于攻击挥砍类的技能大部分用上述方法来选定动作打点即可。
但如果是非攻击类技能，比如是给自己上一个增益buff，则可以直接使用动作Pose最强的一点作为判定点，比如抬手握拳或是打响指的那一帧。另外，一些特殊的攻击动作，比如拿锤子砸地触发伤害，可以找砸地的那一帧作为动作打点。
3. 后摇段（时间轴中白色序号3）
攻击动作爆发段结束后，对于地面释放的技能，角色接下来需要回到站立Pose，这个动作过程我们称之为后摇段，它是美术表现力外显的关键环节，重点就体现一个字“飒”，我总结了以下几个要点：
攻击动作爆发段结束的Pose可以在后摇时定几帧
收回的时候尽量把动作做慢
想把细节体现得更好就花更多工作量把后摇收招的动作以各种符合角色性格的形式丰富起来
我们可以对比一下时间长度，尼尔的后摇段时长远远长于前摇和攻击动作爆发段的时间，因为动作的后摇可以被各种行为取消，我们不用担心它会拖慢战斗节奏，完全可以让角色唱跳Rap篮球之后再回到站立（前提是动作同学没意见）。动作的后摇往往能更好的表现前面攻击力度感的回收，快慢结合且张弛有序，同时也可以更好地体现角色性格和设定。
例如尼尔中的攻击动作及后摇都结合了一部分芭蕾舞的动作元素，让人印象深刻。
常见技能的基础逻辑时间轴由下图中4,5,6所示：
UE中的动画蒙太奇是一个非常常用的功能，它可以把不同的动画序列拼接在一起，与其名称相同，有点像电影的剪辑手段。
与电影的蒙太奇不同的是，在UE的动画蒙太奇内部可以自定义各种动画通知来触发事件，例如在某一帧转向或者对哪些敌人造成伤害；还可以自定义动画状态通知使角色在某一段时间内监听或触发事件，例如在某段时间内接受到什么按键操作可以释放什么技能等等。
当然，条条大路通罗马，从实现角度上来说并不必须依赖蒙太奇来处理技能纷繁错杂的逻辑，虽然提供了可视化的时间轴和便利的基础功能，但有些地方还是有坑的，具体可根据项目情况而定。
接下来我们看一下技能逻辑时间轴中几个比较基础常见的事件：
1. 辅助选择目标及转向（时间轴中白色序号4）
通常选目标的时序会在播放蒙太奇前释放技能时选取完毕，但此处一并标记在时间轴中。这两个功能搭配使用主要用于帮助玩家智能地选择想要攻击的目标（技能按下时选取目标），并自动转向（通常在技能动作的第一帧完成转身）对其发动攻击，具体的功能说明详见第四章功能实例说明。
2. 攻击判定及产生效果（时间轴中白色序号5）
攻击判定的方式并不固定，例如可以是武器射线或者碰撞盒检测重叠，或者是通过判定盒子先筛选目标之后对这些目标附加伤害或技能效果。这里主要说的是第二种方案，因为第一种方案局限性比较大，在强调联网的游戏中很少使用。
同时，除了上文提到的时间点严格吻合外，对应逻辑判定的盒子范围也应贴合实际的动作及特效表现。这样可以避免看似打中了但没打中，看似没打中但打中了的不科学表现，从而更符合玩家视觉的直觉。
如上图所示，从视觉效果（黄色特效）来说打击的边沿与逻辑攻击范围（绿色网格）一致，但整体的逻辑判定范围应该为一个圆柱体较为合适，图中的是一个球体，此时如果有其他单位处于角色上方或下方就会莫名其妙地受到伤害。
3. 可取消段（时间轴中白色序号6）
划重点！一个游戏的技能释放手感好与不好，衔接是否流畅，基本都来源于这部分功能的体验。战斗中存在大量技能的衔接处理，角色可以在哪一段时间内可以衔接哪些技能全都是这个模块的逻辑功能配置出来的。一个技能，角色，职业的平衡和手感都和这里有着密不可分的关系，一个技能的可派生取消时间点反复打磨几十遍也不为过。
高优先级取消
对于有CD或消耗的技能，根据具体情况可以考虑让技能效果完成后高优先级取消才能生效，或者是如果技能前摇可以被高优先级取消，但可以返还一定的CD和消耗。
连招或派生取消
除了普攻和基础的连招外，鬼泣猎天使魔女中常见的可连打类技能，或AA·A停顿节奏的连招都可以尝试用这种取消的方式为基础再附加少量的逻辑来制作实现。
TIPS：连招的节奏主要由动作本身的设计决定，但可通过调整此处的取消时间点来进行手感微调。在一套连段中节奏最好有鲜明的变化，通常第一段较快，最后一段较慢，中间若有多段节奏变化就比较多样了，没有明确的最好的连招节奏标准，需结合动作评判。
可以在制作动作初期将完整的一套连招节奏确认，之后再进行动作拆分，配置时按照完整的连招衔接点来确认取消的时间点，之后再以实装到游戏中的效果前后微调几帧找到最好的连招节奏。
其他技能取消
其实无论对于普攻的连段，普攻和技能或是技能与技能之间的取消，对于一次攻击来说最具标志的动作应该是其挥砍完成时的Pose，一定要结合这个Pose给取消的时间点。即便是动作的节奏非常快的游戏中，其出招过程也许快到难以看清，但在释放技能时最具表现张力的关键Pose也要做到可以清晰分辨。这个Pose也是美术同学在制作过程中最精心打磨的，必须要很好地展示出来才行。和打篮球一个道理，进不进球无所谓，只要出手姿势够帅就能带来极大的观赏度。
重置连击取消
TIPS：对于普攻这类的多段连击，调整重置连击取消时间点时除了需要注意手感及动作表现流畅以外，还需要特别考虑伤害配置的数值平衡问题，需要避免反复触发第一段攻击反而DPS更高的情况出现，这样一定是设计者不希望出现的情况。
可移动取消
可移动取消的Pose时间点的选取主要考虑两点：首先，取消的时间点在保证一定停顿节奏的前提下不能拖，如果攻击后迟迟不能移动手感会较差；其次，是需要考虑在一定融合时间内能很好的过渡到奔跑就可以了，这也是玩家最大概率释放技能后进行的低优先级操作。
未命中取消
场景一，当项目使用了顿帧但未使用抽帧或加速方案弥补顿帧时间，为了保证打击到目标触发顿帧与未打击到目标的情况下取消时间一致，对未命中目标的情况在正常取消时间的情况下延迟取消。
场景二，若想要的游戏体验比较硬核，角色出招未命中时需要一定惩罚，短时间的被动罚站用以奖励对方一定出招时间。
其实目前的游戏理念大多是尽量减少玩家在操作上的负面反馈，那么玩家已经因攻击打空已经获得一定负反馈了，不应该获得额外惩罚，所以在绝大多数项目中用不到这类取消。
4. 融合时间的使用
在技能取消技能或者移动取消技能的情况下，为保证其衔接表现过渡丝滑，融合时间是一个很重要的参数，在不同情况下参数调整的方式也不同。
例如当普攻第二段衔接第一段时，融合时间为0表现最好，因为二者动作本身就是严丝合缝的，并不需要融合。如果是衔接奔跑动作则需观察可移动取消段的整体动作与奔跑起步动作Pose的差距，来决定混出时间。
通常融合时间为0.2秒左右时效果较好，以此为基础结合Pose差距适当调整。若融合时间过短会导致动作切换过快角色闪动，若融合时间过长则会导致动作变形严重，效果较差。同时可以尝试使用不同的融合曲线来达到更好的效果，常用的通用融合曲线有线性、立方、埃尔米特立方等。
三、输入与手感
无论是键鼠、移动端还是手柄，按键本身的基础状态只有按下和抬起两个状态，所有以按键形式触发的技能都由按下抬起两个基础状态判定来实现的。例如：常规的技能是由按键的按下输入触发释放；蓄力类技能是由按下输入触发蓄力阶段，并由抬起输入结束蓄力，若未检测到抬起输入则在一定时间后自动释放或自动取消；引导类技能是按下输入触发进入特殊状态并持续一段时间后自动结束，若检测到抬起输入提前结束引导状态。
上述都是非常基础的技能释放与操作输入的关联。但在一些特殊情况下，我们需要同一个按键承担不同的技能效果，例如在短按的情况下释放普通招式，长按按键触发重击或连招中的其他派生技能等。虽然听起来也没什么处理难度，但在实际制作过程中为了保证这类技能的释放手感，还是需要有一定的处理技巧。
可以从输入方式和表现两个方面综合考虑：
在不存在长按短按的问题时，所有技能的输入检测都可以使用按下输入触发。但若需要区分长按与短按时，为区分二者，短按可以以抬起输入作为判定，长按则以按下一定时间进行判定。
但是，短按对应的技能不能是检测到抬起才开始进行释放（这样会导致操作反馈不及时，手感不畅），应当检测到按下立即开始释放，而为了使动作表现流畅，这里有两种常见的处理方式，同时结合自身特性，对应的输入方案也可以有所不同。
方案一：共用前摇
短按和长按的两个技能如果在前面一段时间的动作表现一致，就充分的留出了检测玩家输入的时间窗口，当玩家按下按键时可以直接开始释放长按的技能，若在共同的表现帧内检测到按键抬起则在动作即将不同的那一帧切换到短按技能；当然反着来也可以，即按下即释放短按技能，在动作即将不同的那一帧检测长按输入是否生效，来判断是否切到长按技能。
在鬼泣中经典的短按上挑，长按升龙上挑也是使用了共用前摇的方式。
方案二：短按技能接长按技能
共用前摇的方案其实非常完美，但使用该方案的条件比较苛刻，比如当短按技能的前摇很短或短按与长按技能的前摇由于技能设计无法共用一段动作时就不能使用了。此时便可以考虑方案二，短按技能放出之后再接长按技能。这样处理起来会比较简单，相当于在短按的技能基础上增加了长按派生。二者动作可以使用融合过渡，对动作制作要求会相对低一些。
这里对于输入的细节处理上个人体感原神比尼尔要好，尼尔在普攻的过程中开始长按一定会出下一段攻击，之后才能再接长按技能，在体验上会有一定的迟滞感。而原神在普攻的前摇过程中开始长按后会直接进入长按技能，反馈更加即时。
如果大家有兴趣可以到游戏中体验一下，看看哪种方式更舒服一些。
2. 输入缓存（预输入）
预输入指的是在一个动作将要结束前（例如一个技能释放过程中，或者受控制状态不能操作时），允许提前输入下一个动作指令的机制。
预输入成功的话，则动作间无缝衔接，可以最快速做出下一个行动，在搓招操作复杂或者网络延迟不稳定的情况下，这一机制对于战斗表现和手感尤为重要。偏动作表现的游戏中，如果希望有顺畅的操作和丝滑的动作衔接，肯定绕不过这个功能。以派生技能A2取消A1为例，简单图示如下：
预输入的大前提是：预输入阶段输入再多指令，最终只有一个指令对应的动作生效。
设置预输入的规则时需要考虑以下几点：
哪些操作在预输入的记录范围内
同理，某些在技能释放过程中与整个战斗系统无关的逻辑操作可以列为预输入的黑名单中，不予加入序列。例如↑+A会触发升龙，若Ctrl在游戏中为下蹲，且在技能中并没有和蹲相关的逻辑，假设预输入的过程中存储的输入序列最后三个为↑+Ctrl+A，可以视下蹲为无效操作，直接触发升龙。
普通按下与长按的区分处理
预输入的时间
预输入时间太短预输入体验不明显，太长则会产生操作上的迟滞感，建议根据项目情况反复测试确认。
同样的操作没有特殊情况最好采用统一的时长，这样可以降低玩家的学习成本，很容易感受和掌握衔接技能的时机。对于个别的特殊技能比如从博弈方面或时机把握上不希望玩家可以很简单的衔接，需要掌握一定技巧，此时再考虑缩短预输入时间或禁用预输入。
不同操作是否要分优先度
除了逻辑预设上的优先级，从时序上入手也是比较有效的解决方案，例如我们想要让玩家拼命点普攻和技能时优先释放技能，假设二者的预输入时间一致，只需要把技能的取消时间点设定到普攻的取消时间点之前也可以达到目的。
组合键的处理
综上，我个人的观点是，大多数项目并非硬核格斗类型，预输入仅作为提升玩家游戏手感的技术手段就够了，不需要太多机制上的补丁处理，没必要再让玩家花额外的成本去学习过多预输入阶段的覆盖逻辑来更顺手地操作角色。由于玩家最直接感受到的就是自己按键的先后顺序，所以如果预输入机制带来了很多强硬的非明文给出的规则反而会产生负面作用。因此最好根据项目的情况定制自己的预输入方案，切忌生搬硬套，做到符合玩家在该游戏战斗体系中的输入习惯即可，规则越简单越符合直觉越好。
四、操作手感相关的功能实例说明
如果所有技能都是只能往角色面朝向方向释放，那么从操作难度上来说直接拉满，会非常影响手感，所以通常游戏中会采用辅助目标选择或者锁定的方式来解决这个问题。
对于辅助选择目标来说，需求的核心出发点在于帮玩家选择一个他此时此刻最有可能想攻击的目标。需要从以下几个关键参数考虑：
技能选取目标的距离范围
优先选取的角度范围
角色面朝向
摇杆（方向键）输入方向
在此情况下，假如优先选取角度范围，则虽然C离我们更近，但是由于角度的原因我们优先将A和B作为更想攻击的对象。之后可以再根据距离判定，B离角色的距离小于A，这样最终角色将会转向B对其进行攻击。
但在这种情况下玩家想攻击C，由于基础移动操作的习惯，会把摇杆（方向键）输入到接近C的方向，如下图所示：
此时我们需要根据摇杆（方向键）输入的情况将优先选取的角度范围做偏转，即可成功选中C作为目标，并转向其进行攻击。
以上只是提供一个最简单的筛选目标的思路，还需要进行许多特殊情况的思考之后才能将方案完善，随便举两个例子：
优先角度内无目标时以何优先级选择目标
某些情况距离相差很小，此时是否应把一定距离内的目标划为同一距离优先级再以角度做更精细的判定
仅距离优先
仅朝向优先
朝向及摇杆方向优先
摄像机朝向优先（带准心的远程武器使用这种选目标方式会更合理）
2. 锁定模式
首先这个功能并非必需，因为它会带来一定的使用操作成本，需要根据项目情况权衡是否增加此功能。锁定模式的应用可以更好的观察具体某一个敌人的行为，同时使技能释放的目标确定下来，由于这是一个在动作向游戏中很常见的功能，在这里只说几个需要注意的点：
锁定模式与其他逻辑的互斥
锁定模式的切换目标方式
锁定模式下角色的移动方式
方式一：角色始终朝向目标，采取八方向移动的方式进行移动
方式二：不改变角色的基础移动形式
如果项目中大多数情景都是针对较少敌对目标的情况，且整体动作节奏偏慢，对于敌人的动作关注度要求较高，则可以使用方式一。但如果是偏快节奏的战斗且经常会出现被一波怪包围的情况，则可以使用方式二。
锁定模式下的摄像机变化
首先，在非锁定模式下，摄像机通常是看向角色身上的某个点的，但是在锁定模式下的核心诉求应为更好地关注被锁定目标，故摄像机需要调整看向的位置。
其次，玩家手动操纵调整摄像机视角理论上和锁定模式冲突，应被禁止。但如果觉得取消锁定玩家交互比较麻烦（例如移动端锁定按钮如果采用长按的方式取消锁定），则玩家滑动屏幕可手动取消锁定状态，接管摄像机的控制，鬼泣手游中是用这种方式处理的。或者参考幻塔中的处理方式，允许玩家在锁定目标时直接接管摄像机，但锁定的目标依旧处于标记状态，之后若玩家再次释放技能，则将摄像机平滑插值变换到锁定视角的参数。
其他特殊情况
最后，锁定状态是为了服务玩家更好的进行战斗，如果频繁出现上述类似的怪物技能设计反而会使玩家的战斗非常糟心，所以最好在一开始设计构想时就代入整个真实的战斗环境中，这样可以在初期避免一些坑。
3. 转向
基础移动中的转向是为了朝某个方向移动，而战斗中的转向就是为了朝某个方向攻击来更好地命中目标，从转向的时机来划分主要分为瞬间的转向以及可持续的转向。
瞬间转向
如上图所示，在没有攻击目标时，每一段普攻在释放时都会在最开始根据你的摇杆输入方向瞬间转过去，如果有目标的情况下可以根据辅助选择目标的方式对当前最优先的目标进行转向。
有些蓄力时间较长的技能，可以在蓄力后的攻击前再增加一段转向避免目标移动偏出了技能开始释放时的朝向的问题（当然也可以使用持续转向的方式，下一段会说）。但这种情况下一定要确保攻击时的脚步动作尽量大，比如蓄力横砍，回身横砍时转向目标要比直接横砍转向目标看起来更舒服。
虽然说是瞬间转向，但实践证明只要攻击动作不是完全下盘不动的情况，不需要担心转向过程过快造成表现不合理的问题。
可持续转向
可持续的转向方式如果想表现好的话对动作有一定的要求，因为在一个过程中如果可以随意转向让动作看起来舒适的话原地站着不动肯定是会疯狂滑步。刚才提到的冲锋就是一种很好的动作处理方式，因为角色在向前跑的过程中只要限制一定的转向速度，其表现是非常自然的。
同理，一些可以移动释放的蓄力或引导类技能，只要下半身有脚步动作，给予合理的转向速度限制，表现都说得过去，王者荣耀中蒙犽的移动射击也是一样的处理。
但是对于非移动中释放的技能处理起来可能会比较棘手，例如一个原地蓄力的技能，由于蓄力期间的Pose是偏静止的，脚步也不会有什么动作，此时处理起来可以有两种方案：
第一种，不好解决的问题就藏一藏，可以利用摄像机的视角变化把腿部挡起来，这样在随意转向的过程中就不会觉得动作表现太奇怪了。
第二种，可以在转向时加入下半身动作，从动作上配合角色的转向行为。
不过这种处理方式如果不限制角色的转向速度表现依然会比较奇怪，但是在一定转向速度限制下，一定是更优秀的处理方案。
当然你也可以选择不处理，因为相比技能本身的特性，这里的处理是个优先级比较低的锦上添花的部分，感觉玩家对这方面的感知也比较弱，很少有人抓着这一点喷。比如原神中的坎蒂斯的E技能也没做处理可以原地疯狂滑步转向的（可能因为是四星=0=）。
其实转向是要配合动作表现才能手感顺畅且动作表现较好，找到动作合理的转向时间点或时间过程是非常重要的，因此在设计技能时应在开始就对技能的转向心里有数，有规划，并将要求告知动作同学，这样才能使配合更加高效。另外，要结合技能性能及表现去综合取舍转向的方式，知道在自己的项目中哪种更重要，如何做取舍和折中。
4. 追身吸附攻击
为了减小操作难度，对于攻击范围较小的近战武器，为避免角色走到怪物较近距离时攻击但怪物却刚好在伤害范围之外的尴尬情况出现，可以在攻击时（通常为普攻第一段）自动追加一个迈步冲向目标，对其进行追身吸附攻击。这里列举两个不同的实现方案。
第一种方案适合追身吸附距离不远的情形使用，只用一个攻击动作就可以实现功能，但要求动作自带跨步，原神中单手剑角色的普攻就是按这种方式处理的，当一定距离内没有找到目标或目标距离较近时则只用动作自带的rootmotion向前进行挥砍，但若有目标且距离较远则会向前位移至目标身前一定距离完成攻击。
第二种方案适合追身吸附距离较远的情形使用，由于位移距离较远无法使用统一的动作兼容。与第一种方案一致也是通过距离判定，当一定距离内没找到目标或目标距离较近时使用原地向前的挥砍动作，但若有目标且距离较远则使用向前冲刺攻击的动作进行攻击。由于也是不定长位移且位移距离区间较大，冲刺的过程要尽量快，且为了表现顺滑最好和挥砍动作尽量融为一体，即冲的过程中就进行一定的攻击前摇动作，到位后片刻进入到动作打点。
我们可以看到幻塔的近战普攻第一下给了非常非常远的吸附距离，这样的处理下近战的操作命中目标的难度会降得非常低，当游戏内存在近战远程PVP平衡的情况下，这样的处理会有效减少近战被风筝的情况出现，变相减小了近战远程的射程差，一定程度上解决了近战与远程的收益在复杂的PVP情景中并不好量化的问题。
5. 惯性倒步攻击
原神在持续更新的过程中有一个对于弓类武器移动中进行攻击的表现处理迭代，较早的版本使用的方案是移动中攻击时下半身立即停住脚步进行射击，如图所示：
较新的版本中则优化了处理方式，使其在上半身射击的同时下半身往前惯性地倒步后停止，如图所示：
对于优化后的方案我认为有优点也有缺点，首先从表现上来说更合理了，虽然记得这个优化刚上线的时候由于融合时间没调整好，表现有点怪且不流畅，但后续的更新中修正了。然而，虽然从逻辑的出手时间上二者并无区别，但对于弓的普攻动作来说上半身动作并不大，同时加入了下半身的移动使得对于角色的关注点会被吸引到下半身。同时对于远程来说其实更希望与目标保持一定距离，这往前倒步的一米左右的距离在战斗中很可能会起到负面作用。
总的来说作者认为这个处理方式对于操作手感来说并不是一个正向优化，当然只是个人观点，大家有不同看法可以留言讨论。
再说一句题外话，如果项目中决定弓箭的普攻为有节奏的连击（而非准心瞄准，八方向移动射击的形式），建议使用原神这种一边射一边向后退的动作表现，一是可以体现射击的力度和节奏，把射击动作多样化，二是可以避免站桩输入的形式，提升动作的表现力从而间接提升普攻的射击手感。
6. 蓄力类技能
蓄力技能通常通过长按的操作来实现，之所以提出来一条放在最后单独进行说明是因为长按作为持续输入的特殊操作，可以从其他方面进行辅助让玩家在长按时更好的感受到蓄势，提升输入与所控制角色之间的关联，间接提升操作上的快感，让玩家觉得释放蓄力技能很爽。我们可以从动作，特效，和音效等方面入手来辅助增强长按手感。
动作
另外，蓄力过程中最特殊的时间点是刚好蓄满的那一瞬间，玩家在此时接受到足够强的提示后释放技能才会有更好的反馈感，这一点动作上可以配合做出提示，例如轻微幅度的抖肩或抖手腕。
特效
与动作的处理思路一致，在蓄力满时特效也可以做加强提示处理（实际上大多数游戏中对蓄满时的处理使用特效的方式更为常见）
音效
以龙珠中的龟派气功举例，在手中生成气功波时会有一个出现的音效，之后会有一个频率逐渐升高的能量聚集音效，最后释放时，除了大喊的最后一声“ha”之外会有一个非常爽快的释放龟派气功的音效，整个效果真的非常非常带感，yydsdddd。不过这个例子可能对龙珠不熟悉的不太好体会，可以体验一下守望中禅雅塔的蓄力攻击中的音效处理。
摄像机效果
UI效果
手柄震动效果
毋庸置疑的是无论什么技能，其动作特效音效等制作精良，都能玩家的整体感受加分，但和可能与手感关系不大，但在长按操作下有特殊的联动，所以会间接影响技能的释放操作手感。
五、结语
我觉得操作手感之所以难做，其根源在于它和游戏的其他模块不同，你只是去玩儿的话仅仅能从表层感受到体验的好坏，但是却不容易发现它内在的奥秘，因为好的手感就是让你感觉自然地融入到了游戏之中，它并不是一个学习规则和玩法的过程，而是最符合直觉的潜移默化的体验。所以研究这门课题，一定要抽茧剥丝，刨根问底儿。
关于如何做好角色的基础操作手感的分享内容，虽然上下两篇共两万余字，但还是有很多细节无法很具体地传达清楚，只能点到为止，实践是检验真理的唯一标准，有很多内容作者也在持续地学习和摸索当中，中国游戏行业在持续发展，学无止境，各位同学共勉！
至此，基础操作手感相关的内容全部完结，感谢大家的阅读与支持！