开年大展！徐悲鸿、林风眠、吴冠中等50位大师200件名作首次集体亮相，有生之年必看
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大家好，我是朵朵~
就在本周六（1月12日），中央美术学院美术馆要办一个开年大展！！！
50余位留法艺术家200余件作品
勾勒出⼀部⽣动的20世纪中国现代美术
更有多件只在传说中的艺术珍品首次“现身”
无论是普通公众还是美术专业人士
想必对这些艺术巨匠都如数家珍
常书鸿、徐悲鸿、吴作人、林风眠、吴冠中、吴法鼎、王静远、王如玖、颜文樑、江小鹣/江新、潘玉良、李超士、刘海粟、曾一橹、王子云、郭应麟、方君璧、韩乐然、张弦、常玉、李金发、滑田友、黄觉寺、司徒乔、林文铮、谢投八、吴大羽、周碧初、廖新学、蔡威廉、刘开渠、吕斯百、李风白、唐一禾、厐薰琹、秦宣夫、雷圭元、唐蕴玉、郑可、黄显之、王临乙、曾竹韶、胡善馀、李瑞年、萧淑芳、董希文、赵无极、熊秉明、刘自鸣、吕霞光……
20世纪初，当蔡元培先生把“美育”的观念从西方带回国时，中国美术还是诗书画印的天下。而那时候还有一批年轻的艺术家，离开国门，为现在的我们，推开了通往世界艺术的大门。
这样一群人，他们是十分特别的：
天时——那是兵荒马乱的时代，但也是思想肆意的时代，是新与旧的交汇点；
地利——法国，那是西方艺术的中心，他们接触到的古典与现代艺术，都是高水平的代表，条件得天独厚。
人和——不论是国家派遣，还是私人深造，他们是一群不太为“生存”担忧的幸运儿。
今天我们和孩子去看这样一批人，看到的是一个时代的回忆，是“传统的现代化”“西方艺术的中国化”。
👇
「展讯」
先驱之路：留法艺术家与中国现代美术（1911-1949）
🕗 2019年1月12日-3月3日
2019年1月12日 10：00 开幕
📍中央美术学院美术馆 二层展厅
🎫展览免费，需入馆门票15元
这些名字，我们很熟悉，但在早已符号化的名字背后，他们究竟是怎样的意气风发，怎样的特立独行，而又是如何开创了中国的现代艺术？透过一件件原作，相信你才能真心读懂。
朵朵选了10位有代表性的大师及部分参展、代表作品 ，一起做点展前攻略吧！
1
徐悲鸿
一句话介绍：中国近现代美术之父。
是谁💡：
1919年法国留学，1949年成为中央美术学院院长。他一生致力于“复兴中国艺术”，力倡写实主义主张，将素描、油画引进并传播到中国，开创了现代意义的大型历史画创作先河。
代表👀：
《杨仲子全家福》。徐悲鸿曾多次为杨仲子造像，这幅画创作在1928年动荡的时代背景下，以小家见大家的角度，反映了为我们国家近代艺术教育事业发展做出杰出贡献的两位大师——徐悲鸿与杨仲子间的真挚友谊。
（本次展出）
2
潘玉良
一句话介绍：东方考入意大利罗马皇家画院第一人，获法国文化教育一级勋章。
是谁💡：
曾被卖进青楼做婢女，她的作品一度很难被国人接受。旅居法国的她有“三不”原则：一不谈恋爱；二不加入外国籍；三不与任何画廊签约。从这“三不”，我们可以看到一个女子对爱情、对自己国家、对艺术的忠诚。
代表👀：
她喜欢用中国的书法和笔法描绘万物，尤其是在她的油画中，你还能发现中国水墨画技法，用清雅的色凋点染画面，色彩的深浅疏密与线条相互依存，很自然地显露出远近、明暗、虚实......色韵生动。
3
林风眠
一句话介绍：我国第一所高等艺术学府--国立艺术学院首任院长。
是谁💡：
林风眠也是“中西融合”的代表人物，他最早将西画技巧及西方现代主义精神引入中国；最先将中国水墨传统与西方现代绘画相结合；他培育出了“留法三剑客”——赵无极、朱德群、吴冠中。
代表👀：
《读书仕女》。林风眠笔下的女性，从古装仕女到现代佳丽，从戏曲舞台的女性形象到现实生活中的美人，都非常纯洁、优雅，充满生命的律动，既有东方女性的古典美，又蕴涵现代女性的韵 味美，成为中国绘画艺术独特的阴柔之美的形象符号。
（本次展出）
4
刘海粟
一句话介绍：现代美术教育的开创者。
是谁💡：
他是一位具有创新意识的艺术教育家，在国内最早主持创办专科美术学校，我们知道的徐悲鸿、潘玉良等艺术大家都在那里上过课。他同时还是第一位把人体写生带入到画室的人，在当时的历史背景下可是一件让人震惊和很难接受的事情。带领学生到户外写生，打破以前关在屋子画画的传统，同时，学校开放对女生的招生，开创了男女同在一个学校上课的先河。
代表👀：
《 巴黎圣心院》。这是一幅具有强烈表现主义风格的作品，整幅画面始终处在一种流淌的动态中。这不是巴黎圣心院，而是融合了个人情感的印象画面。
5
常书鸿
一句话介绍：敦煌学奠基人之一、首任敦煌研究院院长。
是谁💡：
留学法国，有非常好的油画基础。回国后致力于以敦煌保护、研究，他在壁画保护、研究方面是具有开创意义的，把自己的一生都致力于这项事业，还为我们今天的学术研究建立了好的传统规则。
代表👀：
《 重庆大轰炸》。画面描绘的是常书鸿一家四口在轰炸中仓皇逃生的情景：妻子陈芝秀痛哭不已，常书鸿紧紧的保护怀里常嘉陵的安全，女儿常沙娜的眼中满是无助与彷徨。
（本次展出）
6
庞薰琹[qín]
一句话介绍：工艺美术大家，清华大学主要创建者之一。
是谁💡：
在学习西方油画后，不断吸收现代艺术观念和手法。他是一位把西方的艺术观念与中国传统文化结合很好的艺术家，开辟了中国古典绘画新的面貌。他曾因拒绝给蒋介石画肖像，被中央工艺美院逐出。在自传中，他写到：我从不给学生改画，更不愿意别人在我的画面上修改。
代表👀：
《地之子》。这是庞薰琹在江南大旱、民不聊生的情况下创作的，是他最重要的代表作之一。简化和拉长的形体描绘，大面积平涂，以平面、装饰的风格来表现朴实和力量，不由使人联想到毕加索蓝色时期的风格。
7
吴作人
一句话介绍：法国政府文化部授予“艺术与文学最高勋章”，比利时国王授予“王冠级荣誉勋章”。
是谁💡：
吴作人是徐悲鸿的徒弟，是萧淑芳的丈夫，是现代著名的中国画和油画大师。他曾被徐悲鸿誉为“中国艺坛代表人物之一”。他画的《齐白石像》《知白守黑》被认为是不朽之作。
代表👀：
油画《齐白石像》是吴作人的代表作之一，堪称现代中国油画中富有民族气派的典范性作品，同时也标志着吴作人的油画创作达到了炉火纯青的境界。普希金造型艺术博物馆馆长、美术鉴赏家札莫希金再看了《齐白石像》后说，这件作品完全可以和列宾的《托尔斯泰像》相媲美。
8
吴冠中
一句话地位介绍：被誉为“中国最后一位大师”。
是谁💡：
吴冠中从1970年代开始，就一直在转变突破。70年代他专注于油画，用西方油画色感表达中国情意的风景景观，实现“油画民族化”的理想。80年代开拓于彩墨，呈现现代艺术所追求的纯粹形式美感，达到了“中国画现代化”的突破。90年代则达到艺术家所说的“水陆兼程”，在油画及彩墨两方面都达到创作的顶峰。
代表👀：
《爱晚亭秋意》 。美术界常年流传这样的名言“蜜蜂采蜜，吴冠中采美”。他既有中国写意风景画留白的韵味，又有西方油画浓墨重彩的笔触。
9
赵无极
一句话介绍：西方现代抒情抽象派大师。
是谁💡：
他从小学习书法、绘画，有深厚的东方文化基础。拿着父亲资助的足以买下京城一条商业街的钱，留学法国。他非常喜欢法国的当代艺术。在一次接受采访时，他曾说：人们都服从于一种传统，我却服从于两种传统。师从林风眠、吴大羽，与吴冠中同门。
代表👀：
《现当代艺术》。看上去自由随意的笔触、大片的颜色以及不确定的光感，营造了虚幻的空间。
（本次展出）
10
吴大羽
一句话地位介绍：中国抽象绘画的一代宗师。
是谁💡：中国现代绘画的奠基人，1922年留学法国，留学期间深研20世纪初法国最先锋的艺术形式，创作多为巨幅抽象油画作品，色彩浓烈，笔触奔放，集中西方艺术之大成。毕生投身中国现代艺术教育事业，除丰富的艺术创作以外，还留下了大量珍贵的艺术心得，随笔与诗稿。
代表👀：
《京韵》。吴大羽的油画里，有中国写意画的神韵，却来的更加潇洒稚拙，比如《京韵》里洒满整个画框的蓝色，和四处跳跃的白色与淡黄色。
（本次展出）
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「展讯」
先驱之路：留法艺术家与中国现代美术（1911-1949）
🕗 2019年1月12日-3月3日
2019年1月12日 10：00 开幕
📍中央美术学院美术馆 二层展厅
🎫展览免费，需入馆门票15元
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