中国甜心
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《中国女孩》
作为当代艺术的分支，波普艺术在中国的传播开始于上世纪八十年代中期。经历“文化大革命”和“个人崇拜时期”，西方的科技、人文随着“改革开放”的步伐进入大众视线，人们的思路和眼界也逐渐被打开。1985 年，“新潮美术” 运动伊始，中国一批新锐艺术家们在接触了西方艺术形式之后，渴望打破传统艺术框架的桎梏。同年，德裔美国画家罗伯特·劳申伯格（Robert Rauschenberg）在中国美术馆进行了波普艺术展览，那是历史上第一次波普艺术进入中国人眼球。波普艺术一贯以叛逆、不断尝试新可能的主题而著称，这与 “新潮美术” 运动所倡议的思想不谋而合，共同构建那段时期中国艺术圈子的新颖色调。当代艺术也在那个时候备受追捧，成为了艺术家们的“新偶像”。
《中国女孩》
《中国女孩》
中国山东艺术家许德奇初次与波普艺术结缘是在 1998 年，当时的他还在中央美术学院进修当代艺术批评课程。而在此前，他还在山东师范大学攻读过油画专业。他说道：“那时候的老师是尹吉男（当代艺术评论家）教授，他对我的影响很大。记得一次他邀请了二十多位前卫艺术家到班上讲座，自那之后，我决定开始探索当代艺术。”很快，许德奇沿着当代艺术的线索发掘了波普，随即开始翻看大量此类型作品和资料。波普艺术中喜闻乐见、平易近人的呈现方式、丰富和大胆革新的创作手法，令一度钻研传统绘画的许德奇为之震撼，也为他之后的绘画创作埋下一颗种子。他说道：“西方现代艺术家进行创作时总是反传统的，而传统的中国艺术家总是遵循继承中求发展的理念，从而使得中国的艺术面貌和而不同。”
《青瓷女孩》
《青瓷女孩》
或许和你第一次看到波普艺术的感受类似，初看许德奇的作品，都会带给人一点“无厘头”的感受。他的画作看起来出奇的丰富，所描绘的事物往往来自现实，却通过十足的线条感、强烈的色彩对比，将写实的绘画方式和虚构想象相结合，像极了中国在七八十年代的海报宣传画册，令人耳目一新！
系列作品《青瓷女孩》、《中国女孩》大多以女性角色为主人翁，一些取自社会公众人物，另一些则是现实中的美丽俏佳人，她们都是时尚的宠儿，和不食人间烟火的模特儿。在许德奇看来，中国女性的穿着打扮，也恰恰反映出中国社会与时代的变迁。那些华丽的、诱人的、性感的轮廓与背景下中国传统具象符号发生着强烈的对比，像是在影射中国社会从封闭通往开放的路途。与此同时，这些角色大都佩戴墨镜，镜片中或高楼大厦或是西方的元素，都与画面的背景、甚至角色所处的环境，产生了时代的错位感。镜片之中和镜片之外，他的时髦并不俗气，更像是中西合璧的美妙融合。又向观众抛出问号：在快速发展的当下，传统将被人抛之脑后，还是继续传承？
《青瓷女孩》
《青瓷女孩》
许德奇的答案是肯定的，无论从画面中精致的青花瓷画、还是频繁出现的鱼、以及牡丹花、旗袍等元素，都映证着他对中国传统文化精髓的延承，以及传达着艺术家本人的身份。在选择这些元素的同时，许德奇也带有自己的思考。他说：“鱼在中国的传统文化中代表着财富，同时也与性有关，代表着人们的欲望。我相信人性的善良，因此在作品中采用了很多美好的形象，寓意着人性在财富和欲望的诱惑下所呈现出的社会心态；青花瓷描绘古人的田园风光，是希望让都市中生活的我们，要心怀古人所追求的’天人合一’的居住愿景。”
此外，许德奇还将中国传统绘画中的“六法”和“计白当黑”的绘画技巧融入在作品中，使当代艺术、以及创作中描绘的现代事物与“有无”“虚实”等传统艺术思想连接到一起。
《青瓷女孩》
《青瓷女孩》
他的作品不仅仅是对传统的赞颂、对时代变化的感慨，更有对人性层面的剖析。动物的隐喻在《美女与野兽》系列作品中得以呈现，许德奇运用人与野兽具象化的表达，与观众谈论了关于人性的主题。画面中的女人通常与野兽结伴，不再像《青瓷女孩》、《中国女孩》一样着重刻画人物背景，而是用线条和冷淡的色彩勾勒，让观众将注意力放在人和动物之间的关系上面。仔细看看，女性角色并不开心，好像有故事要讲。许德奇解释道：“《美女与野兽》系列中出现的狮子、老虎、黑豹等野兽形象，主要是表现在权力制约、贫富差异、秩序莫测的社会状态下，对善良人性的拷问。”
“文化大革命”和”个人崇拜“时期正逢许德奇的童年，那段经历给他留下了深刻的印记。他希望能以当代艺术的方式，引发人们对那段时期的思考。
《美女与野兽》
《美女与野兽》
《美女与野兽》
《美女与野兽》
许德奇并不认为自己是纯粹的波普，他笑称自己的作品是属于当代艺术的“时髦画作”，但也承认波普对他的影响力之重。除了波普之外，还有一些欧洲经典艺术元素也融入他的创作中 —— 例如在他 2014 年创作的《毛达利》系列里，他深受西班牙超现实主义大师萨尔瓦多·达利（Salvador Dalí）影响，融入中国领导者为素材进行创作；甚至直接对达利经典画作《记忆的永恒》进行重新演绎。再如 2016 年，由他创作的《毛格里特》，也更像是对比利时杰出画家勒内·马格里特（René Magritte）画作进行某种幽默性质的“改编”。这些看似搞笑的创作方式，让作品带有几分叛逆，带观众洞察许德奇对中西方艺术融合的巧思。
而无论从颜色，还是内容。许德奇的大部分作品，都传达出一种对未来的喜悦，以及某种希望。因为当传统与西方艺术形态的碰撞，本身就是一件令人兴奋不已的事。对于自己未来创作的方向，许德奇说：“其实我自己也并不确切的知道，我的艺术实践会走向何方，带着一颗好奇的心，去往有趣的地方，探索在中西方文化碰撞和交融中，寻求绘画在当下艺术形式的全新面貌。”
《鱼，女孩》
《鱼，女孩》
供稿人: Pete Zhang
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