不提血泪，聊一聊传统音乐公司的曾经与现在
4月28/29日，“影响城市之声”-论坛正式举办，音乐财经作为独家战略合作伙伴，全面报道此次论坛。
摄影：刘洋
现在越来越多的人聚焦在音乐产业，作为这个产业最上游的部分，不少传统的音乐公司在时代的变迁中没落。本次论坛邀请到了飞行者音乐、Sub pop、兵马司来讲一讲他们的曾经与现在。
嘉宾介绍
Jon Strickland 美国Sub Pop唱片，销售总监
曾宇 飞行者音乐科技，联合创始人／董事长
北京飞行者音乐科技有限公司
杨海崧 兵马司厂牌，CEO
P.K.14乐队，主唱
音乐制作人
张然 影响城市之声 创始人/总策划
摩登天空，国际事业部总监
曾宇：2005年的时候，我突然发现除了摇滚乐那帮人还玩音乐之外，没有人听音乐了。而且看到像华纳这样的大公司，在中国没办法落地，找不到新人，找到新人也不知道怎么推广，无数的彩铃、歌曲在市场上泛滥。
所以当时有一个想法，我们组合一些人面对中国当时的状况，用更落地抓歌迷的方式做音乐公司，想要帮助音乐人。其实我觉得音乐行业很多人都有这种冲动，当你看到一个好的音乐人，一个好的演出的时候，你总有一种比较原始的冲动，你想跟他干点什么，你总想跟他有点关系。
当时没有公司就觉得使不上劲，只能从背后给一点建议，后来觉得干脆做一个公司，做活动、发唱片，很酷。主意出来的时候完全没有商业性的考量，虽然市场不好，但我能一直坚持做一件事，它就会有意义，飞行者就是这么来的。
Jon Strickland：Sub pop成立于上个世纪八九十年代，因为当时主要的厂牌都关注那时候的热门音乐，Sub pop就选择和西雅图的一些乐队接触，推出了很多西雅图的乐队，比如声音花园等等，这些乐队自带了很多粉丝，所以Sub pop也发展的很快。
后来厂牌需要多样化业务，于是我们重新定位转型，在2000年初我们签了一些新的乐队，虽然和我们最初关注的有些不同，签了很多其他地方不同风格的乐队，但是在不断地拓展。
杨海崧：兵马司2007年成立，那时候包括到现在，我们都还是想要做一个传统的唱片公司，尽管这么多年印证确实很难，但是我们也还想做一下传统厂牌。不过我的思路也在发生变化，我们也在想怎么样能够适应数字音乐和流媒体。同时，不管其他的如何变化，我们的审美、对乐队品质的要求是一直不愿意放弃的。
曾宇：飞行者初期我们是低成本在赚，面对的是毫无出口的市场。但是后来有个现象让我大吃一惊，迷笛的演出排了特别长的队，已经演了一天还有人往里走，我觉得那是一个爆炸点，音乐节突然就走起来了。所以到了2007、2008年，乐队就往好的方向发展开始挣钱了。
最早我们乐队不是音乐节挣钱，而是巡演，我们最早建立了自己的巡演系统，帮他们规划怎么走低成本，怎么走得相对舒服点，通过团队的力量优化整个系统，后来就发现能挣钱了，在路上产品和唱片也都能卖了，虽然收入不高，但是这个系统成立了。
Jon Strickland：Sub pop早期最出名的应该是涅槃乐队，签下他们是非常成功的，他们乐队的唱片到今天销量也不错，每天能够卖掉几千张唱片，而且这些唱片能够吸引到一些新的粉丝。随着时间的推移，Sub pop在不断重塑自我，逐渐建立了自己的品牌，当人们在唱片上看到Sub pop的logo，会因为Sub pop的历史去打开它。
杨海崧：兵马司不挣钱。我们刚开始是不停出唱片、不停做演出的，但是宣传这块确实做得不太好，今年一共发行了超过70张。到目前为止，我们也还是独资的公司。
曾宇：当时，唱片对于外界只是一个名片，所以我们就需要认清楚，什么是我们追求的东西，然后在商业角度上满足投入和产出。后来事情越做越多，投入越来越大，就该面临真正活着的问题了，所以这两年我们也找到了一个方式。
我们发现这个社会群体首先对音乐的认知不一样了，对音乐消费者认知不一样了，消费公司对他们的认知也不一样了，所以我们现在开始给很多的品牌做音乐整合营销。就是说如果你想触动音乐的群体没问题，不给你一个演唱会，不给你一个音乐节去赞助，而是给一套策略，这个策略有很多东西，有很多客户觉得这个酷。2013年、2014年我们开始这样做，从商业角度来说利润率非常好。
我们现在也在往互联网的产品上走，我们在开发两个APP，对于幕后和制作这块，我们会有比如上传小样形成交易这种，因为我们有行业资源，可以尽量促成中间的交易。我们开发互联网产品，把十年来积累的资源形成一个桌面。我们的平台不是大平台，是属于飞行者自己的平台，我最终的想法是希望给喜欢音乐的人一条明路。
Jon Strickland：几年前，我们在西雅图的机场开了实体商店，大家都知道西雅图很好卖音乐，我们就想把Sub pop做成城市的一部分，所以开了几家商店，可以说很快取得了成功。在商店里我们不仅销售当地艺术家的作品，还有包括厂牌logo的衍生品，只要有Sub pop logo的产品都很好卖，我觉得这是一个非常有趣的衍生产业。
我们经过20、30年的积累，发现了这种模式，这一切的发生取决于品牌的实力，而我们的实力正式归根于音乐本身的品质，所以才导致我们的成功。我们主要业务仍然是音乐，靠音乐来赚钱。
互联网产品上，我们会在不同的国家进行授权，让他们可以卖我们的产品，效果也还不错。我们会尊重一些差异，会考虑当地市场的消费者需求，保持对外界持一种开放的态度。
杨海崧：2007年正好北京的音乐发生一个大的变化，新的一代人出现了，80年之后出生的那一代人，跟我们70年代的人不太一样，所以我们当时的想法是把这一时代记录下来，如果能记录在兵马司这个厂牌是最好的。我们想要把80年代新生代北京的音乐家做了什么记录下来，我觉得这是我们兵马司的一个首要目标。
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