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关于伟大的电影配乐,你不应该只知道久石让

2017-04-25 中信出版集团 中信出版集团

说起电影配乐,可能很多人的脑海中会立马浮现出久石让的名字,随之而来的,则是那些耳熟能详的旋律和画面——《菊次郎的夏天》,《天空之城》等等。




然而,今天我们要谈的,则是那些你再熟悉不过的曲子背后的音乐大师。你可能不记得他们的容貌,但他们的音乐或许已经治愈过你的心灵……




约翰·威廉姆斯




在电影音乐界,只有两个人被奉为“神”,其中一位就是约翰·威廉姆斯。约翰·威廉姆斯在欧美是个极其常见的名字,其中有两位非常有名,一位是古典吉他宗师级的人物,还有一位就是这位电影配乐大师。世界上所有的杂志、报纸和其他媒体,几乎都无一例外地将世界第一电影音乐大师的称号给他。在音乐生涯中,威廉姆斯一共获得过49次奥斯卡奖提名,5次获奖。





他为太多的经典电影配乐,包括《大白鲨》、《星球大战三部曲》、《超人》、《ET》、《小鬼当家》、《侏罗纪公园》、《辛德勒的名单》、《拯救大兵瑞恩》,全都是如雷贯耳的音乐。21世纪以后,他还为《爱国者》、《人工智能》、《哈利波特》、《林肯传》等等电影配乐,虽然水平有所下降,然而魅力不减。





埃尼奥·莫里康内




莫里康内是一位用音符写诗的诗人,奥斯卡终身成就奖获得者,是电影音乐界的另一位“神”。这位意大利人塑造了无数经典的音乐,震撼人心,即使是保尔莫里亚,曼陀凡尼,恐怕都不及他的音乐有深度。他为超过500部电影配乐,几乎尝试过从50年代到21世纪的所有音乐风格。


莫里康内的里程碑是与他的意大利老哥们莱昂内的“意大利式美国西部片”的配乐,代表是《荒野大镖客》。如果没有莫里康内的音乐,那么《荒野大镖客》就是一部失败的电影,然而,有了音乐,这部电影活了,同时也塑造了“西部片”的音乐标杆。





真正能够称为“高度”的,是《美国往事》的配乐。在世界电影历史上,只有一部黑帮电影可以与《教父》匹敌,那就是《美国往事》。因为音乐,《往事》获得了真正的深度,一种真正能够跨越40年的时代感,这一套配乐,不再是简单的音符,而是被人称为“音乐诗”。


他的经典之作还有《天堂电影院》、《西西里岛的美丽传说》、《海上钢琴师》等等。





约翰·巴里




约翰·巴里的名字可能让人陌生,然而007开头那段“邦德旋律”,简直是普及到不能再普及了。约翰巴里为007系列的11部片子创作了经典的音乐,他开拓的音乐路数与肖恩康纳利、罗杰摩尔的配合,让电影达到了新的高度。虽然我们会说:“007基本都差不多。”但是仔细听来,我们会发现007的音乐每部都非常不同。





但是,还有比007更高的成就,约翰巴里为《走出非洲》而作的配乐,完全开辟了另一种听觉的途径和渠道,用音符去描述一片大陆,去描述一整个世界,恐怕除了约翰威廉姆斯,只有约翰巴里能够完成这种壮举。



坂本龙一



如果说,久石让是一位音乐人,那么坂本龙一是一位艺术家。他的《末代皇帝》配乐,达到了东方电影音乐一种难以言说的深度,无论是开场的旋律,还是主旋律,都穷究了东方音乐的所有精华。后来的NEW AGE音乐,无论是神思者,和平之月,甚至是大师喜多郎,几乎都活在《末代皇帝》配乐的巨大阴影里。而坂本龙一也是欧美至今为止,唯一认可的东方电影音乐人。



坂本龙一出生一1952年,3岁开始就接触了钢琴。在幼儿园时,有一次老师让同学们轮流把兔子带回家,然后把照顾兔子的感觉写成一首歌。从歌词到旋律,都得自己完成。四五岁的坂本龙一写出稚嫩的歌词,然后在母亲的帮助下把音乐写在了乐谱上,这是他生平第一次作曲的经历。


3岁的坂本龙一


那个时候,他品尝到了喜悦的滋味,又有些难为情,他觉得自己得到了与众不同、专属于自己的一些东西。兔子和音乐,这两个八竿子打不着的东西却产生了关联。而诞生在音乐中的兔子,与现实中咬他的手的那只,完全不同。尚在幼儿园的坂本龙一还说不清楚这种感受,而这正是相当贴近音乐本质的感觉。


7岁,摄于自家钢琴前


10岁开始,坂本龙一正式开始学习作曲。渐露头角始于他和细野晴臣以及高桥幸宏组建的合成器摇滚乐队:黄色魔术交响乐团(Yellow Magic Orchestra/ YMO),取得了国际性的成功。几乎在同一时期,他还开始了在流行音乐方面的发展,发行了先锋电子音乐专辑B-2 Unit(1980),其中包含了经典电子音乐曲目"Riot in Lagos",1983年在YMO解散后,他制作了更多的个人专辑,并与众多国际音乐人合作直至90年代。


YMO


1983年他在大岛渚的影片《圣诞快乐,劳伦斯先生》中出演出一位在印尼战俘营的日军营长世野井。该片是他首次出演电影,此片的演员还有英国摇滚歌手大卫·鲍伊,和北野武等。他同时还为此片谱写了电影音乐,这也是他首次为电影创作音乐。


《圣诞快乐,劳伦斯先生》


电影原声主题曲《圣诞快乐,劳伦斯先生》是坂本龙一最为经典的作品之一。美丽琴音里流淌着生命永远无法选择的宿命的悲剧感,对人性纯粹的追求与矜持,对异样情欲的纠缠与否认,对真理信念的盲目与回避……所有感情化作一声“圣诞快乐”,伴着琴声久久不息。



《圣诞快乐,劳伦斯先生》坂本龙一演奏版


1987年,坂本龙一参演贝纳尔多·贝托鲁奇的影片《末代皇帝》,饰演日本军官甘粕正彦。


他一直以演员的身份参与拍摄,从没想过创作配乐,却没想到临危受命,贝托鲁奇导演在拍摄途中要求他创作一段配乐。对中国音乐几乎毫无了解的坂本龙一,在时间紧迫,器材缺乏的条件下,愣是啃下了这块硬骨头。这便是如此经典的一部电影配乐的由来。


《末代皇帝》拍摄现场,坐在坂本龙一身边的是贝托鲁奇导演



我问贝托鲁奇导演希望是什么类型的音乐,得到了这样的答案:“电影的舞台虽然是在中国,不过这是一部欧洲电影。故事的时间虽然是从二次大战前开始,一直到战争期间,但这仍是一部现代电影。我要你做出呈现这种感觉的配乐。”


 

我心想,这样的答案说了跟没说一样,不过我也没时间不知所措,于是在脑中大致描绘出一个轮廓:用西洋的管弦乐曲当作基本,然后大量放入中国风的元素,再加入德国表现主义1 之类的元素,营造出20 世纪二三十年代法西斯主义崛起时的感觉。


 

首先,我在东京开始了作业。说是这么说,不过我过去完全没学过中国音乐,因此先跑了一趟唱片行,买了二十张左右的中国音乐精选集,然后花了一整天全部听完。接着,我考虑电影里的时代与场合,选好应该使用什么乐器,然后就开始寻找东京附近的中国乐器演奏者。我一边写曲,一边录音,同时也请中国乐器的演奏者弹奏,并且录制下来。我和另外三位管弦乐编曲家整整一个星期都在反复做这些工作,而且几乎每天熬夜……



最终,功夫不负有心人,坂本龙一在《末代皇帝》中所作的音乐获得了奥斯卡奖,格莱美奖及金球奖。正是这样的经典之作,让他获得了国际上的高度认可,也成为了久石让钦佩的对象。



真正的音乐

是比对白还要丰富的存在

当回忆起一部伟大的电影时

你的每一次喜怒哀乐

回忆里都能伴随着某段熟悉的旋律


你最喜欢的电影配乐是哪首?

欢迎在留言区告诉阿信哦


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部分文字引用自公众号:次元平行时代(PARALLEL_AGE)


-End-


编辑:赵佳然 2017.04.25


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