呛辣的生活流，带劲的群像戏｜《乔家的儿女》初评
渣爹、原生家庭的梗，正午阳光用过好几次，每次都能翻炒出新风味。
夹在热剧环绕的8月中旬开播，《乔家的儿女》并没有开局即登顶，上线6天，在骨朵周榜中热度排名第五位。但这部取材于家长里短的剧集绝不是文火慢炖的节奏。第一集就有覆盖群体的刺激性事件出现，直接搅乱了一池春水，观众看到的是乔家一片狼藉和难以收拾的场面，而偏暖色调的剧集底色也意味着，支离破碎的一切将要重整旗鼓。
当家女主人去世+作爹不作为和《都挺好》的开头异曲同工；上世纪七十年代的时代背景、兄弟姐妹的成长线与小姨刘琳的出现，让人想起《父母爱情》；而随后出现的独苗大学生奋斗史和工厂线又有《大江大河》和《山海情》的影子。剧情皆是意料之外、情理之中的精心编排，在制作和风格上毫不马虎，高级之处都体现在细节里。
总之，喜爱正午剧这口的观众，应当对这些套路颇为熟悉。而从目前的舆情来看，《乔家的儿女》收获了开门红，很有可能后来居上；经过了上一次《知否知否应是绿肥红瘦》与导演张开宙结下“革命情谊”的网友们，面对高潮迭起的生活流剧情和一群眼里闪着泪光的灵动小演员们，也绝大多数投下了认可票。
渣爹和五兄妹
《都挺好》出了作爹苏大强，《乔家的儿女》有乔祖望来接班。
曾经，苏大强躺着要咖啡的表情包给了人不小的视觉冲击力，但他的作依然有三分内敛和两分羞耻感作为标配，《乔家的儿女》中刘钧饰演的乔祖望是不加掩饰的蛮横、自私、粗暴。与苏大强的懒惰不作为相比，乔祖望经常会用一己之力让本就不富裕的家庭更加雪上加霜。
乔祖望让人气愤的场面有很多：妻子临生产还在麻将桌上春风得意，把儿子从课堂里叫出来只为增加吵架的声势，为了糊口把四女儿卖给有钱人家……从一成、二强、三丽、四美、七七这五个随意的名字上，也能感受到这个爹当的能有多敷衍就有多敷衍。
当支撑家庭的主心骨没了，乔祖望妻子给孩子留下的良好基因是他们能够承受这一切的内功，小姨（刘琳 饰）和姨夫（朱泳腾 饰）是后盾，乔祖望脚底抹油的自私贪玩反而给了他们呼吸的空间。
《知否知否应是绿肥红瘦》中的纮郎和大娘子这对冤家穿越到《乔家的儿女》中，是逢见面必怼上几个回合的姐夫和小姨子。封建大家长盛纮的圆滑和钻营的渗透力在《乔家的儿女》中被稀释了些，但角色的张扬给了刘钧更加外放的发挥空间，塑造了有别于苏大强的另一种典型“渣爹”。从乔祖望的戏份来看，目前呈现前紧后松的状态，五个孩子将占据主角位置。
短短前四集，五个孩子轮番接受非议、打击和挫伤，我们既能看到当一个家庭中发生大事件后，会出现怎样的多米诺骨牌式效应，无论是父亲、亲戚和孩子的人性都开始外化，大人们分摊责任、计算成本与回馈；小演员们扛起了半边天，也给剧集贡献出不少催泪场面。
我们也能很明确的看到，当生活的重锤落在了稚嫩的大哥乔一成（白宇 饰）身上时，会产生怎样的压迫性效果，造成他内心的割裂与煎熬。而父母对他的双重影响，也让乔一成成长为了兼具周到、负责和缺乏耐心，脾气暴躁的一家之主，在紧绷着一根弦给弟弟妹妹料理麻烦之后，乔一成通常会秒变训导主任；也会默默与父亲形成角力的关系，相互敌对和抵抗。
多线并行的群像戏自《欢乐颂》的大爆而被树立成典型之后，开始受到广泛关注，讨喜的同时拍摄难度也在加大，如何分配角色比重是一门学问。《乔家的儿女》并没有试图将每条线抻开展现，而是有所取舍，走极简路线。从第五集开始，一成、二强、三丽、四美逐渐长大成人，当他们的恋爱线和学业、职业部分开始交织在一起，所对标的观众年龄层会更加年轻。从目前兄妹五人的戏份来看，一成>四美>二强>三丽>七七。
白宇、宋祖儿、毛晓彤 、张晚意都是颇受新生代欢迎的年轻演员。80后的李佳航饰演他们的表哥，也是由都市轻喜剧的《爱情公寓》走出，年轻受众面广，此前李佳航在《外科风云》《我们正年轻》也与正午阳光有过合作。
一些乔家名场面
近两年，人们已经愈发无法低估童星们的能量，他们的感悟力和表现力，有时甚至不比成年人少。前有《隐秘的角落》里朱朝阳们扛起了复杂而沉重的悬疑线，后有《乔家的儿女》中一众小演员们完成了动人的亲情线。
除了故事开篇就有乔母去世暴露众生相这个名场面，《乔家的儿女》短短7集还有不少值得赏析的桥段，是由小演员们造就的。比如第二集中，黄毅饰演的青年一成目睹妹妹生病，向父亲索要生活费无果，索性去派出所举报乔祖望聚众赌博。警察用“歹竹出好笋”来形容乔祖望和乔一成父子俩，就十分贴切。
这一段称不上重场戏，但几个情节串联起来之后，颇有一气呵成的气度。乔祖望知道是儿子告发自己之后毒打了一成，姨夫安慰一成，“人这一辈子，再难也要咬牙顶着”。一段20分钟的剧情涉及到两种对比，一是乔一成和乔祖望的对比，显示出乔家大哥比乔祖望更能胜任当家者的角色；二是乔祖望和姨夫之间的巨大反差，是孬爹和好爹的对比。
在后面姨夫因病去世的剧情中，长大成人后的乔一成也发出了“一个不善良的人当不好爹”的感叹，正好与这段戏形成互文。姨夫这个角色虽然下线早，但有前情，有回响，一句话顶一万句的影响力足矣，角色的重量感和作用性一下子就凸显出来。
体现懵懂的兄弟姐妹情的还有第三集中“卖女记”一幕，机灵鬼乔四美兴高采烈地被亲生父亲过继给别家后，又独自从苏州坐火车返回了南京乔家，惊呆了众人。
这段足够狗血的内容没有被冠以更加狗血的氛围，正常的人性描绘反而使之富有余味。面对四妹的“升迁之喜”，乔二强难舍兄妹情，哭着送走乔四美；乔一成则产生了用自己替换妹妹，来换一段更好的家庭和学习环境的想法；乔四美起初更是欢欣雀跃，名字也差点从乔四美变成了“沈静宜”。
年少的不谙世事曾被成年人扣上“心硬”的帽子，而这段乔四美回归戏码可谓峰回路转，柳暗花明。也许无意间成为了兄妹之间的粘合剂。
而三丽被欺负之后变得一度无法接受异性的示好；一成初次给居岸补课的场景是心动的前兆；二强和厂花师父之间是朦胧的爱意，也意味着禁忌；以及四美去演唱会追星与大哥产生矛盾等都是能够勾住观众的情节。兄妹四条线拆开看是青春剧，合在一起又是原汁原味的国产家庭剧的味道。
正午阳光的“破局”手艺
家庭生活剧的天花板不止有《金婚》和《媳妇儿的美好时代》，也少不了孔笙执导的《父母爱情》。导演张开宙这次不拍与年轻人多少有隔阂的古装宫廷、宅斗戏，也不再是前几年还找不到调性的悬疑爱情剧，而是正式接过师父孔笙的衣钵，在生活剧里找到了手感。
从《父母爱情》到《乔家的儿女》，8年过去了，观众已然更新换代，老调新唱还能否取得新成就？几集看下来，正午阳光的破局手艺依然值得称颂。
同样的题材，《父母爱情》呈现的是成年人婚姻里的柴米油盐，是军官大老粗和资产阶级大家小姐的结合，符合当时50、60后观众的心理状态。70、80后是婆媳剧的重要参与者，90后独宠仙恋剧，95后推崇青春剧和职场剧，《乔家的儿女》着眼于少年和青年成长史，和跌跌撞撞中又不失温暖活泼的兄弟姐妹情。
同一类原材料，正午阳光用新的角度和主角，与新生代观众顺利接上了轨。剧中，师生恋、姐弟恋、追星族再加上正午阳光一手缔造出的“原生家庭”和“渣爹”梗，老道中透着新潮。
电视剧说到底是大众的艺术，在类型和受众细分严重的当下剧集市场，我们评价一部剧好，往往在于它做到了不同属性观众的叠加。比如直男也在追的甜宠剧、女生也爱看的权谋剧、年轻人也上头的主旋律等等。去年，《山海情》做到了厚重题材的全民向。这次，有网友评论，如果这一代独生子女对拥有兄弟姐妹的感觉产生好奇，那么可以来看《乔家的儿女》。
看《乔家的儿女》的时候，也会生出很多疑问与联想，比如，如果乔一成真的和补课学生恋爱下去，会不会发展出另一部《寄生虫》？如果渣爹乔祖望再有存在感一点、对子女的干涉再多一点，会不会成为又一部承载着苏明玉原生家庭梦魇的都市恐怖片？又或者在屡次戳中观众泪腺后会不会直接延续苦情剧的思路，收获更多眼泪？
但这些可能性都及时刹住了闸，狗血得点到为止。
不得不说，正午阳光对家庭生活剧中的鸡毛蒜皮有着超然的缝合技术，当色调档位调至暖色的时候，也有能力将有趣、生活、接地气和诗意结合在一起。没有如《父母爱情》有两大实力派主角坐镇主场，也不像《欢乐颂》和《都挺好》走流量和话题挂，更少了《大江大河》浓郁的厂斗干货。用普通且熟悉的原材料做出一盘好菜的《乔家的儿女》，目前显示出一派难能可贵的好气象。