2018年02期《收藏》杂志提前看
▌推敲
《北宋定窑“子瞻”铭文白瓷碟刍议》
2018年1月中鸿信20周年庆典拍卖会推出一对明以前定窑“子瞻”款笔觇白瓷碟。这对瓷碟曾于2017年首都博物馆举办的“定窑瓷塑与字款研讨交流会”中，得到各界陶瓷专家的关注。据拍卖方介绍，这是目前流通在市场中，唯一一件与苏轼有密切关联的重要器物，对苏轼生平经历及定窑历史、文化学术等问题的研究起到重要作用。古陶瓷字款研究学者胡云法先生特作此文，阐述了近些年来自己关于定窑铭文及“子瞻”等问题的研究成果。为拓宽东坡文化研究视野，提出了新的课题。
《元代王渊绘画的构图形式溯源》
元代“墨花墨禽”花鸟画的开派人物王渊，虽然传世作品不多，但件件均被奉为圭皋。他的生平轶事流传甚广，早年受业于赵孟頫，后又与山水画家唐棣共同参与了元文宗改建集庆大龙翔寺的工程。在赵孟頫的指点下，他画艺不断精进，在元代被冠以“当代绝艺”的称号。本文通过对王渊《桃竹锦鸡图》《竹石集禽图》《花竹锦鸡图》《竹雀图》画面进行分析，结合宋代绘画构图之风格，总结其绘画构图演变及特点。
▌墨彩
《工而又雅：仇英的青绿山水画》
中国青绿山水画史不乏名家巨匠，其中北宋的王希孟、南宋的赵伯驹和明代的仇英是最著名的三座大山。仇英的山水画主要学南宋赵伯驹的金碧山水，对李唐、刘松年、马远、夏圭的“院体画”也多有涉猎。融合前代各家之长，既保持了金碧山水精整工艳的古典传统，又融入了文雅清新的文人趣味。近年海内外拍场上的仇英书画拍品鱼龙混杂，赝多真少，也需要注意。
《清宫界画的中西交融》
界画，亦称“台榭”，作画时用界笔直尺画线或利用界尺引线以描绘楼榭台阁，所以名曰“界画”。在几千年的中国画发展史中，界画作为独具风格的一门画科，为我们再现了古人的生活场景及建筑风格。本文对中国古代书画中界画的发展演变进行梳理，并以清代宫廷画家徐扬的《姑苏繁华图》卷为例，简析清代宫廷界画的特点，从技术层面分析中西两种画风在界画上的区别。
《李可染的墨戏》
“兴来胡涂乱抹”——此语可为李可染20世纪40年代创作状态之基本写照。这种创作状态必然带来这么几个创作特征：一是快。兴来不可遏，迅疾如飘风。二是简。快则不能繁，只能笔简意繁。三是逸。“逸笔草草，不求形似，聊抒胸中逸气耳”。逸气是一股自由不拘之气，是一股奇趣洋溢之气，是一股超然物外之气。这又快、又简、又逸三个特征合到一起，就是一种“墨戏”。
《手捻红笺寄人书 北京画院藏齐白石画笺研究》
纸的历史源远流长。明代，随着木版水印的流行，山水、花鸟、人物、器物纷纷入笺，因此有了画笺之称。清宣统时期，开启了文人画笺的时代主流。民国初，姚茫父、陈师曾、齐白石、陈半丁等画家涉足笺纸，成为一时风尚，文人画笺迎来新的高峰，其中齐白石画笺备受青睐。本文通过梳理北京画院所藏近现代五部笺谱中齐白石画笺的内容、特点、艺术价值和使用情况，还原齐白石画笺创作与印制的背景和意义。
《刘万鸣：恢弘大气写神韵》
刘万鸣作品以花鸟走兽为主，画中意象，情态生动、鲜活有趣，极尽传统笔墨兴味。其作品大多以墨色为主，崇尚朴素淡雅，仿佛洗尽铅华的素颜，终将褪去世俗的外表，露出清新恬淡的脱俗气质。应和前人“简约、含蓄、优雅、深沉”的主张，在细腻的笔墨之间，蕴含了独特的笔墨形式和精神意蕴，从笔墨本身体现出儒雅秀逸的审美特征。
▌专题
“黄耳瑞兽：文物说狗”专题
戊戌狗年来临，本刊特别组织了多种古代“狗题材”文物，年代自汉代绵延至民国，一定程度上表现了此类题材文物的历史演变，同时，这份应景的文物汇集，也作为我们的新春祝福，献给广大的读者朋友们。
《画犬》
我国古代绘画传世名作中不乏犬类题材，这些作品中描绘各色俊犬，品种不同，形态各异，神采飞扬。“犬狗”作为专门的绘画题材，最早出现在北宋《宣和画谱》中“鸟兽”一门。宋代不乏画狗名家，佚名名犬图也有很多，其神形兼备，华丽细腻，是宋画的典型代表，也是宋人精致生活的反映。西方的绘画技术随着西方传教士一同来到中国，一些具有高水平西洋画艺的传教士得到中国高层统治者认可，而成为宫廷的御用画家，其中以郎世宁、艾启蒙为代表，两人喜以犬类题材入画，其作品以中国传统笔墨糅合西方写实明暗画法于一体，是此时期清朝宫廷绘画的特征之一。
《博物馆里的名犬》
在我国各大博物馆的馆藏中，以“狗”为创作主题或出现其形象的陶瓷、书画、雕刻等文物不胜枚举。本文通过对部分此类馆藏品进行解读，从而看到这些文物中折射出的其时代之思潮、工艺特征等信息，也反映了创作者深入生活，通过不断地观察、认识“狗”，理解“狗与人关系”创新的艺术结果。
《狗狗分类：中国犬文化述略》
古人认为犬是有灵性的动物，有些部族甚至尊奉犬为图腾。从我国古籍中有关犬文化的记载中可以看到，犬文化现象对我国的民族文化和习俗有着不可磨灭的影响，犬在我们的生活中，逐渐从祭祀及殉葬之用，向工作及宠物方向转变。古人甚至将犬升华为一种忠义精神的代表。
《民藏汉代犬俑》
据考古资料显示，我国豢养家犬至少距今8000-7000年，《礼记·少仪》载，古人养犬，依用途大致可分“猎犬”“守犬”与“食犬”三种。汉代陶塑是处于中国封建社会以大气磅礴为特点的汉文化的产物，在风格上追求简朴古拙、雄浑豪放而又充满活力的艺术格调。所以此时期的汉代犬俑，既有粗犷浑厚之美，又有塑工精细之妙。本文从几位收藏家所藏汉代犬俑中，遴选出12件，结合这些犬俑的形态与细节尝试将其分成几类，从中能一窥汉人是如何表现犬形象的。
《两对北朝陶犬》
狗是人类亲密的好伙伴，也是最忠实的好朋友，大同北朝出土有两对陶瓷犬，神态毕肖，颇具神采。
《佛教石窟壁画中的狗》
佛教艺术壁画中狗的形象主要出现在经变画、佛经故事画和十二生肖图等中，其目的一类是宣扬禁杀生、禁食肉的思想，或描述狗的因缘故事；另一类是表现狩猎场面，可以作为现实生活的真实写照。
▌瓷韵
《周倜伉俪捐赠的亚洲艺术陶瓷》
中国瓷器的对外传播，始于汉武帝时期或更早开辟的丝绸之路，又自唐代后期，通过陆上和海上丝绸之路这两大通道日益兴盛起来，周边国家的瓷器制作均多少受到中国的影响。山东省安丘市博物馆藏有371件古瓷鉴赏家周倜及夫人吕丹云捐赠的欧、亚、美艺 45 40814 45 18402 0 0 1267 0 0:00:32 0:00:14 0:00:18 4268术陶瓷，其中亚洲艺术陶瓷共有129件。本文选取亚洲地区陶瓷器中的精品，秉承“各美其美，美人之美”的心态，从其形制、沿革、尺寸、釉料、纹饰、款识等方面做赏鉴。
▌泉苑
《西藏财宝币“桑久果木”》
藏历十六饶迥（甲子）第二十二年土鼠年（1948年），西藏地方政府“扎西电机厂无边幻化稀有宝藏”首次铸造“桑久果木”10两银币。币面图文设计围绕藏族人民喜闻乐见的“财宝”主题，融合多种藏族吉祥纹饰和动物元素，与以往钱币相比有一定创新，本可成为藏币体系中又一经典品种，但遗憾的是从其诞生之初，却注定沦为藏地通货膨胀和搜刮民财的历史见证。同时，有关制币原料纯度的大幅下降和监管懈怠，进一步促使了“劣币驱逐良币”的演变。
《康熙通宝钱概述》
康熙年间由于社会相对稳定和日渐富裕，此时期的“康熙通宝”钱币，分别由全国的20多个铸钱局生产，有大、中、小三种形制，不但铸造技术较以往有大幅提高，而且精美规整，钱体也较厚重，文字亦美观大方。除用于流通的钱币外，另有为贺康熙六十大寿所铸一套十二地支贺寿钱币，以及颇受藏者喜爱的“罗汉钱”。
《何谓课钱》
课钱，就古钱币来说，也称卜钱，杜甫诗云：“虚沾焦举为寒食，实藉严君卖卜钱。钟鼎山林各天性，浊醪粗饭任吾年。”关于课钱的文字资料极少，很多钱币书把它划归道教的咒语钱一类。到底何为课钱？详见本文。
▌微知识
《拔纳拔西尊者的特征识别》
保利香港2017年秋季拍卖会拍出一尊“清中期 青玉雕御题诗拔纳拔西尊者”，此像背面隶书浅雕乾隆诗文：“第三拔纳拔西尊者，于嵌崖中，入大禅定，一切佛魔，弗着本性。蓦问大士，何不示人？无可示者，不如不言。”“得大自在”。第三拔纳拔西尊者，即在罗汉尊者中位列第三，然而唐代高僧玄奘所译《大阿罗汉难提密多罗所说法住记》中拔纳拔西尊者被译为伐那婆斯尊者，而且排位不是第三位，是第十四位。个中缘由，详见本文。
▌博览
《从“敬虎”到“刺虎”:商周青铜人物形象演变及观念变化》
经过了史前人类对于自身的探索和审视，商周时期的艺术创作中人物形象开始以独特的姿态出现，在玉石雕刻、青铜器雕饰上或为局部装饰，或为整体形态加以表现。青铜器作为此时期的国之重器，其上所雕饰的人物形象在不同地方、不同时期，由于地域文化、时代精神、社会生产力水平等方面的差异，也呈现出了不同的艺术形式。虽然在青铜器雕饰中人物形象只占到了很少的一部分，但作为了解人们的日常社会活动、精神活动密切相关的世界观、人生观、宗教信仰等有着重要的意义。
《山西晋侯墓地出土的青铜器》
山西天马曲村遗址晋侯墓地出土大量精美青铜器。就目前所知，藏于公私各家的晋侯墓地青铜器共400余件，其中礼乐之器约300件。这批出土青铜器，器类齐全，铭文丰富，其造型繁缛与简朴，并有此前未见之器型出现，十分具有研究价值。
▌玉缘
《生动简括的西周玉鱼》
古代玉鱼的制作最早可以追溯到新石器时期晚期。佩鱼之风始于商代，墓葬中出土大多是棺饰玉。而西周玉鱼形态更为丰富，造型简洁而生动，是琢制者在掌握了各种鱼的形态特征后，加以提炼概括，用简单的线条创造出来的艺术品。
▌专栏
《从故宫出发》
古代家具以紫檀、黄花梨等高级木材制作的流行始于明代。紫檀这种坚硬温润，木性稳定，纤维细密，纹理漂亮，经过精心加工打磨，会形成非常动人的自然光泽的高级木材，极受宫廷及社会上层的欢迎。陈丽华自幼便接触了大量紫檀家具，从中她慢慢品味出紫檀家具造型和纹饰的美丽，以及所蕴含的厚重文化，并由此开启了她复兴紫檀雕刻技艺的寻梦之旅。1999年，陈丽华创建了首家国字头私立紫檀博物馆，尤以故宫藏家具器物为蓝本，集聚数百工匠，制成逾千精品，使古老故宫遗产得以复活，还制作了紫檀四合院、天坛祈年殿、故宫角楼、飞云楼、万春亭等建筑模型，被文物专家称为“不云绝后，却是空前”之创举。
《礼器的蜕变》
琮，本为上古礼器。为玉制就。故称“玉琮”。其形方柱，内孔圆形。高宽大小，各器不一。或素面收口，或横纹直口，或细高如柱，或扁宽似墩。上古玉琮相对简单，素面为多；战汉时节，玉琮制式的器物，依然保持着玉质器物的同时又衍生出石琮；魏、晋、唐、宋时，青瓷烧造的瓷质琮式器物开始出现。琮的属性，也由早期玉、石质地的礼器祭祀之用，逐渐向瓷质、铜质的陈设器与实用器转变。
《天南瑰宝世无双：大理国张胜温<梵像卷>》
1962年，台北故宫文物精品在大都会博物馆展出，其中有件特殊的作品备受关注，这便是长达16米多，有800多年历史的《梵像卷》。该卷全名为《宋时大理国描工张胜温画梵像卷》，约作于1172～1176年之间，原为册页134开，每开宽约12厘米，后改装成长卷，分为4段。本文对这幅长卷都描绘了什么内容，有哪些细节需要注意，其背后又有怎样的历史渊源等问题，一一做出详解。
《出土元青花平底盘》
元青花平底盘多出土于元代的遗址、窖藏、窑址、墓葬和沉船等，其中以墓葬出土数量最多。除江西景德镇为瓷器的烧造产地外，其他均处于元代漕运、海运的航线上或邻近地带。本文从元青花出土典型器物、造型特征与工艺花色、装饰特色与艺术风格、组合及使用功能四方面全面解读元青花平底盘。
《五十年前那场<兰亭序>之辩》
《兰亭序》是王羲之于东晋永和九年一次文人雅聚上，酒意正酣时的即兴创作，冠绝千古，被称为“天下第一行书”。1965年5月，郭沫若在《文物》杂志上发表《从王谢墓志出土论〈兰亭序〉的真伪》一文，指出《兰亭序》文章和墨迹并非真迹。在毛泽东“笔墨官司，有比无好”指示下，以郭沫若先生和高二适先生为主的两个阵营针锋相对，展开了一场“兰亭序”真伪的论辩。双方论战集中在两个方面：《兰亭序》文章真伪和墨迹真伪。
▌海外
《第五屇国际当代肖像艺术大奖赛：寻找非常之作》
第五屇国际当代肖像艺术大奖赛由西班牙萨拉戈萨画廊、西班牙现代艺术博物馆、西班牙艺术基金会等机构合作主办，是2018年全球最重要的具象写实艺术活动。与以往不同的是，本届大奖赛将有许多中国艺术家参与。为了能使读者对该大奖赛的历史、主旨、评审及背景有所了解，我们特别采访了本届大奖赛的评审团主席、西班牙萨拉戈萨画廊馆长乔斯﹒恩里克﹒冈萨雷斯先生。
▌谈艺录
《丝路天马与敦煌壁画》
敦煌是丝绸之路重镇，敦煌壁画是历代画家怀着无比虔诚之心，在传承民族艺术的基础上，融合外来艺术形成的震惊中外的艺术瑰宝。天马在敦煌壁画中有着丰富的形象与表达，这一方面是缘于马是丝路商旅中不可或缺的动力；另一方面，敦煌周边地域辽阔，游牧民族常驻于此，盛产各种名马。十九大后，习总书记提出文化自信在艺术领域应该有更新的诠释和实践。王永胜的丝路天马，既注重形体的创新，也注重整齐气势的表达。在场景上，配以青绿山水，将天马形象重新融入到祖国的大好河山中去。
▌拍坛
《1.9亿元成交的赵孟頫行书<般若波罗蜜多心经>》
北京保利十二周年秋季拍卖会书画夜场中，赵孟頫行书《般若波罗蜜多心经》以1.909亿元成交，刷新赵孟頫作品拍卖成交纪录。赵孟頫手书《心经》，目前存世两件，此次拍品之外，另一件现藏于辽宁省博物馆。民间有此作品现身着实令人惊叹。此册《心经》历经项元汴、何溥、爱新觉罗·绵亿、恭亲王奕欣、王懿荣、袁克文、谭踽盦、谭天祺、张静江递藏。经专家对比认为，此次拍卖的《心经》册与辽博藏本相较，更显风神飞扬。
▌展览
《最是橙黄橘绿时：洛阳唐三彩上的大唐颜色》
宝鸡青铜器博物院引进洛阳博物馆“最是橙黄橘绿时——从洛阳三彩看中国颜色”洛阳唐三彩展，共展出精品80件，均为洛阳博物馆藏品。该展览视角独特，打破展示唐三彩的传统方式，以色彩为脉络，从“天地玄黄”“翠袖红裙”“绿蓑青笠”“流光溢彩”四个方面放大色彩的灵性，凸显唐三彩动人心魄的瑰丽。
《皇家宝藏：明清御窑黄釉瓷器珍品展》
2017年10月16日至11月15日，“黄承天德”明清御窑黄釉瓷器珍品展在中国景德镇陶瓷博物馆举办。本次展览展品最早为明代永乐时期，最晚至清末，基本覆盖了明清有官窑瓷器生产的各个时期，较为全面地反映了明清御窑黄釉瓷器的历史面貌。现择展览中部分精品进行赏析。
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本期《收藏》微信责编 陈硕
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