剧看世界｜将戏剧比作“动人的歌曲”，而演出好比乐谱
【剧看世界】将放眼海外剧场不定期放送舞台上最新演出讯息 推荐最有才（yan）华（zhi）的戏剧人 我们的原则是：优秀导演拉一把 有趣剧目推一波 日新月异的舞台 日月将从此处升起
Michael Thalheimer
迈克尔·塔尔海默
德国戏剧导演
迈克尔·塔尔海默，德国极具代表性的戏剧、歌剧导演。1965年生于德国法兰克福，早年间喜欢音乐的他创建过自己的乐队，也通过音乐开始接触戏剧；1985年，二十岁的塔尔海默于瑞士学习表演，并先后在德语国家的多个城市剧院担任演员；1997年他的导演处女作登上了舞台；2005年至2008年他在柏林德意志剧院任首席导演监艺术委员会成员。他热衷排演经典作品，莱辛、歌德、莎士比亚、契诃夫、布莱希特等著名剧作的文本都曾被他搬上舞台，他执导的作品几乎在德国所有最顶尖的剧场演出过。
Othello｜ ©Katrin Ribbe
塔尔海默及其作品在国际上频频获奖，包括3项创新奖、柏林弗里德里希勒夫特奖和俄罗斯金牌面具等；同时，他还是维也纳内斯特罗伊奖的三次获得者；他的作品也曾多次受邀参加萨尔茨堡音乐节、维也纳音乐节以及柏林戏剧节的展演。他是目前德语区以及欧洲剧场中最受欢迎的戏剧导演之一。
Medea
Geschichten aus dem Wiener Wald
塔尔海默的作品曾四次访华。国内观众其实对他并不陌生，因为早在2014年，他的作品《维也纳的森林》和《美狄亚》就曾来过中国演出。
《维也纳森林的故事》是被公认为的当代德语经典，塔尔海默在一个空空如也的舞台之上讲诉关于市民阶层和无产者的自私与愚昧的故事，“空的空间”也已成为塔尔海默鲜明的个人风格。
Medea
他执导的《美狄亚》舞台上也只有一道灰墙。作品中，塔尔海默摒弃大众对这部古希腊悲剧经典固有的解读，反之关注其中永恒的事物和精神内核。将原剧本与当代德国社会现状相结合，深化出另外三个主题：移民与排外；两性之间的斗争；革命的合法性。（点击阅读原文，科学上网，解锁《美狄亚》全剧视频）2016年他的《伪君子》曾在国家大剧院上演。
Der Kaukasische Kreidekreis ｜©Matthias Horn
2019年，塔尔海默的《高加索灰阑记》受邀参加了第七届乌镇戏剧节的演出。《南德意志报》称之是“你能想象得到的最精简的布莱希特。”
Der Kaukasische Kreidekreis
作品依然秉持塔尔海默的一贯风格：空无一物的舞台上充斥着狂热的电子乐和大量奔涌的血浆。那个“两母争子”的故事反而呈现得简单又直白。
塔尔海默的戏剧观也在作品中得到体现，在他的剧场中，戏剧诉说的永远是痛苦，而且人都想要做出改变。
Endstation Sehnsucht
他曾执导过美国著名剧作家田纳西·威廉斯的经典剧作《欲望号街车》。故事讲述典型的南方淑女白兰琪家庭败落以后，不肯放弃旧日的生活方式而逐渐堕落，不得不投靠妹妹斯黛拉。但又与妹夫斯坦利粗暴的生活方式格格不入，继而遭妹夫强奸，最后被送进疯人院。而观众在这个故事中最关心的就是白兰琪是如何被逼疯的。
Endstation Sehnsucht
塔尔海默排演的《欲望号街车》的舞台上，大约在入口的1/2处，安装了一个三角形的窥视空间。生锈金属板试图掩盖一切。底座倾斜25度，演员必须跪在地上才能保持平衡。整个矛盾冲突以及暴力都展现得更加强烈。观众可以看到“白兰琪”早早就陷入了崩溃。而所有角色都逐渐疯狂。
Tartuffe｜©Katrin Ribbe
塔尔海默的舞台充斥着美轮美奂的舞台效果，以及高度集中的导演手法：疏离又奇幻的面具、会讲故事的音乐、触目惊心的血浆，都常见于作品之中。他试图表达一种“感性的世界观”。
他的舞台是充满能量的，他的作品具有很强的音乐性。塔尔海默曾在访谈中表现出他的审美抱负，他将戏剧比作“动人的歌曲”，而演出好比乐谱。
References
*Schaubühne – Michael Thalheimer
*lexikon - Thalheimer, Michael
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