九年滋养,迎运而上!2020杭州国际戏剧节正式开幕
本届戏剧节汇集六大板块:
由孟京辉新作《卡夫卡的梦》引领着12部特邀剧目强势来袭;
10部新剧目汇演引领传统新风潮;
“种子单元”全面展现戏剧“跨界”的能量;
“云上戏剧节”直播企划与线上戏剧放映让戏剧24小时“不掉线”;
融汇40余场线下活动,“戏剧影像单元”打破两大艺术桎梏共通共融;
“亲子单元”以更年轻的姿态焕发活力;
多品牌首次联名重磅出击,解锁戏剧的全新序列。
从凉意初显的10月,到秋意陡峭的11月,杭州国际戏剧节快马加鞭,在不间断的37天时间内,各种戏剧演出、文艺活动,丰盛美好。
九年滋养,橙红色点亮戏剧艺术
当晚的开幕式,在良渚文化艺术中心举行。和往届开幕式不同的是,今年的舞台更为壮观,一个高9米,宽6米的超大数字“9”竖立在舞台正中,象征着杭州国际戏剧节在大家的陪伴下走到了第九个年头。
在变幻了8次颜色之后,今年戏剧节的鱼人标志变换成了热情活力的“橙红色”,这预示着杭州国际戏剧节将以更为饱满的热情,创造出更多戏剧艺术。在开幕式上,导演孟京辉详细地介绍了本届戏剧节的亮点以及开幕大戏《卡夫卡的梦》的全新创作理念。伴随着倒计时,本届戏剧节正式揭幕,为期37天的戏剧狂欢正式开始。
重塑卡夫卡梦境,全新体验燃爆大屋顶
今晚,由孟京辉导演全新创作的《卡夫卡的梦》
作为开幕大戏在良渚文化艺术中心首演
作为中国最具影响力的戏剧导演,孟京辉一直在探索新的表演方式和美学诉求,从经典文本中汲取营养,同时站在当代视角进行恣肆汪洋的再创造,从达里奥福到马雅可夫斯基,从布莱希特到茨威格,他总是能透过自己对于时代的解读与这些戏剧大师进行一场跨时空的对话。这一次,他致敬文学先辈卡夫卡。
卡夫卡的文学世界中充满了再造现实的梦境,描写的都是对人类梦一般的处境的预感。作品充分体现出了一种当代的艺术精神和创作技巧,可以说卡夫卡是营造梦境的艺术大师。
《卡夫卡的梦》,采用多角度流动、自我发现和挖掘式的观看方式。场景、道具更为丰富,多媒体投影元素、三原色灯光布景、水上摇滚乐队,整个表演空间犹如一个多维度的“卡夫卡城堡”,演员们热忱肆意,高歌亮舞,将气氛层层推高,把观众们一起带入这个奇幻梦境。
《卡夫卡的梦》首场开票一周已经售罄,据后台票务系统统计显示,除了本地观众之外,有20%的观众来自北京、上海、重庆等省外城市,且涌现出不少00后的观众,可见当代戏剧受年轻人的喜欢程度。
12部新锐剧目,激起当代戏剧新思潮
本届杭州国际戏剧节
汇聚12部国内剧目
创历年之最
《信已收悉》
10月24日-25日
西溪天堂艺术中心
《十一月十日/石村》
10月27日-28日
MAOlivehouse
专注小众肢体剧场创作的李凝导演和阎三元带来的最新作品《十一月十日/石村》,延续了以往作品中的当代造型美,以及强烈的情绪和视觉冲击力,他们觉得身体以及舞台上的一切可用之物为“材料”。石头,是《十一月十日/石村》创作的主要材料,也是所有表演的发生地;石头,是危楼,是孤岛,是崇山,也是凡尘重负。
《哈姆雷特》
10月28日-29日
浙江省文化馆小剧场
《哈姆雷特》在每个时代都具有跨越时空的现实意义,永远在给世人的价值选择提供着参考,而人物的矛盾选择和命运挣扎无一不在探讨生命的价值。而重释经典,需要一种敢于打破的态度。李垚导演的《哈姆雷特》,是他第二次改编莎士比亚的作品。李垚试图打断原剧中冗长的痛苦,把故事搬进了厨房,让现场变成了狂欢派对。当复仇王子不再提问“To be or not to be”,就更像活在人间烟火中的普通人。
自编自导自演的实力派选手,法国阿维尼翁、英国爱丁堡戏剧节的常客,第五届乌镇戏剧节最佳个人表现奖得主的王梓,将在本届戏剧节带来他的默剧独角戏二重奏:《派对怪人》和《没有才华的我》,无所不能的口技,天马行空的想象力,见招拆招的即兴能力,让你看看什么是“有趣的灵魂万里挑一”。
《情书》
11月6日-7日
运河文化艺术中心
由余德耀美术馆孵化支持的青年艺术团队Moon剧团和来自不同领域的开拓者们共同创作的《情书》,融合实验剧场、视觉装置,用各种合乎或超乎想象的艺术介质,一同探索非剧场空间里的全新表演方式。《情书》将以独特的剧本及表现为观众营造多元且开放的体验,在观演间创造同频共振。
《出口》
11月10日-11日
MAOlivehouse
《声有还无》
11月14日-15日
杭州艺苑剧场
多方联名,开启艺术共建模式
主办单位
中共杭州市委宣传部
杭州文化广播电视集团
杭州市文化广电旅游局
承办单位
杭州演艺集团
杭州蜂巢戏剧文化有限公司
浙江大船文化发展有限公司
协办单位
大屋顶文化
国大城市广场
感谢以下媒体/合作单位