时尚科技 | 谁来为“虚拟时装”买单？数字时尚正在可持续发展中

点击蓝字

关注我们

后疫情时期，也是时尚界数字化转型高速时期。根据英国时尚购物搜索平台Lyst与数字时装公司 The Fabricant合作发布的《2021数字时尚报告》显示，全球约有35亿人是数字时尚客户，在总购买力中超过55%。其中数字时尚客户通常属于在数字时代成长起来的Z一代和千禧一代消费者，这类人群的关键特征是对现实和虚拟的边界更加模糊。事实上，从2020年春夏开始到2021年秋冬的时装品牌发布上，我们都能明显感受到品牌与设计师强烈转型的意愿，主要表现有跨界游戏、3D时装、虚拟模特、线上时装周等，尝试通过新技术与新品牌与新一代消费者建立更紧密的联系，成为了时尚业界最热门的风口。

数字超模们

尽管全球第一款数码高级定制服装在2019年以9500美元的价格出售，但并没有任何数据显示接下来的虚拟时装都能成功成批转化变现。比如紧跟着首位虚拟超模Shudu Gram的出现，中国本土品牌歌力思也推出自己的虚拟人物 Elisa，但其2020年的年报却显示营业收入同比大跌24.9%至19.62亿元，扣非净利润大跌37%至1.9亿元，业内人士分析，此举前途未卜。究竟这些“能看不能穿”的虚拟时装，能不能取代传统时装？数字化后的时尚产业，是否还具备良好的变现能力？

The Fabricant 于2019年5月拍卖的第一件采用区块链技术制作的数字高级定制服装 “Iridescence 彩虹连衣裙”，成交价为9500美元。

什么是虚拟时装、数字时尚？

我们可以先科普一下，虚拟时装可以理解为是数字时尚领域中最先走出的一步。The Fabricant 将“数字时尚”定义为数字世界的一项交叉学科，包括了游戏和加密艺术（crypto art）。其中The Fabricant 还指出，数字时装作品永远不会以实际形式存在，它只是数据和想象力的结合，我们可以理解为数字定制虚拟衣橱。在虚拟服装零售平台DRESSX/replicant 上可见，疫情显然推动了更多虚拟时尚品牌和出售虚拟服装平台的出现，据悉这些出售的虚拟服装将能更新用户的社交媒体专用衣柜，比如Rose Villain就在社交平台上“穿”过 Buffalo London X The Fabricant 的鞋款。

虚拟服装零售平台DRESSX/replicant（部分截图）

另外，在虚拟时装的底色下做出更多尝试的还包括跨界游戏、线上发布新品等。比如Balenciaga就通过一款VR游戏“Afterworld: The Age of Tomorrow”发布了 2021秋季系列，游戏发布48小时内，Lyst 平台上 Balenciaga 品牌的搜索量提高了41%，月度搜索量飙升76%。还有Marc Jacobs 为任天堂游戏《Animal Crossing：New Horizons》（《动物森友会》）中的角色设计了新衣服，当月 Lyst 平台上该品牌的搜索量提高了47%；Gucci 与《The Sims 4》（《模拟人生4》）游戏的自定义创作者合作，将 Gucci 的“Off The Grid”系列搬到了游戏中，当月 Lyst 平台上Gucci “Off The Grid”系列的搜索量飙升82%。不过，业内人士指出，数字时装一旦脱离了实体时装而存在，其承载的意义就会荡然无存，它不太能够完全独立而存在，必须同时满足数字和物理意义上的双重需求才行。

今年广东时装周上呈现的非遗数字舞台

产业链如何落地？时装周成广深的关键切口

今年1月，大众知名度不算太高的波兰街头时尚品牌MISBHV也官宣为《Grand Theft Auto》（《侠盗猎车手》）游戏中的三个角色提供了服装，据悉在官宣一周内，Lyst 平台上 MISBHV 品牌的搜索量飙升了233%。由此可见，若抛开即时销售来看，其热度确实赚了不少，但也有不少业内人士认为，投产比ROI目前仍然处于盲摸阶段，冒险的比率还是比较大。不过尽管对“凭空”而来的虚拟时装持有怀疑态度，但中国本土的时尚产业链仍旧是积极的“弄潮儿”，目前看来，时装周或许就是一个重大的分水岭。

Rose Villain在社交网络上“穿的”Buffalo London X The Fabricant。

在“落地”这件事上，广东时装周继续秉持着“务实”精神，2021春季开篇不仅在淘宝天猫商家运营中心、阿里巴巴1688开辟线上时装周会场，在淘宝/1688公域进行个性化人群推荐，助力商家实现亿级精准曝光，而且还特别搭建了公共展区，聚焦数字化转型，其中包括打造“研产展销”一体化时尚全产业链集群、FDC FABRIC、POP趋势依托互联网、海尔衣联网重塑服装行业新生态等，旨在保证线上线下同步输出潮流趋势等基础下，一站式解决服装企业数字化转型难题。在“零碳”的环保概念上，深圳时装周打造全球首个线上数字化秀场，即通过虚拟建模、三维材质扫描和AI渲染等一系列3D数字仿真技术，将秀款设计进行虚拟化和数字化呈现。其中还与国际艺术家团队合作打造艺术化的虚拟现实空间，通过CG画面与现实画面的结合，建构出超现实的数字虚拟空间，成功探索了全球首个纯虚拟的商业时装秀。业内人士分析，也许在时装设计的前卫属性上，上海时装周依然是比较亮眼，但若谈及数字化转型落地的产能方面，充满商业DNA的广州和深圳还是稳占“C位”。

为Beeple合作款造势的LV 2019春夏系列数码橱窗

NFT与区块链可能是未来的“致胜武器”

实际上，NFT真正走进大众的视野，应该得益于Louis Vuitton与艺术家Beeple的合作2019年春夏系列，而区块链技术的试水，则是由佳士得于2020年10月首次以逾13万美元价格成交的产品《Block 21》尝得了甜头。2021年，日本艺术家村上隆也发布了首个NFT数码艺术系列，作为数字收藏品的NFT显然开始从奢侈品界逐步走向潮人圈，甚至市场上一些更小型的时尚品牌以及零售商也开始跃跃欲试，加入其中。毕竟，想要在虚拟市场上获得阶段性胜利，NFT与区块链技术很可能是将来制胜的关键。正如在线奢侈品零售商Clothia 的首席执行官Elena Silenok公开所说，品牌需要考虑的不止是数字化现有的商品，而是将 NFT 作为一个新的收入来源。

RTFKT Studios发售的球鞋均不是实物（部分截图）

广州资深奢品买手Grace告诉记者，NFT如果用游戏皮肤来类比解释的话，会更容易理解它存在与被抢购的价值，“当然我们不能每一个NFT都要用藏品级别去评判它，这当中存在比较大的价格差，但却能满足消费者’想拥有’的需求”。记者认为，这有点像买一支同品牌的口红要比包包更容易获得一样，同理可用在爱马仕、香奈儿、迪奥身上。比如Gucci不久前推出的售价为12美元的数码运动鞋，正是NFT另一个典型例子——分分钟就口红三分之一价格的“奢侈感”，两杯咖啡就换回来了，年轻人何乐而不买之？

来源：广州日报

精彩推荐：