受世人追捧100多年的莫奈，竟是个“晒妻狂魔”！

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“弱水三千，

只取一瓢。”

…

一生挚爱

印象派，

或许终究说不清楚，

这个词真正的含义。

《韦特伊莫奈花园》

但却可以将它的，

感觉描述出来——

无论你是有意驻足欣赏，

还是无意间掠过，

总会有股力量，

将你的思绪轻轻揽住，

那种力量很微妙。

《威尼斯大运河》

就像一丝薄纱，

轻柔地滑过你的肌肤，

你会慢慢抚摩那块，

看似被侵犯的神秘领地，

细细回味那美妙的瞬间，

也许这种感觉会很快消逝，

也许永远不会。

《干草垛》系列

背景是一片黑，

一位身着黑色裘皮短款上衣、

拖着绿色裙摆的少女，

将带有红色薄纱手套的手，

缓缓举到腮边，

略偏的侧脸黑纱，

遮住了一双忧郁的眼，

绿色的裙摆随意摆动，

仿佛用手指轻轻一碰，

这片绿就会倾泻而下。

《穿绿衣的女士——卡美伊》

那是第一次欣赏到，

莫奈的《卡美伊》，

后来才知道，

莫奈一生创作了，

500件素描，

2000多幅油画，

但在他众多作品中，

他只画一个女人，

就是他的妻子卡美伊。

《抱着小狗的卡美伊》

1865年夏季的一天，

25岁的莫奈去郊外写生，

正在创作《草地上的午餐》。

他们在塞纳河边相遇，

莫奈对卡美伊一见倾心，

激动的莫奈邀请卡美伊做，

《草地上的午餐》中的模特。

《草地上的午餐》

画中的卡美伊，

是如此的温婉娴静，

如出水芙蓉，窈窕淑女，

浑身散发着无穷的光彩，

年轻的两人一见钟情，

就这样，他们很快坠入了爱河。

相爱在风华正茂，

那时候的莫奈，

充满了才华和激情，

充满爱的画笔，

开始描绘他心中的女神：

飘扬的衣裙，

小巧精致的扇子，

迷人的秀发，

曼妙的身材……

《穿日本装的卡美伊》

你看不清她的表情，

也无法揣测她的心思，

但是整个画面透露的，

优雅端庄与美丽，

是你无法拒绝的，

也让你过目难忘。

尽管莫奈也不过是杂货商出身，

身份不见得有多高贵，

然而他的家人，

并不接受这位模特儿，

他的父亲极力反对，

两人的婚事，莫奈不从，

于是莫奈的父母，

切断了他的经济来源，

莫奈从此成为穷小子。

《莫奈自画像》

自此之后，

莫奈与卡美伊，

过着清贫的生活，

却很幸福。

在花园丛中的卡美伊

没过多久，迫于经济的压力，

莫奈决心绘制另外一幅，

大型油画《花园里的女子》，

以改善两人的生活。

《花园里的女子》，这幅画中三位女子的形象都是以卡美伊为原型完成的

但是这幅莫奈大受鼓舞、

费尽心力创作的作品，

没被官方沙龙接纳，

在经济窘迫、

家庭受挫的双重打击下，

莫奈的心情无法形容。

但是美丽善良的卡美伊，

一直不离不弃，

总是默默地在身旁，

支持莫奈，当他的模特。

在这些艰难的日子，

甚至在无名无分的情况下，

卡美伊还为他生了孩子。

1867年，莫奈大儿子出生了。

《摇篮里的杰·莫奈》

莫奈多年的坚守，

卡美伊的不离不弃，

他们的爱情终于，

感动了莫奈的家人。

1870年，

莫奈30岁，卡美伊23岁，

孩子3岁，他们终于结婚了。

卡美伊和莫奈

特鲁维尔小镇，法国著名女作家杜拉斯笔下曾经多次描写过的这个小镇，“待我一离开特鲁维尔之后，我就有阳光亡失之感……”

婚后幸福的两人，

来到了这个阳光普照的小镇，

在这里度过了甜蜜的蜜月，

莫奈依然满怀深情、

不厌其烦地画着卡美伊。

《撑阳伞的女人》，在莫奈的画笔下，卡美伊就是天使一般的存在

徜徉在阳光里的卡美伊，

草地上看书的卡美伊，

在花丛中散步的卡美伊，

沙滩上的卡美伊……

莫奈丝毫不肯放过，

任何一个时刻，

来捕捉卡美伊的美，

成为一个不折不扣的，

“晒妻狂魔”。

这段美好的蜜月期，

是两人一生中最快乐的时光，

事业虽还未成功，但充满希望，

暂时逃离了岁月的繁杂琐碎，

生活中剩下的只有幸福的气息。

《亚嘉杜的罂粟花田》

婚后，他们搬到了，

巴黎近郊一个，

叫阿尔让特伊的地方，

那个时候莫奈的事业，

还完全不被认可，

激情浪漫的岁月过去后，

柴米油盐就成了，

不可回避的现实。

《躺在沙发上发呆的卡美伊》

但生活的困顿，

抚养孩子的压力，

并没有妨碍卡美伊，

一直以来乐观的心态，

真爱、阳光、草地、花香，

既然大自然赋予的，

一切美好就都是免费的，

人生之花如此芬芳，

为何总是一脸愁容呢？

他们住的屋子周围，

放眼过去全是绿色，

还有着遍地的野花，

一打开窗，阳光，

就会照满整个屋子。

虽然并不富裕，

但他们始终过着，

眷侣般的生活。

1877年，

卡美伊二次怀孕，

怀孕期间，身体愈发不好，

特别是生下孩子后，

家里开销越来越大，

更加不幸的是，

这一年莫奈的资助人，

彻底破产了。

而且那位资助商，

还抛家弃子，

至此消失了踪影，

在这种艰难情况下，

莫奈主动担起了赞助商妻子，

爱丽丝及6个孩子的庇护人，

生活困窘可想而知。

《冬天的国会大厦》

莫奈迫于生计，

不得不辗转到巴黎工作。

他曾在给作家左拉的信中说：

“家中无法生火，妻子又在病中，昨天我跑了一天，也未借到钱。卡美伊本来身体就羸弱，加上长年的劳累，又没有钱得到良好的治疗，健康每况愈下，只能卧病在床。”

《捧紫罗兰的卡美伊》

下面这幅《红围巾：莫奈夫人画像》，莫奈用了十年时间完成，他十分珍爱这幅作品，一直收藏在身边。

画中，带着红围巾的卡米尔，从门外匆匆经过，怕是赶着操持永远也忙不完的家务吧。

《红围巾：莫奈夫人画像》，而门内专注作画的莫奈让她忍不住驻足瞥一眼，分明是怜爱的眼神，然而岁月的艰难也铭刻上些许疲惫。

可惜好景不长，

在此画完成之时，

卡美伊身患重病，

生命岌岌可危。

或许雪景映衬下的那一抹红，

大概是莫奈多么希望，

此时的卡美伊的生命，

能像熊熊烈火，

持续燃烧下去。

然而，上天并没有眷顾，

为爱而生、因爱所累的卡美伊，

生命之火日渐微弱了。

守护病中妻子的莫奈，

极力想挽住妻子的容颜，

于是忍着极大的悲伤，

为她画了《临终的卡美伊》。

《临终的卡美伊》

莫奈的《撑阳伞的女人》，

一共画了三幅，

《撑阳伞的女子》的第二幅，

是莫奈画于1886年，

悼念亡妻卡美伊的作品，

这幅画里的人物形象，

已经模糊到连五官都没有了，

可见莫奈当时的心境，

着实悲痛至极。

《撑阳伞的女子》，1886年

往后的日子，

莫奈在塞纳河边，

买了一栋房屋，

建造了一座小花园，

像个隐士一样住了下来，

几十年如一日地画睡莲。

在这个原本荒芜的小花园里，

莫奈不断地种植睡莲、观察睡莲，

把时时变换的水与环境，

结合起来的光与影，

用画笔记录下来，

在他的画笔下，

睡莲和他的卡美伊，

一样美丽动人、不可方物。

而莫奈的故居，

是他凭借着对，

卡美伊喜好的记忆，

布置装修的，

所有的门窗包括台阶，

都是悦目的绿色，

仿佛又回到了，

他们共同生活的幸福时光。

到今天，

已经过了一百多年的时间，

花园和房内的色彩，

仍然张扬着画家，

独到的色彩世界。

融入真情实感的东西，

总是最让人难忘的，

足以穿越时间和空间，

去打动一个人的心。

莫奈死后，

遵照他的遗愿，

被安葬在卡美伊的身旁，

和他心念的爱人永远在一起。

卡美伊并没有离开，

她一直活在莫奈的心里，

永远都在。

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