没想到吧，“日本梅兰芳”竟然教出了一群“太鼓达人”！
昨晚暴雨如注，
城市草坪音乐广场上，
受上海夏季音乐节（MISA）之邀
举行户外演出的
日本顶级太鼓表演团体“鼓童”，
依然在“水帘洞”般的舞台上
演完了全场。
《螺旋》演出剧照 ©郭新洋
谢幕时，日本演员几次三番向坐在露天的上海观众鞠躬，表示：“衷心感谢！”
这一幕，令台上台下都泛起了泪花，体现的是观众与演员之间的双重尊重。
台前
此番的演出作品为《螺旋》，由“日本梅兰芳”歌舞伎大师坂东玉三郎导演。
因为电子游戏《太鼓达人》风靡全球；
坂东曾于2009年参加中国上海国际艺术节，以男儿身演绎昆剧《牡丹亭》杜丽娘惊艳上海滩；
坂东玉三郎是日本国宝级的歌舞伎演员
同一台演出在北京的室内演出最高票价达到1080元，而在上海却是免费的；
↑↑↑
所以《螺旋》一个月前开票就被秒空。
昨天中午下起雨时，MISA主办方上海交响乐团就接到不少观众询问——
“晚上还演吗？”
“日方表示一定会演。”
演出最终如期上演 ©郭新洋
广场舞台有顶棚，但是观众席完全露天，“席位”只是摆了二十多排的白色塑料椅。
入口处搭了几个临时布篷，供观众换上雨衣。通常，为了后排观众能看到演出，不建议撑伞。
昨晚穿着雨衣入场的观众有六七百人。
身着雨衣观看的观众 ©郭新洋
大家落座的第一个动作，是先把椅子里的积水倒掉——也有小半脸盆的量。
若是超过1.8米的微胖人士，落座后的雨衣纽扣就会撑开了。
所以，穿雨衣基本无法抵挡暴雨。
但是，当大太鼓被敲响的刹那，这一切都不重要了——
一声声太鼓会形成一波波音浪，
拂过毛孔，激发热量。
裸露上半身演出的鼓手们 ©郭新洋
看着鼓手裸露着上半身的遒劲肌肉，尤其是当看到最后鼓手亮出的鼓槌几乎和棒球球棒一样粗时，不禁会感慨——
如果自己攥着鼓槌去敲击太鼓，
虎口是否会被震裂。
当今武林高手一定隐匿于舞台吧……
演出中的鼓手颇有“武林高手”的气势 ©郭新洋
男女鼓手对于小太鼓力度和节奏的控制力也叹为观止，
从轻轻一击如“大珠小珠落玉盘”，
到轰轰烈烈如战鼓“咆哮”，
再回到“落玉盘”的“珍珠”也就三五分钟。
演出场景 ©上海交响乐团
还有唯美的画面——
暗场时，
每位女鼓手“背”了一个悬在头顶的“月亮”灯出场，
同时敲鼓行走出各种“光的弧线”……
各种“光的弧线”令演出十分唯美 ©上海交响乐团
舞台灯光不仅照亮演出，也照亮了台前雨水如水帘。
雨水让演出变得别具一格 ©上海交响乐团
舞台上也泼进了雨水。
以至于，赤足演出的日本演员在侧台也不慎滑倒。
赤足演出的演员们 ©郭新洋
“鼓童”（Kodo）也可以被翻译成“心跳”。
当演出开场时，台上台下已经心跳一致，当演员向观众鞠躬致谢时，心跳带出了泪花。
昨天没有去现场没关系，可以看一段“鼓童”此前演出的视频体验一下！
幕后
惊艳过后，让我们再走近这场演出背后最重要的三个元素——
1
太鼓
太 鼓
日本传统乐器，也是礼器，常出现在歌舞伎中，大的太鼓形状大小如啤酒桶，小的则如同手鼓，可以击打出无数种节奏。
在日本，“太鼓”虽然是很传统的艺术，但“太鼓”表演的历史却不算很悠久，它作为一种活泼的艺术样式始终活跃在年轻人中间。
上世纪90年代，日本曾一度刮起“太鼓”热，几乎每个中学都有太鼓社团，培育了一大批“继承者”。
当然，这些爱好者最终要成长为“太鼓达人”，还有很漫长的路需要跋涉，但是太鼓在日本的普及度却超出人们的想象。
日本年轻人参与到“太鼓祭”中
“太鼓达人”游戏开发的灵感就源自这阵热潮，并且最终通过这种“易上手”的方式，将这门艺术推广到更广泛的人群，并走向世界各地。时至今日，它依然是街机游艺厅里排长队的热门所在。
入门门槛低，上至六七十岁老翁、下至三四岁小娃，但凡是有点节奏感的人都能轻松掌握，可要打得好、打得精还需要天赋和努力。
这位玩家应该算是“太鼓达人”的资深玩家了
2
鼓童
鼓 童
这支名为“鼓童”的团体诞生在日本海的佐渡岛上，这是个远离本土的偏僻小岛，直到现在，现代化程度也不高。1971年，一群血气方刚的年轻人，远离繁华都市，来到这里，开始了致力于日本传统太鼓的表演和研究，并立志要为这一活泼的传统艺术开辟新天地。经过十年严苛训练，1981年“鼓童”表演团宣告正式成立。
“鼓童”招收团员的年龄标准是完成高中学业、25岁以下，几乎每年都有热爱太鼓的年轻人来到佐渡岛。
他们中，有的会将之视作终身职业而彻底留下，也有的会当做生命中的一段修炼，但不论是走是留，“鼓童”生涯都会伴随着他们走向未来，在生命中留下不可磨灭的痕迹。
鼓童的作品专辑
现年29岁的三浦友惠说——
“我们团队中年纪最长的鼓手已有60岁，
在他的鼓声中时常能听到生命的回响。”
3
坂东玉三郎
坂东玉三郎
日本歌舞伎演员，在日本被称作为“国宝级的大师”，也被称为日本的“梅兰芳”。
坂东玉三郎是日本国宝级的歌舞伎演员
和传统鼓手扎着头巾、穿着和服打鼓的画面不同，“鼓童”的演出显得更加现代。
鼓手池永遼太郎说——
“‘鼓童’想要带给人们的太鼓表演
并非是一成不变的传统，
而是与时俱进的传统。
有时候，
我们为了找到想要的声音，
会经过千百次的寻找和实验；
也有时候，
我们会自制乐器，
以达到想要的效果。”
“鼓童”的演出和服装都比较现代
日本歌舞伎大师坂东玉三郎受邀担任“鼓童”的艺术总监后，让这种创新来得更猛烈，他建议团员们不但要在音乐上放开自己，也要在传统服饰着装甚至舞台形式上放开。
“此前，我们只是在小岛上埋头打鼓，
并不很关注世界的变化，
坂东玉三郎先生带来了潮流，
也开拓了我们的视野。”
坂东玉三郎指导“鼓童”
尽管，坂东玉三郎已不再带领这个团体，但是他所创作的《螺旋》被留了下来，并成为如今“鼓童”在世界巡演中最受欢迎的曲目之一。
“鼓童”的演出也被乐评家们赞叹——
“动人心魄的
是原始的力量与肌肉的碰撞
以及对冲和耐力的结合。
速度和灵巧性都令人印象深刻，
柔韧性也让人叹为观止。”
近期推荐
新演艺工作室
作者：朱光、朱渊
编辑：小开
演出图片由郭新洋拍摄，其余部分图片源自网络