今天，去故宫，看苏东坡

美术报 2021-03-22

今年是紫禁城600岁，也是故宫博物院成立95周年。去年年底，故宫官宣2020年大展清单后，苏轼主题特展成为了下半年最为期待的大展。昨日，备受关注的故宫600年系列展之“千古风流人物——故宫博物院藏苏轼主题书画特展”终于官宣了。故宫博物院通过官网公布，特展于2020年9月1日至10月30日，在故宫博物院文华殿展出。

苏东坡大展，真的来了！

苏轼

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字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今四川眉山）人

苏轼是我国古代著名的文学家、艺术家，他不但在诗文、书画等方面具有深厚的造诣，同时因其高雅的生活品味与豁达的人生态度，而散发独特的人格魅力。苏轼的艺术与思想乃至生活情趣都对后世产生了十分深远的影响，他本人也成为备受景仰的文人典范。

故宫博物院收藏有苏轼的传世书法佳作，还藏有部分重要的苏轼师友作品，以及大量受到苏轼影响和能够反映其艺术思想的相关艺术珍品。藏品的时代跨度从北宋至近现代，类别涵盖书画、碑帖、器物、古籍善本等，在藏品的整体数量、质量和丰富性上都具有一定优势。此次故宫博物院举办以文物为载体，以展现苏轼艺术造诣与其人格风范的展览，尚属首次。

本次展览的展品以故宫博物院藏品为主，还得到了天津博物馆的大力支持，共展出78件套文物精品。展品以具有代表性的高质量文物为主，并兼顾了文物种类的多样性，在保证学术性的前提下突出了展览的观赏性。

展览共分四个单元。第一单元“胜事传说夸友朋”通过苏轼及其师友的作品，展现苏轼的交游圈与他所身处的时代。第二单元“苏子作诗如见画”通过苏轼和后世书法家所书写的苏轼诗文作品，以及后世画家根据苏轼诗文作品所创作的绘画作品，展现苏轼的文学造诣。第三单元“我书意造本无法”通过苏轼师法的前人作品、苏轼本人的书法创作以及后世临仿苏书的作品，展现苏轼的书法艺术及其影响。第四单元“人间有味是清欢”通过表现苏轼生平逸事的书画作品，以及苏轼抒发性灵的小品文，展现苏轼的生活情趣与人生态度。四个部分从不同角度展现苏轼的精神世界，为大家勾勒出一个生动而立体的苏轼形象。

第一单元胜事传说夸友朋

本单元通过选取苏轼及其师友的作品，展现他的交友圈以及所处的时代氛围，为大家呈现以苏轼为核心的北宋文人群像。

清拓东坡像圆扇

苏轼生活的时代，是文化巨匠辈出的时代。与他有着深入交往的前辈如欧阳修、王安石、司马光等人，都是名垂千古的文史大家；他的门生及友人如黄庭坚、秦观、米芾、李公麟、王诜等人，也都是宋代文化星空中璀璨的明星。

苏轼新岁展庆帖人来得书帖合卷

苏轼的《新岁展庆帖人来得书帖合卷》，此二帖均是苏轼写给陈慥（字季常）的书札。《新岁展庆帖》是相约陈慥与李常（字公择）同于上元时在黄州相会之事；《人来得书帖》是为陈慥的哥哥伯诚之死而慰问陈慥所作。二帖自然流畅，姿态横生，秀逸劲健，是苏轼书法由早年步入中年的佳作。

欧阳修灼艾帖

欧阳修是北宋文坛领袖，而且对后辈多有提携。他比苏轼的父亲苏洵还年长两岁，嘉祐元年（1056年），苏洵还是布衣之时，还带着苏轼苏辙两兄弟到汴京拜访当时已经是翰林学士的欧阳修，这是苏轼与欧阳修的第一次会面。

“灼艾”就是针灸的意思。欧阳修在信中认为，虽然艾灸是常见疗法，但也是门值得探讨的学问。关于欧书的来历，他曾自述得自李邕颇多，但也深受颜真卿的影响。

蔡襄京居帖

蔡襄的书法在当时非常有名，这离不开欧阳修的大力推荐，可以说，在宋代，欧阳修算是蔡襄的“头号粉丝”。欧阳修曾说：“自苏子美死后，遂觉笔法中绝，近年君漠独步当世，然谦让不肯主盟”，并请他书写自己的金石学著作《集古录目序》。苏轼当然与自己的老师欧阳修步调一致，称蔡襄“天资既高，而学深至，当为本朝第一”。

王诜渔村小雪图卷（局部）

在这一单元中，也展出了王诜的传世名作《渔村小雪图卷》。王诜字晋卿，太原人氏，北宋熙宁二年尚蜀国公主为驸马都尉。他虽为贵戚，但与苏东坡、黄庭坚交往，山水画学李成。这件《渔村小雪图卷》正是他的代表作。

王诜为苏轼至交。苏轼对于王诜的绘画水平评价极高，他认为“驸马都尉王晋卿画山水寒林，冠绝一时”。

该画描写冬季小雪初霁的渔村山林景色。图中雪山奇松，溪岸渔艇，峰迴路转，步移景易，整个画面意境萧索，笼罩在一片空灵、静寂的氛围之中，虽有渔夫艰苦劳作，但反映的却是文人逸士向往山林隐逸生活的雅致情怀。这幅作品充分体现了北宋时文人画强调“诗中有画，画中有诗”的创作主旨，以娴熟的技法写“词人墨卿难状之景”，正是“诗画一律”的典范作品。

第二单元苏子作诗如见画

本单元通过选取苏轼本人的诗歌墨迹，及后人根据其诗文创作的书画作品，展现其文学造诣和影响，为大家呈现作为文学家的苏轼形象。

作为一代文豪，苏轼一生中创作了众多流传千古的优秀诗文，其中的不少名篇佳作也成为了后世书画家喜爱的创作母题。他所提出的“士人画”概念，奠定了后世文人画的理论基础，更是对中国绘画史产生了极为深远的影响。

林逋自书诗

其中苏轼的同代人林逋《自书诗》便表达了苏轼在当时的影响力。此卷是林逋归隐西湖孤山时所作，共5首诗，除第2首是五言诗外，其余均为七言诗。

据诗后林逋自识：“時皇上登寶位歲夏五月”，可知此作品写于仁宗天圣元年癸亥（1023年），林逋时年57岁，其书体瘦劲，秀逸，笔法厚重，风致绰约，与时人李建中风骨俊整的书风极为接近。再后又有苏轼书七言古诗一首，无年款，据徐邦达先生考证可能是元祐四、五年间苏轼（时年约54岁）第二次到杭州任知州时所书。此书藏锋敛锷，姿媚可爱，是罕见的苏轼传世佳作之一。这两段名人书法相映生辉，珠联璧合，实为难得的珍宝。

苏轼在中年被贬谪湖北黄州后，曾两次游黄州附近的赤壁，借物咏怀，前后作两篇《赤壁赋》和《念奴娇•赤壁怀古》词一首，均成千古绝唱。苏轼游赤壁的故事也成为后世书画和工艺品中常用的题材。宋人马和之、明人文徵明、钱穀等均创作过不同风格的“赤壁”相关作品。其中宋人《赤壁图页》几乎再现了苏轼“清风徐来，水波不兴。举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章。”的场景。

宋人赤壁图

此图取南宋时期流行的“一角半边”式构图，以类似特写镜头的方式描绘了苏轼与友人泛舟于赤壁之下的情景，并着力表现了水纹，显示出这一时期赤壁题材绘画与“水图”相结合的特点。存世另有两件同题作品与此出于一稿，仅在细节描绘上略有区别，现分别收藏于美国堪萨斯纳尔逊-阿特金斯博物馆和台北故宫博物院。

文徵明前后赤壁赋卷

而文徵明所书《前后赤壁赋卷》，前后相距二十五年，书法清劲苍润，一笔不苟，既体现了其艺术功力，又可见其笔法之变化。前页小楷遒劲秀拔，后页则已见瘦劲苍老，但无衰败之气。

第三单元我书意造本无法

本单元通过选取苏轼书法的前人作品、苏轼本人的书法作品以及后人对苏轼书法的仿学、临摹和评论，展现其书史地位，为大家呈现作为书法家的苏轼形象。

苏轼的书法有着鲜明的个人风格，其造诣不但备受时人赞誉，他所引领的宋代“尚意”书风也对后世产生了深远的影响。苏轼的书法博采众家，转益多师，最终形成自己独特的风格面貌。

苏轼治平帖卷

苏轼《治平帖》卷是苏轼书写的一封信札，内容主要是委托乡僧照管坟茔之事。根据帖后赵孟頫、文徵明、王穉登三人题跋可知，当是苏轼于北宋熙宁年间在京师时所作，苏轼时年三十余岁。笔法精细，字体遒媚，正如赵孟頫所称“字画风流韵胜”，与苏轼早年书法特征吻合，是珍贵的苏轼早年书法墨迹。

苏轼归院帖

《归院帖》帖是苏轼做翰林学士时所书，时间应为北宋元祐元年至四年之间（1086—1089年），苏轼时年51至54岁。前人虽云苏轼书学颜真卿、杨凝式，但实际受徐浩行书的影响最深。此帖笔致萧散，结态随意，似不经意而笔到法随，已不见学古痕迹。诚如苏轼自己所说：“不践古人，自出新意。”虽短短五行，已臻化境。

苏轼春中帖

《春中帖》是苏轼写给范纯粹（德孺，范仲淹的第四子）的信札。据记载，北宋元丰末年，范纯粹因调和讨伐西夏的遵裕、昌祚两路军的矛盾有功，宋神宗将他由陕西转运判官进为转运副使。据此可知，此信札的书写时间应为元丰末年，即元丰七八年间（1084—1085年），苏轼年约50岁左右。帖中“二哥”是指范纯仁（范仲淹次子）。此帖笔法自然流畅，寓巧于拙，仪态淳古，有浑厚凝重之韵致。虽有缺字、残损，仍不失为苏轼中年时期的上乘作品。

第四单元人间有味是清欢

本单元选取以苏轼逸事和其述怀小品文为题材的作品，展现他的生活情趣和人生态度，为大家呈现被后世视为文人典范的苏轼形象。

苏轼不仅以其艺术造诣而为人称道，同时也因其独特的人格魅力而深受历代文人雅士的崇敬与仰慕。他虽然一生命运多舛，却始终能够洒脱的面对各种困境，并以积极的态度不断发现生活中的乐趣。

仇英竹院品古

仇英竹院品古（局部）

其中明代仇英全册共十开《人物故事图》的一开《竹院品古》被认为描绘了苏轼等文士赏古物的场景，图中文人举止高雅潇洒，被后世视为文人典范。苏轼铭端石结绳纹砚和黄慎《东坡玩砚图页》可做实物和艺术作品的转换。

黄慎东坡玩砚图页

朱之蕃临李公麟画苏轼像轴

朱之蕃《临李公麟画苏轼像》，此苏轼笠屐像所据粉本传为苏轼友人李公麟之作。苏轼晚年被贬海南时，曾在访友途中遇雨，他向农人借来斗笠和木屐，农人争相笑看，而苏轼坦然处之。此图表现苏轼身处逆境而安之若素的生活态度，此类笠屐像也成为后世在描绘苏轼形象时的一种经典范式。

展览名称：千古风流人物——故宫博物院藏苏轼主题书画特展

展览时间：2020年9月1日至10月30日

展览地址：北京故宫博物院