中年女演员的困惑，是两种价值观的对抗
第2285期文化产业评论
当满屏的中年女演员扮演花季少女时，你感觉到尴尬吗？随着近年来影视IP的大力开发，一些以少女成长的偶像性题材被赶上台面，中年女演员为演戏机会不得已“装嫩”，以迎合所谓主流审美。但随着近年来舆论对该现象的探讨及演员的逆袭之势，国内影视行业也正在升级，刺激更多中年女演员担纲的优秀作品的出现，才能构成这部分群体在行业内艺术和商业上的良性循环。
作者 | 赵荣进
来源 | 文化产业评论
编辑 | 李姝婧
正文共计2613字 | 预计阅读时间8分钟
前不久，咏梅一举获得柏林电影节影后，成为第三位获得该奖项的华人女演员，一些国内媒体报道的标题大多都是“首次当女主就拿柏林影后”，言语大含“运气”之意，但回头一想，明明有实力拿国际影后的国内优秀女演员，为什么到49岁才有演电影女主的机会？
关于中年女演员的困境，最早引起大范围舆论关注的事件可以追溯至《我就是演员》的自述。杨蓉、王媛可、斓曦三个演技突出的中年女演员们，都在节目里谈及年龄的痛点，只要年龄一到就会面对无戏找上门的尴尬境遇。连坐在导师席的宋丹丹也曾说过，在35岁到48岁之间，也是女演员最好的状态里，她几乎只拍了一部《家有儿女》，道出了无数中年女演员的无奈，该节目将这一行业现象推置于台前，引发了广泛的社会议论。
所以，当女演员一旦步入婚姻有了孩子，就意味着开始走事业的下坡路。因为国内35岁到45岁的女性主要角色很少，有也几乎只能落在少数顶尖演员的怀里，“不是少女就是妈”才是主流现象。“没好戏可演”依然是大部分中年女演员正在面对的困境。
“青衣”没有“花旦”的脸，怎么演？
“四小花旦”这一组合发展至今已有五个版本，基本每五年评选一次，可见迭代之快。从2000年《南方周报》评选出当时的四位70后女演员“赵薇、章子怡、周迅和徐静蕾”到现在由中国电影频道评选出的新生代95后四小花旦“关晓彤、文淇、张子枫、张雪迎”，可见它也和“流量”绑的越来越紧，和作品角色越来越远。反观四大青衣，观众的印象似乎还只停留在“李琳、蒋雯丽、徐帆、陈小艺”上。以具有代表性的女演员近两年接拍的作品数量为例，可明显看出两个代际间的事业差距。
△来源于演员公开数据
曾以历史厚重感著称的古装剧，原本是大青衣最后的土地。但在IP和偶像剧的夹击下，女主也很快易主花旦。因为在近年来的剧本中，青衣型的发展路线，很容易让该演员成为“剧抛型演员”，出演角色的名气超过了本身，在众多热播中混个脸熟，比如“大娘子”刘琳。
有人说，中年女演员演少女也不一定不行啊，比如在最近热播的《小女花不弃》中，女主角就由当年的一线偶像剧流量林依晨出演，虽然她在年龄上已经妥妥迈入中年女演员的行列，但在大多数观众的印象里，她就是个少女，根本不能想象妈妈桑的角色？所以，当37岁的林依晨与26岁演员张彬彬的同框时，基本看不到违和感，这也要归功于她的这张天然“娃娃脸”
说到这里还有一个插曲，曾黎在电视剧《老男孩》里给当年中戏的同班同学刘烨演前妻，尽管只出现一集就匆匆下线，但还是凭借国产剧里少有的知性优雅形象成功引起了大家的注意。可惜编剧为《老男孩》设定的主线是刘烨和年轻女孩林依晨谈恋爱，然而当时林依晨已经36岁了，仅和曾黎相差几岁。
可是放眼当下中年女演员的圈子，不是所有演员都能被时光眷顾，向来以灵动著称的周迅就因《红高粱》《如懿传》等被人诟病，陈乔恩因在《独孤皇后》中明显的年龄违和感被网友喷，所以，少女戏路不是不可以演，只是得看适不适合演员本人，同时还能照顾到观众的观赏情绪。能接到这样角色的女演员也算是圈内翘楚，但都被网友争相议论，更何况其他女演员的生存处境呢？
观众的呼吁，有改善中年女演员的生存状况吗？
咏梅获奖后就曾在采访中自述：“这几年媒体在讲中年女演员的困境，对此我没有困惑。我没有能力创作，不会写、不会导，也没钱投资，没有能力去改变的话，就别困惑了。之前没人知道我，发声也没人听，那还较什么劲呐。但是，我现在发声可能有人听，我就要说了。“对于现在中生代女演员的状况，我很愤怒。她们形象都很好，人生阅历又丰富。这其实是教育问题。”
当我们觉得观众教育还只停留在表层的外在审美上时，回过头来发现以及有很大改观了，部分“精英”观众的注意力正逐步迁移到中年女演员上，甚至还出现过对抗传统审美的事件。比如在微博上一度大火的由网友脑洞出的《淑女的品格》剧本，据悉，该项目已经在网友的督促下处于筹备阶段。
观众反响最为对抗的还要属以下事件。
在第二十九届中国电视金鹰奖的观众投票环节中，带有流量标签的青年女演员迪丽热巴凭借《漂亮的李慧珍》先后击败孙俪、袁泉、殷桃等众多中生代女演员，得了“金鹰节视后”之后，网友直接将这部作品从4.6降低到了3分，金鹰节也得到了2.0 的评分。无独有偶，韩雪在上一季的《声临其境》中大放异彩，迎得观众赞誉的同时还获得了很多表演机会，迪丽热巴参加后，节目直接从8.3分直接断崖式地跌到了4.3，当刘敏涛、万茜等优秀实力派演员上阵后，评分又重新上升到4.4。这背后其实就是两种价值观的凸显与对抗。
一个适应时代、叫好又叫座的项目需要一定时间、金钱、风险等投入制作，但如果精细运作，所得回馈也是非常可观的。可资本赚快钱的心理使得磨剧本成为奢求，一旦看重年轻演员的社交媒体流量后便疯狂砸钱，导致很多年轻演员作品没拍多少，“流量造假”倒是做的风生水起，当“一个愿打，一个愿挨”成了影视圈默认的规则，自然会造成剧本创作、宣传发行等多个环节对虚高流量的资源倾斜，也让演艺圈陷入了“不重品质，只重流量”的恶性循环。
市场需要赚钱无可厚非，但如果是建立在一个不健康的“资源分配”上时，势必会引起理性的人们的反感，从而搬起石头砸自己的脚。尤其在这个作品口碑称王的时代，决定其市场生命力的不一定是看起来扎堆的粉丝，而是那些受教育程度高、思想成熟、能间接推动作品生命力的互联网精英群体。他们在阅过众多作品套路后，对于电视剧或电影类型必然有着新的需要，对演员的要求自然也会更高，也只有在这个节点，大家自发的时代使命感就会集中涌现出来，其他观众的审美教育也会潜移默化地进行升级。
当然，只有国内影视行业学会冷静分析市场，才能刺激更多中年女演员担纲的优秀作品的出现，才能最终构成这些人在行业内艺术和商业上的良性循环，国内中年女演员才能真的“有戏”可演,我们也能真的“有新戏”可看。
//主题阅读//
//推荐阅读//
点击“阅读全文”，在微店上购买最新文创产品