或许你需要一件有想法的大牌奢侈品
奢饰品牌与艺术家的联姻早已不是一个新话题，但每次有新系列发布大家依然兴致盎然地期待这一次“点将”的是哪位高人。毕竟，好看有趣的东西大家都爱，而艺术和创意也是会带来很多的可能性。
这就要说一说 LOEWE 了。他们家这两年来新推的系列从未让人失望，他没有奢牌惯有的“高高在上”主打简约高冷风，也没有“简单粗暴”地拿一些流行商业元素做拼贴。作为一个土生土长的西班牙品牌，LOEWE 向来敢于玩高饱和度的色彩对撞。这两年，主设计师 Jonathan Anderson 对卡漫这类流行文化的接纳与转译，并没有让 LOEWE 降格成街头品牌或不伦不类（我们见过太多这样的例子了），反而更为出彩且别具一格。
本季LOEWE新系列印花“三色堇”是Joe Brainard的标志性元素之一
新一季 2021 秋冬季的灵感即致敬了美国后现代先锋人物 Joe Brainard，而新品发布则是以一本书的形式呈现，以“Joe Brainard Show in A Book”之名——是的，这就是一本书，新品发布也是以“打开书”的形式。这个是继“箱中秀场”和“墙上秀场”之后的又一个玩转空间概念的新创意。
Joe Brainard Show in A Book
这次 LOEWE 的缪斯 Joe Brainard（1942-1994），曾是美国“纽约学派”的先锋人物，是艺术家亦是诗人（这或许就是本季LOEWE以“书”的形式致敬的原因），他也涉猎拼贴画、素描、书籍装帧设计和唱片封面设计等。这里的唱片涉及的音乐风格则是锐舞文化，故 LOEWE 2021 秋冬季的服装也是很“嬉皮”：粗大长裤和袋鼠鞋、朋克感的绷带皮革紧身裤、蓬松剪羊毛领，还有新浪潮时代的棱角和色彩，让人一瞬间回到那个激情自由不羁的年代。
LOEWE IG官号发布的2021 F/W服装新品动态，三色堇印花是主打。向左滑动查看更多🔍
这季主打的印花“三色堇”也是 Joe Brainard 的经典意象之一，看起来也非常明亮饱满（不知道村上隆的灵感是不是也来源于他？）。其实很多人会把 Joe 划为波普艺术的一员（而他本人确实很喜欢Andy Warhol），但他并不算是波普艺术家（因为波普艺术是挪用现成的素材拼贴，尤以漫画形象为人喜闻乐见），而 Joe Brainard 的创作领域很宽广，当下的、鲜活的、生活化的、生机勃勃的都会用在创作和设计中，他更代表的是一种生活方式，而不是某一种风格。
Joe Brainard,Three Pansies，1967
不过说起来，Joe Brainard 倒是也有一个小群体的，这群当时自诩“纽约学派”（New York School）的人并不是一个正式团体，他们有诗人、画家、音乐演奏家等等，主要受超现实主义和后现代先锋派影响，喜欢尝试各种实验性的创作，包括爵士、即兴剧场演出、抽象表象主义绘画等等，可谓当时全球艺术的弄潮儿。
他们和当时垮掉一代的价值观也不同，他们提倡“关注力的审美”（aesthetics of attention），这便是带有一种宗教信仰和内省思辨的逻辑在里面，尤其是 Joe Brainard，他一直关注一些本质的、具有启发性的细节，他对这些一直有着可怕的观察力和好奇心，然后他会用抽象的形式表达出来——无论是作诗还是画画，且他的这种抽象并不是晦涩难懂，相反是那种易于被人理解和接受的风格，并且无论是怎样石破天惊的东西都会经过他平实的述说体现出来，就能感觉到一种积极的存在主义的情绪特点。这或许就是卡尔维诺所说的“轻盈”感吧。他的代表作是自传《我记得》（I Remember），被保罗·奥斯特评价为“是我读过的为数不多的完全属于自己的、原创的书”。
Joe Brainard，Art Heart
Joe Brainard，Cat and Cone，1976
作为主打消费的奢牌，“讲故事”的传统当然不是一天两天的事儿，但是故事讲得好自然为人喜闻乐见，且作为品牌背后的鲜活设计师，自然带有个人的主观偏好和价值观的传递，而设计师个人的性格多大程度体现在品牌上，那就是每个品牌各自的故事了。
相比之下，Lady Dior 的路子一直都是比较“一目了然”的艺术家联名款（类似艺术家把包包当作画板创作）。不过 Dior 之前发布的 2021 春夏系列的广告大片也颇有点内容（摄影师是 Elina Kechicheva），时尚博主宣传口径说的是光影和构图是对米开朗基罗的致敬——虽然我觉得更像卡拉瓦乔。
Dior 2021 春夏系列广告大片。Photographer: Elina Kechicheva
第五季的 Lady Dior ART 邀请了更多的艺术家参与，如中国艺术家宋冬，便将他经典的老房子琉璃窗户搬到了包包身上；南非艺术家 Chris Soal 则将非洲大草原的气息以手工艺的形式融合到包袋中；瑞士艺术家 Olga Titus 的珠串如万花筒般以小见大，又将小手袋变身为迷你面具剧场；法国艺术家 Claire Tabouret 则将野兽派一般的色彩与笔触肆意潇洒于方寸包袋的空间中。
宋东 X DIOR LADY ART 艺术家限量合作系列手袋
CHRIS SOAL X DIOR LADY ART 艺术家限量合作系列手袋
OLGA TITUS X DIOR LADY ART 艺术家限量合作系列手袋
CLAIRE TABOURET X DIOR LADY ART
艺术家限量合作系列手袋
其中，Claire Tabouret 的风格有点毕加索蓝色时期的意味，这位出生于 1981 年的法国艺术家常年生活于美国洛杉矶，所以她的画既有法国式时髦浪漫，又有美式流行元素。她的笔触看似松散实则绵延，受印象派画家的影响很大，这一点在其擅长的肖像中得以体现。
Claire Tabouret，Siblings May7-July 10，2020，Courtesy Perrotin.
Claire Tabouret，Burining Hands，2019，Acrylic on fabric，130.2*160.3*4.4cm，Courtesy Perrotin.
Claire 也擅于表现人体、人群、人与人的关系，微妙表现了萦绕现代人内心深处挥之不去的那些焦灼、欲望、情感等等。她的作品在色彩上也很有特点，有点类似化妆品的那种鲜亮甚至有点虚假的人工调色色彩，但整体的色调其实把控在大地色系内。因此，Claire Tabouret 与 Dior 的结合看起来应该是很有挑战的事，因为毕竟没有那么“Candy”，那么不知道销售情况与其他艺术家联名比起来会如何？（强烈建议奢牌以后能公布一下这些销售数据）
Claire Tabouret，Fall，2018，Acrylic on fabric，182.9*121.9*3.5cm，Courtesy Perrotin.
其实当代艺术品也是“奢侈品”，我们对奢侈品的理解或许也过于狭隘。艺术家与大牌的“联姻”往往是互利互惠的，或曰“何乐不为”？在消费时代目不暇接的各种“洗脑”中，我们还是更愿意被有趣的故事“洗脑”。
但若品牌只是拼贴般生搬硬套艺术元素，那或许就会变成越来越无聊的设计——毕竟有趣的是艺术家本人而不是品牌设计。若能做到 LOEWE 这样将艺术元素以致敬之名转译为结合品牌自身气质的元素，那就是一例成功的“再创作”设计案例。在大家可能都不缺大牌包包或衣服的当下，你或许缺的是一只有想法的包、一件有想法的衣服吧？
————
©本文为 Cc 主义 独家版权所有，
欢迎分享至朋友圈；
如需转载，请联系微信号ccfoundation
侵权必究
图片来源于网络
————
-End-
想免费看展的点这里