五月展讯 | 这么多精彩展览，五天假期怎么够？
放假去哪儿玩？
这两天，想必这个问题一直困扰在大家的心头。再过几个小时就是五一了，如果你还没做好打算，那就赶紧“临时抱佛脚”吧！
今天，Cc 为大家推荐 15 座城市的 90 个精彩展览（🔗上海展讯请点击这里），相信在看完后，你心中的感受只剩下一个：
五天假期怎么够！！！！！
＊展讯投递请联系 contact@cc-ism.net
北京
BEIJING
01
无独有偶
2021/04/23-07/03
📍新世纪当代艺术基金会
北京市朝阳区798艺术区797东街A05号
有趣的是，展览中的五位艺术家几乎都曾在美院系统的油画系与雕塑系接受教育，这种“烙印”以婉转与暧昧的方式挥发出来，造成了他们彼此不同的扩展策略的基础：杨福东以电影的方式再次激活中国绘画的精神性内核，陈丹笛子以情感的共通性驱策录像与摄影装置，尉洪磊在“短视频”与雕塑之间寻找共同的韵律，李然令绘画、影像与档案研究相互滋养，王旭透过雕塑与影像的结合完成了复杂项目的搭建。
02
一年之际第二章节：孙逊
2021/04/23-05/21
📍香格纳画廊
北京市朝阳区机场辅路草场地261号
香格纳画廊于画廊周北京期间推出《一年之际》特别项目的第二章节，呈现艺术家孙逊的动画影像《通向大地的又一道闪电》以及其相关的一组手绘原稿。
03
王音2021
2021/04/23-06/05
📍北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区A07楼
《王音2021》凝聚和交流的是艺术家王音的阶段性创作（2018-2021）。画中出现的依然是无名者和无名处，而越是以“无名”的状态现身，似乎就越趋近我们和世界遭遇的原初状态——此时，一个手势，一个肢体的动作都意味深长。从这儿出发，王音画面的肌理似乎暗示着抚摸世界的方式，进而，绘画中的体温感，既来自于造型的蕴育，也来自于绘画作为存在之物所散发出来的特有的温度。在绘画将我们的感受不断延伸的过程中，它自身也随着光线的隐现而呼吸。
04
程婷婷：深潜
2021/05/15-06/29
今格空间
📍北京市朝阳区798艺术区65幢
今格空间将于2021年5⽉15⽇下午开幕艺术家程婷婷的个展「深潜」，这也是艺术家在今格空间举办的第⼆次个展，此次展览将延续⾄6⽉29⽇。曾经在今格空间的⾸次个展中，对忧郁的解剖和遥远的⽬光的想象，艺术家呈现了⼀系列具有⿊胆汁症结的作品。本次展览她延续将物件作为象征主体。从海⻆之岬纵身下潜，⽂明声响渐弱，异国遗迹消失，光线变暗、恐惧逐渐上升，却依旧缓缓潜去。深⿊⾊的海底或许隐藏着苏⻔答腊的忘忧草或鸦⽚梦中的⽩孔雀。艺术家通过对内⼼深处的挤压，将游历的记忆再度回溯，她⽤⼿中的棕榈抚平沙⼦，在地⾯上画出了海的形状。
05
Pink is the New Black
2021/04/22-07/04
📍SPURS Gallery ROOM 6x8
北京市朝阳区酒仙桥北路二号院D06
此次，临街的ROOM 6×8被打造成一间咖啡亭（Coffee Kiosk），从2021年4月22日起至7月4日，摇身变为激发味蕾的潮流快闪店。周轶伦召集共11位/组合伙人在“Pink is the New Black”的主题之下，以提供生活用品或装饰画的方式为咖啡亭“注资”，生活用品及装饰画均为原创且从未面市。在咖啡亭开幕的前两周，还将有手冲咖啡师入驻店内，为客人提供香醇饮品。
06
庄辉：祁连山系
2021/04/24—
📍常青画廊
北京市朝阳区酒仙桥路2号大山子798艺术区
展览展出的作品结合了动态影像、摄影作品、私人物件以及装置。它们不仅是对庄辉艺术行为的记录，也是独立的艺术作品。我们看到，艺术家多年来探寻“祁连山系”的密集工作成果在2018年后创作的作品中得到了集中的体现。
07
愉快 Get a Bang out of__?
2021/04/30-06/10
📍新氧艺O2ART
在面对抽象作品的体感中，我们尝试到一种蜘蛛的⻆度。夏巴侬给蜘蛛奏各种小提琴的乐曲，想知道蜘蛛对哪一类的音乐敏感。他说，艺术的哲学的最高使命是提醒人们注意每一种特别从其他使之感受到的感官中获取的感官。当我们如同蜘蛛，位于网的中央，Get a bang out of__?
08
无限的公共
2021/04/23-07/23
📍北京798艺术区及网络公共空间
“无限的公共”这一主题是回应公共领域的当代延展，因此本次展览的作品不仅包括出现在广场、街道、绿地中的雕塑与装置、事件与行为，也包括电子屏幕、广告栏、印刷品中的影像、文字与海报，还包括社交场景、社交媒体与APP程序中的设计、排版与字体。作为发生在世界闻名的798艺术区的公共艺术展览，“无限的公共”也是去鼓励艺术家们更具想象力与预⻅性的探索，同时将当代艺术通过公共艺术的多种形式与公众连接起来，进而去塑造一种当代中国应有的当代文化共同体。
09
张培力：身体数据 2020
2021/03/27-06/27
📍天安时间当代艺术中心
北京东城区平安大街玉河一号
“身体数据2020” 是艺术家张培力为创作历时5年有余的一批作品最新的命名。值得关注的是所有关于身体的形态和数据都是来自张培力本人，在利用医学透视扫描数据并转换为通用空间形体信息之后，观众看到了关于艺术家身体报告般精准的模拟标本。
10
家人
2021/04/24-06/06
📍Tong Gallery+Projects
北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区中二街D06
群展「家人」是一个关于家族文化延续的微缩景观，亦是了解家人各自艺术创作生活的风景。线索、经纬关系构成了一个四代人画作的并存空间，但空间的限制，并没有遮蔽他们作品的时间性和角度扩展，也没有影响作品“表情”和“姿态”所隐含的生活在不同时期的细微差别。血脉、传承、认同、创造等关键词，可以视为这个展览带给大家思考的一些问题，甚至可以以图确证不同时期的文化承传与变革。
11
寻找隐匿的天才：薇薇安·迈尔
2021/03/21-06/30
📍今日美术馆2号馆
北京市朝阳区百子湾路32号苹果社区4号楼
“今日”通过场景塑造，生动再现一个已经消逝的时代景象，让你在欣赏薇薇安·迈尔摄影作品的同时，一步穿越回上世纪七八十年代的纽约和芝加哥。
12
阿尔贝托·贾科梅蒂
2021/04/07-09/26
📍路易威登北京Espace文化艺术空间
北京市朝阳区建国门外大街1号国贸商城
本次展览是路易威登基金会「Hors-les-murs」（墙外）项目之一，将展出基金会珍藏的8件贾科梅蒂的雕塑作品，以此展现这位20世纪瑞士艺术家对雕塑的不断探究。
13
红楼梦
2021/04/23-05/20
📍科芮斯画廊
北京市酒仙桥4号798艺术区内798中二街D09-8
索菲·冯·海勒曼的绘画积极地与运作于艺术家潜意识中的寓言、传说、神话及民俗故事相联系；其浪漫、色彩淡雅的绘画作品往往带有复杂的叙事结构。
14
亚历克斯·卡茨：锦簇
2021/04/23-05/20
📍格莱斯顿画廊
北京市朝阳区酒仙桥4号798艺术区内E05
“去年春天伊始，我开始了一些花卉绘画的创作，专注于特定描绘性的内容，余下的则留作一般形式。你无法始终盯着作品中的一处观看，你的眼睛会在画面上连续地移动。”——亚历克斯·卡茨，2021
15
花儿依然开放
2021/04/10-06/20
📍三远当代艺术中心
北京市朝阳区酒仙桥路798艺术区706北三街
段正渠几十年来所专注的绘画母体“西北高原”，以及作品中迥异于地方性旨趣的新语言、新风格，在当下绘画前沿依旧持续迸发着创造力与生命力，一如“花儿”在高原上传唱不衰。
16
民工威武：廖国核绘画作品展
2021/04/24-05/28
📍SPURS Gallery
北京市朝阳区酒仙桥路二号院798艺术区D-06
廖国核的绘画总让人处于某种无所适从的快感中，这种玩世不恭的批判策略既令人着迷，又为观者布署了诸多审美上的挑战。
17
王光乐：波浪
2021/04/08-05/22
📍北京公社
北京市朝阳区798艺术区
展览汇集了艺术家王光乐从2004年到2021年的作品，以回顾的方式索引出最新创作。各个系列的作品形式不一而内部互相关联，生成一种连续性的“形式实践的自足系统”。
18
著色
2021/04/23-05/20
📍Balice Hertling
北京市朝阳区798艺术区内A08楼
Balice Hertling推出画廊在北京的首个展览项目“著色”。其中展出了朱莉·博菲斯（Julie Beaufils）、威尔·本尼迪克特（Will Benedict）、乔纳森·比奈特（Jonathan Binet）、卡米耶·布拉特里克斯（Camille Blatrix）、伊莎贝尔·科纳罗（Isabelle Cornaro）、恩佐·库奇（Enzo Cucchi）、西蒙娜·法塔尔（Simone Fattal）、傅强（Owen Fu）、红妍（Hongyan）和Puppies Puppies等10位艺术家的作品。艺术家通过各自的艺术媒介和创作手法，探究了物质本体的抽象面，色彩的情感维度，以及日常景物的语境新赋。这些作品可以视为感官的直觉反应，即一种面对色彩时候的冲动。
19
郭鸿蔚：活泼泼地
2021/04/22-06/05
📍魔金石空间
北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区
郭鸿蔚近年的绘画题材聚焦于现实环境中符合规范、但又不合时宜的差异化情境，例如男教师在平衡车上的失控、公园中健身者的身姿牵动着彩带翻腾、修女们的舞姿联动与气韵升腾。这些生动的场景来自于人在日常生活中的忘我时刻，画面中的角色陷入了无意识地精神迷醉，其刻画的身体是个体竭力摆脱社会属性时的一种世俗化姿态。郭鸿蔚尝试在绘画中延续图像考古的工作方法，通过动态与曲线去寻找个体在世俗生活的精神解放，以及生命的欢愉如何跃出现实桎梏。
20
人间：刘焕章雕塑展
2021/04/10-05/12
📍星空间
北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区797东街A05
此次的展览主要聚焦了刘焕章先生在1980年代的动物和人物雕塑，也穿插了少数多年来持续至今的精选作品。刘焕章先生善于在硬质材料上随形塑像，在形式上不断地尝试多样的形式探索。
21
王之博：表演者
2021/04/23-05/20
📍马凌画廊
北京市酒仙桥4号798艺术区内798中二街D09-8
本次展览题目“表演者”的灵感来源于相声舞台上的表演者，英文标题更是直译了相声表演中的基本功：说学逗唱——Talking, Imitating, Teasing and Singing。这些作品体现了王之博近期在绘画中新的实验和探索，在她的画笔下人类和非人类的形态都被赋予了同样的情感强度，就如政治生态学家简•本尼特(Jane Bennett)在2009年出版的《充满活力的物质》一书中提到，有一种“至关重要的物质性”贯穿于世界上的身体和物质，与“物的拟人化”相呼应的是“人的物化”。
22
袁运生：魂兮归来
2021/04/17-06/06
📍站台中国当代艺术机构
北京市朝阳区酒仙桥路798中二街D07
此次展览再以“魂兮归来”为题，继《魂兮归来》一文发表四十年后，再度回顾袁运生先生几十年间在艺术上的深耕与实践。他主张传统的回归不是封闭地摒弃世界，亦非斩断、嫁接、挪用；而是以传统为根基，在不断裂的情况下，延续和生长着传统的现代性。他以毕生的艺术实践践行了他的艺术观，具有文化史坐标的重要价值，此次展览也表达了对其艺术信念与毕生艺术实践的无限敬意。
23
不确定整体的不完美碎片
2021/04/22-06/19
📍户尔空间
北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区
此次将展出的全新空间性装置根植于艺术家对于全球化社会经济基础、当代材料生产的广泛兴趣，以及它们对城市设备演变的影响。通过空间、物体和观者之间的相互作用，多梅内克让观展者不断地斟酌自己在空间内部的位置。
24
苍鑫 陈秋林 黎朗
2021/04/23-05/20
📍千高原艺术空间
北京市朝阳区798艺术区一层C展位
千高原艺术空间呈现了陈秋林、苍鑫、黎朗三位艺术家极具代表性的系列作品。
25
郑皓中：13854
迈克尔·纳贾尔：外层空间
2021/04/23-05/20
📍BANK
北京市798艺术区内A08楼
郑皓中的个展名 “13854 ”来自利物浦的一棵树的编码。他如是解释道：“2014年我第一次看到这棵树下就被它迷住了，我画了这棵树，想着两年后再来看这棵树，因为2016年我要再来英国举办个展，两年时间我的生活发生了转折，物是人非，当我再来到这棵树下的时候，我觉得它的编码就像是我生命中的一段编号，而这棵树也成为了一个开始，那些草地散落在叶片就像我一幅幅作品，我无法知道这些叶片来自哪个枝桠，我只知道这些叶片都来自这棵大树。”
迈克尔·纳贾尔的《外层空间》(outer space)系列探究了太空探索的最新进展，以及与之我息息相关的未来生活方式，在地球、地球外层空间和其他行星上的生活。
26
李明昌 肖武聪
2021/04/23-05/20
📍广州画廊
北京市798艺术区内798中二街D09-8
李明昌将中国传统绘画某些深藏的元素纳入他的架上绘画作品里，并试图在创作中打通观看世界的方法。此次展出的布面油画及纸上作品包括了政治题材、历史题材、日常题材等。肖武聪的创作通常以报纸作为其主要媒材。《空虚录》系列作品旨在呈现肖武聪对于“空虚”这一概念的理解与探讨。
27
史新骥：东山清晓
2021/04/11-06/01
📍AYE Gallery
北京市东城区安定门东滨河路3号院
雍和家园二期3号楼601室
新展囊括了数十件史新骥于疫情期间创作的精彩纸本作品和布面油画作品，其中以古本《搜山图》为灵感创作的一系列小幅纸本，运用了色粉、索斯、油画棒、水彩等多种材料，为传统绘画增加了阅读的可能性。
28
张一：Roarrrrr
2021/04/23-06/06
📍Tubula Rasa画廊
北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区706北3街
这是艺术家张一的首个个展，展出张一在2020年创作的布面综合材料作品。通过对织物的染色、裁剪、拼贴，张一撷取日常生活与历史文本中对于女性的塑造，对既有的叙事展开再想象。作品中的女性对镜梳妆、折叠躯体、与熊相斗，在色彩与材料构建出的全新场域中，不断挣脱、超越着对自己形象与身份的定义。
29
方力钧
2021/04/18-06/01
📍艺·凯旋画廊
北京市朝阳区798艺术区A-05
方力钧的版画发展之路和中国当代艺术的发展进程有着密切的关联，清晰地呈现出了如下四个时期：一、朦胧期（1982—1984）；二、沉寂期（1985—1994）；三、觉醒期（1995—1998）；四、突破期（1999年至今）。本次展览由策展人冀少峰策划，将呈现方力钧艺术生涯中1999年至今突破期的20余件版画代表作品。
30
卢卡斯·塞拉伯斯个展
“兽角, 羽翼与魔法丛林”
2021/04/23-07/25
📍林大艺术中心
北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区
兽角”“羽翼”与“巫师”（或“丛林统治者”，或“勇士”，抑或其他？）是塞拉伯斯画面中出现最多的母题，也构成了其大多作品的主题。占据其画面中心的通常是一个异形“巫师”，“他”的身躯或被树木所取代，或幻化成一个半透明人体，或直接变为一个机械体……“他”的头部有时是一堆待燃的柴火，有时化作一个喷着彩色烟雾的不明球形物，有时则直接替换成牛头或鹰头面具……而且，几乎每个“巫师”都长着不同色彩和形式的羽翼，甚至成了这一系列作品最具标志性的特征。
31
詹姆斯·李·拜尔斯：完美时刻
2021/03/20-05/09
📍红砖美术馆
北京市朝阳区崔各庄乡何各庄村顺白路马泉营西路
美国艺术家詹姆斯·李·拜尔斯（James Lee Byars, 1932 - 1997）中国首次大型个展—“詹姆斯·李·拜尔斯：完美时刻”，由闫士杰策划，作品涵盖装置、行为、雕塑和视频等多种媒介，五十多件作品以及文献资料全面展示了这位传奇观念艺术先驱跨越四十年的职业生涯。
32
克里斯多夫·勒·布伦个展“观·觉：
抽象作品1974-2020”
2021/03/20-05/09
📍红砖美术馆
北京市朝阳区崔各庄乡何各庄村顺白路马泉营西路
艺术家克里斯多夫·勒·布伦（Christopher Le Brun）亚洲首次美术馆个展——“观·觉：抽象作品1974-2020”。展览涵盖了勒·布伦跨越近五十年的绘画以及雕塑作品，展现了“抽象”在勒·布伦创作中所形成的独特表达，同时，也揭示了其艺术本质上的形式性。
33
绘画无声
2021/03/25-05/22
📍泰康空间
北京市朝阳区崔各庄乡草场地艺术区红一号院B2
绘画几乎是最古老的艺术媒介，每个人都积累了大量关于绘画的知识和观看的经验。同时技术与观念催生出的新的艺术媒介，也在不断地挑战与重塑着这些知识与经验的边界。
34
汪建伟：总是，不是全部
2021/03/20—
📍长征空间
北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区
展览由艺术家全新的绘画、雕塑和装置构成。根据艺术家的构思，展厅被改造成一个由厚度相等、高低不等的墙分隔而成的通道和空地，观众被邀请进入这个迷宫般的空间，在行走中遭遇作品、并感受作品与作品、作品与空间之间的关系。
35
查尔斯·桑迪森 | 阿卡迪亚
2021/03/27-05/08
📍HdM 北京
北京市朝阳区酒仙桥路 4 号 798 艺术区七星东街
整个展览由查尔斯 · 桑迪森 6 件多屏投影和大型视频作品组成，邀请观众共同浸入一个人工智能的数字生命宇宙——文字、数字、符号和图像在墙面自由地漫游，有时短暂地融合成人物形象，有时又突然离散成风暴，更多的时候它们在完成词组自我间的变身与转换。
36
Waiting List
2021/03/13-05/21
📍CLC画廊
北京市朝阳区798艺术区七星东街E02
拉杜塔在CLC 画廊北京展览空间塑造了一个戏剧式情景：众多脱兔走兽围绕在高耸的纪念碑式火箭结构四周，而一只猫科动物则在此火箭之上以欢快的姿态作飞升状。代表希望及英雄主义的火箭仅仅由一杆粗壮的竹子组成，而这同时也向我们揭示了作为整体情景核心的“火箭”呈现出的舞台叙事情景具有的脆弱特性。
37
郭海宁：划水的少年
2021/03/19-05/22
📍博艺欣空间
北京市朝阳区建国路88号9号楼（C座）802室
情感的抒发，安静的色彩，以及朴实的主题，都是郭海宁创作所呈现的独特气质，展览的每一幅作品都如一部未被探索的电影，场景已经给出，接下来即邀请观者用想象力描绘出属于自己的故事。
38
王濛莎：宛若她乡
2021/04/23-06/13
📍空间站
北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区中一街2楼
濛莎今日之创作，既全盘来自生活经历的种种。所学、所看、所思、所想，全尽收于画中。电影学历使她建构了一个庞大芜杂的虚拟世界体系，内有天外飞仙，如意郎君，四季春花，宛若桃源仙境，引人入胜。
39
草
2021/03/20-05/16
📍墨方Mocube
北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区706北2街
“草”，粗野，卑微，却也外溢出一种坚韧的力量。
40
卜實“薄殼”
2021/03/13-05/13
📍妙有艺术MOUart
北京巿朝阳区酒仙桥路2号798 创意广场B区
你看到的真相都是真相的影子，你了解的權威都是權威的遊戲。
41
杜婕：无立足境
2021/03/20-05/08
📍今格空间
北京市朝阳区酒仙桥路4号院798艺术区65幢
本次展览延续艺术家早期创作的小尺寸布面丙烯绘画，以涂于画布上的单色调基底作为起点，作品起笔之前，杜婕不会在脑海中预先构思出任何画面，而是任由画笔牵引着自己的手，在画布上自由而随性地移动。
42
曹斐：时代舞台
2021/03/12-06/06
📍UCCA尤伦斯当代艺术中心
北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区
“曹斐：时代舞台”将于2021年3月12日至6月6日在UCCA尤伦斯当代艺术中心呈现，目前早鸟票正在预售。曹斐作为中国最具国际知名度的艺术家之一，是第一位在法国蓬皮杜国家艺术中心、MoMA PS1举办个展的中国艺术家。本次展览是曹斐在全球的首个中期全景式回顾性个展，将展出其不同时期的代表作品。UCCA 1800平方米大展厅将变身一座超融合“奇异乐园”，展览分为“南方游戏”“都市乐园”“车间内外”“另类实境”四大主题，开启充满想象的多次元时空之旅！
43
沉静的响雷
2021/03/06-05/23
📍UCCA尤伦斯当代艺术中心
北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区
此次展览集中探究了中国当代艺术中未被充分讨论的一条线索——佛教如何与当代艺术发生联系，这种联系又与传统的佛教美术存在怎样的共性？在此背景之下，本次展览邀请了邵一、陈丽珠、廖斐与褚秉超——四位在个人生活与艺术创作中与佛教有着不同联结的艺术家，在展览筹备过程中分别选择一段唐宋禅宗的文献，以此为起点展开创作，尝试构建一段清晰的线索，重新展示中古文本与当代视觉文化之间的关系，探索思想与信仰如何在本土艺术家头脑中进行提炼和转化，并由此挖掘佛教和当代艺术之间对话的可能性。
44
克里斯蒂娜·夸尔斯：月光下起舞
2021/03/14-05/30
📍X美术馆
北京市朝阳区北京艺术金融国际创新园11号楼
作为艺术家在亚洲的首个美术馆个展，“克里斯蒂娜·夸尔斯：月光下起舞”将聚焦艺术家对于身体的长期探索，通过自2015年至今创作的多幅绘画作品展开一段关于性别、种族及酷儿身份的艺术叙事。本次展览围绕夸尔斯对光线与身体的描绘与解读而展开，展览标题“月光下起舞”取自艺术家在疫情期间对于光影和亲密属性的探索与切身感受。透视、折射与渐变的光线，以及沉浸在光源与黑暗中的肉体象征着居家隔离期间受限的身体与外部世界的仅有接触。在展览现场，彩色的光线从鲜艳的地毯和透明的彩色玻璃中投射出来，让人联想到月亮的反射光。这种身临其境的感觉将带领观者走入夸尔斯绘画的氛围之中。
45
无尽的服装：研究站
2021/03/14-05/30
📍UCCA尤伦斯当代艺术中心
北京市朝阳区北京艺术金融国际创新园11号楼
以中国南海地域为概念起点，“无尽的服装”是一个将时尚生产作为媒介的主题研究项目和系列展览。“无尽的服装”汇集了来自大中华地区、东南亚及上述地域的全球散居群体，这些当代文化生产者将研究和探讨“亚洲”时尚的相关文化叙事，以及它如何被代表并且建立成一个体系。展览探讨了在时尚的全球供应链中，从街头、工厂、工坊到印刷出版和零售等不同地点发生的自我时尚化和社群时尚化。跨越领域、地域、学科和系统，“无尽的服装”勾勒出当代时尚生产者的实践，他们将时尚看作为一个文化、社会和经济体系，身处其中并且批判性地进行回应。
46
坂本龙一：观音 听时
2021/03/19-08/08
📍木木美术馆（钱粮胡同馆）
北京市东城区隆福寺街95号钱粮胡同38号15号楼
此次展览将是坂本龙一在国内的首次美术馆个展，呈现艺术家过去三十年的重要创作以及特别为本次展览创作的特定场域装置。同时还包括与几位著名艺术家共同创作的8件大型声音装置，其中包括与真锅大度合作完成的《感应流》、与高谷史郎联袂呈现的《生命－流动、不可见、不可闻》等。
47
宇宙人萧勤
2021/03/13-06/13
📍松美术馆
北京市顺义区天竺镇格拉斯路
萧勤是一位世界级的艺术家，半个世纪，步履不停，足迹游历中、欧、美等国度。而他的想象力却远远超于世外，向浩瀚的宇宙升华，在很长一段时间里，“宇宙”是萧勤艺术研究的核心主题。超凡的想象力将萧勤与当下和过去紧密联系在一起。在这个时代，太空对科学家和哲学家有着依然同样重要的意义。
48
扎克瑞·阿姆斯特朗：蜡烛袋
2021/01/15-06/13
📍林冠艺术基金会
北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区
阿姆斯特朗为此次展览创作了全新作品，将林冠北京的空间转化成与其以前作品相互参照的微观世界。这些全新作品包括步入式的绘画房屋模型，真人大小的霸王龙头骨青铜铸模，大规模的墙上装置以及新作绘画。这些作品暗示了阿姆斯特朗本人的生活和童年，以及流行文化和艺术史的对话，同时也对当代社会现实作出评论。
49
巨浪与余音：后现代主义与全球80年代
2021/04/22-05/21
📍中间美术馆
北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区798东街D10
“重访展”将1987年作为一个可以被问题化的时间节点，重新审视中国当代艺术在1980年代中后期的创作与价值转向。“重访展”中的一个主要章节聚焦于1986年至1987年间发生在中国不同城市的一系列“反艺术”“反文化”和具有达达主义特征的艺术项目。展览中也展示了1980年代中后期，一些艺术家在短时间内快速地在多种艺术风格之间转换进行创作的现象。
50
绵延：变动中的中国艺术
2020/09/25-长期
📍北京民生现代美术馆
北京市朝阳区酒仙桥路9号恒通国际创新园C7
展览力图在“绵延”的意义上展示中国当代艺术的状况：既要展示当代艺术的连续过程,也要展示其变化过程；既要呈现它的起源时刻，也要表达出它的现在时刻；重要的是，我们试图展示出当代艺术在中国生长和绵延的过程本身，即便它所提供的仅仅是众多参考面向或框架的其中一个。《绵延：变动中的中国艺术》不是一次固定而静止的展览，它如同一条不断更新的大河，名单不断更替、作品不断更换，然而主脉不变，大河依旧滚滚向前，奔流不息。由此，展览本身也成为一场实验——一个有无限变化可能的探索与尝试，一个将展览本身作为艺术作品不断生长的理念。
秦皇岛
QINHUANGDAO
01
太空奇谈
2021/03/07-06/20
📍UCCA沙丘美术馆
北戴河阿那亚黄金海岸
展览“太空奇谈”邀请了具有广阔行星视野的十余组艺术家，他们的实践面对当下人类文明运行系统不断加速所制造的离散身份，追索着集体无意识的形成。他们寓言式的创作，围绕着宇宙之中渺小的蓝色星球所展开，为我们揭示了有关这颗行星的伤痕、记忆与文明留存的希望或失望。
02
目之所及
2021/03/06-05/16
📍阿那亚艺术中心
北戴河新区阿那亚黄金海岸社区
阿那亚艺术中心与贝浩登欣然宣布携手举办春季群展“目之所及”。苏菲·卡尔(Sophie Calle)，延斯·梵歌(Jens Fänge)，洛朗·格拉索(Laurent Grasso)，莱斯利·休伊特(Leslie Hewitt)，加藤泉(Izumi Kato)，尚 - 米歇尔·欧托尼耶(Jean-Michel Othoniel)，与泽维尔·维扬(Xavier Veilhan)将在展览中呈现其代表性作品。集结于此的 7 位艺术家因各自长期发展的艺术实践而在全球范围内备受认可，展览试图透过他们基于不同媒介与文化语境的创作，将艺术的生命力再次引入观众的视野，借以重新“观看”被打断的现实世界。
顺德
SHUNDE
01
超越: 安藤忠雄的艺术人生
2021/03/30-08/01
📍和美术馆
广东顺德北滘新城怡兴路6号
和美术馆将于2021年3月30日正式开馆，迎来拥有建筑家、跨界艺术家等多重身份的安藤忠雄 (Tadao Ando) 首次以艺术为主线的大规模个展“超越：安藤忠雄的艺术人生”。展览以三大篇章——“超越艺术”、“超越光”及“超越安藤”展开，从全新视角发现安藤忠雄在艺术上的思考与创造。
02
广式消费主义
2020/03/24-06/24
📍巽美术馆
顺德欢乐海岸PLUS1栋105号
展览呈献艺术家啾小组、李邦耀、李景湖、刘庆元 x another design、郑国谷反映广式消费主义的作品，和观众一起探讨“广式”二字在各种消费品、消费行为上的多元表达。
广州
GUANGZHOU
01
林丛欣：猪仔叹和毒物赋
2021/03/20-05/16
📍广东时代美术馆
广州市白云大道黄边北路时代玫瑰园三期
林从欣对致瘾植物、病毒、劳工移民和殖民商品历史的长期研究，通过展览“猪仔叹和毒物赋”与时代美术馆的所在地广州联系起来——19世纪的广州正是鸦片和苦力贸易的主要口岸，也是瓷器、茶叶、丝绸和白银等殖民贸易物资的门户。
02
重思集体：广州影像三年展2021
2021/03/09-05/29
📍广东美术馆
广东省越秀区二沙岛烟雨路38号
主题展三个单元将 在“交融的激流”的视野和框架下彼此交织，尝试连接起过去、当下与未来，以及宏观与微观等诸多方面，在开放的对话与交流中，促发影像艺术进步与实践。
03
秋思——郝量个展
2021/01/23—
📍维他命艺术空间
广州市番禺区化龙镇农业大观园（四海马术）内
郝量个展《秋思》一题受启发于元曲四大家之一马致远的同名套数作品《套数·秋思》，这既暗示了郝量在近年创作中的散曲式抒怀结构；又反映出艺术家对元代绘画以及现代以来造型变化的揣摩和反思，追问今时的情感形态如何可以通过凝炼的形式得以凝聚和再造。
04
春分-2021三域青年藝術項目
2021/03/27-05/31
📍三域·匯
广州市海珠区江南大道隔山新街21号
通過此次項目藝術呈現，有機會讓我們了解青年一代的藝術探索與思考，通過他們對色彩，空間、時間、材料、社会与生存問題的藝術語言描述，帶我們進入一種新的觀看與認知，一 种新生世代对于当下的直接反应，一种在艺术更迭发展的过 程中永远的驱动力量。
05
杨洋：呼伦贝尔没有草原
2021/03/21-05/10
📍广州画廊
广州市海珠区泉塘路38号十号楼101
本次展览中的作品或虚构或写实，是从杨洋近年来一些创作的线索中截取的片段：在家乡内蒙所见，旅居西藏所闻，餐馆打工所遇……它们或是对其身边环境的回应，如《干净》；或是对远方事物的感触，如《熊熊大火》；又或是对偶尔遭遇的遐想，如《雪豹》。
深圳
SHENZHEN
01
安尼施·卡普尔
2021/04/02-07/04
📍深圳市当代艺术与城市规划馆A3展厅
此次展出Anish Kapoor横跨近四十年的代表之作，大型装置、雕塑、绘画等上百件作品，首次在美术馆中展示架上绘画综合材料作品。
02
群展
2021/04/10—05/08
📍红树林画廊
深圳湾1号广场南二期110号
红树林画廊邀请到在全球范围内具有广泛影响力的四位艺术家米利亚姆・卡恩（Miriam Cahn）、恩佐·库奇（Enzo Cucchi）、奈文·阿拉达（Nevin Aladağ）和丹尼尔·克诺尔（Daniel Knorr）参与画廊自成立以来的首个群展，此次展览将聚焦于四位艺术家们近期具有代表性的绘画作品。
03
恩里科·巴赫「赋格·曲目」
2021/04/10-06/16
📍KennaXu
深圳市福田区益田村64栋103
KennaXu 画廊呈现德国艺术家恩里科·巴赫（Enrico Bach）在中国深圳的首次画廊个展“赋格·曲目”（Tracks），集合展出巴赫 7 个不同系列中的 19 幅精选画作。
04
函三
2021/03/27-05/20
📍万一空间
深圳市南山区海上世界文化艺术中心2楼202号
此次展览为万一空间依托「道」思想“一二三”系列启动展的第三个也是最后一个板块。展览内容涵盖了绘画、摄影、雕塑、装置等多种媒介，共同叙述万物之本：天、地、人。
05
马树青：平面之上
2021/03/27-05/28
📍蓝岸画廊
深圳市南山区白石东8号欢乐海岸三楼9号
作为蓝岸画廊2021年春季首展，《平面之上》以艺术家马树青的最新创作为主，为观者带来有关艺术家以“时间”和“空间”为母题，进行的探索与思考。
06
daydream何见平个展
2021/03/27-05/30
📍Design Society设计互联
深圳南山区蛇口望海路1187号
海上世界文化艺术中心
1200平米的展厅中，不计其数的作品与档案顶天立地布满四面展墙，完美再现了平面视觉最典型的阅读体验。展览以蒙太奇、模糊、山水、肖像、文字、艺术、阅读、形象和策展九大主题，碎片式编织出九重想入非非之境，悉数呈现这位旅德华裔设计师25年来跨越设计、艺术、出版、教育与策展的创意实践，展现了平面设计跨越时空的无穷魅力。
07
异境之间
2021/03/13-06/06
📍光明文化艺术中心
深圳市光明区创投路与观光路交叉口
展览云集了17位国内艺术大咖及青年艺术家的50件作品，涵盖了架上绘画、交互装置、灯光装置、机械装置、激光艺术、声音艺术、声音艺术等多种媒介形式。以新媒体艺术为基础，创造不同的感知方式，带领大家从多维度理解空间及时间。
武汉
WUHAN
01
首届K11新锐艺术创作奖
入围作品展
2021/04/30-
📍武汉K11购物艺术中心&武汉K11艺术村
武汉市洪山区关山街道关山大道355号
02
惊蛰
2021/03/27-06/20
📍剩余空间
武汉市宏图大道8号武汉客厅F栋慕金文岸2层
“惊蛰”的寓意自不待言，不仅是向旧时代的告别，更是对一种新生的渴望和憧憬。此时，至少在这个200多平米的空间，音乐、杂技、革命……这些熟悉而又久违的画面和声音，相互震荡，将世界毫无违和地连作一片——尽管这只是一种“真实的虚构”。
03
许宏翔：热土野望
2021/03/12-05/16
📍湖北美术馆
湖北省武汉市武昌东湖路三官殿1号
许宏翔的视觉图像表达是自我内心的一种写照。他希冀用图像去触及真实的社会现实，但现实的沉重和碎片化往往又把这种内心真实的对未来美好的渴望击的粉碎，但视觉图景所传达出的艺术新一代的艺术特质，开放的艺术视野，奔放的艺术激情，自由的艺术表达，以及扑面而来的那种迷人的色调的确为每一个走近其图像世界的人留下了深深的印迹。
厦门
XIAMEN
弗朗西斯·培根：痴迷
2021/04/02-05/14
📍艺术厦门美术馆
厦门市莲岳路1号磐基中心7楼
艺术厦门美术馆将展出弗朗西斯·培根极其珍贵的中国大陆原作，也是他晚年最后一批珍贵的油画棒作品。
杭州
HANGZHOU
「圣迹」周轶伦 × RIVERSIDE
2021/04/17—
📍Riverside
杭州市滨江区滨盛路4309号
RIVERSIDE 与周轶伦合作推出其最新的艺术项目《圣迹》。该项目将展示周轶伦生涯首次使用摄影为媒介创造的一系列平面作品。为大家看展的舒适性，现场将提供艺术家个人设计品牌 R3PM3 最新的限量版躺椅，插植物的花瓶，以及供夜间酒吧氛围使用的烛台。欢迎大家白天或晚上都来消费。
苏州
SUZHOU
生活之内
2021/04/28-07/10
📍尹山湖美术馆
江苏省苏州市吴中区环湖路299号
展览呈现原在 UCCA Lab 展出的“生活之内—— Jya 艺术项目 2019”中，艺术家展望、音乐人张亚东和建筑师青山周平的三组作品。
西安
XI’AN
01
影子爱人
2021/03/13-05/30
📍OCAT西安馆
西安市沣河东路，西咸沣东文化中心
OCAT西安馆于2021年春季呈现由策展人杨西策划，艺术家高索都、冷广敏、王晓曲、张嗣共同参与的展览——《影子爱人》 。展览希望透过“摄影的视角”或是“摄影的观念”来探究现今艺术家的绘画创作方式和图像营造的方法。
02
我与你：埃里克·索斯
2021/01/23-05/30
📍OCAT西安馆
西安市沣河东路，西咸沣东文化中心
埃里克·索斯的独到之处在于他用摄影对“人”本身的探索。他不是一个局外人式的、高高在上的摄影师，也不是一个探寻社会边缘人的报道者，而是借着与他人的距离诉说自己的脆弱与矛盾。
03
思想特征
2021/03/27-06/08
📍南山社
西安市解放路77号裕朗国际大厦南
此次展览由南山社艺术总监、策展人戴卓群策划，以“思想特征” 为题，他通过在魏兴业私人收藏品中，挑选出的10位艺术家作品，从切面和局部的视角，来展示艺术家们多元而独特的思想路径以及观念的表达。
成都
CHENGDU
01
每一天都是最后一天，每一天都是第一天
2021/03/20-05/23
📍K空间
成都市高新区芳沁街87号附3-4号/永丰立交桥内侧
刘可一直在他的艺术实践里追求一种持续生长的实在性。用多个层面迷宫式的组合将这个世界的“度”组织起来，然后在这些确定的层次里让横竖条块交错地碰撞出的能量外溢，由此产生力量的对阵。
02
从 · 跳棋 · 到 · 複雜系統
2021/03/13－06/13
📍成都时代美术馆
成都市锦江区三圣乡华熙LIVE528
艺术村商业A区G层110号
棋与语言之间的关系不言而喻，就如同索绪尔在构建自己的语言学理论时，非常自然的用棋作为理解模型。索绪尔从棋引申出我们语言系统的特点：一切与系统和规则有关的都是内部的。于此引出了这个策展提案想要去测试的第一个性质：形成系统的规则。设计者需要考虑到这套棋子形成的规则，它们的内在关系，它们内在的价值观和个体性。他们是具备某种沟通功能的。
重庆
CHONGQING
01
颗粒
2021/03/27-05/30
📍重庆星汇当代美术馆1-2楼
重庆两江新区黄山大道中段6号
星汇两江艺术商业中心C区一楼
颗粒本身是一个关于图像分辨率里面的词语，它聚合成阵，形成一个世界观。颗粒做为单个个体，貌似微不足道，实则映射/承载着整体。
02
松山智一：自然可解
2021/03/07-05/16
📍龙美术馆·重庆馆
重庆市江北区聚贤岩广场9号国华金融中心1楼
本次展览将介绍松山智一创作的基本理念，他以一种毫不夸张的方式捕捉了当下社会生活与文化现状。此次展览作品包含他标志性的异形油画和雕塑，反映出艺术家广泛多样的审美语言。
南京
NANJING
01
祛魅、爆炸图、滑翔机与飞机
2021/04/25-05/23
📍金鹰美术馆
南京市建邺区应天大街888号金鹰世界52楼
展览由青年策展人黄柏然与金鹰美术馆团队共同策划，通过7位80, 90后艺术家的作品，尝试理解当代艺术作品和一个展览的制作机制。此次展览作为金鹰美术馆“策展工作室”计划的第一期项目，希望与越来越多的年轻策展人、青年艺术家及艺术业界同行共同成长，为美术馆注入活力，并在未来持续发声。
02
即日起至2021/06/27
📍金鹰美术馆
南京市建邺区应天大街888号金鹰世界大厦A座52层
“全景：世界的因缘际会”是一个跨年度的项目，大体量的空间展示和城市景观遥相呼应。“全景”的概念最初来自于美术馆空间营造时的关键词之一，强调展览空间与都市场景的并置呈现，观众在展览空间和空中城市视野之间穿梭游走，艺术作品既是展览空间的一部分也是城市空间的一部分。建筑意义上的空间和艺术品构建的多时空、多地缘文化的空间交错，也对应了展览的副标题——世界的因缘际会。
03
灵与景
2020/11/08-2021/05/23
📍四方当代美术馆
江苏省南京市浦口区珍七路9号
“灵与景”是艺术家⽶利亚姆·卡恩与克劳迪娅·马丁内斯·加拉伊之间，⼀场跨越世代、地域和⽂化的特殊邂逅。本次双个展呈现的作品涵盖油画、素描、⽔彩、装置、雕塑、影像、拼贴，以及为美术馆特定空间创作的壁画等丰富媒介。展览标题引喻古代宇宙观，如《易经》中所表达的——“天地交⽽万物通也，上下交⽽其志同也”。“灵”指向⼈类与万物 众⽣，“景”则有关⾃然、环境和各种现代⼈造系统；“灵与景”从⽽诗意地将本次展览中的作品联系起来，凸显艺术家实践中的共通点，她们如何重思“灵”与“景”的关系，如何⽤艺术来表现这些关系。
04
江衡：剪断的，未被吹散的记忆
2021/04/17-05/12
📍南京艺术学院美术馆4号展厅
南京市鼓楼区虎踞北路15号
在艺术家江衡的画作中，并没有让头发零落飘散，而是以另一种新的秩序让它们重新汇聚在一起，从“记忆的剪断”变成“记忆的寄存”。江衡用“假发”作为绘画对象，保留了假发色彩和形式上的美感，让彩色的发丝交错缠绕。
香港
HONG KONG
01
罗德尔·塔帕雅：随机数
2021/04/22-05/15
📍当代唐人艺术中心
香港中环皇后大道中80号10楼
这次新展览中，艺术家持续其反思建基于人类共同经验的思想的首要关注，以及对呈现一种想像与现实相连接的兴趣，并以此作为其艺术实践的一部分，与此同时亦逐渐脱离先前的艺术探究。展出的新作，专门探讨了艺术家创作的新观念和手法，即关于图像元素组合及重新编辑的概念与过程。构图包括半形象化的插图，涉及物件的模仿，置于某些存在经验背景，以及无以名状而富表现力的各种混杂元素。
02
春华秋实：第二篇章
2021/04/28-05/31
📍厉蔚阁 香港空间
中环雪厂街 2 号圣佐治大厦地铺
第二篇章呈现的作品包括战后当代国际艺术家的绘画和雕塑，如亚历山大·考尔德 (Alexander Calder)、安迪·沃荷 (Andy Warhol)、琼·米歇尔 (Joan Mitchell)、赵无极、汤姆·韦塞尔曼 (Tom Wesselmann)、帕特·斯蒂尔 (Pat Steir)、亚历克斯·卡茨 (Alex Katz)、草间弥生、弗朗切斯科·克莱门特 (Francesco Clemente)、克里斯托弗·伍尔 (Christopher Wool)、乔纳斯·伍德 (Jonas Wood)、艾米·希尔曼 (Amy Sillman)、乌戈·罗迪尼 (Ugo Rondinone)、屠宏涛、尤塔·科特尔 (Jutta Koether)、拉里·皮特曼 (Lari Pittman) 和刘建文 (Michael Lau) 等。
03
詹姆斯·威灵《变形记》
2021/04/01-05/08
📍卓纳画廊
香港中环皇后大道中80号H Queen's 5-6楼
卓纳画廊香港空间呈现美国摄影艺术家詹姆斯·威灵（James Welling）的个展《变形记》。这是艺术家在大中华地区的首次个展，纵观威灵四十多年的艺术生涯，呈现1980年代至今的数个重要系列，这些创作突出了他在抽象、具象、色彩和摄影方法等方面持续不断的深入探索。
纽约
NEW YORK
01
卡罗尔·波维（Carol Bove）
双个展之《夜半钟声》
2021/04/29——
📍卓纳画廊（纽约）西地20街空间
537 West 20th Street，New York
“从每个位置看，它们都具有结构性、深思熟虑的观点。”
01
罗斯·怀利《哪一个》
2021/04/28——
📍卓纳纽约
纽约西19街533号
怀利从诸如电影、时尚摄影、文学、神话、历史、新闻图片和体育等广泛的文化领域中汲取素材，创作出色彩丰富、生机盎然的画面，形成了极具辨识度的个人风格。艺术家擅于从记忆出发，将图像作为某种提示，从而使绘画充满着与图像有关的心理层面的余像，这些余像松散地承载于原始素材之中，但又随着时间的推移而与记忆紧密相联。
03
罗伯特·波利多里：全知之迷
2021/04/22-05/15
📍Kasmin
297 Tenth Avenue, New York
罗伯特·波利多里《神秘别墅#2，意大利庞贝 Villa dei Misteri #2, Pompeii, Italia》2017年, 档案色素冲印裱于Dibond板. Courtesy of the artist.
威尼斯
Venice
陈世英 Wallace Chan
钛坦：物质与时空对话
2021/05/20-10/31
📍意大利威尼斯
「Fondaco Marcello」
华人艺术家陈世英（Wallace Chan）的首个大型艺术展览《钛坦：物质与时空对话》将于2021年5月20日至10月31日在意大利威尼斯大运河畔的 15 世纪建筑物Fondaco Marcello内展出。线上虚拟展厅、艺术家访谈以及展览幕后故事将陆续推出，以便观众远程体验。知名导演Martina Margaux Cozzi执导的全新艺术电影，讲述陈世英非凡的人生与作品，将于2021年下半年上线。
《钛坦：物质与时空对话》由英国资深策展人James Putnam策展，是对陈世英多年来雕塑和装置艺术创作的首次梳理。展览将推出一系列以钛金属和铁为材料的雕塑，以及一件由钛金属和镜子组成的沉浸式装置作品。
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©本文为 Cc 主义 整理编辑
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图片及文字来源：
各美术馆、画廊及艺术机构
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