随着新零售浪潮崛起、Z世代成为消费主导，“策展”已然跻身为一个能带动商业热度的词汇，甚至成为吸引年轻消费者的“高光词”。
近几年，“策展型”购物中心作为实体商业对于新型艺术商业模式的探索，吸引了众多目光。
当令人尴尬的是，放眼全球，要找一些既叫好又叫座的优质策展型购物中心的优秀设计，可谓是少之甚少。
“中看”却又“难搞”，让人望而却步。
为此，站在商业革新的风口，本文聚焦于策展型购物中心的“策展逻辑”，结合国内外的优秀案例将“策展逻辑”的语言展开，探索更多可借鉴商业设计的可能性。
近年来，无论是top级地产商还是“善变”的消费者，对于“策展”的商业模式日渐重视，究其原因：策展型推动塑造消费新场景，沉浸式体验升级，商业场景发挥着越来越大的想象力。无论是公共空间还是购物空间，购物中心的场景体验都打破传统思维，跟上年轻消费群体。对于购物中心来说，人气和流量大部分来源于场景力吸引。在消费升级下，不断被探讨的场景再造，需要持续挖掘商业空间与消费者的深度链接，产生情感需求的共鸣。 2. 特有的“社群标签”，形成新的空间趋势
年轻的消费方式，正在影响着各个阶层和各年龄层的消费群体，“社群标签”也在跨越了国籍、性别和距离，影响着商业空间的设计趋势。以策展思维进行的商业空间，将商场做成了一个“展馆”，正在以新颖的形式强势突围商业同质化的困境。 3. 让动线游逛、空间拥有更多可能性
区别于传统的盒子商业动线游逛，“策展式”不断加入创新概念，通过空间策展、艺术文化、社群活力等多方面来赋予商业空间更多的可能性。 4. 颠覆传统商业结构，进行社交强化
大面积视觉冲击和富有趣味设计是“策展式”的自带属性，颠覆传统商业结构，与传统室内空间设计形成强烈对比。同时，无论是商业体还是品牌，通过空间连通与消费者的社交价值链，是抢占流量先机的必然探索。虽然“策展式”商业布局重新定义商业空间，让商业场景设计脑洞大开，却依旧面临着不少问题和困境。一方面，国内的“策展式”商业模式尚未完全成熟、完整，更常见的是借助“艺术”、“场景”进行空间和品牌的叠加，而依据策展式商业体开发逻辑，打造个性亮眼、潮流好逛、聚焦针对的社交生态圈，是其不可缺少的一部分。另一方面，对于“游逛性”而言，其功能之一便是作为移步空间串联起整个商业，在动线上规划上一定要合理、灵活应变。这就对于初始建筑设计与规划，以及之后落地的室内空间有着非常高的要求，如何合理分配空间区块以及品牌选择与落位，常常需要“大刀破斧”式的调整与改变。其规划设计难度，拉高开发门槛，导致不少项目在规划时“很丰满”，做出来却“骨感”，这就导致众人观望，却入局者甚少。将“策展逻辑”破维升级，将会为购物中心带来哪些商业新愿景？
“策展型零售”概念的出现，让商业空间有了新的趋势变化，Siam Discovery地处曼谷的繁华商业圈，创意简洁的城市公共艺术，空间尺度宜人，还被世界零售奖的评委称赞为“真正的未来黄金标准”。室外天桥连接处的景观，利用废弃资源制成的小装置艺术，随处可见。中庭部分的创意金属方格元素，有着垂直向上的视觉动线，同时放置的LED屏幕有着宣传和导视作用。购物中心内13个不同主题的生活方式体验区域，风格迥异，合理分流的同时，也增强了消费者与购物中心的互动，以及良性的社交互动。TX淮海｜年轻力中心共占地27000㎡，整整6层楼，每层楼都拥有着独特的社群文化，是一个聚集了当代艺术、潮流、美食、社交的巨大空间。公共空间：与全球顶级当代艺术家合作做成“美术馆”，引进许多“首展”来吸引年轻人。同时将一层的室内空间延伸至街道，打破户外街区与室内商业空间的界限，这种不占公共空间的设计将街道还给行人，还可以留住游客。品牌空间：每个品牌店即是一个小展览空间，充分展示各自品牌的特色与个性。活动空间：每个楼层都预留空间作为展览、演讲等活动空间。每一层创建一种独特的社群文化，把吸引年轻人的潮流艺术都囊括进来，形成了涵盖白天、夜间的潮流、年轻力商业中心。L1 层是MARKET H淮海大市集&青山周平，突出美食社交；L2 层为街头潮流，L3 层专门为中国设计师打造空间；L4 层复古VIntage，L5层与teamLab联手打造艺术空间。2019年12月12日，北京SKP-S正式开业，定位比北馆更潮流、年轻，主打体验。这个以“数字-模拟未来”(Digital-Analog Future)为主题的高端零售奢侈品购物中心，更是在策展形式下变成一个沉浸式的“科幻世界”购物广场。SKP-S将整个商场的每一层作为一个主题单元去构建，根据不同的主题命名对商场的每一层进行展陈设计，同时挑选相应主题的艺术品和商品进行呈现。室内空间上，SKP联手Gentle Monster打造了一个未来主义乌托邦。以“未来”为设计主题，通过各种艺术装置，打造沉浸式场景体验。B1到F4逐一呈现“数字-模拟未来”的主题场景，讲述的是人类移民至火星生活的故事。其中，第三层变成一个全景式的“火星基地”，不仅在每个位置构建了火星元素，就连所挑选售卖的商品也紧贴主题；第四层被命名为“T10”，是一个数字艺术展示空间，展示沉浸式的数字视觉装置。除了多家首店进驻，在门店场景设计上也贴合场内主题场景，组成独特的零售阵容。GUCCI SKP-S概念店在中国区首次划出家饰区和美妆区；PRADA展示以旅行、户外和露营为灵感的“PRADA ESCAPE”系列；LOUIS VUITTON同样氛围感十足，质感十足。YCC是由华南宜家首店旧址改造而来的，同样以策展型商业模式为导向，围绕敢潮、标新、爱玩三大关键词，定位为“年轻消费力场”。YCC首先对空间场景进行了“爆改”。场内B1-F2楼层通道全部被打通，大面积嵌入金属风未来感风格，使视野更加开阔。中庭拥有三层楼高的垂直LED透明屏，这里将成为美陈布景、艺术策展的专属场地。在品牌业态上，YCC集结60%首店，supertofu全国生活概念首店、FPA线下首店、UNIFREE华南线下首店、OADB线下首店、simplex X crazymind线下首店展示有态度的潮流文化，在场景设计上同样遵循“策展”原则，一店一景，一经开业就吸引不少人来打卡拍照。
此外，YCC吸引了不同领域的品牌进行跨界联乘，比如fastfoot急急脚咖啡的首个急急脚野餐概念店，与PSO Brand、COCKTAIL JOJO、PAPERWORDS、COMBACK等品牌，通过场景、装置、周边零售、活动不断刷新年轻人的创意玩法。围绕餐酒咖啡社交趋势，YCC引入了湊湊、乾杯烧肉居酒屋、Ninethirty by Awfully Chocolate、store by .jpg等品质餐饮品牌，进行场景化、社交化餐饮体验提升。伴随着商业同质化与日俱增的同时，策展式商业模式也不断创新以适应新时代的需求，因地制宜、因客而变。策展式商业模式，已经不是先前意义的“策展”了，它更像一个话题和潮流制造机，通过艺术创作和展示提升和满足购物中心的体验功能，让它成为吸引流量的核心元素之一。消费者来参与、体验，从而带入娱乐和消费阶段，这样“出圈”操作，使得“策展型”成为一个容易爆，也值得再深入探讨、借鉴的商业模式。部分资料及图片参考来源： 友昌商业设计机构/ 在艺App/赢商网/TX淮海/北京skp/ycc天宜/微博/项目官网/网络，只做传播分享用途，不涉及商业范畴。
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