来街头吧，那才是更好的地方
作为二战后美国最具有影响力的艺术家之一，罗伯特·劳森伯格(Robert Rauschenberg 1925/10/22-2008/5/12) 以其标志性的“结合绘画”（combine painting）——将多种不同媒介结合在平面的绘画之中，创造出令人惊奇的效果，用最寻常的物件制造惊喜。
“ 不，
艺术院校什么都教不了，
街头才是更好的地方 。”
“ No ,
nothing was taught in art schools.
The streets are better place ."
在 Elisa Shaar 导演的片子之中，我们看到了插在片头的历史脚本。听到了上文中来自劳森伯格的话。导演用录像蒙太奇来呼应艺术家劳森伯格的结合绘画作品：拾得物的整合拼凑。
而另一方面，我们能够从他的这句话里捕捉到他对于艺术的想法，即可以翻译为：艺术院校的教育给不了你灵感，只能给你技法与历史，给你更宽广的获取艺术资源的途径；而街头，一个充满了日常寻常物的场所，以其多样性和真实性，以及与束之高阁及“崇高”的理念相反的粗砺性和原生态，最能够激发艺术创作者，激发其思考。
这样的说法似乎有些陈词滥调甚至像是鸡汤，抑或太像“名人名言”，一句违反常规逻辑却又蕴含哲理的话，或者说是一种具有小聪明的话。它总是使人想起诸如“一切都是艺术”，“每个人都是艺术家”这样的哑谜。
但是如果结合劳森伯格的时代背景和他的创作观念，你就不难发现他这样说并不是为了故弄玄虚，他的确在使用最寻常的日常物并把它们安排在自己的作品之中。
《扩张》
《扩张》系列中使用的明信片、雨伞、丝网印刷、布条、纸盒箱、袜子、报纸，甚至是鸟和鱼；以及羊和轮胎。
《Canyon》 1959
《Monogram》1959
他善于制造惊奇，而不是震惊。他的颠覆是内敛式的，而不是张狂式的。
《广阔》
《广阔》（SPREAD）系列创作于1975-1983年间，“广阔”所指的是广阔的土地，也可以指的是铺开的布料，劳申伯格用这个词来称呼他的这一系列作品则有着多样的原因，除了材料所使用的铺开面料以外，同时也对美国大片的西部土地今生指涉。
Rodeo Palace (Spread) 1976
Whistle Stop (Spread) 1977
Untitled (Spread) 1983
他使用拾得物、镜子、玻璃、电灯泡等日常物件进行重组并置，用荧光油漆中明亮的橙色、粉色和黄色反映了他在佛罗里达州的新生活，并对科技、美国文化、自然和建筑环境等广泛事物进行了评价。
Tantric Riddle (Spread) 1981
Cupule (Spread)1979
Snowberry Fudge (Spread)1980
在影片的最后，我们再次听到了前文所说的那句话，
“街头才是更好的地方“
再一次呼吁人们走出条条框框，
走上街头，
在最寻常的物件之中寻找灵感。
COVER FOR TIME MAGAZINE—NOV. 29, 1976
撰文 / 卜生
编辑 / Kate
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