原创音乐剧《赵氏孤儿》一周岁啦！感谢他用音乐，填满了画面之外的空白~
去年5月27日
音乐剧《赵氏孤儿》首次在剧场亮相
惊艳全场，口碑自此爆棚
又是一年与君共
今年8月12-13日
欢迎来苏州湾大剧院
看不朽之著步入现代诠释
听历史回响叩击当下生存
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原创音乐剧《赵氏孤儿》为何火爆？看过的观众会列举无数理由，试图向你安利。音乐，必定是里面最重磅的一条。
这一次，我们联系到这部国内原创音乐剧的神级制作班底，与作曲&音乐总监金培达进行了一次深入的对谈。
金培达
作曲家
👍 他被称为“香港乐坛三巨匠”之一；
👍 《星愿》《中国合伙人》《寒战》《七月与安生》……这些热门电影作品中，都出现过他谱写的旋律；
👍 他多次获得香港金像奖、台湾电影金马奖以及亚洲电影大奖等殊荣；
👍 ……
他是原创音乐剧《赵氏孤儿》的作曲&音乐总监金培达。
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《赵氏孤儿》
挑战：怎样有新东西可以呈现
在和徐俊导演多次合作当中，金培达深知导演的审美和判断力，所以毫不犹豫地答应了赵氏孤儿的音乐创作。
第一次听到《赵氏孤儿》要做音乐剧，其实是从徐俊导演口中说的，“我们要做赵氏孤儿！”
我跟徐导合作过《犹太人在上海》，也很相信他的审美，在很多的审美上还是像的。但当时还是有点兴奋，觉得这个故事以音乐剧的形式有很多东西能表达。但是也有担心，这也是一个挺古代的东西，到底用什么音乐风格来表现呢？这些都要想。因为我跟徐导也有提过，像这样的故事已经有很多个版本的表演了。
我最关心的挑战是，在《赵氏孤儿》里面你还能够找到一个什么观点，一种什么样的演绎方式，让你重新用音乐剧来演绎的时候，有新的东西可以带给熟悉这个故事的观众。这对我来说是艰难的任务。
后来徐导找到了真正的剧本，那个也挺兴奋的。他的做法跟我心里面想的很像，就是说他的版本里面有很清楚的主题。但是他设计的一个角色，是我们以前没有人想过的，就是程子的灵魂。哎呀，从来没有人关心过他，他就这样被牺牲掉了。那我觉得这种挖掘也就是所谓的难度跟兴奋在一起。
为什么喜欢音乐剧？其中一个原因就是说音乐在解读这个主题，或者说到底这个剧，想要表达的是什么，在音乐剧里面占一个很重要的位置，所以当时还是带着一个迎接很大的挑战这种心情来创作的。
歌曲欣赏
《命运之歌》
巍峨的石墙下“火焰烧，暴雨浇，善良被插上尖刀”，作为全剧的开场曲，可谓是将着整个故事中那强势的、仿佛倾倒在众人之上的命运的压迫感演绎得淋漓尽致。
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《赵氏孤儿》
创作：根据角色性格和使命
古老的故事如何用音乐剧的方式表达呢？人物的性格塑造和内心情绪的表达，想达到精准，非常的不容易，能够化难为易，这都来源于金培达老师长达二十多年配乐工作的深厚积淀。
要音乐符合人物性格，希望唱段歌曲好听，上口也上耳朵，对吧？这个其实有一大部分还是经验吧！
电影配乐做得多了，我对人物性格的要求也很自然产生。因为跟做电影配乐一样，场面的音乐因为有性格的导向，比如剧里的角色在追寻什么？他是一个什么样的人？那么那场戏就会更好看，更人性化。所以来到音乐剧就更不用说了，每一个角色都要找到适合的音符、风格和唱法。
比方说韩厥将军的那首《比死更可悲》，梁芒的词就写得非常好，“江山何其大，英雄渺如沙”。我相信韩厥肯定评估过利害关系，他到最后知道，其实他不能不死，他死了他就可以把命运守住。他是一个军人，所以在这首歌中，我的音符就得符合他军人气质，他对自己的人生哲学和世界观很清楚，是很正义的一个人。
所以像这一类型的设计，把剧本看透，就能够在创作的时候，根据角色的性格、使命来创作，那效果就会比较好一点。
歌曲欣赏
《指日可待》
“耗掉的岁月，快要烧光的干柴，依然热血澎湃”。正是告诉我们《赵氏孤儿》这个跨越千年仍被后人誉为“中国悲剧”的故事，有着对人性道德最直接的拷问，那种悲恸的情感可以穿越时空直击观众的心脏。
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《赵氏孤儿》
要求：最起码要打动自己
创作《赵氏孤儿》的音乐过程，是一个反复放下、拾起的过程。相比于伏案工作，可能体验人生，沉浸在人物的情绪里是更为重要的一个步骤。
金培达开玩笑说，自己是用了六十年的人生经历去创作的。他也表示，真正好的创作，除了感动观众，一定要先感动自己。
真真正正在舞台上看的时候，我常常有这个感觉，这个音乐是谁写的？
音乐啊真的是有生命的。很难想象一个三个多小时的东西呈现在你眼前。你过去辛苦了一年多，有很亲切的感觉，但是也有一种距离证明这个音乐是有它自己生命的。觉得你不是一个创作者，你是个发现者，是缘分，也是艺术的很强大的一种表达力。
我自己对自己要求是很简单的，就是说最起码要打动我自己吧。
歌曲欣赏
《飞龙睡在瓦片上》
摇篮曲《飞龙睡在瓦片上》，是三小时时长的音乐剧中最大的泪点之一，也是短暂的温情时刻。曲调柔美舒缓，丝丝缕缕入耳。"程子灵魂"撑起脑袋侧卧倾听母亲的歌声，风又恰到好处拂起他的鬓发，画面柔美动人。
金培达说，在赵氏孤儿这个故事里，对他来说就是两个点，一是命运，二是选择。某种程度上，他们的人生都是被命运挑战，而剧中人物命运在创作的时候，也时刻牵动自己的内心。
有一段音乐，就是那个副歌，“你知道不知道……”公孙杵臼跟程婴回到程婴的家，劝程婴老婆把孩子送出去。这场戏是我最喜欢的，非常揪心！我还没写一个音符，我都觉得，哎呀，你说它是选择，它也是选择，你说它是命运，它也是命运。在那个时候遇上那个事情，然后自己刚好有个孩子岁数差不多的。
所以我写这段的时候，也一直在想“你知道不知道”这几个字。这场戏给我最大的感动，是公孙杵臼、程婴、程婴妻子这三个人，立场是不一样的。人最痛苦的莫过于别人没有办法理解你心中的痛苦，所以我用“你知道不知道”这几个字来表达他们各自内心的痛苦。当时写的时候是特别特别特别特别用心。
歌曲欣赏
《绝不可以》
“风暴随时会将我灭亡，但是善良从未荒凉，我会像熊熊大火一样”，这不仅是程婴的自白，亦是无数心中仍怀有信念与光芒的人们的自白。绝不可以，不可摧残或蹂躏，这样的信念在人们胸膛如星火闪烁，将成为穿破黑暗的第一束光芒。
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《赵氏孤儿》
创新：融入现代元素
金培达擅长用配乐营造画面没有呈现的内容，来烘托气氛，表达连对白旁白都无法表达的情感。对于音乐，他始终一片赤诚。
生与死、仁与义、爱和期待，众多的人物、复杂的情感、激烈的冲突，都被谱入这部慷慨激昂的悲歌中，用情感串联音乐构思的路线。金培达希望，观众能够在故事当中找到自己的人生写照。
《赵氏孤儿》是我们中国人一个经典传统的故事，我们用了稍微有一点点现代感的带中国风的音乐，无论是作词人梁芒，还有导演徐俊，都非常理解这个故事的本身，所以我们很一致。
最后就是演员了。我觉得最让人开心的就是看到我们在排练的时候，演员们都很投入，很真心地演绎好他们的角色。大部分演员都偏年轻，我觉得可能就是因为他们年轻，他们带的能量有点不太一样。
你看徐均朔出场的那首歌，十六年后长大了，你就觉得特别有一种现代感在里面，那这个也是一种能量，帮助我们重新认识这个故事。
歌曲欣赏
《生命光芒》
这首曲子中运用了电吉他来实现赵氏孤儿程勃身上的矛盾感。“生命对谁都一样，死亡也对谁都一样，都藏在你的路上”像是程勃对命运不公的呼喊，对生存下去的渴望。
原创音乐剧《赵氏孤儿》
这部跨越千年的中国式悲剧美学
在正义与牺牲的深渊中
闪烁着人性最伟大的光芒
藏匿着心底最柔软的牵绊
8月12-13日
邀您来苏州湾大剧院
一同聆听
废墟之上，拂过爱的悲歌
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📅
演出时间
2022年8月12日（周五）19:30
2022年8月13日（周六）19:30
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演出地址苏州湾大剧院-歌剧厅
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演出时长约200分钟 20分钟中场休息（以现场为准）
💰
演出票价1280/1080/880/680/480/280/180元🎫点击图片跳转小程序即可购票
本场演出1.2米以下谢绝入场
1.2以上凭票入场
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苏州站演出阵容郑棋元 饰 程婴何亮辰 饰 屠岸贾徐均朔 饰 程勃赵凡嘉 饰 程子灵魂朱芾 饰 晋国公主朱梓溶 饰 程妻赵禹钧 饰 公孙杵臼胡超政 饰 魏绛陈韬 饰 赵盾宗雪健 饰 韩厥谢馨仪 饰 宫女* 最终演出阵容以演出现场为准
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主创人员
原著/纪君祥
话剧改编/詹姆斯·芬顿
中译/金圣华、彭镜禧
音乐剧改编/导演/徐俊作曲/音乐总监/金培达作词/梁 芒
制作人/俞惠嫣
联合制作人/沐海云
舞美设计/谭韶远
灯光设计/萧丽河
形象设计/张叔平
化妆设计/范丛博
舞蹈设计/李辰川
声乐艺术总监/王作欣
音响设计/王南南
主视觉概念摄影/庞 浩
道具设计/黄裕国
技术总监/郝 宇
文学统筹/荣 玉宣传营销/王雪莹
执行制作/郝祎楠
出品单位
上海徐俊文化艺术有限公司
上海东虹桥剧院管理有限公司
剧照摄影
尹雪峰 郑天然
编辑 | 苏州湾大剧院资料来源 | 团方 ©
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