周星驰宁浩入局，对网络电影行业意味着什么？

在今年6月，周星驰和宁浩的名字在网络电影界广为流传，在不久前的腾讯视频年度发布会上，宣布了将在网络电影领域与周星驰展开合作，而这位拥趸颇多的“喜剧之王”也通过VCR确认了这一消息，据了解，周星驰本人接下来将担任多部网络电影的监制。几乎是在同一时间，在坏猴子影业十周年发布会上，另一位知名导演宁浩宣布坏猴子影业将与爱奇艺进行网络电影的战略合作，并现场公布了两部新作，《火星计划》和《最后和你唱首歌》。在今年网络电影增速整体放缓的情况下，周星驰和宁浩的加入对行业意味着什么？而知名电影人之所以频频选择与网络电影牵手，这背后又有着哪些逻辑呢？

网络电影增速放缓

周星驰宁浩能否成为“救市主”

网络电影增速放缓，在2021Q2季度表现得尤其明显。据云合数据显示，在刚刚过去的4、5月份，网络电影全网上新数量分别为42部和40部，3月份这一数字为59部，而2020年网络电影月均上线数量为65部。

除了新片上线数量大幅度减少外，网络电影分账票房也呈现出下降趋势。去年同期包括《奇门遁甲》《倩女幽魂：人间情》等影片的分账票房均突破了5000万，票房超3000万的作品达到5部。今年以来，全网仅有《兴安岭猎人传说》一部电影分账票房达到4000万，排在票房榜前列的作品体量多集中在2000万以内，头部爆款数量明显减少。显而易见，在疫情红利消失后，网影市场整体归于沉寂，而对于网络电影而言，此时也亟需寻找新的增量。

在这一时间节点，周星驰和宁浩两位重量级大咖陆续推出新动作，在宣布与视频平台展开网络电影合作的同时，也如“神兵天降”一般让业界看到了行业回暖的曙光。

首先是周星驰与腾讯视频。在6月腾讯视频年度发布会上，除了照例对外公布一系列年度片单外，会上最引人瞩目的无疑是周星驰的“隔空”现身。据腾讯视频透露，目前正与周星驰旗下的星辉公司进行网络电影领域的战略合作，而周星驰导演也通过视频连线的方式，表示了与腾讯视频合作的期待，希望在网络电影这个新的领域给观众带来更多好的作品。

实际上，尽管网络电影之于周星驰而言仍是一个新兴的领域，此前他也未曾直接参与过任何网络电影的制作，但周星驰之于网络电影而言却几乎是一个象征性的符号，从网络电影诞生初期就影响了诸多电影人的创作。无论是近年来由《少林足球》《唐伯虎点秋香》等知名港片IP演变而来的网络电影，或是对“其实我是一个演员”等诸多周氏台词的致敬恶搞，可以说周星驰在网络电影界从来就不是一个陌生的名字。凭借在喜剧电影领域的建树以及在观众中的高认知度，周星驰的加盟无疑将为当下网络电影打上一剂兴奋剂。

其次是宁浩与爱奇艺。在今年6月的坏猴子影业十周年发布会上，除了公布一系列“S+”年度片单外，坏猴子影业同时对外公布了聚焦网络电影领域的“星网计划”。未来三年，坏猴子影业将与爱奇艺合作推出5部网络电影，其中一部已经进入筹备阶段，另一部正处于剧本阶段。作为业内最具风格的电影厂牌之一，宁浩和他的坏猴子影业曾向市场输出了多部脍炙人口的作品，从《疯狂的石头》到《心花路放》，从《黄金大劫案》到《疯狂的外星人》，在喜剧赛道耕耘多年后，宁浩和坏猴子影业的入局对于推动网络电影进一步升级无疑有着良性作用，有望为正处于提质减量转型期的网络电影注入新的活力。

院网壁垒再度打破

业界大咖与网络电影频繁牵手

实际上，像周星驰、宁浩这样具备较高认知度的大咖入局网络电影并非业内首次。在此之前，不少在院线电影领域颇有建树的老牌演员、编剧以及其他制作人员均与网络电影展开了深度合作。尤其是随着网络电影制作体量的不断增加，相应地也为制作团队的升级带来了更多可能，网络电影主创班底的专业性、认知度都得到了一定程度的提升。

过去，一部爆款网络电影通常都依仗知名IP的加持，而导演、编剧等主创人员往往都被放置于较为次要的地位。尤其是在网络电影诞生初期，行业处于野蛮生长阶段，一部作品的主创班底多由非科班人员组成。短期来看这一做法能够让网络电影依靠题材红利迎来起步，但这一模式并不利于行业的长期健康发展，也一度让网络电影行业背上“粗制滥造”的骂名。

在网络电影赛道竞争日渐激烈的当下，不少制作公司都开始意识到内容质量的重要性。一方面片方开始降低对网红、非科班出身演员的使用比例，转而启用业界新人或具有演技实力保障的老牌演员；另一方面，制作公司也逐渐意识到导演对于决定一部作品质量和风格走向的关键作用。在此基础上，越来越多活跃于院线电影领域的知名电影人开始出现在网络电影领域。

以2020年的网络电影市场为例，除了赵文卓、王宝强等一批院线电影级别的大咖外，在头部网影中更是出现了一大批老牌演员的身影。比如《倩女幽魂：人间情》直接邀来了原版主演徐少强，《火云邪神之修罗面具》则汇聚了梁小龙、元华和元秋等多位实力派老戏骨，《巨鳄岛》邀请到实力派演员罗嘉良坐镇主演，而知名绿叶演员苑琼丹则出现在了《搜神记：南海美人蛟》《隐市奇闻录》等多部网络电影中。显而易见，这些具备实力和知名度的老牌演员已成为网络电影中不可忽视的主力。

此外，网络电影幕后班底也不断迎来升级。除了王晶、唐季礼等一批知名导演频繁亮相外，网络电影的主创架构整体都在向院线电影靠拢，比如2020年上线的《奇门遁甲》邀来原版《奇门遁甲》编剧、制片人魏君子担当电影的制片人，并请到多次获得金马奖、金像奖的知名作曲家金培达担任影片的作曲和音乐总监，曾参与过《功夫》《龙门飞甲》等作品的钟智行担任影片视效指导等。

具有一定口碑和影响力的知名电影人入局网影市场，既是行业内人才良性流动的内在要求使然，也是电影人自身勇于尝试不同内容形式的表现，而对于积极拥抱这些电影人的片方和平台来讲，这背后体现的更深层次的逻辑是——对作品的质量和口碑越来越重视，而非单纯依靠热门IP或题材优势。

“大咖”虽然美好

但网络电影的持续发展还需新鲜血液

在网络电影发展早期，由于行业准入门槛相对较低，吸引了不少非科班出身的导演加入，这些导演过去或在片场担任场记、替身等工作，或者由其他行业跨行首执导筒，往往未受过专业的导演技能训练，拍片经验稀缺，最终导致影片质量参差不齐。

随着近些年网络电影的高速发展，单部网络电影成本不断提高，影片阵容、特效等环节得到升级，而作为创作主力的导演也经历了新一轮洗牌。近年来，越来越多科班出身甚至在院线电影领域有着丰富经验的导演开始出现在网络电影市场上，比如早在周星驰之前，同为香港电影代表人物的王晶就执导或监制过多部网络电影作品。

不过需要认识到的是，尽管像周星驰、宁浩这样的大咖入局网络电影能够为行业带来一些关注度，但网络电影的自身发展除了需要具备认知度的大咖加持外，更需要源源不断的新鲜血液涌入。回顾近些年市场出现的一些爆款网络电影，不难发现其中大部分都出自青年导演之手，比如曾执导《倩女幽魂：人间情》的林珍钊、曾执导《奇门遁甲》《水怪》等多部高票房作品的项氏兄弟等。

与一些年龄稍长的导演相比，这批青年创作者能够更好掌握在互联网环境下成长起来的年轻观众的口味，并能在创作过程中巧妙运用观众喜闻乐见的流行元素，由此获得年轻用户的普遍共情。与此同时，得益于网络电影在近些年的快速发展，相应地也给了这些青年导演更多施展才华的舞台，在去年公布的网络电影导演权力榜中，TOP10榜单中的8位导演均为80后，其中有7位导演为85后，他们中不乏执导过《水怪》《陈翔六点半》《宝塔镇河妖》等爆款电影的导演。由此可见，青年创作者正逐渐成为网络电影行业的主力军，主导着网络电影的发展，而能否向业内源源不断地输入新鲜血液，也成为网络电影能否持续健康发展的重要因素。

结语

无论是院线电影或者网络电影，导演、编剧等主创团队很大程度上都决定了一部作品的走向。过去网络电影创作团队参差不齐，导致拍出的作品质量较低，一度让行业背上“粗制滥造”的恶名，而随着周星驰、宁浩等知名电影人的相继加入，有望进一步改善网络电影创作者生态，也让网络电影真正迎来升级迭代。

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作者 | 迈克李

主编 | 彭侃

排版 | 李可欣