迷综季的收尾与爱奇艺的新征程｜专访《最后的赢家》总制片人陈芸芸

2021年初，各大平台公布的片单中包含了近十档悬疑推理类节目。而今年末将至，将计划落地的方案并不多，其中爱奇艺“迷综季”的三档节目从5月开始陆续与观众见面。如今播至中后期的悬疑剧情推理真人秀《最后的赢家》，在某种意义上成为了今年综艺市场上这一赛道“最后的赢家”。近日，影视产业观察与《最后的赢家》总制片人陈芸芸进行了对谈，揭秘节目背后制作的故事以及爱奇艺的内容布局。

将PvE模式引入综艺

让艺人无角色做自己

在以往的悬疑推理类节目中，艺人大多需要以角色扮演的方式破解谜题，有侦探、普通玩家、嫌疑人的明显阵营区分。在制作层面上，这意味着他们会提前拿到剧本梗概和人物小传，需要记住剧情和台词，甚至去构思角色在当期游戏中的玩法。

而《最后的赢家》的常驻嘉宾关晓彤、李易峰、林更新、秦霄贤、唐九洲、赵又廷，则是以第一人称视角参与其中。陈芸芸表示，这是外部和内部的双重动因所致。“一是想要区别于市面上的已有内容，建立自身辨识度；二来节目内容设计和架构理念已经足够庞大，不需要再让嘉宾承担额外的身份角色，他们只需要带着观众进入节目所构建的世界中。”

序幕篇中，嘉宾团身着古装造型来到一间神秘客栈，被卷入挑夫中毒身亡的案件当中。他们开始查找真相，追逐着“阿X”误入大型八卦机关阵，穿越回现代后逐渐意识到自己是漫画家笔下的人物。

可以发现，《最后的赢家》采用的其实是PvE（玩家对战环境）的模式。在这种玩法下，艺人能够将所有的注意力都放在案件本身，更好地发挥出作为演员、歌手对剧情的想象力和感知力，快速构建出一条逻辑线。在全心身的投入下，嘉宾的表现也大大超出了陈芸芸的预期，“我们预想的是个别案件他们可能会推不出全貌，单期故事的结局从剧本层面是开放的，但他们都完成得很好。”

另一方面，《最后的赢家》让嘉宾做自己的设置，也有利于用户与内容产生深度交互。节目是一场连续剧式的大型沉浸式实景推理，用户需要跟随嘉宾的视角一步步揭开迷雾。那么引导者与跟随者之间的身份认同感，就成为了降低用户门槛、提高用户粘性的关键。

在节目中可以看到，关晓彤、唐九洲聪明机灵，但是遇到恐怖元素时就会被吓得“一惊一乍”；秦霄贤和赵又廷像是“间歇性天才”，或误打误撞或灵光一闪才解开谜题。陈芸芸表示：“MC不是侦探，不是拯救世界的大人物，只是跟大家一样的‘平民英雄’。在追看的过程中，观众会感受到每个人都虽然有着各自的短板，但是当他们在面对邪恶与不公时，内心的正义感会被激发，一定要找出真相、惩恶扬善。案件背后人性的真善美、不惧困难的核心价值观，也是我们作为创作者想要表达的。”

剧情搭载真人秀拍摄

“剧综”只能一次成功

“剧综”并不是一个新鲜的概念。以往悬疑推理、恋爱交友、演技等类型的节目都打出过这一标签，但大部分只是拍摄手法或镜头语言上存在差别，真人秀与影视化部分是独立制作、拼接成片的。

而《最后的赢家》是一档城市级别的大型沉浸式实景推理真人秀，需要对探案现场进行真实的影视化打造，是按照电视剧的逻辑和手法进行制作的。陈芸芸表示：“我们有专门的影视化拍摄团队，推理性的剧情是搭载着真人秀进行拍摄。在剧本层面上需要非常精细的规划和安排，包括时间的统筹、艺人的配合、NPC的配合，以及场地、道具的变化都会让后续剧情产生相应的调整。”

而作为一档真人秀，节目需要呈现出艺人在特定情境下的第一反应，无法像电视剧一样按条拍摄，演员状态不对或道具出了问题喊停重来。“这种剧综模式要求我们只能是一镜到底拍摄，一旦开始拍摄便是全程待命。”

在制作难度大幅提升的情况下，节目能够顺利录制的背后，一方面NPC承担起了重要的功能。陈芸芸表示：“NPC除了要能塑造好角色，还要有很好的应变能力，被嘉宾质问的时候要接上话且不漏痕迹，我们此次与开心麻花进行合作，演员们出色的功底为真实情境的营造提供了保障。”

比如第四期《血色秘密花园》，有大量的剧情需要通过NPC的表演来交代。在豪华宅邸的宴会上，NPC要在互噎“扯头花”的同时控制好剧情的走向，在案件发生后还要应对MC的重重质疑。节目播出后，几位演员生活化的表演都受到了网友点赞，尤其是最后女主角倪姿声泪俱下的控诉，让整个故事得以升华。

节目的另一大制作难点在于，精妙的道具机关设置需要根据艺人的实际行动来实时操控。《最后的赢家》在场景搭建上极为讲究，既有颠倒的八卦阵、层层收缩的书房等大场景，也有分布在各个空间的小机关。

陈芸芸介绍，在正式拍摄前，剧本创作和道具测试不停交互磨合，涉及到大型机关则需要更长时间的测试来保证安全性。比如第三期《消失的宝藏》有着大量的机关设置，从给娃娃和小女孩找鞋，到给油画找到缺失的手臂，再到十二生肖雕像机关阵，最后通过线索找到隐藏的四楼，整个设计环环相扣。尤其是嘉宾在点唱机上按下错误数字，十二生肖中铜像转动头颅、兔子铜像爆炸的操作不容有失。

可以说《最后的赢家》的每次拍摄都是牵一发动全身，只能一次成功。就像每一案的结尾嘉宾们拿到的漫画书一样，只有当案件水落石出，整期的故事才会成为白纸黑字的存在。而当单期的具体案件完结，意味着主线故事的进一步推进，等到前九期的案件都破解后，剧情会走向最终的谜题——神秘人X。

品类的突破口与培养深度用户的可能性

陈芸芸透露，作为爱奇艺迷综季今年的收官之作，《最后的赢家》其实是最早规划和运作的项目。平台内部在2019年就开始策划这一项目，那时迷雾剧场也还处于‘悬疑剧场’的雏形阶段。但由于疫情、市场环境等各方面的因素，节目没有办法进行外景推演。等到线下市场快速繁荣起来，在品类上又出现了更多可能性，便决定以赛道的方式推向市场。

国际市场上悬疑推理题材的用户规模非常可观，且用户粘性很高，比如Netflix近年来就通过一系列内容扩展了亚洲国家的付费用户。在国内，2016年至今已经播出六季的《明星大侦探》、2019年起播出三季的《密室大逃脱》也拥有了大量的忠实粉丝。

陈芸芸表示，爱奇艺对国内外综艺的类型题材、赛道布局进行分析后，认为这一品类存在突围的机会。“长视频平台想要有长线发展，需要有更高质量和更高粘性的用户，而他们对内容的品质一定是有更高要求的。我们去生产和创作更多更优质的内容，本质都是为了更好地服务于爱奇艺的用户。”

对于迷综季的设想，爱奇艺高级副总裁陈伟此前给出了这样的描述：“我们希望做一个漏斗型产品，从最大面开始切，然后逐渐硬核。”《萌探探探案》的定位是“好看爆笑不烧脑”，《奇异剧本鲨》一网打尽剧本杀的所有玩法，《最后的赢家》是连续剧式的大型沉浸式实景推理真人秀。前两档节目都已经积累了一定的粉丝群体，爱奇艺悦享会上官宣将打造第二季后，希望原班人马回归的声音多有出现。

而随着《最后的赢家》的进程，用户也逐渐沉浸在剧情当中，对故事主线产生了更多的讨论：李易峰会不会是漫画家或者是X？“花开会结出罪恶的果实”这句咒语为什么能够催生人性的罪恶？能画出剧情走向、给嘉宾提供线索的漫画家，为什么唯独无法控制X？这些自发的讨论表明，爱奇艺在这一赛道上已经培养出一批深度用户。

陈芸芸表示：“我觉得这是一种用户和艺人思维锻炼、同步成长的过程。艺人从一开始不太清楚要怎么做，到后续遇到所有事情都会从推理的角度去思考。用户对感兴趣的谜题也会进行深扒，挖掘出节目之外更多的东西，这是很有趣的事情。”

与国际市场相比，国内悬疑推理综艺还处在探索的阶段，用户也需要经历适应和培养的过程。在迷综季的三部作品与观众见面后，爱奇艺可以说真正走在了这条赛道上。陈芸芸表示：“这一品类未来的发展，需要有更高的剧本创作能力来保证节目更精彩，而不是仅仅依赖于艺人的表现。以科技创新为驱动的爱奇艺，也会用更多的技术手段为悬疑推理内容赋能。如果说任何品类方向上有所谓的天花板，那代表着内容创作者更高的目标和追求。”

— THE END —

作者 | 刘翠翠 许丹琛

主编 | 彭侃

排版 | 李可欣