2022年，我们要翻译的35本摄影图书
一个众所周知的现状：国内摄影史论的译介非常滞后（这是就普通读者而言，外语能力过硬者，可直接阅读最新的著作），原因很多，且较难克服（在此不讨论，亦不埋怨），可摄影史论又很重要。
面对此一局面，我们自知能力薄（远不及翻译标准的“信”与“达”，遑论“雅”），但趁还有精力（也许还算年轻），就斗胆一试，花上两三年，竭力译介基础且相对重要的文献。我们只愿：少一点错误，多一些启发。当然，此翻译工程，远非一人或几人合力就可完成，我们希望，能有志同道合者加入，共同译介，形成一个共同体，可是，这份无物质回报、耗时巨大、投入与产出极不成比例的工作，又有几人会干？但愿会有。下文简单介绍了我们将在2022年译介的35本摄影与艺术图书。如果你愿意一起译介，可以联系邮箱（imagewriter@foxmail.com），或直接联系微信（Image-writer），如果你只是喜欢这些文献，也可通过上述方式，我们会无偿寄送资料。摄影理论
01
维克多·伯金（编）
《思考摄影》（1982年）
《思考摄影》（Thinking Photography）由英国艺术家、评论家维克多·伯金（Victor Burgin）主编，首版于1982年（距今已40年，可仍无完整的中译文），收录了一篇序言和八篇论文，是一本基础性的摄影理论读本。
第一篇文章是本雅明的《作为生产者的作者》，已有多个译本流行。第四篇文章艾伦·塞库拉《论摄影意义的发明》和第六篇伯金《观看照片》推送过译文，因此，我们将翻译剩下的五篇文章，完成全书。除开伯金，理查德·博尔顿（Richard Bolton）编选的《意义之争》（The Contest of Meaning: Critical Histories of Photography，1992年）、卡罗尔·斯奎尔斯（Carol Squiers）编辑的《过曝》（Over Exposed: Essays on Contemporary Photography，1999年）、夏洛蒂·柯顿（Charlotte Cotton）编辑的《无图像的文字》（Words Without Pictures，2010年）、詹姆斯·埃尔金斯（James Elkins）编辑的《摄影理论》（Photography Theory，2013年）等，都是很好的当代摄影理论文集。02
苏茜·林菲尔德
《残酷的容颜：摄影与政治暴力》（2010年）
《残酷的容颜：摄影与政治暴力》（The Cruel Radiance: Photography and Political Violence）出版于2010年，美国摄影评论家苏茜·林菲尔德（Susie Linfield）阐析大屠杀与恐怖主义行为等事件的照片，探索了新闻摄影和人权理想崛起之间的复杂联系，为政治暴力图片在观看和思考上的道德重要性据理力争。
我们将翻译书中的第一篇文章《摄影批评小史，或为何摄影批评家憎恨摄影？》（已完成，计2.4万字），此文较详细地分析了诸多后现代主义摄影评论家[从桑塔给、巴特、伯杰到艾伦·塞库拉、阿比盖尔·所罗门-戈多（Abigail Solomon-Godeau）、卡罗尔·斯奎尔斯、阿瑞拉·艾沙·阿祖莱（Ariella Aïsha Azoulay）等人]的主要观点，可视作一份“理论地图”。[目之所及，对1960年以来摄影理论最全面且系统的梳理，当属赛宾·克里布尔（Sabine T. Kriebel）的长文《摄影理论》（Theories of Photography: A Short History，2007年），此文收录于詹姆斯·埃尔金斯编选的当代摄影理论文集《摄影理论》，已有中译本。]2020年出版的新书《为展示而杀戮：越南与伊拉克的摄影、战争以及媒体》（Killing for Show: Photography, War, and the Media in Vietnam and Iraq），作者为英国艺术史学家朱利安·斯托拉布拉斯（Julian Stallabrass），亦是对此话题的深入思考。03
戴维·卡帕尼
《一抔尘土：曼·雷与马塞尔·杜尚之后的摄影》（2015年）
摄影史由先入之见形成；更简单地说，对摄影的不同理解形成了不同版本的摄影史。戴维·卡帕尼（David Cmapany）的《一抔尘土》（a Handful of Dust，2015年）即为一例，书名“一抔尘土”出自艾略特的诗歌《荒原》（“我要指给你恐惧是在一抔尘土里”）。
卡帕尼试图从曼·雷的一张照片《繁殖尘土》（Dust Breeding）入手，进而辐射至整个现代视觉文化（涉及新闻摄影、先锋派运动、现代艺术摄影等），追溯一条为人忽视的线索，并与20世纪的重要作家相联系，由此为媒介的去中心化历史提供一种模型。这也告诉我们，历史不一定是发现（即提供新的信息），也可以是在已知事物之间建立某种联系。之前推送过此书的前三个小节，今年会完成余下的翻译工作。04
艾伦·塞库拉
《艺术不公平》（2020年）
书名《艺术不公平》（Art Isn’t Fair）来自塞库拉（1951—2013年）生前最后一部视频作品（完成于2012年），收录了塞库拉生前未有机会出版的文章与作品，这本书将极大地拓宽我们对摄影的认知，也很难翻译。
05
Kevin Coleman & Daniel James (ed.)
《资本主义与照相机：论摄影与榨取》（2021年）
2021年出版的摄影理论文集，思考点在于资本主义积累与摄影影像之间的关系，共十一篇文章，作者包括赫赫有名的艺术史学家克拉克（T. J. Clark）、布莱克·斯廷森（Blake Stimson）、瓦尔特·本·迈克尔斯（Walter Benn Michaels）以及摄影评论家阿瑞拉·艾沙·阿祖莱等人。
06
玛莎·罗斯勒
《引诱与干扰：文选，1975—2001年》（2004年）
美国艺术家兼评论家玛莎·罗斯勒（Martha Rosler）的文集，属于“十月丛书”之一，收入了十三篇文章，思考的话题涉及纪实摄影、女性主义艺术、视频创作、政府对艺术的赞助、审查制度以及数字摄影媒体的未来。
我们会翻译文集的第三部分“作为影像与踪迹的摄影”，共四篇文章（已完成一篇）。07
Jean-Christophe Bailly
《快照与其阴影：一个摄影故事》（2020年）
很有趣的一本小书：将塔尔博特（William Henry Fox Talbot）的照片与日本广岛遭受原子弹后的照片并置讨论。诗意，深刻，富有洞见。
08
汉斯·贝尔廷
《望过杜尚的门：杜尚、杉本博司与杰夫·沃尔作品中的艺术与透视》（2010年）
贝尔廷以杜尚的作品Étant donnés（既有之物）为切入点，将杉本博司、沃尔与杜尚三者联系在一起，探讨透视、目光与媒介等问题。
09
杰夫·沃尔
《马塞尔·杜尚：既有之物》（2014年）
杰夫·沃尔谈杜尚的作品Étant donnés，不妨与贝尔廷的论述对比一番。
10
杰夫·沃尔
《描述、对象与事件》（2006年）
鲜有敌手。
（我们整理了杰夫·沃尔的全部文章，预计会在两年内译完。）
艺术理论
11
罗莎琳·克劳斯
《蓝杯下》（2011年）
美国著名摄影评论家罗莎琳·克劳斯的随笔式作品，探索了审美媒介与记忆的关系。文笔轻盈，思考深邃。
已完成三分之一。12
黑特·史德耶尔
《免税艺术：行星内战时代的艺术》（2019年）
收入了德国艺术家、评论家黑特·史德耶尔（Hito Steyerl）的十五篇文章，探讨数字全球化时代的艺术。
完成了十一篇译文，还剩四篇。13
卡尔文·汤姆金斯
《当代艺苑名人传》（2019年）
自20世纪60年代以来，美国作家卡尔文·汤姆金斯（Calvin Tomkins）一直担任《纽约客》艺术栏目的主笔，他以当代艺术与艺术家为对象，行文广受读者喜欢。
我们会选译书中与当代艺术、摄影密切相关的重要艺术家，比如辛迪·舍曼、马修·巴尼、劳森伯格、鲁沙等人。14
彼得·施杰尔达
《热，冷，重，轻：100篇艺术写作，1988—2018年》（2020年）
彼得·施杰尔达（Peter Schjeldahl）是《纽约客》杂志的艺术评论家，本书收录了他的100篇重要文章。
我们将选译部分文章，往期推文已发过多篇施杰尔达的评论文章，可自行检索。15
琳达·诺克林
《女性艺术家：琳达·诺克林读本》（2020年）
著名艺术史学家琳达·诺克林的文集，汇集了诺克林职业生涯中的29篇重要文章。
选译几篇重要的文章。摄影史
16—18
昆汀·巴耶克（编）
MoMA摄影史
非常重要的摄影史梳理。
此“摄影三部曲”将由南艺翻译小组翻译，已译完一本。19
安迪·格伦德伯格
《摄影如何变成当代艺术》（2021年）
比夏洛蒂·柯顿《作为当代艺术的照片》精彩且深邃许多。
本书将由南艺翻译小组翻译。20
Emma Lewis
《摄影，女性主义历史》（2021年）
从女性主义的角度重思19世纪至今的摄影史，普及类读物。
展览图册
21
奥奎·恩维佐
《档案热：文献在当代艺术中的运用》（2008年）
基础且重要的展览文献，梳理以文献为创作手法的一群艺术家。
如有精力，我们会编译一期“档案热”的影像专题。22
道格拉斯·埃克隆
《图像一代，1974—1984年》
关于“图像”“图像一代”，过往推文中已有详细介绍。今年会补译几篇重要文章，结束此专题。
23
彼得·加拉西
《摄影之前：绘画与摄影的发明》（1981年）
在约翰·萨考斯基《摄影之前》一文的基础上进一步阐述摄影的诞生。
24
彼得·加拉西
《家庭舒适的愉悦与恐惧》（1991年）
关于此次展览的评述，可参阅往期推文：40年前，这个展览如何预见美国家庭生活的转变？
已译完。25
彼得·加拉西
《安德烈亚斯·古斯基》（2001年）
研究古斯基者，绕不开的文献。
案例研究
26
约翰·萨考斯基
《沃克·埃文斯》（1971年）
伟大的摄影家，伟大的作家。
27
亚历山大·内梅罗夫
《世界美如斯：威廉·埃格尔斯顿的照片》（2016年）
亚历山大·内梅罗夫（Alexander Nemerov）不仅是美国知名艺术史学家，他还有另一个身份：摄影家戴安·阿勃丝的侄子。
我只想说，文笔好极了！内梅罗夫还有一本书，叫《沉默的对话》（Silent Dialogues），关于阿勃丝，运笔优美。28
汉斯·贝尔廷
《托马斯·斯特鲁特的博物馆照片》（2001年）
德国顶级的艺术史学家写德国顶级的摄影家。
29
让·鲍德里亚
《让·鲍德里亚：照片，1985—1998年》（2000年）
鲍德里亚的摄影作品与摄影文章，一网打尽。
30
Greg Foster-Rice
《重塑新地形学》（2011年）
重新思考新地形学，在理论与实践层面，都很重要。
31—33
罗伯特·亚当斯文集
罗伯特·亚当斯属于作品与文章“双绝”的那一类视觉艺术家，很好。
34
阿瑞拉·艾沙·阿祖莱
《从巴勒斯坦到以色列》（2011年）
译不动阿祖莱的其他几本大部头专著，先从这本图册开始，其方法与观点都是一致的。
35
瓦利德·拉德
《瓦利德·拉德》（2011年）
瓦利德·拉德（Walid Raad）的作品合集，会翻译书中的两篇文章：艾伦·吉尔伯特（Alan Gilbert）与布莱克·斯廷森，前一篇已完成。
* 如果你愿意一起译介，可以联系邮箱（imagewriter@foxmail.com），或直接联系微信（Image-writer），如果你只是喜欢这些文献，也可通过上述方式，我们会无偿寄送资料。