听《我在成都等你》专辑，享受街头Live的VIP
对于成都这座城市，你有着什么样的印象？而无论有什么样的印象，在如今说到成都这座城市，音乐已经成了很难回避的元素。除了赵雷用音乐塑像的那首《成都》，现在的成都有无数的音乐人、诸多的音乐工作室，以及非常好的音乐环境，也难怪很多人已经把成都称为中国的“音乐之都”。
但成都比起国内其它城市，之所以有着独特的音乐氛围，还有着一个特殊的背景，即打通了街头艺术这个通道。除了规范街头表演、艺人持证上岗之外，那些来自各行各业的音乐人和歌手，以街头作为舞台表演他们的创作，除了让流行音乐回归本质、回归纯粹、回归街头之外，也让流行音乐有了更宽阔的生存土壤，而不仅仅是为创作而创作的闭门造车。
这次的这张《我在成都街头等你》，是第三张成都街头艺人原创音乐专辑，也很好地呈现出街头音乐文化的与众不同之处。那些跳动的音符本身就充满着市井烟火气，也和工业化的流行乐，有着完全不同的生活和审美趣味。
不过重要的是，作为一张源自街头艺术的唱片，《我在成都街头等你》，并不仅仅只是简单的采样和回放。因为从街头到录音室，场景的不同也需要一定的转化。而这张专辑最好的一点，就是用恰到好处的幕后创作，平衡了原生态创作和音乐质感之间的关系。
所以，听这张《我在成都街头等你》专辑，就会同时出现两种特质。一方面，你会觉得这是一张充满真情实感及烟火气的唱片；另一方面，你又会觉得这张专辑有很高级的聆听感，其中有很多潮流的音乐元素，也有很多音乐性极强的细节。
这张专辑的制作人是陈沁扬，陈沁扬也是国内音乐人中，非常擅长音乐元素的制作人。他的风格就是不会将自己的编曲，定向在某一种固定的元素和风格。爵士、嘻哈、摇滚、电音等元素的恰到好处，也让陈沁扬的制作有一种非常开放和包容的色彩。
如果把整张专辑比喻成一部关于城市的小说，那么每一首歌都代表着这座城市不同的特质。
专辑同名主打歌《我在成都街头等你》，在开始部分可以听到成都话的街头采样，以及带有东方古典韵的编曲，还有感性却不乏大气的歌声，都让整首作品有了一种城市主题曲的意境。而这个主题，就是成都的街头，那饶有生趣且歌声袅袅的街头，那安逸巴适中依然不乏音乐表达的街头，以及通过音乐奋发向上寻梦的街头。
与此同时，作为《我在成都街头等你》这张专辑的同名曲，《我在成都街头等你》这首歌曲，除了细腻和感性的旋律之外，作品的副歌部分还有着大歌的那种冲击力，让作品既小而美又有大格局，给人一种成都这座音乐之城的包容感和空间开阔感。
而作品中还加入的Rap部分，潮流时尚又贴合了“街头文化”的特征，让一首堪称城市街头文化的主题曲，非常接地气。尤其是作为一首推广城市文化的作品，《我在成都街头等你》这首歌曲，还有特别值得循环的旋律，朗朗上口易于传唱。
该主题曲由成都市文化馆馆长李汨策划、作词，特邀中国内地知名音乐制作人、作曲人、编曲人关天天以及著名词作人林乔精心打造。再加上陈醒、石嘉佳、小鱼Fish（Rap部分）的共同演绎，也形成街头艺术多维的聚力。
这张专辑里ChanGbab1陈欢的《怎么说出口》，原本是街头歌手一首非常直接的情歌，有着非常朴素的情深意长。
而编曲马小仙Maorro则通过电子架构的设置，以及一些Auto-Tune的运用，让整首作品有了一种电气化R&B的质感，并让街头歌手的音乐潜能，呈现出更丰富多彩的可能性。
尤其是人声丰富的渲染，也让一首简单的歌曲有了更多的色调，而这些色调反过来也成了情绪的折射。色调越多元，情绪也就越立体。
从另一个角度来讲，制作人这种升华级的制作思维，对于像ChanGbab1陈欢这样的街头歌手来讲，也是一种音乐理念和思维的启发，在未来的创作之中，可以呈现更多的表达方式。
翠儿的《闻到的爱情》，有着民谣歌曲悦耳动听的旋律，这样的旋律配上她甜而不腻的歌声，在街头很容易让更多人驻足并聆听。
这首歌曲也很容易想起九十年代的校园民谣，当年的校园民谣，最初只在校园内，由莘莘学子们进行内部的交流和传播。但之后，也恰恰是通过专业的录音制作，让那些青涩的小品从校园走向更大的舞台，从而给内地的流行音乐，带来许多清新的空气。
这首《闻到的爱情》以及这张《我在成都街头等你》专辑，其实做的就是这样的事，原本在街头传唱的那些作品、那些歌手，在进行更为质感的制作之后，呈现出高品质的录音，让音乐在青涩和张力间得到了最好的平衡。
而在《闻到的爱情》这首歌曲里，翟儿在歌创作时用“闻”这个字来表达和爱情的关系，也是神来之笔，这种机灵和生动，恰恰就是来自街头的非职业歌手才会有的清奇角度，反倒是职业化的音乐人，未必会有这种奇特的敏感。
这恰恰是街头音乐文化这个舞台存在的必要。
尤其是出现在唱片里的《闻到的爱情》，还在手鼓和高飞这样优秀吉他手及贝司手Phillip Gonnand的衬托下，让歌曲的律动节奏更鲜明，在音色上也有更立体的质感。既保持了感性的原味，又有一种雕刻的质感，无论远听还是近赏，都不会让人失望。
耿意倪的《颜色》，原本是一首灵动又充满文艺情调的作品，自由的律动和旋律，让小女生的感性，通过创作完美呈现那种忧伤却又暧昧的味道。
而出现在专辑里的《颜色》，则嫁接了Smooth Jazz的元素，高飞的吉他加上铜管乐的渲染，也让作品有了作品里灰色、赤色、透明、湛蓝等等的颜色。
另一方面，作品却同样突出耿意倪略带沙哑和烟嗓的特点，让作品除了音乐的质感，依然保持了单纯声线感性的冲击力。
歌曲《吃油渣》则是专辑里烟火气最浓的歌，带着陕北乡音的孤鸿，讲“吃油渣”这件平常到不能再平常的事，以音乐的方式娓娓道来。强烈的叙事也让人更多人有一种强烈的代入感，可以想象，这首入选《我在成都街头等你》专辑的作品，在当时于街头上唱来，就如同曾经的说书艺人那样，用情节来带动所有人的感同身受。
而笛子、口琴、吉他丰富却清爽的运用，也让这首作品既有着民谣的质朴，又有着质感的张力。和专辑的其它作品一样，这种感觉就像是在街头表演的现场，享受一种VIP的待遇。
这里要赞一下《我在成都街头等你》这张专辑的制作，通过陈沁扬等音乐人的努力，让街头的音乐通过专业的编曲、演奏和后期，也有了恰到好处的渲染与润色，从而成为更有质感的街头歌声。
与此同时，这些作品同样依然保持着街头艺人的原色和青涩，创作里那些本质、纯粹和直接的表达，也是这些音乐独一无二的气质。
听完这样一张专辑，首先是羡慕成都的音乐氛围真好，其次是希望有更多的街头歌手，通过街头表演这样一个特殊的舞台，锻炼自己、成就梦想，最后走向真正更大的舞台。
最后就是想去成都，听听更多街头艺人的歌声，他们都在成都街头等你……