杨幂们谈演技？！谈赚钱更合适吧
| 本文首发于24楼影院（movie24luo）。
最近，“演技”成了热词。
因为加起来微博粉丝超过2亿的中青年电影创作人员吴亦凡、杨幂、鹿晗、王俊凯、杨颖等参加了为期两天的第三届“中国电影新力量论坛”，展开了关于“演员修养”的热烈讨论。
他们，这几年来都在电影事业上有着“杰出的代表作”！包括但不限于以下作品：
景甜+鹿晗+王俊凯=《长城》
Angelababy+鹿晗=《摆渡人》
杨幂+黄晓明+Angelababy=《何以笙箫默》
手握这些重要作品，各流量小生小花纷纷上台演讲，讨论演技的重要性。
休斯敦国际电影节最佳女主角杨幂在本次论坛表示，做演员关键是在于要有“工匠精神”。杨幂说，她在拍《红楼梦》时，李少红导演经常为了一句话或者一个过场的镜头，拍三四个小时。
当时自己特别不明白为什么，就想能不能在一个镜头里多说两句话，光打了那么久。她（李少红）那就说：‘不要学那些干行活儿的人。’这句话对我印象特别深刻。好多年以后反思这句话，我真的是运气特别好，在小的时候这种工匠精神就一直在我心里。
什么是她所说的“工匠精神”？工匠精神的演员是认真的、敬业的。他们不把演戏当成赚钱的工具，而是树立起对职业敬畏、对演戏执着、对电影负责的态度，追求完美和极致，给观众无可挑剔的体验。
传输给杨幂“工匠精神”的导师李少红，似乎并不认可杨幂的工匠精神。
红楼梦里的晴雯当是又傲骨又俏皮又可爱的，然而杨幂演绎的晴雯，却少了灵动，成了泼妇。
李少红曾评价杨幂到，“下意识程序化表演，快乐就是哈哈哈，痛苦就是哇哇哇，不过脑子，最后想过脑子的时候不知道怎么过。”
Angelababy也发表了她对表演的深刻见解。
我相信在座的各位都看过一本书就是《一个演员的自我修养》，我看了那本书的时候觉得里面最主要讲表演的东西并不多，只是讲了解放天性，概括来就是“真听真看真感受”。大部分的篇幅是在讲如何成为一个非常敬业、自律、有人格魅力的人。
其实这本书的书名她念错了，应该是《演员的自我修养》。这是俄国知名演员、导演斯坦尼斯拉夫斯基的代表作。在周星驰的代表作《喜剧之王》中，这本书是男主角精神和理想追求的象征。
所以在baby的代表作《抠图孤芳不自赏》中，一幅幅的抠图表演就是“真听真看真感受”？
如果Angelababy真的看过这部书，她就会知道，自己距离真正的演员到底有多远。
在书中，斯坦尼斯拉夫斯基提出，演员表演时要通过感同身受产生情感共鸣，使身体自然而然地表达出戏剧中的角色。
斯氏体系有三个层次。第一个层面就是不会演戏，不知道该做什么举动，表现得很不自然。没接触过演戏的普通人就是这样，好不容易撒谎，还立马被识破。
国内大多数演员的演技在第二个层面，外在的表情已经揣摩得很清楚了，比如思索就皱眉，悲痛就哇哇大哭，捶胸顿足。但这只是形似而神不似，角色看起来没有灵魂。李少红导演前面对杨幂的评价，就是这个层面。
《甄嬛传》里的皇后的表情包大家都很熟了吧，本是悲痛的剧情。为何我们会觉得很表情很好笑呢？
陈学冬在《解密》里的表演，也让观众不忍直视。
哭得确实很到位，但不知道他是否知道角色内心的感受？
Angelababy在《建党伟业》中饰演的小凤仙，本是个悲情的角色，然而她也哭不出来，只能使用催泪棒。
怎么样能哭得发自内心，而不是做表面功夫呢？
章子怡在《演员的诞生》里面说，当年在拍《我的父亲母亲》时，19岁的她还是不会表演的状态。有一场哭戏让她为难。“我真的哭不出来，因为你不懂得怎么样调动自己的情绪。张艺谋导演说，子怡，天马上就黑了，我们马上就收工了，你一个人在这待着。”她听完便开始想妈妈，然后自然而然哭了出来，梨花带雨而且特别有情绪。
那时的章子怡或许没能了解角色的内心，但表演时内心确实有想哭的冲动。
张艺谋导演让她哭的方法，到了斯氏体系的第三个层次，就是真正的演员，通过体验与共鸣，自然地表演出应有的表情与动作。
在《喜剧之王》中，周星驰指导妓女去扮演纯情学生，说了两点：首先，努力回忆自己初恋时的情绪，把对方想成自己的初恋；其次，眼睛里要有泪花。通过感同身受，妓女一秒钟变成了纯情少女，抓出了土老板的心。
相比起前两个层次，第三个层次的演员是真正的在追求表演的真实，先调动自己的所有感情与力量，然后去打动观众。
中国还有一个实实在在的体验派演员：周迅。
周迅说自己是用自己的亲身感知来演戏，在微博上发表的《演员幸福感》一文中，她直言，自己演戏就是要追求自己与角色合而为一，真正的成为角色本身。
（《李米的猜想》剧照）
在拍《李米的猜想》时，她说拍的过程很痛苦，因为自己能够真正感知到李米的灵魂与她的悲痛。而拍《如果爱》入戏很深走不出来，戏拍完一年多以后她发短信给陈可辛导演，北京的河结冰了。《风声》的行刑戏，导演喊卡了，她却还蜷缩在地上，她哭着说，很痛，顾晓梦很痛。
这种对角色的倾注是那些用“表情包”演戏的流量小花们无法理解的，真正的演员给观众的不光是表演，更是拿出了自己生命的能量来与观众发生共鸣。
其实中国的好演员不少。
在最近的一档小众的谈话节目《表演者言》中里，周迅和一众中国好演员谈表演，就很让人动容。
冯远征说如果一旦发现自己在演戏时开始不过脑子、开始动用“表演包”来演戏时，就会主动减少工作量，回去演话剧吸取养分。
段奕宏说现在很多演员会过于注重自己在镜头面前漂不漂亮，而忽略了角色本身，“这不是真的爱这门艺术，而是爱艺术里的自己”。
看得出来，他们是真的热爱表演。
刚刚凭借《暴雪将至》拿下东京国际电影节影帝的段奕宏，有“戏妖”之称。他说自己在片场里常常把自己还有导演“逼疯”，因为总是想尽办法、到处找麻烦想要演得好一点、更好一点。
（《暴雪将至》剧照）
在拍《引爆者》时，为了演好角色，他去体验矿工的生活，亲自“下矿”，“害怕啊，下到井底下将近七百八米的时候，是真的害怕，因为太黑了。我在那一刻甚至都埋怨自己，这是干嘛呢?至于吗?怎么就把自己吓成这样，其实你越放大自己的恐惧，就越觉得真的是走投无路”，回想起当时他至今心有余悸。
这段体验矿工的经历，让他在《引爆者》中对角色的演绎更真实、自然，“我得让观众看到我就是一个矿工，不是说戴着矿帽，涂着脏兮兮的是矿工，关键在于演出角色的质感。”
然而，段宏亦的电影虽然口碑不错，但票房却频频遇冷。近期上映的《引爆者》票房累积到11月29日，票房为4314万。他的另一部影片《暴雪将至》更是不如人意，截止11月26日上映10天的这部影片累计票房为2668万，全国的排片已经下降到了806个场次，应该是快进入下映阶段。
做个对比，由一众流量小生小花们主演的《小时代》系列，拿下了20亿票房。
今年播放量最高的几部电视剧《三生三世》、《楚乔传》、《孤芳不自赏》、《锦绣未央》分别由杨幂、赵丽颖、anglababy、唐嫣主演。
突然get到了杨幂们大聊工匠精神、以及关晓彤们认为自己是以后中国电视电影中坚力量的自信。因为他们的确霸占了这两年关注度最高的作品，流量与粉丝数为上的选角逻辑在中国影视圈已成常态。
著名老戏骨杨立新去年接受《南方周末》采访时直言，“以前影视还比较注重创作，觉得谁合适，谁就来演。现在的导演对人物创作、对整个拍摄往往先不管，先请一个腕儿放这儿戳着，即使他们其实根本不适合。”
流量明星+大IP已经成为了当下最好用的套路，小花们发现，不需要演技，只要演个IP剧，懂得制造话题，就能够有代言有商演，片酬还一直涨。
著名编剧宋方金说过，“现在演员们开门三句话——第一句：是IP吗？第二句：是大IP吗？第三句：是真的大IP吗？你都说是，他就跟你谈钱了。以前不是这样的。你跟陈道明、陈宝国试试，即便是《平凡的世界》《红楼梦》改编，我也得看看你剧本写得到底怎么样，主创是谁、对手戏演员是谁、投资多少、什么时候拍、周期多长。”
于是我们发现，在中国演员片酬达到顶峰、中国电视剧井喷的时代，作品质量却雪崩式下降，能够流传下去的经典之作凤毛麟角。
这是整个体系的崩坏。在拿出生命来演戏却赚不了多少钱和认真制造话题、随便演戏就能吸金之间，很多演员选择了后者。
其实为了赚钱而演戏没问题，但小生小花们请别装睡，你是否用心、是否尊重观众其实都看得出来。
至于观众，我们至少可以用脚投票，去电影院支持那些真正用心的好电影。顺便推荐一下，真的演得很好、拍得很好的独立影片《嘉年华》因为上座率太低快要下线了，大家去电影院多多支持哦。