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论道笔记：对话好莱坞顶级设计师朱峰
摘要精华：
原来我们设计游戏的时候，公司会说想设计一个发生在太空里惊悚的游戏。至于怎么玩，里面故事非常简单，就是飞船上所有人都死掉只剩下主角一个人，从这样的故事开始把它做成IP。非常简单的故事背景，接下来会花更多的时间决定这个故事线怎么走，开始从哪开始，中间在哪里，玩到最后在哪结束。游戏和电影稍微不太一样，游戏没有三段式的故事结构，一般是里面一有好多段，二里面有好多段。刚开始设计的时候我们从大概念着手，不要想细的东西，这是设计IP的时候最重要的。首先考虑非常大的故事，非常大的设计，最后最后才想里面细节的东西。必须得有些跟别的IP不太一样，但是也是借现有的东西我们不要从零开始。
要做太空里面惊悚的设计，我们都可以看看美国的电影，里面都有些什么让人认知这是太空、什么东西会让人害怕、什么东西让我们觉得是荒废的飞船。所以这些东西不会从零开始，但是这个IP里面加一些什么独特的元素，让人能看一个电影的照片或者电影的镜头就就能识别出这电影，就是需要从风格、颜色、镜头等等，很多的设计元素组合到一起的。一般在美国这阶段我们会花6个月到一年的时间去做，有时候电影项目甚至会花一年半时间就是寻找IP方向。这不是很简单的问题能有答案，需要耗很长的时间的。
朱峰：这个也是我们经常看见的问题，现在好莱坞也是出这个问题。1980年出来的电影现在重新做一次，等于这个IP已经有了，有时候换风格是种做法，或者利用现在的技术，像好莱坞就是加很多CG，很酷，他花很多钱把电影重新做一次。有时候不一定是更好，但是更漂亮，这是一个做法，投入很多钱做到新颖。
另外一种方式这个故事怎么说出来，时间是一个，也许原来的IP是1990年的故事，但是我们故事可以一模一样，但是时间是300年前，IP是一模一样的，或者把原来是1980年的故事，我们把它重新讲，变成2016的故事，改这些就够了，不需要把整个IP改掉。如果IP来自很有名的电影，想做一个游戏，这个非常难，我们花很多时间故意让设计做到还能看的是这个IP但不跟电影里面是一样的，这是很有挑战性的。如果是老的IP变成新的，刚才我说的那些换风格，换时间，或者换里面的颜色，就应该足够了。
朱峰：这个问题也是很多公司都知道，这是很大的通病，我自己感觉这是不好的。我自己肯定不会做，如果一个公司让我这么做，我不会给这个公司工作的。现在我做的是打造IP，我们现在已经开始做电影，如果一起工作的人或者投资方要求我抄袭的话，我会马上停所有的工作，因为这不是我自己的想法，我自己不喜欢。如果你要做自己的IP，那就做自己的创作，不要抄袭别人。你只是用人家的设计做你的IP，这是不对的。
如果我是设计师，老板要求我这样做，我不会在这个公司工作，因为这会反映我自己设计的想法，我认为这对于设计师的事业成长很不好。但当然在现实工作中是非常难的，你不可能马上离开工作。但如果大家都在抄袭，可能再过五年或者几年以后能存活的产品就越来越少。一开始可能是很简单，做产品直接抄袭别人的就可以，也许可以赚钱，你的玩家也都会知道，因为游戏样子就很像暴雪或者像别的游戏，虽然大家都知道但也还是会赚钱，但这不能持久，时间久了能赚钱的公司就越来越少。那时候就需要一些原创的IP，不通过抄袭但做得很好的，证明是可以挣很多钱，越来越多的公司才会认可原创才是正确的，但是这需要时间。
美国这种IP为什么特别大，他们一般都是自己的创作，你看这些IP设计都是很唯一的，不会跟其他IP相似。另外是法律上也是有保护，一个公司抄袭是有法律后果的，让IP被保护的也需要时间，需要国家把对IP的保护执行起来。
第一最大的是成本。因为电影它是照片，它是24张照片一秒钟，演60分钟、90分钟，它就是一个大照片。你可以知道如果每个照片都是你照的，你可以马上知道这个钱或者时间会多长。一个游戏你没法控制，因为他可以花很多时间在一个地方，3D游戏的话更加不好控制，这是一部分。
除了成本以外的还有一部分，就是你设计的内容。在游戏里面设置一个很漂亮的城市，里面有水和大树林，做这个场景和做一个沙漠里面的房子，一点树都没有，价钱差不多是一样的。但是如果是电影的话，这个钱差得非常远，你把一个城市放在水里面，可能10倍的成本制作这个场景。所以给电影设计，会更加的需要考虑到成本控制，根据电影的预算去做设计，不可能把一个有限预算的项目设计成《星球大战》一样。游戏倒是可以用其他办法做到，如果钱很少的话，改风格或者改玩法也可以做一个很漂亮的游戏。在电影那边预算是非常重要的，对于游戏项目稍微不那么重要，因为设计相关的制作成本不会相差太大。
电影就是一张一张的照片，很多照片放在一起组成一部电影。所以每个画面都是可控制的，大部分时间我们不需要设计整个场景，譬如你有一个屋子，这个镜头只拍到这面墙，你就只需要设计这个墙，不需要设计左边、右边和后面或者房顶。现在很多电影都是像3D做出来，我们已经知道这个镜头，这个镜头就是照片，我们就从这些镜头开始设计，我们不用管你设计一个星球或者宇宙飞船，如果镜头不进到宇宙飞船里面，我们就不用管里面是什么样子，也不用管左边、右边，但是如果是个3D游戏，每个方向都得设计。
之前我做了一些游戏像《使命召唤》，这种游戏是3D的，你在街上跑的时候，你必须考虑这个玩家往上下左右看都能看是什么，而且都需要非常细致。如果是个电影的话，你只需要这个镜头，别的都不需要设计，所以在这方面的区别比较大。
最后一个会是故事，因为电影的故事会稍微更复杂。游戏的大部分是在玩，必须得好玩才行，不管你画面设计有多好，如果游戏不好玩，游戏注定会失败。电影里面有情感，有感觉，这些是可以设计进去的。我们看镜头调颜色，这个地方稍微黑点，这边蓝点，它就是照片，我们可以控制它的时间、感情，什么时候看见什么，什么时候音乐进去，都是可以控制的。游戏大部分的时间不太需要，玩是最重要的我们不能控制时间，如果你不想往前走就不用往前走，这些东西稍微不太一样。
朱峰：这个问题很多年轻的设计师也会问到，我的做法是什么东西流行我就会离它特别远。如果现在都在设计机器人，我一点机器人都不设计。如果已经很流行的话，你做的一下子就变成抄袭了。如果一个人开始了画这个，接着10个人画，100个人画，等到你画的时候已经是100个里面的一个。但要是你设计你自己的，你做出来一个就是唯一的，世界上的唯一。我离流行的东西非常远，我很少关注现在设计圈出来什么流行的东西，我就管设计自己的。自己画东西一般就是自己想出来的东西，那就不会跟已有的设计雷同了，我一直是这样的思路。
我关注设计，但不只是游戏和电影的设计，我喜欢像衣服或者车的设计，飞机、船，用品，像苹果手机，我喜欢这样的设计，跟世界很有用的的大家都知道的方向，我把这些语言放到的设计里面。我看的是街上的东西，女孩的钱包、鞋，我看这些东西，它是影响整个世界的，我喜欢看这样的设计图，看他们什么东西流行，红颜色很流行或者金黄和黑，也许会用这些，但是它不是跟我专业相关的。
朱峰：这个问题非常好，我们公司是产品设计公司，我们设计不是为了艺术，设计的目的不是为了好看，我们设计的是产品。我们设计的电影和游戏都是产品，不是一门艺术。你的目标人群对于我的工作是非常关键的，一般我们问一个游戏或者电影项目的问题是，”你想赚多少钱?”为什么这么说？如果你的预算非常低，譬如只花100万美金做一个电影，这个钱非常少，你也不用很高收入就能赚回来，这样的话我们的设计也许只需要针对小众的观众，能在你预算内完成的，因为你只需要一小部分的市场，投入就会赚回来。
但是大部分我们之前提到的IP都是非常大的，像美国的投资都是上亿的，成本非常高的IP，如果是这么贵的IP，它就是一个产品，必须得大众能接受。如果这么贵的IP花这么多钱做，只有10个人去看，你的钱赚不回来。这个IP需要从12岁到65岁都接受，这样考虑的话，那12岁的人现在喜欢什么？也许喜欢跑车。那65岁的人喜欢什么？也许是家庭故事，那这些元素都得加进去。
你们可能很多人也看过迪斯尼最近出来一个《疯狂动物城》，他的观众可能是从12一直到65，你看这个IP，他们把所有的产品想法设计进去。小兔子从一个很平常的家庭离开去城市工作，这是大家很懂的东西，家长也懂，小孩也懂。如果预算非常低，这部分故事可能就去掉了，我们就直接讲这个小兔子已经在城市工作了，不会制作它从老家离开小城市到大城市的段落，这都是跟IP和它的成本有关系的。
我们开始看故事的话一开始问题就是这个IP会投资多少钱，用这个我们可以决定怎么把观众想看的元素设计进去。预算越少我们可以设计空间更大，预算越大设计空间却变得越来越少，可能玩游戏你也会看到，美国特别大的游戏越漂亮越大，想法越来越简单，如果越小，钱越少，他的想法越来越奇怪，这都是关联的。
朱峰：这个问题我在中国也是经常被问到的，很多设计师想去外国工作，为什么非常难，在那边他们看的就是你的想法。你不用画得特别好，但是想法必须得特别好。在中国大部分的设计师画得非常好，但是里面的设计往往跟其他人是一样的。
我会看作品，这个设计师要是和其他5个、10个设计师的画放到一起，看不来出哪个设计是哪个设计师的，创意一样没有特点的话就是个问题。如果我们找你做IP的话，你的设计和想法要是跟外面能区别开来才会有帮助。
因为作为设计师，我们是怎么得到工作的？客户买的是我们的脑子，你和其他设计师设计出的可能很相似，起码看起来是，但思维方式是按照自己思路走的，我们都有自己的经验和喜好，我的设计也许是从虫子出发，他从飞机出发，我们有自己的想法，客户看这些东西，你的想法是从哪里过来的，你的想法多丰富。
如果你把设计当成只是画，你画得更漂亮但设计是所有人都有的设计，美国公司根本不会理这样的，你要知道我们的行业是设计，所以不管你画多漂亮，场景多美，如果你的想法我们是看过的，就不会感兴趣了。你就算只用铅笔画线稿，但要是你的想法非常棒，你也是能找好工作。现在在网上看东西，很多很棒的设计师在网上都没有作品，因为他们花很多时间去工作。我还有一些朋友他们一点Photoshop都不用，他们在纸上画东西，颜色都没有，但是他们都在很大的公司工作。
如果你想在国外工作室工作的话，最好是多做这样的一个练习：找一个没人做过的故事，或者一本很好的书，假设给你自己一个游戏或者电影项目，设计这个IP。我们学校也是这种方式教学的，不要找现在网上很火的主题，你出来的设计将会是一模一样的。找一个没有很多人碰的主题，通过你的设计把它变得非常棒，这种作品会让你找到工作。所以不是现在这个大公司在做什么主题，你们就做什么主题，我们开发新IP，就需要找一个大家都没有做过的。
你得花很多时间，因为这是非常难的事情，很多画家已经工作了，回家也不想花时间去做一个新的作品。如果你想把你的作品变成一个希望美国公司想找你，你得花一些时间，6个月和一年准备一个新的作品，这个画看不出来你是在copy别人或者别人已经有你的想法，花一些时间想一些别的东西，不是为了奇怪而奇怪，里面的内容为什么特别有趣，就是设计想法。
比如说1+1等于2，你必须让我们看到你是用什么思维解决问题，画一个美女穿一个裙子，这没有解决什么问题，就是单纯一个画，不会让你找到设计师的工作。你解决的譬如是一个星球的动物都是没有眼睛的，你怎么设计，或者这是未来的世界，没有汽油也没有电池，500年以后怎么解决这个问题。或者是地球20年以后纽约变得特别热，我们怎么办？纽约空了吗，要是有的人还住在那里，这个怎么设计出来，什么东西会有什么变化？
这个都是真的设计，我们项目都有做过的。地球很热的话，地球的冰会化掉，纽约一半会在水里面，这个城市会没有吗，大家都会离开这么大的城市吗？还是想办法解决掉，盖一些新的东西把水挡住，或者它让半个城市浸在水里面，半个城市在水外面，他们怎么生活，用线稿画出来都可以都不用上颜色，这种想法是非常有意思的，这些公司看了以后就懂了，你的想法非常好，你会看真的世界怎么解决这个，你会设计出来。一般有这个的话你可以参与非常大的IP，连《星球大战》都可以进得去。
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