当我们在谈论克苏鲁时我们在谈论什么
前段时间
看完颇受好评的DC电影《海王》后
小编无意从
电影的众多“彩蛋”里获取到一个信息
这也是撰写这篇文章的初衷：
有一些“小众”的文化
已经被上升到为大众所接受的层面了
比如“克苏鲁”
影片开头，灯塔水晶球下压着的《敦威治恐怖事件》一闪而过。这本1928年出版的短篇恐怖小说，是霍华德·菲利普·洛夫克拉夫特创立「克苏鲁神话」体系的经典故事之一
虽然“克苏鲁”这个词在电影中从未出现过，但它确实影响了整部电影。
这本书讲述的是克苏鲁神话中，一个白化症并被视为畸形的孤独人类女性爱上「外神」犹格·索托斯，并生下一对拥有强大力量的孩子。
电影中则有致敬式的设定：孤独的灯塔看守员 Thomas爱上Queen Atlanna，生下将会成为海底世界之王的亚瑟。
此外，电影里登场的海底怪兽和海沟族（The Trench）的外观上，也有参考克苏鲁神话的风格。
那么，到底什么是“克苏鲁”？
它是一个故事？还是一个人？是一种科幻吗？又或者，它什么也不是？
带着这样的疑问，小编将在接下来尝试将这个问题说清楚。考虑到克苏鲁体系的庞大和相关作品数量之多，所以这仅仅是一个简短的介绍。
请在这样的前提下阅读后续文字：
1. “克苏鲁”是虚构的，它只存在于我们的头脑之中，而不曾出现。
2. 文章只探讨其作为一种故事体系，一种文明神话，对于当今文化现象/产业的影响，无此外的任何他意。
3. 最后，这个冬天，或许读一读克苏鲁的相关故事，能让你收获别样的体验。
小tips：
文中搭载图片或许颇具“异形”风范，如果不能接受，且对克苏鲁感兴趣的可以直接跳到文章末尾的作品推荐部分~
克苏鲁及其创立者
克苏鲁
克苏鲁(Cthulhu) 是美国小说家霍华德·菲利普·洛夫克拉夫特所创造的克苏鲁神话中的一个存在，是旧日支配者之一，虽然不是地位最高的，却是最知名的，也是克苏鲁神话的形象代表。其是沉睡之神，拉莱耶之主，象征“水”的存在之一，形象为章鱼头、人身，背上有蝙蝠翅膀的巨人。
克苏鲁偶尔会利用精神感应与远处不特定的人类接触，与其接触的人类，大致上感受性颇强，有许多人因为精神接触而发狂。然而有时，有些艺术家因得到这种疯狂的灵感而声名大噪。
“克苏鲁传说”
克苏鲁传说是以美国作家霍华德·菲利普·洛夫克拉夫特（Howard Phillips Lovecraft，1890—1937）的小说世界为基础，由奥古斯特·威廉·德雷斯整理完善、诸多作者共同创造的架空传说体系。
该体系的核心部分，就是旧日支配者(old ones)。它们是恐怖的、拥有伟大力量的古老存在，在上古时代曾经统治地球，但结果却被古神封印，在如死亡般的睡梦中安眠。它们之中名气最盛的就是克苏鲁(Cthulhu)，它沉睡在南太平洋的海底都市拉莱耶(R'lyeh)。当繁星的位置正确之时，拉莱耶将从海底浮上，克苏鲁将醒来，为地球带来浩劫。
洛夫克拉夫特的作品有如下三个特点：
1) 创造出来反人类审美的巨大怪物形象
2) 这些怪物有着松散的联系和谱系
3) 不可名状的恐怖哲学观
洛夫克拉夫特
霍华德·菲利普·洛夫克拉夫特（Howard Phillips Lovecraft，1890—1937）的一生很短，他只活到42岁。1900年是混乱的年代，他的一生也足以用“古怪”来概括。
虽然洛夫克拉夫特的读者群在他有生之年一直不多，但他死后其名声却日益高涨；今天，洛夫克拉夫特被看作是二十世纪影响力最大的恐怖小说家之一。根据乔伊斯·卡罗尔·欧茨所说，洛夫克拉夫特以及19世纪的埃德加·爱伦·坡对后世恐怖小说家施加了无可估量的影响。”斯蒂芬·金称洛夫克拉夫特是“20世纪最伟大的古典恐怖故事作家。”
由于洛夫克拉夫特的原文是【Love Craft】，因此大陆的网民与奇幻读者比较习惯称呼他为【爱手艺】先生。
小编认为，爱手艺先生某种程度上和卡夫卡具有较大的相似度，无论是作品还是影响力。因为，虚无和荒诞都是从反面观测人生的可行途径。
事实上洛夫克拉夫特的作品并不多，而且大多是短篇小说，但文章之间松散地形成了一个体系，经过后人发展，被后世统称为称为“克苏鲁神话”（Cthulhu Mythos）。
以克苏鲁命名，是因为他的开山名作就叫做《克苏鲁的召唤》，尽管当时这部小说只是发表在猎奇杂志《怪谈》（Weird Tales）上，赚取了微薄的稿费。
洛夫克拉夫特作品一览：
翻译成英文可以更好找到原文哟~
《坟》
《达贡》
《塞缪尔博士的气味》
《北极星》
《翻越睡墙的梦》
《记忆》
《老臭虫》
《胡安.罗梅洛的变貌》
《白船》
《降临在萨尔纳斯的灾难》
《兰道夫.卡特的口供》
《道路》
《恐怖老人》
《乌撒的猫》
《树》
《塞勒菲斯》
《自外而来》
《神殿》
《奈亚拉托提普》
《屋中画》
《关于已故亚瑟.杰尔敏及其家系的事实》
《无名之城》
《伊拉农的探求》
《月之沼》
《来自遗忘》
《藩神》
《异乡人》
《埃里奇.赞之曲》
《修普诺斯》
《月光之下》
《阿撒托斯》
《尸体复活者赫伯特.威斯特》
《猎犬》
《潜伏的恐惧》
《墙中鼠》
《不可名状》
《节日》
《畏避之屋》
《雷德胡克的恐怖》
《他》
《墓穴之下》
《寒气》
《克苏鲁的呼唤》
《皮克曼的模特》
《雾中怪屋》
《银钥匙》
《梦寻秘境卡达斯》
《查尔斯.迪克斯特.瓦德事件》
《星之彩》
《后裔》
《远古的民族》
《<死灵之书>的历史》
《敦威治恐怖事件》
《伊比德》
《暗夜呢喃》
《疯狂山脉》
《印斯茅斯之影》
《魔女屋中之梦》
《门口的东西》
《书》
《诡异僧侣》
《超越时间之影》
《夜魔》
（下滑可翻动）
That is not dead which can eternal lie
And with strange aeons even death may die
（那永恒长眠的并非亡者
在奇妙的万古之中即便死亡亦会消逝）
此句出现在洛夫克拉夫特多篇作品中，例如《无名之城》（The Nameless City）、《克苏鲁的呼唤》（The Call of Cthulhu）等，据称出自阿卜杜尔·阿尔哈兹莱德所著的《死灵之书》（洛夫克拉夫特虚构的魔法书），反映了作者在其克苏鲁神话中的独特宇宙观。
克苏鲁的故事会包含什么
克苏鲁故事主要包含以下内容：
1. 对巨大生物的想象：
由于童年的梦魇，爱手艺先生总爱创造那种巨大的、藏在人类文明之外的怪物。
比如传说中的克苏鲁长什么样？洛夫克拉夫特这么形容：
一个有着类人猿轮廓的怪物，长着稀烂的、章鱼一样的头部，下面是一个怪诞鳞片状身体，后面是长而窄的翅膀，脚是巨大爪子。看起来像不自然的恶性肿瘤，有点臃肿......
这种怪物今日看来并不够出格，但在九十年前，这些形象奇特得超乎想象。
不仅如此，洛夫克拉夫特的作品被人称为克苏鲁神话，还因为他笔下的怪物们是隐约有联系的。他的小说中认为，人类不过是地球上短暂的寄生物，在人类之前，宇宙存在着更高的主宰，他们是超越人类的存在，被称之为旧神和外神。
这种世界观实际上让他的作品成为一个“开源宇宙”的引子，所以后世的硬核恐怖大师们，比如尼尔·盖曼（《美国众神》、《北欧众神》、《星尘》的作者），继承了他的大旗，不断充实着克苏鲁神话的体系。
2.不可名状的（unspeakable）
创造独特巨大怪物和建造一个神话体系，只是克苏鲁文化的一层外壳，这个外壳说实话会随时间的流逝变得不新鲜。
克苏鲁文化最为吸引人的还是其哲学内核，总结起来就是四个字：不可名状（unspeakable），理解这个才能走入克苏鲁的核心。
克苏鲁小说的经典模式是：一个富有学识的研究员，在深度探索之后发现了一个他不能接受的秘密和巨大恐惧，最后失去理性。
所以洛夫克拉夫特的作品你粗读起来，无聊、冗长，但是会有一种挥之不去阴影长久地留在你心里。因为他准确地把握住人类对未知的恐惧，将其极端放大。
“不可名状”的恐怖很难解释，举个不恰当的对比例子：
古典恐怖是这样的：书生夜行赶路，在荒郊野外偶遇一女子，女子其实是鬼，书生最后被吃了。这就是典型可名状的恐怖，有逻辑，可被解释。
克苏鲁式恐怖是这样的：你发现住在隔壁的一名主妇，已经一年没出过屋子了，一年以来她没换过衣服，满身血污，已经不成人形。每天拿着菜刀拍一张照片发到网上，痴笑，只会说一句话：有人控制了她的大脑……这就是无逻辑、无法被解释。
所以这是一种哲学观上的冲击，当年康德这样的哲学家确立了人类理性之美，认为人类可以用理性认知一切。而洛夫克拉夫特认为人类理性并不算什么特别了不起的事情，在巨大黑暗的宇宙面前，人类就像苍蝇一样渺小短暂。宇宙之中没有符合人类想象中的终极答案和意义，只有巨大而混沌的异次元生物及文明，在这种压倒性恐惧之中，人类无能为力。假如有人妄图认知宇宙的唯一下场就是失去理性，人不再为人。
“我认为，人的思维缺乏将已知事物联系起来的能力，这是世上最仁慈的事了。人类居住在幽暗的海洋中一个名为无知的小岛上，这海洋浩淼无垠、蕴藏无穷秘密，但我们并不应该航行过远，探究太深。”
——洛夫克拉夫特，《克苏鲁的呼唤》
就是洛夫克拉夫特哲学上的思考，给恐怖科幻文化带来了巨大的改变，所以才影响了后世几十年。
《血源诅咒》是近些年最优秀的克苏鲁风格游戏
克苏鲁世界中的 “人物”
主题之外，由于叙事的需要，小说主要由三个要素构成：人物形象、故事情节、典型环境（自然环境和社会环境）。
篇幅所限，这里简单介绍一下克苏鲁体系的“人物”。
它们一共分为三大类别：
1. 外神
2. 旧日支配者
3. 古神
外神：
外神在整个克苏鲁传说系统中可说是最为强大的存在，但洛夫克拉夫特本人并无具体的使用过外神这样的称呼（他使用的称呼是Other gods）。
旧日支配者与外神时常无法很明确的区分，在中日两地也常直接将外神归类在旧日支配者中。真要说的话，外神其实就是比较强大的旧日支配者（只是这个"比较"的差距是难以想像的程度），会有这样的区别主要是后来从克苏鲁的呼唤(Call of Cthulhu)角色扮演游戏分类出来的。
犹格·索托斯（Yog-Sothoth）
一般来说，外神可说是宇宙运行力量的具体化，是远超宇宙之外的存在，其能力是旧日支配者远远比不上的，其中最主要的统治者“盲目痴愚之神”阿撒托斯，宇宙源初之混沌，与其后诞生的“孕育千万子孙的森之黑山羊”莎布·尼古拉丝（Shub-Niggurath）、“万物归一者”犹格·索托斯（Yog-Sothoth）、“蠕动的混沌”奈亚拉托提普（Nyarlathotep）等三柱原神可说是克苏鲁传说中心最重要的存在。
旧日支配者：
旧日支配者是宇宙中强大而古老的存在，其存在多数都是由远超凡间的不明物质组成，尽管它们不如外神般强大，其能力依然远远超过人类想像，普通的人类只是看到它们就会陷入疯狂；但仍有一些外星种族、古代文明或疯狂的神秘宗教崇拜它们，希望得到它们的力量。
依照奥古斯特·威廉·德雷斯的设定，旧日支配者们与外神因在远古时代反叛古神而被禁锢，无法自由行动，但当繁星的位置正确之时，可以被咒语召唤到这个世界上来。
Tabernacle Choir"旧日支配者之歌"配图
按照奥古斯特·威廉·德雷斯的分类，所有旧日支配者都依其象征的水、火、风、地四元素分为四个阵营。其中，象征水与风的旧日支配者之间、以及象征火与地的旧日支配者之间互为对立，它们均将对方视为死敌。
古神：
早期古神（或称旧神）在不同的小说故事中有不同的称呼方式，诸如Great Old Ones、Ancient Ones等等，起因于当时还未将克苏鲁传说体系化，随作者的喜好用词而不同，用语之混乱连带导致中文资料也有混淆不清的情形，直到后来整理出一个系统后才统一都使用古神（Elder Gods）来称呼。
诺登斯
多数的古神正体不明，诺登斯（Nodens）为其中较为活跃的存在之一。而根据布莱恩‧鲁姆利（Brian Lumley）的设定，克塔尼德（Kthanid）带领着古神与以克苏鲁为主的旧日支配者们敌对。
其它：
不属于以上任何一类的强力存在。多数资料不详或没有明确分类。如幻梦境的梦境诸神，塔维尔·亚特·乌姆尔身边的上古者等。
“你所见过的、听过的、熟悉的一切科幻与恐怖，都有洛夫克拉夫特和克苏鲁神话的影子。”
克苏鲁影响下的文学、电影、电视剧、游戏作品不完全推荐
文学作品
①克苏鲁神话
②克苏鲁的呼唤
③死灵之书
④黄衣王
⑤孤岛柳林
⑥战栗传说
⑦无名之城
⑧斯蒂芬·金全部作品
⑨尼尔·盖曼全部作品
影视作品
（1）《科洛弗档案》
（2）《无尽》
（3）《虚空异界》
（4）《战栗黑洞》
（5）《林中小屋》
（6）《迷雾》
（7）《真探》
（8）《怪奇物语》
（9）《疯狂山脉》
（10）Type-moon相关作品
游戏作品
（1）《克苏鲁的呼唤》
（2）《血源诅咒》
（3）《魔兽世界》
（4）《失忆症：黑暗后裔》
（5）《沙耶之歌》
（6）《沉没之城》
（7）《饥荒》
（8）《米勒山庄疑案》
（9）《泰拉瑞亚》
（10）TRPG相关
小结
克苏鲁神话本质上并非神话，而属于传说。神话是民间文学的一种。是在远古时代，人民的集体口头创作产物，其中包括神的故事和神化的英雄传说。传说也是民间文学的一，是对民间长期流传的人和事的叙述。内容有的以特定的历史人物、事件为基础，有的则是纯属幻想的产物。
由此可知克苏鲁神话虽然被翻译为神话，实际上应该属于传奇一类，克苏鲁神话应该是一种传说体系，而非神话体系。
该体系中的题材有一部分可能来自世界各地神话传说的再诠释，如旧日支配者伊塔库亚取材于北美传说中的雪怪温迪戈（Wendigo）。
正如中国古代神话故事（譬如《山海经》）、西方骑士文学及罗曼文学（譬如“圆桌骑士”）传统一般，民间文学之所以能成为后世艺术创作的武库的原因，主要就在于其丰沛的想象力和无所不包的故事体系（其中不仅涉及人，更涉及“类人”的物种），正是这种“开源”的特性，让民间故事历久弥新且生生不息。
事实上你目所能及的很多流行文化，都是克苏鲁文化辐射出的后裔，这个名单能够列举出一串光辉的名字——《异形》、《血源诅咒》、《真探》、《怪形》、《湮灭》、《迷雾》、《科洛弗档案》、《沙耶之歌》、scp基金会……
“
阿根廷作家胡利奥·科塔萨尔（Julio Cortazar）曾经指出，“所有完全成功的短篇小说，特别是科幻小说，是神经病、梦魇或幻觉通过客观化的中和，并且转化为一种在神经领域之外的媒介，从而形成的产物。”
”
就洛夫克拉夫特来说，他把宇宙看做一个收容可怕的奇迹的避难所，这种观念不过是他病态的局外人心理的鲜明写照；正如洛夫克拉夫特在他的家乡普罗维登斯是一个局外人一样，在克苏鲁传说中，现代人也是一个外来者，迷失了方向，随波逐流，在一个可怕的深渊边缘摇摇欲坠。
从根源上看，克苏鲁神话是现代性启蒙问题域中的产物，洛夫克拉夫特笔下的“不可名状”也正是符合历史时代背景的一种“质疑”态度，他在当时所作出的思考，也由于符合了大部分人的心理，所以才能在当代继续发出回响。而他的挣扎和努力，也没有白费——有时候，对于未知的恐惧，恰恰会成为人类继续前进的动力，而浩瀚无垠的宇宙，在某天也会给孜孜不倦探索的人类一个答案。
和克苏鲁一样好玩的
其他科幻体系
赛博朋克
赛博朋克（cyberpunk，是cybernetics与punk的结合词），又称数字朋克、赛伯朋克、电脑朋客、网络朋客，是科幻小说的一个分支，以计算机或信息技术为主题，小说中通常有社会秩序受破坏的情节。现在赛博朋克的情节通常围绕黑客、人工智能及大型企业之间的矛盾而展开，背景设在不远的将来的一个反乌托邦地球，而不是早期赛博朋克的外太空。它实际上标志着针对以往科幻小说不注重信息技术的具体设定的缺点的改善和进步。
赛博朋克作者试图从侦探小说、黑色电影和后现代主义中汲取元素，描绘20世纪最后20年数码化社会不为人知的一面。赛博朋克的反乌托邦世界，被认为是20世纪中叶大部分人所设想的乌托邦未来的对立面。
赛博朋克文学有着强烈的反乌托邦和悲观主义色彩。今天赛博朋克经常以隐喻义出现，反映了人们对于大公司企业、政府腐败及社会疏离现象的担忧。一些赛博朋克作家试图通过他们的作品，警示人们社会依照如今的趋势将来可能的样子。因此，赛博朋克作品写作的目的是号召人们来改变社会。
蒸汽朋克
蒸汽朋克是一个合成词，由蒸汽steam和朋克punk两个词组成。蒸汽自然是代表了以蒸汽机作为动力的大型机械了。朋克则是一种非主流的边缘文化，用街头语对白书写的文体，它的意义在于题材的风格独立，而非反社会性。
蒸汽朋克的作品往往依靠某种假设的新技术，如通过新能源、新机械、新材料、新交通工具等方式，展现一个平行于19世纪西方世界的架空世界观，努力营造它的虚构和怀旧等特点。
简单地说，蒸汽朋克的世界观是落后与先进共存，魔法与科学共存，精神上追求的乌托邦的理想。大部分蒸汽朋克作品描写的都是处在维多利亚时代的英国，这是一个号称〈日不落〉的强大帝国。瓦特改良的蒸汽机使人类社会向前迈了一大步，它的诞生开创了人类的蒸汽时代，使人类社会进入了以蒸汽机的广泛应用为标志的第一次产业革命。新的能源：石油和电，已经开始被大量开采或是使用。体形更加庞大的机械开始出现在西方世界的视线中。这一切都使西方文明的生产力得到巨大发展。
技术革命也是技术革新盛况空前的时代。研究高技术革命的科学天才们将无数的新奇事物带到了这个世界上，而他们自己也受到了无数人的追捧，发明和商业结合的模式也让他们获利颇丰。这其中最著名的恐怕就是爱迪生－现代电气技术革命和社会革命的奠基人。
科学技术的迅速发展，拓宽了人们的物质世界，也拓宽人们认识的深度和广度。这期间，旧观念的修正和新意识的建立，从蒸汽机到青霉素细胞，从蒸汽船的明轮到电灯泡的钨丝，种种壮丽的景象都有实现的可能。
宫崎骏的作品，比如《哈尔的移动城堡》、《千与千寻》、《风之谷》和《起风了》等，都可以视为受到“蒸汽朋克”体系影响下的产物。
没有想象力也就没有艺术。
无论是克苏鲁、赛博朋克还是蒸汽朋克，无疑都是人类想象力自由发展的一大体现。而现今，它们仍然在众多的文学艺术作品频频出现，充实着我们的精神世界。
这个冬天
在拜亲访友
完成作业的空闲时间里
不妨来点克苏鲁吧
或许不同的尝试
能让你接触到别样的世界
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文字 | 刘梦秋 部分来源于网络
排版 | 刘梦秋
责编 | 夏紫薇 陈艾媛 代志勇