查看原文
其他

从演员、木偶师,她变成了荣获凯迪克大奖的绘本作家 | Cindy Derby专访

Ella杏子 三明治童书研究所 2021-12-18


前不久,我采访到了美国绘本作家、插画师Cindy Derby。她为绘本《Outside In》配的插画荣获了2020年凯迪克大奖!Cindy的画面非常有表现力,被《纽约时报》形容为“深邃、充满活力、神秘、失控的恰到好处......”。她还自写自画了两本绘本:《How to Walk an Ant》 和《Two Many Birds 》。


但你相信吗?Cindy小时候并不是成绩特别好的孩子,甚至因为跟不上进度差点要被留级


在进入绘本行业之前,她有非常多元的从业背景,当过艺术老师、演员、木偶师。在我们的独家专访中,Cindy就详细聊了聊她的个人经历和创作。下面就让我们一起来了解这位独特的绘本创作者的故事吧!


Cindy Derby


INTERVIEW

独家专访

三明治童书研究所 Cindy Derby

采访&翻译: Ella杏子


你能说说在成为插画师和作家之前的经历吗?


C: 高中的时候,我开始表演舞台剧,并且持续了很长一段时间。因为热爱,大学我学了戏剧专业,研究生又去苏格兰留学,继续学习戏剧,尽我所能全面了解戏剧。在苏格兰期间,我开始在卧室里画画。小小的房间里勉强塞下了巨大的油画布。我对画画热情很高,画了很多,也时常一画一整夜。


在苏格兰留学期间,我接触到木偶戏,觉得特别好看!有些戏是专门表演给孩子和家庭看的。仅仅是漂亮的布景和道具就给了我很多启发,我决定自己做一出木偶戏。于是我开始自己做木偶,尽我所能了解一切和木偶戏有关的知识。

在演木偶戏的Cindy



后来,我拿到了资金赞助,开始巡回演出,还把一些剧目带回了美国加州,又在加州继续做了一些木偶剧。后来我就进入了绘本行业。这些经历看起来有些不着边际,但我觉得它们都是互相联系的。



你觉得做戏剧和做书有什么异同?


C: 我把我在剧场学习和实践的很多内容都融入到了我的书里。我觉得做绘本也是一种表演,比如,当我创作角色时,我会在头脑里想象他们说话的声音、他们听起来是什么样的、会做什么样的动作...... 当我进一步去丰富一个角色时,在剧场工作的背景就帮上大忙了,因为每次表演一个和我完全不一样的角色前,我都会做很多调研工作,把每个细节都具像化。这和我做绘本的过程如出一辙。


在我创作第一本绘本《How to Walk an Ant》时,就花了很多时间来丰富角色。主人公是一个很独特的小女孩,当我把她画下来的一瞬间,她似乎就在纸上变成了动画。我马上就知道她的声音应该是什么样的,她对于让别人理解自己的想法是多么充满决心...... 我跟随自己的内心创作,一切都很自然。

《How to Walk an Ant》的主人公创作草图



我觉得戏剧的背景给了我很大的帮助,让我能敏锐地捕捉自己的直觉并且相信自己的直觉,不需要很费力地思考。我并不会过度思考一个角色有什么样的声音。如果没有戏剧背景,我可能无法这样自如地从内心感受到角色的声音。


区别在于,作为作者、插画师,大多数时间我都是一个人在工作室,但在剧场,是和别的演员、导演在同一个时空面对面合作的。表演还能把人带入一个美妙的“场域”,当我完全沉浸在当下,成为自己所演的那个角色,是非常美好的体验。


我爱那种肾上腺素上升带来的兴奋感,就像我在创作绘本时,如果我想象自己把写的故事大声读给一群孩子听,我就会把我的书当作是一个小剧场,书中的角色带领着孩子们进入故事。画的背景,就像是剧场里的布景。所以从这个角度来说,戏剧和绘本还是有关联的。



获得凯迪克奖对你来说是一种什么样的体验?


C: 挺酷的。当我知道这个消息时,我的心跳的非常快!我很开心地给所有亲朋好友打了电话,激动到难以入眠!现在我当然还是蛮激动的,但已经是一个相对比较冷静的状态了。


知道得奖的消息,我立刻开始回忆自己的创作过程。创作时,我住在旧金山的公寓,在客厅里工作,所有的画都是在餐桌上完成的。

Cindy在客厅工作的长桌



每当我完成一幅作品,我就把它贴到墙上,在日常生活中,比如洗衣服经过客厅或者在客厅写作或者吃完饭的间隙,盯着那些画看一看。我似乎在我的作品里生活了几个月。

Cindy客厅墙上的storyboard



当我为《Outside in》配插画时,我进入了一个美妙的心流。



我发现使用绳子创作的这个技法,让我很放松。我会把牙线或者棉线浸在水彩颜料里,吸饱颜料,然后放在一张纸上,比如我要做几棵树,我大概想一想树的样子,把线在纸上放好,上面再覆盖一张纸,压上一本很重的书,然后把线从纸的底部拉出来。拿掉覆盖在上面的物品,就可以看到绳子创造出的枝桠是非常有机的形状。我在上面继续绘画,让随机创作出来的形状带领我创作,我就不会被自己的想法所限制。相比于用头脑思考,我更多的是关注当下。

点击图片查看Cindy用绳子创作树木的过程



就像戏剧,我最爱的也是在舞台上享受全身心在当下的感觉。当我用纸笔创作时,就完全沉浸在自己创作出来的世界里,不去多想,画好了就挂在墙上。有时候我也会把那些画盖上,因为我也需要休息。刚创作完其实很难评判好坏,我会等到第二天再看。如果不满意,我会重新做好几个版本。


回想配插画的这个过程,我像是坐在一列充满喜悦的情绪过山车上。我用牙线、路上捡的小木棍绑在一起做成笔......用这些古怪、奇特的小工具创作,是因为我希望我的创作尽可能是一种情感自然流露的状态。这也是我创作热情所在。我尽可能用这样的方式捕捉我对自然的热爱。获得凯迪克大奖,我感到自己乱糟糟的创作过程得到了认可。



你在创作过程中允许自己玩耍、试错、让一切自然流露,而不是追求完美。这样一个状态是你刻意练习的结果还是天性使然?


C:可能都有一点吧。对于这本书来说,因为我知道它很重要,也清楚创作时关注当下、享受当下比用对成品的期待来评判更重要。因为这个原因,我才更能在作品中展现自己的个性特点,当然,我也在创作过程中得到很多启发。所以我想两者应该是相辅相成的。



小时候你就喜欢自己做东西,很有创意。家庭给了你什么样的鼓励?


C: 我们家人都很有创意,虽然并没有人在创意行业工作。


我妈妈总会和我们一起做很多令人惊叹的项目。她特别擅长装饰,比如在我们小时候过万圣节,需要准备万圣节服装,妈妈会竭尽全力为我们做出别具一格的装扮。比如,我要扮演一串葡萄,她会帮我吹一堆紫色的气球,给我做发型。每一年,她给我们做的服饰都很精美。她对我的启发是:如果有一个想法,就去做吧!


我们家空间不大,但堆了很多旧东西,这在某种意义上也激发了我的创意,因为总是能找到些奇奇怪怪的小零小碎来做点什么。我父母不是特别爱整洁的人,这在一定程度上也帮助我成为更有创意的人。我是家里最小的孩子,爸妈给我很大的自由做任何想做的事情,当然他们也没时间管我。我总是很忙,在户外忙着建造造型夸张的城堡给我的猫之类的。我爸妈从来不会让我不要弄,他们自己的事情也很忙。


我爸是个特别敏感的人,他能很快感知别人的情绪,充满同情心。他对于我来说是一个很好的榜样,看着他对待别人和家人的方式,感受他的爱,让我也有了像他的一面。


所以我觉得我的同理心和发挥创意时乱糟糟的状态,都来自家庭的影响。家,对孩子来说,是一个充满滋养的美好的地方。



能聊聊你自写自画的绘本《How to Walk an Ant》(《蚂蚁遛弯指南》)吗?



C: 做这本书的过程很有趣。我曾经是一个课后艺术项目的老师,教大概60个2--4年级的孩子艺术创作,持续了三、四年。我很喜欢他们。其中有一个女孩,对操场上的昆虫非常痴迷,她的头发总是乱蓬蓬的。


几年后,我从洛杉矶搬到旧金山工作,在构思绘本时,我在想,我的那些学生可能会喜欢读什么样的故事呢?我回想每一个学生,想到了那个爱昆虫的女孩。我觉得她应该会喜欢一个她能共情的角色,所以就画了这个女孩的形象。她喜欢拿着一根跳绳,我画好后,发现跳绳的末端有一团墨汁,于是就加点腿变成了小蚂蚁。然后我突然发现,啊呀,这个角色在遛蚂蚁哎!所以整本书先有了这个角色。


我去纽约见了一些编辑,他们问我,这个女孩到底是谁?我说我也不知道,她就是在遛蚂蚁呀!又过了几年,我想到,应该写本指南,关于如何给蚂蚁遛弯写10个步骤。所以这本书角色是最先出现的,然后是文字和其他内容。


这本书表面看起来是关于如何给蚂蚁遛弯的,实际和友情有关。故事里还有一个遛瓢虫的女孩,她和这个遛蚂蚁的女孩很不一样,但最终她们相遇并且成为了很好的朋友。你在创作时会思考故事要传递什么样的道理吗?还是解读权在读者手中?


C: 其实我创作的时候从来不会刻意去想我要传达给读者一个什么道理。创作的时候,我就是自己玩的很开心,我喜欢在画面里藏一些笑点,主要是娱乐我自己。但我通常会在创作的过程中慢慢发现:哇,这个故事其实是关于x x x的啊!一本书会改很多个版本,每更新一个版本,就会给故事增加一层深意。但我总是从一个场景开始,慢慢发展成一个故事,而不会从一个道理开始,去想该写什么样的故事。



你的另一本自写自画的绘本《Two Many Birds》也是先有角色再有故事的吗?


点击图片观看Cindy本人亲自结合木偶戏的方式讲这个故事



C: 是的。那本书从一幅画开始。我先画了一颗栖满鸟的树,树下有两只鸟挤不上去了。看着那幅画,我想:如果就是一个关于鸟太多的故事呢?于是我画了一长排鸟,又接着画啊画,画了好几页。然后我开始在这些排长队的鸟之间画指示牌:比如“你在这一排里还要等候10分钟”,“你需要身高达到XXX”...... 内容都很荒谬。

Cindy最初画的一长串鸟,也是《Two Many Birds》的灵感来源



我想起小时候去游乐园,排队等游玩项目时,随着队伍的前进,总能看到很多指示牌,上面写满了各种规则和时间。有一天,我就在画上加了一个很高的救生员椅,画了一只带着帽子的小鸟做救生员。这只鸟一画好,我的脑海里就冒出了它的声音,一直在说“这个不行!那个不行!”我觉得很好玩,同时也很想到这是一个很好的问题。这只鸟是谁?其他鸟觉得他是什么角色?为什么会为一棵树制定这么多规则?其他鸟对此有什么看法?......我问了自己很多问题,最终用一种充满创意的方法解决了问题。我画了很多草稿,我的编辑也给了我许多帮助。



如果有一台时光机,你会给年轻一点的自己什么样的建议?


C: 这是个很好的问题!我会告诉自己:拥抱你的不完美,拥抱你的奇怪,拥抱你所有的情绪!还有,相信你已经足够好了!


中学的时候,我的成绩落后很多,总是很没有安全感。每次回答问题都害怕的要命,因为我时常跟不上老师的节奏。我不擅长考试,想到要用考试成绩来定义我,就很紧张。要知道,除了考试之外,我还有很多优点,比如我的性格、我的爱好...... 所以现在的我很想对小时候的我说,“你已经足够好了!”我们太容易被某一个标准来定义自己了,但其实应该打开视野,世界很广阔。



你希望从未来的自己那里获取什么样的建议呢?


C: 我会想象自己已经80多岁了。有趣的是,我听到她说了一样的话。“你已经足够好了!你现在的样子就很美!”我会想象我的祖母可能会对我说什么。她可能会说,“我们就像一只蜗牛,一点一点向前移动,慢慢靠近月亮。”



想要收听英文版完整采访音频,请点击小程序:


本文作者



🌟星标关注我们、或点个👍赞/在看,

不错过每周一、三、五的童书推送!



阅读更多

独家凯迪克大奖作者访谈:《Outside In》创作背后的故事

童书作者讲故事 | Two Many Birds


: . Video Mini Program Like ,轻点两下取消赞 Wow ,轻点两下取消在看

您可能也对以下帖子感兴趣

文章有问题?点此查看未经处理的缓存