聊天｜不看名字也知道，漫画里那些过目难忘的画风
❖ 前言 ✎
对一部漫画来说，故事很重要，漫画家的画风同样重要。你有没有对哪些漫画家的画风过目难忘呢？随意翻开一部新的漫画，就算还没有看故事和作者名字，你能马上判断是ta的作品吗？
❖ 本期话题参与人：
Q1
哪些漫画家的画风很有特色让你过目难忘的？简要形容一下吧
▼
AJ摩吉：学生时代看过的作者画风更铭记于心，马上想起来居然是《海贼王》，因为画风的关系好几次错过了这个作品，当时觉得五官画得太像简笔画了，原谅我当时沉迷在CLAMP的华丽丽之中哈哈。反而很多人津津乐道的《JOJO》系列却是几年前才一口气补完，没看之前常常和《北斗神拳》搞混，比起神态，《JOJO》扭动的身姿更让人血脉膨胀！还有松本大神的《竹光侍》，风格也算是一股清泉了，充满和风，宛若装饰画。
黄零：首推无疑是松本大洋和郑问，同样的毛笔画法，都走到了气韵生动的程度，而又演化出不同的发展趋势，郑问粗中有细，毛笔+牙刷+蘸水笔，松本大洋点到为止，全程毛笔勾勒所有，都很厉害。其次是中田春弥和冯展鹏，中田春弥彻头彻尾的线条流，网点纸+纯线条，画面中几乎没有纯黑色，画法非常欧式，但是又确实是日本的漫画家。冯展鹏则吸收了沙村广明的速写流画法，不过比沙村广明画风上更“现代”，如果说中田春弥的线条是“俊秀”，那么冯展鹏的线条就是“狂放”，线条+大光影网点的玩法，一看就是脱胎沙村门下。再则是林田球，脏萌脏萌的铅笔画法，她画的女人脸永远是呆萌无害，身材却都很有料，一看便知。最后就是一淳，也是线条流，所有细节都是线条做，人脸也是挺萌的。
松本大洋《竹光侍》
张自在：画风是一个美学问题，最过目难忘的是手冢治虫。三目童子、阿童木、黑杰克、火鸟，当一说这些名字的时候，大家脑海里会很容易浮现这些形象。他如何做到的？首先，画风简单纯粹，角色设计精妙，但信息量少，容易记忆，画风、设计有趣可爱，具有吸引力，你会长时间把目光放在这些角色上，从第一眼开始。风格也具有独特的个性，你看到这些作品和角色，就知道它们专属手冢治虫。这些作品具有思想性，艺术价值，经典总能被人反复提及。无论是最难忘、过目最难忘，手冢治虫都做得最好，事实证明，60多年过去我们也没忘记他和他的作品。
说了“最”之后再说一下画风，作为重要支柱的，这种作品需要画风异于其它作品，而且和漫画故事融合得很完美。动画上首先想到《彩虹小马》，在漫画上“画风致胜”的代表我觉得是武内直子。她的画法非常有个性，这种个性在于洒脱飘逸、充满才气。这是别人无法模仿的，画面完成度很高，设计既简洁，又具有贵族气，我觉得欧美读者对《美少女战士》的喜爱和她画面的艺术性是有关的。关于武内直子还有一点，就是深受专业人喜欢。老的《美少女战士》TV动画水准极强，制作人倾注了喜爱，画的是真好。在才情上，武内直子是超过同是少女漫画家CLAMP很多的，CLAMP普通大众会更喜欢一些，对比她们两种作品，就会很清楚什么是天赋，什么是努力了。
武内直子和CLAMP画风
朱小洛：有很多啊，由贵香织里（《天使禁猎区》）、种村有菜（《寻找满月》）、新条真由（《爱我》）、九条清（《圣魔之血》）、吴由姬（《金色琴弦》）等等，都是比较有特色的画风。挑一两个来说，比如由贵香织里的画风，精致中带着颓废，笔下大部分角色都不太像日本人，而是像亚欧混血，鼻梁高、眼眶深，但是笔尖不像欧洲人那样高耸，反而很小巧，嘴唇很薄，下巴较长，特别是侧脸的画风特别明显，另外她对角色头发的处理很细腻，笔下很多长卷发的角色都非常妩媚。再说一个种村有菜，最大的特点就是女性角色的眼睛真的非常、非常大！绝对一眼就能认出这是种村老师的作品，头发也描绘得非常细致，但是整体感觉不像由贵老师的那么细软，而是非常典型的二次元发型，比较注意的是造型而不是现实感吧。
高二：手冢治虫、藤子不二雄、鸟山明、车田正美、荒木飞吕彦、高桥留美子、安达充……日本漫画进入中国的早期作品，哪个不是风格鲜明！对我来说比较特别的例子就是川原正敏的《海皇纪》。严格地说他的特色不是画风，而是分镜的风格。在同期的日本漫画里，他少见地大量使用横向画格，极少把画面分成左右两格。这样的布局造成了大量扁平的画格，为此他运用了很多两侧留白或者一侧大量留白的特写。单纯从形式上说……这风格和条漫差不多嘛。但《海皇纪》刊载于1998到2010年的《月刊少年Magazine》上，水平不是一般地高。比如这种分镜风格会让作品画格、对白量都比其它作品少。为此作品人物塑造突出，对白精辟，颇像是古龙的武侠小说。而画格之间发生的变化、镜头的蒙太奇运用，翻页带来的转换效果也成了必不可少的叙述手段。嗯……说起来真是值得现在创作条漫的同学们参考一下。
《海皇纪》横向画格
Q2
要形成有特色的画风，你觉得跟画功有必然的关系吗？
▼
AJ摩吉：有！画风要独特，基本功就要扎实，不然很容易就变成模仿别人，也很容易被别人模仿，自然就谈不上特色了。想提一下最喜欢的漫画家富坚，除了叙事，我觉得他在角色表演上拿捏得非常到位，这也是《猎人》引人入胜的重要原因之一吧。
黄零：总的来说，画功越好，在探索画风的道路上就越知道自己需要什么，也知道该怎么去得到，没有画功，不谈画风。正面例子是小畑健，这人可以根据题材需要自由变换画风，《食梦者》里面根据漫画家的性格不同安排了不同的画风，画功之劲可见一斑；反例是谏山创，《进击的巨人》别说画风了，那是基本功都没练好的产物（虽然对市场来说并不特别重要）。
《进击的巨人》
张自在：必然要有画功，才能形成自己的画风。否则，烂都烂得不统一。而如果烂得统一，那就不是画功而是审美问题了。《疯狂原始人》就是审美问题，在国外没中国那么好评，一个重要的原因就是角色丑陋，画得好的丑陋角色也是丑陋角色，肤白貌美总是好的。同时画风也会影响作品的寿命，能记住的作品就会长久。举个反例，曾经的KEY社主力樋上至就因接不到工作而抱怨，这位奉献了《clannad》人设的画师接不到工作就是因为画风过时了。画的不赖，但画风太容易模仿复制，这是过时的一大原因，当你的画面普通作者也能做到，你就不具备先进性了。
朱小洛：我觉得也不一定吧，比如说Ocarina的火柴人漫画《小绿和小蓝》，也是一种很有特色的画风吧（笑）。但画功的精深可以让画师更随心所欲地画出自己想要的东西，可能画师在刚开始画画的那段时间，就已经形成了自己喜欢和习惯的画风了，只不过是在更多的联系中不停地打磨和精进，我是这么理解的。而且也有很多画画很好的人，他们的画风并没有什么特色，而是和市面上很多商业的漫画插画差不多。所以说画风这种东西，还是要看画师有没有自己比较独特的喜好和特点吧。
高二：画功到底是什么呢……大概就是看起来“常人所不能及”？比如大家临摹个《浪客行》很难，而《机器猫》谁都敢画两笔？如果按照这个角度看，形成有特色的画风和画功恐怕没多少关系，《蜡笔小新》之类例子不胜枚举。不过要说谁都能创造一种风格那恐怕也不对，画风其实是一种符号系统，这些符号是从生活观察、已有符号里抽象和创造的。能创造风格的漫画家，需要对传情达意有着执着的追求，只有如此，一种风格，一种符号系统才能被逐渐打磨以至于成熟。这种功夫未必能叫画功，但也是一种功力吧。回头看手冢治虫的作品，很难用他的“画功”和井上雄彦比较，但其中层出不穷的表达方式依然充满感染力和创造力。
手冢治虫画风
Q3
哪些漫画家的作品画风可能比故事更吸引人、或者故事比画风更吸引人？你怎么看待这两种类型？
▼
AJ摩吉：感觉这两种漫画都有自己的受众吧，比如大暮维人的剧情常被吐槽难啃，但也因为精良的画面受到很多读者甚至其他漫画家追捧。个人比较偏向故事吸引人的作品。而且有一些漫画，虽然故事仔细想想也没有特别出彩，却和画风相得益彰，变得很有味道，比如河内遥的作品，还有今井大铺的作品，清爽干净，留白的气氛也处理得很好。
黄零：三轮士郎属于画风比故事更好，因为他的故事编得太乱了……小畑健也是画风比故事好，因为小畑健他不会编故事……还有大暮维人，也是故事编得太乱了，二来是这人画功过于突出，人脑三维建模，任意角度信手拈来。至于看待，只能说现在市场大了，两类都能活，要谋生，靠画风或者靠故事都可以做到，而要进漫画史，那必然是靠故事了，求仁得仁吧，求仁得仁。
张自在：画风比故事吸引人的，clamp；故事比画风吸引人的，富坚义博，这是我觉得最具代表性的“偏科”，其实就像武术，画风好的就像块头大，故事好的就像懂技巧。两者哪一方面太弱都不好。比如one老师显然是故事优势，但画面太弱。
《一拳超人》one原作画风
高二：这就见仁见智了。画风比故事更吸引人的，曾经有大暮维人的《天上天下》、萩原一至《DS暗黑破坏神》……好吧，都是以性感妹子著称的作品。至于故事比画风吸引人的例子，小学时的我看到《JOJO》时，最初是不接受的……其实这两类作品都是少数异类。唯有画面和故事有一方面有非常突出的表现，才能让人接受这部作品，然后在激烈的竞争中生存下来。更为常见的状况大概是随着连载的成熟，作品也越加平衡和成熟。
朱小洛：国内的话画风比故事更吸引人的先想到韩露，很明显模仿由贵香织里，而且走的是比由贵更颓废黑暗的风格。在我中二时期曾经买过她的漫画，画风非常华丽，有些甚至是全彩的，但现在已经忘记在讲什么了。故事比画风更吸引人的还是说《小绿和小蓝》好了，我对画风要求非常高，然而这部漫画的情节完全俘获了我，故事内容很值得回味和思考。
Q4
哪些漫画家画风在不同时期的作品变化比较大、哪些比较稳定的？
▼
朱小洛：很多比较长期的漫画都能看出明显的画风变化，这很正常，一方面是作者自己画多了，会有画技上的提升或改变，另一方面可能和助手的更换也有关。比较稳定的没有太在意，可能小畑健算一个吧，不过小畑健老师早期作品还是不算稳定的，直到《棋魂》才能清晰地看到他后来的画风，到了后来画风慢慢开始变得简洁起来，但是核心的风格其实是没有变的，就是很稳（不崩），基础扎实，做工精细，画面内容丰富，质量很高。
AJ摩吉：小畑健算变化比较大的吧，稍微对比一下就能很明显地看出来。CLAMP的风格变化也挺大的，或者说挺多变的，华丽的《圣传》、轻柔的《樱》、视觉感十足的《CLOVER》，还有到后期的《翼》以及《XXXholic》，虽然两部漫画在互相穿插，却能清晰地区分开画风，实属不易。
黄零：松本大洋前期中期后期三套画风，繁复到清秀到简约，已经做到神华内敛禅心不动了，无敌；井上雄彦变化也大啊，从《灌篮高手》的硬笔画法到《浪客行》的毛笔，这就是勤勉的天才的成长史；沙村广明也同理，《无限之住人》第一话到最后一话，从丰富到简约，返璞归真；比较稳定的，林田球、鸟山明、北条司、安达充、伊藤润二等等等等，基本我开始接触他们到后面最新的漫画连载，画风都非常稳定，没怎么变过。
井上雄彦《灌篮高手》与《浪客行》
张自在：关于变化有两种，变好的和变坏的，稳定不变的也有两种，一出来就厉害无需改变的（天才）和一开始就不好而未能改变的。变好的比如古谷实，《稻中桌球社》开始时的画技很有特点但比较拙劣，到后面《17青春遁走》《庸才》《白昼之雨》画面相当精致，是很大的进步。其他进步的还有井上雄彦。变坏的比如高桥阳一，《足球小将》一开始画面洒脱，热血激情，人物美型，场面精细。据说当年最快达到200万册销量（这个记录后来被《死亡笔记》打破了）。之后画面粗糙简单，人物比例失调，不知道这期间发生了什么。一开始就很棒并且一直棒的比如尾田荣一郎、矢泽爱。而不进步的代表像北川美幸和之前说的樋上至。一开始就很棒，当故事变化调整画风变得更棒的不得不说鸟山明，从《阿拉蕾》到《龙珠》，一直为剧情而调整。
Q5
从整体来看不同类型漫画在画风上给你什么样的印象？有没有比较另类的？
▼
黄零：少年漫画纯线条流居多，因为集英社基本垄断了热门少年漫的产出，而周刊制度强度太大，所以漫画家一般都不上过多的网点，因为效率太低，能用线条做就用线条，实在不行上纯黑，《火影》《海贼王》都是同理；少女则相反了，多重网点玩法，因为需要很多表现暧昧氛围的镜头，纤细线条+网点柔和，留白多，刮网效果多，基本一看就知道是少女漫画；青年漫画的人物造型画得帅的少……通常场景都很写实，剧情也比较现实，个别会大规模使用照片素材。作品倒没觉得有特别另类的，我觉得能出书的都在接受范围内。
少年漫画《火影忍者》与《海贼王》
AJ摩吉：所以说到印象，总还是对稍老牌一些的漫画印象深刻，少年就是排线啊排线，少女就是贴网啊贴网，青年就是写实啊写实，到近几年的漫画已经很多元化了吧，任何画风似乎都可以和任何题材搭配。对《七大罪》感到另类会不会有点奇怪？总觉得线条软了点呢，当然是好漫画啦，吹毛求疵一下。
朱小洛：少年和少女漫画的风格真的很不一样！少女漫画偏柔美、很多漫画师会把主人公描绘得帅气、漂亮、非常精致，但是人物动作不需要有很多结构上的揣摩。而少年漫画的人物设定往往没那么华丽，比如鸣人的头发就很简单地处理了。当然也不排除有很多细致的少年漫画，比如《火影》《JOJO》，他们都会把肌肉等等细致地描绘出来，所以一般感觉少年漫画家的绘画功底会比较好。
《JOJO的奇妙冒险》
张自在：不同类型漫画针对不同读者群的不同需求。这里面也有性别选择，男人总喜欢美女，女人总喜欢帅哥。还有年龄之差，儿童、少年、青年，区别在于更侧重剧情的不同，比如从阳光到黑暗的变化。这里我有一个观点：不受男性喜欢的少女漫画不会长久。经典少女漫画，一定男性也喜欢看。而不受女性喜欢的少年漫画则不然，《刃牙》就是个例子。角色、剧情不同，画风也要根据它们随之改变，所以会有不同的画风。当然也有比较独特的，像动画《南方公园》《happy tree friends》就是成人剧情却用了儿童画风，甚至手冢治虫也是的。
Q6
如果暂不论故事，你觉得对漫画家来说形成有特色的画风和追求画功哪个更重要？
▼
AJ摩吉：个人觉得画功重要些，再好的风格也需要积累能量，把基础练好了再来考虑风格会比较妥当。当然也许在这期间会形成一些作画习惯，不过一个合格的主笔是应该能随意切换画风的。再者，画功扎实了，才更能理解所谓的画风，就像是理解了人体结构，再去考虑如何夸张变形会更漂亮。
张自在：从无到有的阶段画功重要，你起码得画出来。从有到好这个时候需要画风，需要独特，需要属于自己的东西。没有画功，画风无从谈起。这并非是重要性而是次第先后的问题。
黄零：没有画功，不谈画风，如果一个漫画家可以做到直接跳过画功练习奔着画风就去了，要么他天纵奇才，要么他自欺欺人……
沙村广明《无限之住人》和中田春弥《Levius》
朱小洛：我也觉得画功比较重要吧。漫画应该是漫画家心血的结晶，而不是给读者秀画风的，如果要秀画风完全可以去画插画。换句话讲，给读者用漫画讲故事，应该是有诚意的，把细节做到位，才是真正体现“画功”——漫画家花在漫画上的功夫，这也是读者愿意买账的作品。
高二：能不能说都重要呢（笑着哭）？对于漫画家来说，应该先满足现在的读者需求，再求慢慢扩大读者群。某些国漫上线的时候画面相当一般，但是故事吸引人，后来编辑和助手团队跟上，画功一日千里地提升，个别作品更是把之前画功较差的稿子重绘了一遍。这就是先满足现在的读者需求——讲好故事、画好妹子。再慢慢扩大读者群——有些读者不看画功差的作品，那就整一遍容再出来见人。而对于想要成为漫画家的人来说，应该先从自己擅长的地方提高，再补充短板。漫画家也是人，有自己的个性和才能。有些人天赋异秉底蕴深厚，形成独特的画风拦也拦不住，比如荒木飞吕彦。国内整体上读者们的口味对画功的要求高于风格，所以国内漫画特别是网络漫画，基本上都没有太鲜明的风格，颇有韩国娱乐圈的即视感。而日漫嘛，就比较像美国演员，千奇百怪什么怪胎（褒义）都有。
Q7
脑洞一下，有没有什么漫画故事你觉得换个作者去画也很合适？
▼
黄零：《进击的巨人》让村田雄介去画，反正村田雄介也帮着画过《一拳超人》了，好人做到底吧，谏山创专心编剧就好了……
张自在：先想到动画《叛逆的鲁路修》，可以让 GAINAX来做，让贞本义行来画人设，《鲁路修》剧本太棒，如果给10分，其它的制作、人设、机械设定只能给6分，就算这样也照样是经典，如果做得好地位能上升更多。漫画想到团队合作的《神奇宝贝特别篇》。首先真斗不画，山本智接手就很遗憾了。其实这个剧本可以画得更好，如果让表现力很强的人来，比如让村田雄介去画那这组合太黄金了，任粉一定会非常满足。厉害的画手可以把没劲的剧情照样画得有趣，《出包王女》你想想换个人来画，那没法看了。
AJ摩吉：我觉得没有，也许换个作者去画会有不一样的感觉，但很难说是不是就更合适了，就像一首歌换个歌手去唱会更合适吗，仁者见仁智者见智吧。不过就像上边说的，如果作者的画功能更上一步，肯定漫画也会变得更好看的！讲到这，也回想起了被谏山创统治的恐怖哈哈，尽管如此也从来没有觉得换成其他人去画会更好。
高二：首先想到的是搞笑组合：比如让画风角色造型单一的人去画人设丰富的故事。车田正美版《JOJO》和《One Piece》……（捂脸）~说正经的，有很多新老结合的搭配会很吸引人。我会期待小畑健画《怪医黑杰克》，因为脑补一下L和夜神月合体，周旋在各种中年阴险老男人中，给各种大妹子开刀的景象……就会觉得蛮兴奋呢！还有请富坚和荒木飞吕彦交换作品吧！因为期待看到荒木版的幻影旅团，还有富坚版的迪奥（虽然知道他肯定更要拖稿）。
小畑健《死亡笔记》与《怪医黑杰克》开刀画面
朱小洛：很难想象啊哈哈这种事情，因为每个作品都是作者的心血，就算在脑内替换掉了画风，但果然还是觉得原作者是最合适的。闭起眼睛仿佛能看到漫画家们伏案工作，为了每一格分镜思索苦恼的样子呢。
AJ摩吉：其实想说我和朋友合作的漫画《画风不同怎么谈恋爱》就是融合了很多种画风的清奇故事，希望透过这个作品向各路大师致敬（强行广告）！
朱小洛：最近看国内网上的漫画，很多都是彩色漫画了，倒是有点怀念黑白网点的漫画，可能是我也到了守旧的年纪吧（笑）。而且很多漫画虽然有个好故事，感觉却没有很认真地在画，场景方面还是很粗糙，而且也很少有让人眼前一亮的作品或者画风。我希望能看到国内更多好作品的诞生吧，已经各种各样风格的作品。国内的素人漫画师们，加油！另外我可能过不久会自己画个短漫吧，希望可以带给大家一个难忘的故事。
黄零：只想说，画风是自然生发的产物，是作者综合素养的体现，单纯追求画风是个无底洞，不要因小失大……
张自在：其实画风过目难忘的还有很多，比如永井豪，赤冢不二夫，藤子不二雄等等，想到的都是早期的漫画，现在的漫画越来越失去这个优点，普遍是网红脸，异曲同工。女角色要做到画风特别就更难了，因为对于女性的形象有一个世俗审美，如果你偏离，大家就不爱看了。我的作品也是，男角色画一些个性设计，女角色老老实实画标准的类型美少女，一些经典女角色比如凌波，分分钟给你抄了去，戴上眼镜就叫长门有希了，所以很难。具有个人的特色，又能被人喜欢令人记住，是很难的。如果画面不能为故事服务，每两三格就会有不想看的冲动。漫画画面首先要顺眼，看得清楚你画的是什么，表达什么情绪。表达混沌、缺乏才情的画风，即使有审美扭曲者呼其为大师，即使为一本杂志增添点装饰性，始终做不出实实在在的有趣漫画来。
ast
结语
对于看漫画的人，谁都会喜欢视觉上的享受，同一个故事被不同的人画出来，也会有不一样的味道。放眼望去，其实理论上来讲每个漫画家都会有自己的画风，读者们也喜欢对此评价。或许我们看着看着漫画，慢慢地，就变成也喜欢看漫画背后绘画的人了呢。
近期聊天回顾：
……
微信回复关键字“聊天”可以查看所有往期聊天目录~\(≧▽≦)/~
如果：
1、你有想听的话题；2、你想推荐谁来讨论话题；3、你也想一起参与话题讨论……
都可以留言告诉我们。(*^__^*)
《冨樫义博の正解与误读》现货发售中！
黑白漫文化原创
文章著作权归黑白漫文化所有
未经许可，不得转载
微信公众号：黑白漫文化（hbmanga）
投稿邮箱：heibaimanhua@126.com
点击阅读原文可前往黑白漫文化官方微店
请注意！不要调戏小编！