音乐纪录片凭借其对歌手生涯的还原和丰富的艺术感染力在音乐史上存有宝贵存在价值，歌迷总是想去挖掘偶像的细节，而有趣的观点则会抓住新歌迷，这就是音乐纪录片所独有的艺术魅力。推荐十部最佳摇滚纪录片，每部都非常真诚地记录了这些音乐人独特的个性。

Searching for Sugar Man(2012)《寻找小糖人》讲述了美国底特律民谣唱作人罗德里格斯的传奇故事。该影片成功摘得2012年奥斯卡“最佳纪录片奖”。影片主人公罗德里格斯在南非的知名度超过滚石乐队，然而能读到无数滚石乐队相关报道的南非歌迷却得不到任何有关罗德里格斯的信息，直至开普敦的唱片店老板斯蒂芬与音乐记者克雷格在机缘巧合之下开启了寻找罗德里格斯之旅，这段不为人知的传奇才渐渐浮出水面。

The Future Is Unwritten(2007)本片记录了The Clash乐队灵魂人物Joe Strummer的传奇经历。那个不羁岁月里，The Clash作为一支逐渐兴起的新生力量在朋克乐坛“兴风作浪”。U2主唱Bono以及好莱坞明星、约翰尼·德普、和美国独立电影导演吉姆·贾木许都参与了此片。

后革命时代（2005）“地上是浮尘，地下则是土壤。”当被问及什么是地下音乐时，行为艺术家麦子这样回答。这部历时近五年拍摄的摇滚纪录片，记录了在世纪之交中国地下摇滚乐队的生活状态。最后，舌头主唱吴吞在01年的迷笛现场说：摇滚乐不重要，重要的是你们自己。这句话成了乐迷津津乐道的信条。

(2002)　《缱绻星光下》是一部了解著名唱片公司Motown的极好纪录片。它详尽描述了Motown在Funk兄弟带领下的崛起和数不尽的明星音乐人的传奇故事。斯莫奇.罗宾逊说：“这是汽车城底特律音乐的魔术，这些人就是魔术师，这些人非常成功地创造了空前也可能是绝后的巨大成功。”

Woodstock (1970)　　1969年以“三天的和平与音乐”为标志的伍德斯托克音乐节把45万多人吸引到了纽约苏利文县的一片牧场上。这场音乐节的盛况永远被载入了音乐史册！不需要添加任何形容词， Woodstock仅仅靠“裸露”的出现，便足可以让任何一个充满，或者曾经充满激情的青年缅怀、感动、颤栗良久。

Gimme Shelter (1970)　　1969年Woodstock音乐节四个月之后，发生了一次名气远在前者之下、但就意义与成就来说的枪杀事件。这部电影就是记录这次事件的。影片除了记录下了滚石乐队最值得珍藏的瞬间外，也记录下了“地狱天使”黑帮保安的凶残一面，这次暴力事件让20世纪60年代爱与和平聚会的神话瞬间倒塌，正因为这些无比真实的镜头，这部电影在摇滚文献中的重要性非同一般。

Let It Be (1970)　1970年后The Beatles再也没有录制一首歌，乐队成员形式上否认解散的事情，但成员们都各自忙自己的事情，这部电影是The Beatles当年灌制《Let It Be》唱片的同名纪录电影。影片最后镜头里披头四在伦敦办公室的楼顶演出成为了音乐史的经典，那也是他们最后一次聚在一起现场演出。

This Is It (2009)　　这不单单是一部纪录片，也是对这位流行天王献上的缅怀。原本，迈克杰克逊计划在2009年夏天举行名为“This is it”的告别演唱会。电影《This Is It》由《歌舞青春》导演肯尼·奥特加负责执导，片中收录了一些杰克逊专门为演唱会准备的全新录影带，其中包括全新版的名曲《Thriller》。本片还把部分场景制作成3D形式，给失去偶像之痛的歌迷带来了回归巨星现场的体验。

Montage of Heck (2014)　　上帝让有些人存于世上的目的就是做一颗流星，把自己燃烧成最绚烂的一瞬。该纪录片获得柯本女儿的支持，并获得了大量未公开的家庭录像、录音、图片、demos以及歌集等等。通过这些全新的纪录将带给观众一个更不为人知的柯本。

No Direction Home (2005)这部人物传记长片记叙了鲍伯·迪伦1963—1966年间的音乐生涯，也被很多人认为是迪伦转型之前最好的时光。纪录片由1963年发生的事开始叙述，从迪伦凭《Blowin' in the Wind》等歌曲成为民谣英雄开始，到1966年他在一场演唱会上首次使用了电吉它引起强烈争议为止。

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