赣美版七年级美术上册微课精讲+教案课件汇总（文末下载）
第1课 美术星空
第2课 传神与意境
第3课 空间的魅力
第4课 神奇的科幻画
第5课 生活中的标志
第6课 可爱的吉祥物
第7课 画当年
第8课 传统纹样
第9课 欢欢喜喜过新年
第10课 创新与发展
全册教案设计
第1课 美术星空
1教材分析
《美术星空》选自赣美版初中美术七年级上册第一课,属于欣赏评述领域的学习内容。本课作为初中整个美术鉴赏教学的开对后面的教学具有指导意义。学习本课知识使学生学习对古代经典艺术品的分类。不同时代、不同民族的艺术家、科学家以及民间的能工巧匠,创造了无数审美价值和实用价值相结合的中国画、油画、水粉画、书法、工艺品、建筑等,充分反应出劳动人民创造世界的智慧。为以后学习、欣赏其他课程打下基础。
2学情分析
七年级的学生充满着青春活力,各种与美术相关的能力都在迅速发展,有了六年的美术学习,对美术知识有一定的积累。现阶段学生对美术有浓厚兴趣,但兴趣和耐心不会太久,所以绘画对于他们有很大的帮助,让他们初步感受美的能力,使用各大美术种类的欣赏来培养他们的观察能力、绘画能力,培养绘画想象能力,提高他们的美术能力。
3教学目标
1.知识与技能目标:通过欣赏作品,使学生了解不同画种的作品特点。
2.过程与方法目标:通过学习,提高学生欣赏作品、评述作品的能力。
3情感、态度与价值观目标:激发学生爱生活和学习美术的兴趣,并提倡珍惜人类宝贵的艺术文化遗产。
4教学重难点
1.教学重点:对于美术分类的了解。
2.教学难点:各个不同类别作品的特点。
3.教学关键:同题材作品,不同类创作的区别。
5教法
启发法、讲授法与多媒体演示法相结合
6学法
讨论法,探究法
7教学过程
7.1第一学时
7.1.1教学活动
活动1【导入】在美术世界中遨游
(一)提问什么是美术?
是一种靠视觉来观赏“造型艺术”。它是通过对物质材料的运用,遵循色彩、明暗、造型等规律塑造视觉艺术形象的一种手段。
包括绘画、雕塑、建筑和工艺美术四大类。
(二)欣赏作品、辨析类别:
水粉静物、剪纸、建筑、素描、工艺美术、中国画、水彩人物、木刻版画、水彩风景画、中国写意花鸟画、雕塑
在作品的欣赏中,自然引入课题——在美术世界中遨游
活动2【讲授】新课
(一)PPT展示作品图例,了解绘画的种类。
1、中国画:泛指一切区别于西方的中国传统绘画艺术。表现手法分为工笔、写意、没骨、白描等。写意又可分为大写意、小写意、泼墨,还有兼工带写等。画科有花鸟画、山水画和人物画。
2、油画:用核桃油或亚麻仁油等植物油,调和油质颜料所作的画。油画起源于欧洲,发展至今,已经成为世界性的画种。
3、水彩画:以水为媒介,调和透明性颜料作画的画种。由于水彩颜料有透明、快干、混色等特性,往往能创造出意想不到的“偶然效果”,水彩画也就成为了最具吸引力的艺术表达形式之一。
4、水粉画:使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。其表现特点为处在不透明与半透明之间,色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。
5、版画:运用刀和笔等工具在不同材质的版面上进行刻画和艺术加工,可复印出多幅原作的艺术统称为“版画”。分为凸版画,如木版画;凹版画,如铜版画;平版画,如石版画;漏版画,如丝网版画等。
6、素描:是单一色彩表达物象明暗的绘画方法。
(二)PPT展示作品图例,了解雕塑的种类。
雕塑:具有三度空间的(长度、高度、深度)的造型艺术。根据功能的不同,可分为纪念性雕塑和装饰性雕塑;根据放置环境的不同,可分为室外雕塑、室内雕塑和架上雕塑等;根据表现手法不同,可分为圆雕和浮雕。
浮雕:雕塑的一种,指在实体的表面上雕塑出具有背景的形象,使之成为介于平面绘画和立体雕塑之间的一种艺术形式。根据浮雕的深浅和厚度的不同,可分为高浮雕和浅浮雕。
圆雕:雕塑的一种,指不附着在任何背景上,适于多角度观赏的完全立体的雕塑。
(三)PPT展示作品图例,了解建筑。
建筑:通过建筑群体组织、建筑物的形体、平面布置、立体形式、装饰色彩等多方面的处理所形成的一种综合艺术。建筑艺术具有反映社会生活、反映社会精神面貌和经济基础的功能。
(四)PPT展示作品图例,了解工艺美术。
工艺美术:通过设计的理念和工艺手段进行实用性和审美性创造的艺术形式,是美术应用领域的分支。主要分为民间手工艺、染织设计、环境艺术设计、工业产品造型设计、装璜设计等形式。
活动3【活动】拓展延伸
PPT展示作品图例,了解装饰美术。
PPT展示视频,了解三D绘画美术。
播放3D手绘视频,欣赏绘画的立体效果,感受视觉的冲刷,彻底激发学生对美术学习的强烈好奇心
第2课 传神与意境
一、教学目标
知识与技能：了解中国传统人物画以形写神的特点，从构图、线条、色彩等方面对人物画作品进行欣赏，通过对外在形象的感受，体会人物内在的精神气质。
过程与方法：观察《韩熙载夜宴图》，分析画面内容、构图、色彩、线条等艺术语言，从人物的表情、姿态感受中国传统人物画的传神之美，提高欣赏能力。
情感、态度和价值观：感受中国传统绘画的艺术魅力，传承和发扬民族的优秀文化，增强民族自豪感。
二、教学重难点
重点：中国传统人物画的欣赏方法。
难点：深刻体会传统人物画的传神之美。
三、教学过程
(一)趣味情境导入
教师朗读徐渭诗句：莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋!提出问题：这句话表达了什么意思?(不要把画画当作寻常的事，图画里也能诉说历史，抒发情感)
教师总结：在古代，中国画不只是消遣娱乐的手段，更是文人墨客抒发情感的重要途径，用以表现人类生活和精神，追求传神和意境就成为了中国传统绘画的重要审美标准。画家是如何表现《传神与意境》的呢?我们今天一起来探究。
(二)作品图像识读
教师展示《韩熙载夜宴图》《泼墨仙人图》，提出问题：
①两幅作品都属于什么题材?表现形式分别是什么?(人物画;《韩熙载夜宴图》是工笔人物，《泼墨仙人图》是写意水墨人物)
②画面分别描绘了什么内容?(《韩熙载夜宴图》是人们宴乐的场景，《泼墨仙人图》是一位袒胸露怀的“仙人”)
③《韩熙载夜宴图》分为几个部分?怎样隔开几段画面的?(五段;用屏风和卧榻)
教师总结：中国人物画是中国传统绘画的一大门类，它有工笔、写意两大品类。其中《韩熙载夜宴图》用屏风和卧榻将画面分为五段：休息、清吹、宴乐、宾酬、观舞。作品以连环画的形式展开，描绘了官员韩熙载家设夜宴载歌行乐的场面。
(三)形式语言审美
1.探究形式语言
教师引导学生深入观察《韩熙载夜宴图》，思考问题：
①画面中人物服饰主要用到哪些颜色?(灰、红、绿、青黑色……)
②画面在色彩表达上有什么特点?(整体用色较为浓重)
③作品中表现人物服饰衣纹的线条有什么特点?(用笔细腻，线条遒劲有力，排列疏密有致)
教师总结：画家顾闳中在作品中运用的铁线描来描绘人物的服饰衣纹，线条工细流畅，设色工丽雅致，使画面富有层次感，整体色调艳而不俗。
2.体会精神内涵
通过对《韩熙载夜宴图》的深入分析，请学生想一想：
①画面中人物给你留下了怎样的印象?(人物个性鲜明、生动形象，特别是主人公韩熙载表情凝重、若有所思，给我们留下了深刻的印象)
②为什么给我们留下如此深刻的印象?通过什么传递的?(眼神、表情、动作、姿态等)
教师总结：这幅作品通过对人物姿态、表情等外在的描绘，把人物形象刻画的栩栩如生，传递出人物细微的情感变化，更是表现出人物内在的精神气质，使人物形象个性鲜明，凸显了中国人物画“以形写神”的审美标准。
(四)社会文化理解
出示南唐历史背景资料，以美术兴趣小组为单位讨论：韩熙载策划这一场宴会的目的是什么?(韩熙载为了寻求自保，故意把自己装扮成醉生梦死的糊涂人)
教师总结：此画卷中的主要人物韩熙载原是后唐进士，其父亲因事被诛，便投顺南唐，初深受南唐中主的宠信。后主李煜继位后，受北方的宋朝威胁，一方面向北宋屈辱求和，一方面又对北方来的官员百般猜疑、陷害，整个南唐统治集团内斗争激化。于是官居高职的韩熙载为了保护自己，故意装扮成醉生梦死的糊涂人。但李煜仍对他不放心，派遣顾闳中到他家里去，暗地窥探他的活动，命令把所看到的一切如实地画下来，由此产生了《韩熙载夜宴图》这一传世精品。
(五)方法归纳应用
1.教师归纳欣赏作品的角度：可以从画面内容、构图、色彩、线条等方面对传统人物画作品进行欣赏，通过对画面的欣赏，重点体会中国古代人物画“以形写神”的至高境界。
2.教师出示《泼墨仙人图》，引导学生用所学的角度和方法进行欣赏。
教师总结：该作品是一幅水墨写意人物画。在用笔上，只有五官用线简单地勾勒，头发和胡须则运用大笔侧锋描写。仙人袒胸露怀，宽衣大肚，步履蹒跚，憨态可掬。那双小眼醉意朦胧，仿佛看透世间一切，嘴角边露出一丝神秘的微笑，体现了人物刻画的传神。
(六)小结升华作业
1.总结中国古代人物画“以形写神”的特点以及欣赏方法。
2.升华情感：每一件中国画作品都意味深长，无处不体现中华传统文化的博大精深，我们应该积极继承和发扬祖国的优秀传统文化，学会发现美、鉴赏美并尝试去创作美。
3.课后搜集中国山水画和花鸟画作品，自己查阅资料了解这些作品，下节课我们一起感受中国古代绘画的意境之美。
四、板书设计
......
↓
下载完整WORD电子版请扫码关注班班通教学系统公众号发送消息
【779】这3个数字获取
▼点击关注
▼
打不开百度网盘链接的地区
可长按扫码直接下载
▼
▼
电脑端下载
http://jazpan.com/box/3493.html
▼
图文来自网络，版权归原作者，如有不妥，告知即删