“工业设计师必须知道的”——几件产品

从1919年包豪斯（Bauhuas）在德国成立设计学院起，工业设计发展进入了爆发和系统化的发展，从巴塞罗那椅到 PH5 吊灯，时至今日，也产生了大量的经典优秀作品。

最近，一名来自青蛙设计公司的产品设计师，挑选了几件经典的工业设计作品，将其制作成为了像素化的图形，十分有趣。

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而今天，我们也跟随他的思路，来看看这几件工业设计师一定要知道的产品设计。

01-巴塞罗那椅（1929年）

设计：路德维希•密斯•凡德罗

作品介绍：著名的“巴塞罗那椅”(Barcelona Chair)是现代家具设计的经典之作，为多家博物馆收藏。它由成弧形交叉状的不锈钢构架支撑真皮皮垫，非常优美而且功能化。两块长方形皮垫组成坐面（坐垫）及靠背。椅子当时是全手工磨制，外形美观，功能实用。巴塞罗那椅的设计在当时引起轰动，地位类似于现在的概念产品。时至今日，巴塞罗那椅已经发展成一种创作风格。

设计师简介：密斯.凡.德罗( Mies van der Rohe)[1] 1886年生于德国亚琛。1907年，他与格罗披乌斯一同在贝伦斯的事务所工作，深受贝伦斯的影响。1928年，他提出了“少即是多”的名言。1929年，密斯设计了巴塞罗那国际博览会的德国馆以及巴塞罗那椅，使他成为当时世界上最受注目的现代设计师。

1930年密斯担任包豪斯第三任校长，1933年纳粹政府上台后关闭包豪斯，至此密斯结束了其14年的办学历程。1938年，密斯移居美国，任伊利诺理工学院建筑系教授。1969年逝世，密斯深深影响了好几代的现代建筑师和设计师。

密斯努力开创玻璃外墙钢筋结构建筑时代。

02-伊姆斯休闲椅 | 躺椅+脚凳（1956年）

设计：Charles 和 Ray Eames

作品介绍：1950年，Charles and Ray Eames面临一个新的挑战，他们要设计出一款既经济，又要轻便、坚固，还要高质量的椅子。灵感来自法国艾菲尔铁塔，他们利用弯曲的钢筋和成形的塑料制造这款经典的餐椅，优美的外形和实用功能使艾菲尔餐椅立即大受欢迎，流行至今。

设计师简介：美国夫妻档设计师查尔斯(Charles,1907-1978)和蕾·伊姆斯(Ray Eames,1912-1988)是20世纪最有影响力的设计师，是建筑、家具和工业设计等现代设计领域的先锋设计师。他们于1946年开办设计事务所，1947年加盟著名的米勒公司，1949年底带来惊世之作——伊姆斯躺椅和脚凳。他们的代表作除了伊姆斯躺椅和脚凳，还有伊姆斯办公椅、伊姆斯餐厅扶手椅、餐厅比基尼木制椅和层压板椅等。这对设计界的超级夫妇档有近百件作品被各大博物馆永久典藏。

伊姆斯夫妇是20世纪美国设计界最完美的一对伴侣，在分工上依姆斯主要从技术、材料和生产的角度来考虑问题，而雷则更多地考虑形式、空间和审美。这种结合有助于他们将结构、功能、心理、美学以及文化等诸多问题结合起来贯穿于产品设计的各个方面。他们的设计实践极大地丰富了现代设计的理论。

03-Apple IIc个人电脑（1984年）

设计：青蛙设计创始人 艾斯林格 Hartmut Esslinger

作品介绍：Apple IIc是Apple II系列上的第四款机型，于1984年4月上市，也是苹果公司首次试图生产可携式电脑。名字中的c代表compact（紧密的），表示其实际上是一套压缩在笔电大小的完整Apple II电脑（省去屏幕及电源供应器）。它提供了内置软驱及新设计的机后扩充槽，但缺乏内部扩充槽及直接更改主板的功能，使其成为像是麦金塔的闭锁系统。不过这正是该机型的设计理念之一：－如同电器用品一般，拆箱即可使用、不需要经验及技术知识，因此对第一次使用的用户有吸引力。

设计师简介：艾斯林格（Hartmut Esslinger），青蛙设计公司创始人，曾为苹果、路易威登 (Louis Vuitton)、汉莎航空 (Lufthansa)、奥林巴斯 (Olympus)、SAP、三星、索尼和维嘉 (WEGA) 等公司负责发展全球化的设计战略。1990 年，他成为《商业周刊》(Business Week) 的封面人物，被誉为是自 1930 年以来美国最有影响力的工业设计师、“高科技设计领域的首位超级明星”。

04-BRIONVEGA Algol 电视（1964年）

设计：Marco Zanuso 和 Richard Sapper

作品介绍：Brionvega是一个专注于制造便携式电视的品牌，1945年创立于米兰，其产品被纽约现代艺术博物馆（MoMA）馆藏。

设计师简介：

马尔克•扎努索（Marco Zanuso），意大利现代设计学派的领头人，1916年生于米兰，1939年毕业于米兰理工大学建筑系，1945年在米兰创办设计事务所——扎努索工作室，1946—1947年与罗杰斯（Ernesto Rogers）共同主编《多姆斯》杂志，1947—1949年又继续主编《卡萨贝拉》（Casabella）杂志，他与庞蒂一样，为推动意大利设计学派的形成和培养新一代设计师作出了杰出的贡献。

理查德.萨博（Richard Sapper）1932年生于米尼黑，他的履历非常丰富。他学过哲学、平面设计、工程学和经济学，曾在Mercedes-Benz的设计部门工作。并从那时起，开始为GioPoniti、Pirelli、还有Fiat、Alessi、IBM和Knoll以及很多很多其他的公司工作。理查德·萨珀 于2015年的最后一天不幸去世。

05-糖果挂钟（1949年）

设计：乔治•尼尔森 George Nelson

作品介绍：尼尔森的球时钟(Nelson Ball Clock)是由雅帝家具生产，丰富多变的色彩加上精准的时间设计成就了乔治·尼尔森的时钟梦，这款时钟在1948年设计完成，生产上我们有自己的检测员严格把关，以保证每个过程不会出现错误，我们提供了高品质的框架和高品质的石英发条，包括1.5V电池。是现代生活中美丽的家具饰品。

设计师简介：乔治•尼尔森(George Nelson，1907—1986)的设计生涯和他在20世纪现代设计中的地位，有点类似于意大利的吉奥•庞蒂，他们都横跨现代设计的多个领域，对现代设计的影响极为深远。尼尔森既是一位很有成就的建筑师，又是一位多产的家具设计大师，同时还多年负责过家具的产品设计营销，并写了很多文章，推动现代设计运动的发展。

06-AALTO 花瓶（1936年）

设计：阿尔瓦·阿尔托 Alvar Aalto

作品介绍：1936年，芬兰阿什斯特朗（Ahlstrom）属下的玻璃器皿公司里塔拉（Karhula-littala）举办了一次玻璃容器设计大赛，阿尔托做了一个很特殊的设计。他其实不是受湖泊形状的影响而设计了这个花瓶，而是受到芬兰北部极地圈里的叫做萨米爱斯基摩妇女用木棍撑起麋鹿的皮做皮衣的方法启发。在当时，这种形状与简约形态是震惊四座、革命性的。可谓是前无古人的作品。

设计师简介：阿尔瓦·阿尔托（1898-1976）是芬兰现代建筑师,人情化建筑理论的倡导者，同时也是一位设计大师及艺术家。1947年阿尔瓦·阿尔托获美国普林斯顿大学名誉美术博士学位,1955年阿尔瓦·阿尔托当选芬兰科学院院士。1957年获英国皇家建筑师学会金质奖章,1963年阿尔瓦·阿尔托获美国建筑师学会金质奖章。

Alvar Aalto 认为工业化和标准化必须为人的生活服务,适应人的精神要求。阿尔托的创作范围广泛,从区域规划、城市规划到市政中心设计,从民用建筑到工业建筑,从室内装修到家具和灯具以及日用工艺品的设计,无所不包。简洁、实用是芬兰设计的特点，构思奇巧是芬兰设计的精髓。芬兰人特别擅长利用自然资源达到设计目的。

Alvar Aalto 开辟了家具设计的新道路，在30年代创立了"可弯曲木材"技术，将桦树巧妙地模压成流畅的曲线。阿尔托将多层单板胶合起来，然后模压成胶合板，这些实验创造了当时最具创新的椅子。

07-博朗 RT20收音机

设计：迪特·拉姆斯 Dieter Rams

作品介绍：这款收音机是迪特·拉姆斯经典作品中的一件，简约的造型和易用的交互设计，是这款产品成功的设计原因。而今迪特·拉姆斯的设计作品及精神也对如今的设计产生深远的影响。

设计师简介：迪特·拉姆斯出生于1932年5月20日，德国的威斯巴登。1947年他在威斯巴登的werkkunst学校建筑学专业学习。1955年他成为1921年建立的布劳恩公司的一位建筑师和室内设计师，1956年开始为他们设计产品。1961年他成为布劳恩公司产品设计和发展部门的领导。

拉姆斯曾经阐述他的设计理念是“少，却更好”（Less, but better，德文：Weniger, aber besser），与现代主义建筑大师密司·凡·得罗的名言“少即是多（Less is more）”对比出有趣的意涵。

08-榨汁器（1990年）

设计：菲利普·斯塔克

作品介绍：这个榨汁机的英文名称叫做“the Juicy Salif”，是斯塔克在1990年为阿莱西公司（Alessi）设计的。

设计师简介：菲利普·帕特里克·斯塔克（法语：Philippe Patrick Starck，1949年出生 摩羯座）是一位国际著名的设计师，出生于法国巴黎。他的设计风格相当有个人特色，作品领域包括有建筑、家具设计，生活用品设计，交通产品设计和室内设计等，十分广泛。

09-万字酱油瓶（1961年）

设计：荣久庵宪司

作品介绍：1961年，荣久庵宪司设计了著名的万字餐桌用酱油瓶，轻便的倒立漏斗形瓶身广受欢迎，不久这个酱油瓶便成为了日本美食在全球的代表物之一。

荣久庵宪司表示，这个酱油瓶的设计灵感来自他的母亲，在他的童年回忆中母亲总是要捧着两公升的笨重大瓶，小心翼翼地将酱油倒进小碟，非常不便，所以设计出这款轻巧而不易滴漏的透明酱油瓶。

设计师简介：日本工业设计家，日本工业设计界大师，日本博士。曾任世界工业设计联合会（ICSID）参议员，日本设计研究所主席，美国艺术中心设计学院评议员，世界设计组织主席，日本GK设计集团主席。2015年2月8日因心脏病在东京逝世，享年85岁。

10-玩具猴子（1951年）

设计：Kay Bojesen

作品介绍：这款木头小猴可以说是将木制玩具发挥到极致的设计品，于1951年完成，可以摆出各种不同可爱的姿势，可站可坐、还可倒挂在树上、吊单杠等，随你的想象来摆设。采用柚木与林巴榄仁(Limba)，在丹麦由技术高超的木匠手工制作，可爱的造型加上灵活的肢体变化，在丹麦人心中是知名度最高的"宠物"之一，无论我们拿来当摆饰或是纯粹把玩，都可以感受到它的魔力。

设计师简介：Kay Bojesen 于1907起在 Georg Jensen 手下学习银器制作，早期的作品承续了当时雕花细腻充满贵族气息的风格。然而或许是个性使然，很快地在1920年代中将自己的风格转变成现代主义(modernism) 成了丹麦战后时代的趋热领先者。

11-PH5 吊灯

设计：保尔•汉宁森 Poul Henningsen

作品介绍：PH5 吊灯的“PH”是以设计师 Poul Henningsen 首字母明明，这一设计早在1925年的巴黎国际博览会上获得金牌，并且至今仍是国际时尚上的畅销产品。成为诠释丹麦设计“没有时间限制的风格”的最佳住答案。

PH5 吊灯是斯堪的纳维亚风格的典型代表，这一时期的重要作品大多具备电压、简洁的造型，兼有现代却同时是为大批量机械化生产设计的，因此融合了手工艺的美感和机械化生产的特征。

设计师简介：保尔•汉宁森 Poul henningsen（1894—1967）是丹麦著名设计师，出生于奥德拉普，被誉为丹麦最杰出的设计理论家，他曾在哥本哈根的技术学校和丹麦科技学院学习。1920年，汉宁森成为哥本哈根市独立建筑师，在那昌，他成功地设计了几幢住宅、工厂和两个剧院的室内。

汉宁森的成名作是他于1924年设计的多片灯罩灯具，这件作品于1925年在巴黎国际博览会上展出，获得很高评价，并摘取金牌，这种灯具获得“巴黎灯”的美誉。汉宁森的一生都保持了“巴黎灯”的精妙设计原则。除此之外，他还为几家报纸和期刊撰写文章，为剧院编写滑稽剧、创作诗歌。由他的文字作品可以看出，他还是一名犀利的社会和建筑批评家。

12-大众甲壳虫汽车

设计：费迪南德·保时捷 Ferdinand Porsche

作品介绍：甲壳虫汽车是1934年美国的克莱斯勒公司生产的气流牌小客车，首先采用了流线型的车身外形。1936年福特公司在“气流”的基础上，研制成功林肯和风牌流线型小客车。此车散热器罩很精练，颇具动感，俯视整个车身呈纺锤形，很有特色。流线型车身的大量生产从德国“大众”开始。

设计师简介：费迪南德·保时捷（又译费迪南德·波尔舍，Ferdinand Porsche）(1875年9月3日 – 1951年1月30日)是著名的德国汽车工程师，他对以往的汽车进行了革命性的更改，奠定了今天汽车摸样，设计了甲壳虫汽车，保时捷公司的创始人。1875年9月3日，费迪南德·保时捷出生于奥匈帝国波西米亚北部的玛弗斯多夫(现属捷克)的一个铁匠世家。1951年1月30日，从沃尔夫斯堡返回斯图加特的途中因中风逝世，享年77岁。

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