格利高里·克鲁德逊：飞蛾之蚀
“这些摄影是对破碎的沉思冥想，是对意义与超越的一种探索，一种期盼，一种渴望。作品中的人物被广阔的衰败工业景观和自然所笼罩着，其中隐含着某种焦虑。但我仍希望，坚持自然的主题以及寻找光明的人物主题，能最终给予对更新甚至是救赎的希望。”
——格利高里·克鲁德逊
三十年来，克鲁德逊拍摄的房屋、风景和人物照片已成为表现边缘化和被遗忘的美国地名的典型代表。诸如《暮光之城》（1998-2002）、《玫瑰之下》（2003-08）和《松树大教堂》（2013-14）等系列展示的惊奇焦虑的奇幻场景，它们安静、刺骨的寂静暗示着一种即使在敞开环境中也持续存的能使空气都凝结的幽闭情绪。
飞蛾之蚀包括16张大型全景照片，使用克鲁德逊赖以成名的精湛制作工艺和长期合作的技术团队来拍摄。该系列以后工业时代的城市景观为背景，描绘了被移除的隔离区。克鲁德逊在开始拍摄前花了几个月的时间进行勘景和布景：出租车站、旅行嘉年华乐园、废弃的工厂建筑群、已经倒闭的酒吧和餐厅以及空置的店面。最终作品描绘出一些仿佛与世隔绝的境地。
首先让我们横置屏幕，欣赏这些巨幅照片：
该系列的标题取自昆虫学术语。飞蛾以月球等遥远的光源作为参照物，以恒定的角度飞行，但暴露在人造光下会混淆飞蛾的内部导航，改变它们的行为和目的地。克鲁德逊将他的拍摄对象与光源关联：路灯、红绿灯或是黄昏下的过渡照明，并将每个场景的拍摄角度都设置在半鸟瞰的有利位置。
比如作品《救赎中心 （2018–19）》，从画面中可看到最近一场雷雨在停车场留下了水坑，浓雾笼罩在半空中。一堵墙面向观众，其褪色的文字表明这里是一处救赎中心。远处拖车敞开的门外，两名青少年站在一堆退回的罐头和瓶子旁边。在更近的前景处，一根高耸的灯柱下，一个男人停下来凝视着漂浮在大水坑上的玫瑰花瓣。这个人影在时间和空间上都没有停泊，似乎只是因高潮的犹豫而僵住了。
在将希望与被遗忘相结合的场景中，这些照片的世界充满了预言。克鲁德逊将爱德华·霍珀 (Edward Hopper) 画作的诡异、难以捉摸的亲密感与希区柯克式电影的构图精度混为一谈，他创造的图像拥有无言且开放式的叙事，其中充满了让人感到遥远和不安的人物和地点，但又非常熟悉。
格利高里·克鲁德逊（Gregory Crewdson，1962 年出生于布鲁克林）毕业于耶鲁大学艺术学院，现在是该校的教授和摄影系主任。他的作品被广泛展出，并在北美、欧洲及其他地区的公共机构展出。克鲁德逊的奖项包括 Skowhegan 摄影奖、国家艺术视觉艺术家奖学金和 Aaron Siskind 基金会个人摄影师奖学金。他之前的众多著作包括《暮光之城》（2002 年）、《玫瑰之下》（2008 年）和《松树大教堂》（Aperture，2016 年）等。
Aperture出版社在展览期间发行了《飞蛾之蚀》的画册，由杰夫·特威迪 (Jeff Tweedy) 撰写文本，包含全部16 幅作品， 这本画册以限量版的套盒形式出现，制作豪华，可为每个精心制作的场景提供身临其境的观看体验。 限量 750 本 / 由艺术家本人签名和编号。
Gregory Crewdson: An Eclipse of Moths｜格利高里·克鲁德逊：飞蛾之蚀｜签名编号 限量750本
出版：Aperture
格式：骑马钉/带套盒
页数：32
图片数量：16
出版日期：2020-09-08
尺寸： 49.53 x 5.59 x 27.9 cm
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