查看原文
其他

维也纳1900:现代主义的诞生 | 利奥波德博物馆

佳作书局 佳作书局 2022-01-09


提起19-20世纪之交“世纪末”的维也纳,你会想起哪些名字?埃贡·席勒、克林姆特、勋伯格、卡尔·克劳斯、维特根斯坦或弗洛伊德……那是一个艺术、文学、戏剧、建筑、哲学和心理学各领域大师辈出,交相辉映的黄金时代,这些名字铸就了一个城市的文化传奇。


19世纪80年代晚期到20世纪30年代是维也纳的文化全盛期,知识分子们在Ringstrasse对面的咖啡馆讨论时事政治,点评彼此的作品和观点,直到民族主义的暗涌再也无法遏制。1914年费迪南大公遇刺,一战的炮火打响,维也纳的黄金时期落下帷幕。但时至今日,那个年代留下的文化精神遗产依然熠熠生辉。


为了全面展示并进一步研究前辈留下的现代主义遗产,2019年3月,利奥波德博物馆(Leopold Museum)重新构思藏品展示形式,推出大展“维也纳1900:现代主义的诞生”。


“维也纳1900:现代主义的诞生”,展览现场,利奥波德博物馆


除去本馆藏品,这次展览还纳入了来自奥地利本国和其他国家的重要藏品。以丰富、复杂的观点和脉络,重构了1900年前后那个生机勃勃的维也纳。彼时,极端多元和混杂的社会状态激发了现代主义,贵族、自由派知识分子和流浪汉;反犹主义、犹太复国主义、僵化的保守主义和酝酿中的前卫审美混于一处,肮脏、灿烂、梦想和现实共存,这是一片孵化新思想的试验田——现代主义正在此萌发。


现代主义的火种播撒到了各个领域,因此,本次展览涉及到各个领域和媒介,包括绘画、雕塑和摄影,玻璃、陶瓷和金属器皿,纺织品、皮革和珠宝乃至家具设计。该展览的时间跨度为1870-1930年,以主题为重点,并辅以大量档案资料,力图在视觉和学术上重构一个文化黄金期的维也纳。


EMIL ORLIK, Capriccio mit goldenem Fächer, 1907 

FERDINAND HODLER, Der Traum, 1897/98 


以下仅摘选少部分艺术家和设计师及其流派,以展示维也纳交错的艺术图景的一些侧面。



-情绪风景画与雅各布·辛德勒


与汉斯·马卡特(Hans Makart)代表的奥地利学院派历史主义相对,内敛的、展示情感的情绪风景画是本展览的关注点之一,这一风格的推动者包括雅各布·辛德勒(Jakob Schindler,1842-1892)和他的朋友,同时也是竞争对手的女性风景画家蒂娜·布劳(Tina Blau),奥尔加·维辛格·弗洛里安(Olga Wisinger-Florian)和西奥多·冯·霍曼(Theodor vonHörmann)。在工业化时代的大背景下,这些被称为“情绪印象派”的风景画形式是对未开垦的自然的颂歌,与历史画形成对照。

 

雅各布·辛德勒在世时,他的作品已经获得极高的市场认可。他从1878年开始创作了一系列描绘农民花园的作品,这些作品的共同点是特写视角和对细节的高度忠诚。这些对日常场景的描绘让人想起他的同仁瓦尔德米勒(Ferdinand Georg Waldmüller),这些作品中,法国现实主义的影响显而易见。


EMIL JAKOB SCHINDLER,

Forest Lane near Schärfling, 1890



-维也纳分离派与科罗曼·穆塞尔


科罗曼·穆塞尔(KOLOMAN MOSER,1868-1918)是一名创造力超群的设计师,同时也是维也纳分离派的联合创始人以及卓有影响的赞助者。1905年之前,维也纳分离派超过半数的展览都出自他手,此外,他还作为插画师为维也纳分离艺术派团体的艺术杂志《圣春》(Ver Sacrum,1898-1903)供图。


1899 Cover by Koloman Moser


1899年,穆塞尔被今天的维也纳应用大学(University of Applied Arts)聘用为教授。1903年,他与Josef Hoffman、Fritz Waerndorfer一起,创办了维也纳工坊(Wiener Werkstätte,1903-1932)。他设计了许多具有浓郁的欧陆新艺术风格的家具、纺织品、墙纸图案、玻璃制品、金属器、陶瓷器皿以及珠宝,此外他也参与舞美设计。在绘画方面,他受到瑞士画家费迪南德·霍德勒(Ferdinand Hodler,1853-1918)的影响,后者曾参与穆塞尔1904年组织的维也纳分离派展览。


KOLOMAN MOSER,

Fauteuil for the Purkersdorf Sanatorium, 1903

KOLOMAN MOSER,von Terramare Apartment, 1903




-艺术家,女性赞助人,沙龙会客厅与布罗希亚·科勒·毕奈尔


相比男性,19世纪末20世纪初奥地利的女性艺术家在艺术生产和艺术教育方面面临诸多困境,她们被禁止进入学院的门槛,也很难接触到艺术家协会或艺术家联盟,这种处境常常将她们逼回业余的私人空间之中。我们可以想象,当时社会中的厌女倾向以及性别刻板印象,极大遏制了女性的创作潜力。


不过,她们之中还是有一些女性艺术家在男性主导的维也纳艺术界占据一席之地,近年围绕着她们的艺术研究逐渐增加。比如布罗希亚·科勒·毕奈尔(BRONCIA KOLLER-PINELL,1863-1934),一名擅长肖像和静物画的表现主义画家,克服了世俗道德和机构施加的限制,通过培养个人关系网逐渐在维也纳的前卫艺术圈找到立足点。除了画家的身份,毕奈尔也是两名孩子的母亲,同时作为一名艺术赞助人委托其他艺术家创作。


艾贡·席勒就是她与物理学家丈夫Hogo Koller一起资助的对象之一。他们位于维也纳巴登Oberwaltersdorf的别墅相当于一个文化沙龙区,这里常常聚集着艺术家、音乐家、心理学家和科学家,为智识的交流搭建平台。


BRONCIA KOLLER-PINELL,

Young Woman in front of a Bird Cage, c. 1907

BRONCIA KOLLER-PINELL,

Seated Woman (Marietta), 1907



-多元主义与马克斯·奥本海默


1918年标志着一战的结束和哈布斯堡王朝的瓦解,然而,这个休止符不仅限于政治层面。随着引领维也纳文化黄金时期的核心人物画家古斯塔夫·克里姆特(Gustav Klimt),埃贡·席勒(Egon Schiele),设计师科罗曼·穆塞尔(Koloman Moser)和建筑师奥托·瓦格纳(Otto Wagner)相继去世,维也纳逐步丧失了文艺界的中心地位。虽然经济不稳和政治动荡也反映在了当时的艺术中,但此时的艺术家优先考虑风格问题,并没有偏离模仿和再现艺术。


这一时期的标志显示为一种风格的多元主义,容纳了表现主义、自然主义、新客观主义、立体未来主义和构成主义的种种要素。马克斯·奥本海默(Max Oppenheimer,1885-1954)的作品生动说明了这一时期的艺术多样性,他将新客观主义与立体主义相结合,从而引领了1920年代的时代精神。


Max Oppenheimer,Portrait of Tilla Durieux, 1912

Max Oppenheimer,Chess Player,1916


在这个背景下,手工艺品成为一个具有实验性的前卫领域:Vally Wieselthier,Gudrun Baudisch和Kitty Rix富有表现力的陶瓷作品尤其说明了这一点。

WALLY WIESELTHIER, Bacchantin, 1919 




 点击下方图片,打开小程序 

 即可购买本次展览配套图录 



书名:Vienna 1900. Birth of Modernism: The Leopold Museum’s collection/1900年维也纳,现代主义的诞生:利奥波德博物馆的藏品

作者:Hans-Peter Wipplinger

出版:WALTHER KÖNIG, KÖLN,2020

装帧:精装, 560 页   1300幅彩色插图! 

开本:28.5×24×5cm

语种:英文


本次展览及其配套图录唤醒了一段欧洲艺术史上的传奇时期。


全书共560页,总共1300幅插图,全面图解了世纪之交的维也纳井喷式爆发的艺术活动,全景鸟瞰音乐、美术、舞蹈、戏剧、文学、心理学、科学等文化领域,以及这些领域之间的的交错互动。


JOSEF HOFFMANN,

Brooch from the Estate of Emilie Flöge, 1911


维也纳分离派理所当然地构成本书的重点之一,克林姆特、席勒、穆塞尔,短暂参与其中的画家和剧作家奥斯卡·科柯施卡等大师都有详细介绍。书中的设计章节追溯了维也纳艺术设计学院、维也纳工坊成立的历史。在图录部分,以个人为线索,展示建筑和现代家居设计师约瑟夫·霍夫曼(Josef Hoffmann,1870-1956),科罗曼·穆塞尔等人涵盖各个领域的多面能力,如陶瓷、玻璃、珠宝、织品、时装、家具和书籍设计。书中的建筑部分重点介绍了分离派展览馆的设计者瑟夫·马里亚·欧尔布里希(Joseph Maria Olbrich)和现代主义建筑的先驱者阿道夫·路斯(Adolf Loos)。



Contents


Prologue / 4

Hans-Peter Wipplinger


Eassys


The Collection is The Body of The Collector:

From An Artists’s Collection To An Epoch’s Collection / 8

Diethard Leopold


Vienna Around 1900: A-Reversal Of Prespectives / 14

Bazon Brock 


The Shifts in Science and Philosophy And Their Influence On Developments in The Arts / 28

Burghart Schmidr


Culture And Society in Vienna Around 1900:

A Schematic Overview / 34

Allan Janik


Nervous Times: 

Something of What Preceded The Culture of The Fin-de-Siecle And Viennese Modernism / 46

August Ruhs


Triumphant Sadness: Literature in Vienna Around 1900 / 56

Stefan Kutzenberger


Arts And Crafts Objects As Contributions To The Gesamtkunstwerk / 64

Ernst Ploil


Facades of Modernism:

Notes on Viennese Buildings Around 1900 / 72

Ivan Ristić


Sculpture in Vienna Around 1900 / 82

Thomas Zaunschirm


Finite Romanticism And The Emancipation of Dissonance:

New Tones in Vienna Around 1900 / 90

Therese Muxeneder


Theater in Viennese Modernism: Oskar Kokoschka’s Drama: “Murderer, The Hope of Women” / 100

Monika Meister 


The Dancing Body becomes Visible / 108

Andera Amort


Illustrations / 116

Appendix


Eminent Personalities of Viennese Modernism / 540

Authors / 554

Picture Credits / 556

Acknowledgements / 558

Publisher’s Notes 559




滑动查看更多内页



书影实拍



拓展阅读




点击上图打开小程序即可购买


书名:Facing the Modern:The Portrait in Vienna 1900/面对现代:世纪末维也纳的肖像

作者:Gemma Blackshaw; Edmund De Waal; Tag Gronberg; Julie Johnson

出版:National Gallery Company Ltd;2013年

装帧:精装;216页(140幅彩色插图)

开本:28.9 x 22 x 2.1cm

语种:英文


这是一本极富魅力的书,讲述生活在世纪末维也纳的中产阶级是如何通过肖像画重新定义自己的身份。


在蓬勃发展的现代艺术中,这座城市的艺术家格外关注个人肖像——中产阶级的艺术家、赞助人、家人、朋友、知识分子和社会名流都是肖像画描绘的对象。总体上看,从1867年签署的奥匈协议到第一次世界大战的结束,奥匈帝国经历了巨大的政治动荡,与之伴生的图像成为身份变化的晴雨表。这一过程常常被简化为前卫主义推翻学院派的单一叙事,但本书通过多位艺术史家的文字构建了一个复杂得多的面貌。研究对象包括古斯塔夫·克里姆特、奥斯卡·科柯施卡和埃贡·席勒这些耳熟能详的名字,模糊19世纪与20世纪初艺术之间曾被认为是理所当然的差异,揭示了艺术的生产和消费之间的惊人关系。本书不仅包括上述耳熟能详的大师,还包括一度湮没在主流艺术史中的女性和犹太艺术家的作品,为读者提供了一个更完整的时代图景。





点击上图打开小程序即可购买


书名:Vienna Around 1900

作者:Rainer Metzger

出版:Taschen【Basic Art】系列 ,2018

装帧:精装,96页

开本:21×26×1.2cm

语种:英文


诗人和知识分子在人头攒动的咖啡馆里耸动肩膀,年轻的前卫主义者宣布社会解放和性解放的新时代来临了,维也纳分离派发出呼吁——“每个时代都有它的艺术,每种艺术都有它的自由”。在经济学、科学、艺术和音乐领域,维也纳成为了一个“现代性实验室”,这里培育了最伟大的艺术创新者。本书属于塔森Taschen出版的Basic Art系列之一,延续了该系列一贯的高质量和一流水准,动心的读者不妨把它带回家。


滑动查看更多内页





往期精彩


无从定义的罗尼·霍恩


新书 | 李军主编:跨文化美术史年鉴2:“欧罗巴”的诞生


76位中国水墨艺术家的年鉴2020



关于佳作书局


佳作书局(PARAGON BOOK GALLERY)1942年创立于上海。在过去的近80年,佳作书局先后流转于上海、纽约和芝加哥,并于2014年再次返回中国。作为致力于促进中西方艺术交流的独特角色,佳作书局将继续秉承专业化、全球化的经营传统,更加专注于中外艺术类图书的引介、翻译及出版,并持续举办丰富的艺术文化活动,为国内外研究人士及爱好者提供深度服务。



 微信客服:jiazuoshuju2019



淘宝:搜索店铺“佳作书局”

京东:搜索“佳作书局原版图书专营店”

微博:@佳作书局

微信公众号:佳作书局

Instagram:@paragonbookgallerybeijing


实体店铺:


央美店:北京市朝阳区花家地北里14号楼一层

UCCA | 佳作书局: UCCA尤伦斯当代艺术中心二层

乌镇店:浙江省嘉兴市乌镇西栅景区内灵水居

芝加哥店:美国芝加哥西35街1029号,Zhou B艺术中心


联系方式:


邮箱:info@paragonbeijing.com



👇 点击“阅读原文”购买Vienna 1900. Birth of Modernism

您可能也对以下帖子感兴趣

文章有问题?点此查看未经处理的缓存