我是如何从一个医学生转型时装造型编辑实习生的？以及我所看到的时尚圈是怎样的？
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时间：2020年2月1日
引言
今天，庄主将以跨专业学生的身份，分享一下这两年以来是如何从一个医学生转型进入时尚集团做时装造型编辑实习生的。希望能够通过这次分享，给梦想跨专业进入此行业的年轻朋友们提供些许借鉴，也希望能够借此机会向大家分享自己所看到的时尚圈。
讨论提纲
一、放弃本科医学专业进入时尚行业，我为此做了哪些准备？
1、我为什么放弃本科医学专业进入时尚行业？
2、我为进入时尚行业所做的准备
3、获取时尚资讯的渠道
二、时装造型编辑的工作内容及职业发展方向
1、时装造型编辑这一工作是怎样的？
2、时装造型编辑的核心竞争力
3、时尚大片是如何“炼”成的
三、抛开光环的传统时尚媒体
1、给时尚杂志“祛魅”
2、互联网浪潮下，“传统媒体人”的困惑与方向寻求
四、总结
庄主简介
庄主介绍：
阿雯，18岁以前循规蹈矩读书和生活。高中是理科生，本科就读于医科大学。大一大二时爱上时尚，大三时决定任性一把，以时尚作为职业。现在大四，在国内某时尚杂志做时装造型编辑实习生，对造型师这一职业比较感兴趣。欢迎有兴趣的朋友前来交流。
副群主介绍：
Lily，毕业于服装设计与工程专业，刚入行买手行业半年多，对广州市场较为熟悉。目前还在学习如何成为一名优秀的买手中。本人非常喜欢买手这个职业。欢迎大家来找我讨论呀。
Danli，惠州学院服装设计与工程系三年级学生，心态积极向上。家乡云南，熟悉东南亚周边国家文化。现正积极寻找在服装行业的职业第一站。
一
放弃本科医学专业进入时尚行业，我为此做了哪些准备？
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我为什么放弃本科医学专业进入时尚行业？
从爷爷奶奶那一代人开始，我家里许多人都是医疗行业从业者。大学以前，所处大环境相对闭塞和保守，学医似乎顺理成章，也没多想过。
但是在我上了大学之后，一方面大学所在的城市大环境相较于高中更开放包容了；另一方面，初入大学，空闲时间也多了起来，爱打扮、爱穿搭的心也“萌芽”了。于是，我就同许多爱美的年轻女孩儿一样，从最初在网上搜索穿搭秘籍，慢慢开始思考服装搭配以及服装品牌背后的故事和内涵。
但决定转行做时尚，是出于我小小的梦想和执念。自中学时代起，几乎每期的《时尚芭莎》《红秀》我都会买来看，除了能get流行服饰趋势、提升审美以外，我还很享受阅读文字的过程。因为我能感受到编辑们既具备丰富的时尚领域的专业知识，还有散文般流畅优美的写作风格，这让我非常向往。我想那应该是令人愉悦的、美与创作相结合的过程。
从那时起我便希望自己能去一家时尚杂志工作，无论做什么——写文案、跟拍摄、做时装助理搬行李箱收拾衣服——能亲身体验一下那里的氛围就足够了。
初心很重要，被内心的热爱驱使是做好一切最好的原动力。做造型、拍片都是我内心非常喜欢的事情。同时，我也很享受阅读和写作文字，如果能有一份工作把美好的视觉艺术和散文般的文字相结合，这个令人向往的工作一定就是时装编辑了。
此外，相较于医疗、互联网、金融等行业，时装编辑工作时间相对弹性，不强制坐班，以任务为导向。这是我，也许也是更多同辈人理想中的工作状态。因此在我决定转行时尚行业后，我锁定了时装造型编辑作为我的职业方向。
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我为进入时尚行业所做的准备
首先，我认为是内心真正的喜欢在无形之中驱使着我去了解更多，学习更多。在一心想进时尚行业但职业方向并不确定的时候，我选择学习的是“服装设计”本科的基础课程（线下+线上方式），例如如何制作效果图、制版、立裁、缝纫、服装史等。我选择这一专业课程有以下原因：
第一，了解与学习专业内容，为自己进入行业打下基础；
第二，减少进入行业所花费的时间成本，毕竟有老师教比自己没有方向地摸索要有目标得多。所谓“独学而无友，孤陋则寡闻”，在学习期间我也认识了一些时尚行业的学生和从业者。通过与大家交流、分享，我对这个行业不同的职位、各种职业发展前景有了更深入的了解。
此外，我还通过时尚类媒体获取时尚资源，丰富了我对这个行业的认知。例如，我更详细地了解到时尚行业设计师、版师、造型师等不同的职业大致的工作内容，更为以后我成为时装造型编辑实习生打下基础。
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获取时尚资讯的渠道
除了学习服装设计，了解时装文化、品牌文化等也是必不可少的。我是通过一些时尚媒体如VOGUE、GQ、芭莎、COSMO、嘉人、ELLE、时尚先生等来获取资讯的。这些媒体的杂志、公众号、微博都可以关注。
而个人微博博主如@FashionTaker @喵娘叫徐小喵 @SwagBoi凯利等也都很不错。此外还有一个创意类的APP“Pixiv”也很不错，值得关注。
除此之外，你还可以加入相关的时尚社群、微信群，比如我们的冷芸时尚圈。对于国外的媒体、博主、时尚资讯网站等也要多多关注，例如Behance、Pinterest、Facebook、Instagram等平台，FF Channel、Glossy、WWD、Ladymax、Highsnobiety、Drizzle等网站，各种原版文献等，能够带给你不同的视角和更广阔的视野。
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二
时装造型编辑的工作内容及职业发展方向
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时装造型编辑这一工作是怎样的？
不同公司旗下的时尚杂志，组织架构是不同的。在此我仅以我实习公司的时装组和我所在的岗位“时装造型编辑”为例。不过这只是我个人的视角。如果你对此希望了解更多，也可以去多找找前辈们去咨询。
时装组集中了大众对于一本时尚杂志的绝大多数幻想。少有人关心广告组是如何拉来广告的，但是永远有人在好奇时装编辑与明星和奢侈品牌打交道的日常。这份职业似乎永远自带话题。
事实上，大众的幻想的确没有被打破。正如大家所想象的，时装编辑们会和明星们做朋友，会跟这个世界上曝光率最高的一类人打交道。他们会一年四季飞往全国乃至世界各地进行拍摄、参加品牌活动、参加时装周、收到小礼物……他们有自己的审美和品味，他们主导着一组时尚大片的拍摄，他们的电脑里收录着各个品牌最新一季的Sample List，他们是品牌们为了出镜率而“讨好”的对象。
不过值得一提的是，时装编辑分很多种，比如：文字编辑、美术编辑、专题编辑，或者造型编辑等。一般来说，只有你做到一定级别的编辑（比如主编、总编、专题编辑、造型编辑等）才有机会参加更多的时装秀及见到更多的明星。
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时装造型编辑的核心竞争力
在我看来，时装造型编辑的核心竞争力是时尚大片。就像演员需要靠优秀的作品说话，科研人员需要靠高质量的论文说话，时装造型编辑则需要靠出色的时尚大片说话。
其他的，例如品牌资源、明星资源、人际关系等，都是为大片服务的。时装造型编辑与各大品牌公关的关系最为密切。一来品牌公关需要与时装编辑搞好关系，争取自己负责的品牌能多上杂志；二来时装造型编辑负责的拍摄需要品牌的赞助。
但时装组的时装造型编辑，实际工作中还是以做造型和拍时尚大片为主的。虽然这些资源和关系都能为杂志带来一定关注和收入，但是如果没有拿得出手的时尚大片，就好像没有具有说服力的作品，时装编辑就很难得到行业内真正的认同和尊重。虽然是编辑，但时装造型编辑更像一个导演，主导着每一次拍摄，文字工作只是其中一小部分。
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时尚大片是如何“炼”成的
拍摄一组时尚大片并不像想象中那么轻松：找模特过来，穿上衣服，再叫来摄影师按个快门就结束。拍片需要调动极大的财力物力人力，更要讲究天时地利人和。从定主题、借衣服到选场地、选影棚、选模特、选摄影师、选化妆师、选发型师、敲定所有人的档期，再到买道具置景（有时也是摄影师来做），这些繁琐的细节都是时装造型编辑的工作。
其中，时装造型编辑工作的第一步是确定拍摄主题。主题的选定，需要根据要拍摄的服装特点、时下流行趋势、以及品牌方和主编的意愿进行发挥，在大的主题下自行选题。比如“婚纱礼服”，很有画面感。
然后是选场景。是去拍外景还是在影棚里拍？或者是城堡上拍几张，再到影棚里拍几张？场景选好以后，就要准备相对应的道具，比如捧花、背景布、人工造景等。一切有可能用得上的东西，都要提前准备。每一类道具都需要仔细斟酌后再做决定。
（图片来源：unsplash）
接下来就是第二步：选模特、选摄影师妆发师，敲定影棚的档期、敲摄影师妆发师档期。服装亦有“档期”，需要预先敲定，这就是常常说的“借样衣”。
时尚大片上模特们穿的衣服，大多是样衣，不出售，仅供拍摄。奢侈品牌的样衣各国每款只有个位数件，比如Chanel刚发布的某最新款外套，常常借给不同的杂志拍摄。据说当样衣过季了以后，有些品牌会举行Sample Sale，邀请媒体朋友们前来购买。Sample Sale折扣力度非常大，算是给时装编辑们的福利。
时装造型编辑在拍摄前根据主题来借衣，进行一次大范围的筛选。为了避免“无衣可用”，时装编辑一般都会借远远超过拍摄需求的衣服，比如拍六七造型，却借了二十套，这是普遍现象。
接下来是Fitting试衣环节。衣服拿到手后，实习生就要拆快递、整理衣服、拍照存底、挂上衣架，然后由时装编辑衣服进行挑选和搭配了。搭配和试衣往往同步进行。
为杂志社试衣是一些模特事业的第一步，现在的许多名模，例如刘雯，当初就是从试衣模特做起。编辑们找来一个刚出道的模特，让她把搭好的衣服穿上身，看下效果，拍照留底，为第二天的拍摄保驾护航。以上这些前期的准备完成以后，才可以正式拍片，这个过程中需要与摄影师、化妆师、发型师、摄影棚工作人员等相关人员沟通好。
接下来就要进行拍片。成熟的时装造型编辑拍片的效率往往很高，他们知道自己要什么，主题定好，脑海中就有了大致的拍摄计划。然后借衣服、Fitting、装箱，到了片场也是风风火火，拍好一套换下一套，最后出来的片子质量也较高。能力不高或者缺乏经验的编辑则反之。接下来整理、归还衣物，拍摄整体上结束了。
拍摄过程中与模特的沟通是非常重要的。真正拍片的过程中，是摄影师和模特沟通，编辑主要和摄影师沟通，同时控制整个拍摄感觉不要偏离原本的拍片方案。选模特时会根据拍摄需要来选择与拍摄契合度高的模特。
总之，做好这项工作还是不容易的，需要强大的左右脑，有很强的联想力和组织力。
三
抛开光环的传统时尚媒体
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给时尚杂志“祛魅”
也许在你想象中的时尚杂志社里，大家都是衣着入时、妆容精致、气质不凡、光鲜亮丽，其实并不然。不知道大家有没有听说一个词叫做“时尚民工”。每一次拍摄，品牌赞助的服装、饰品、道具都可以装到两三个28寸的行李箱。而负责所有整理与搬运工作的助理们，虽然整日与奢侈品牌打交道，但也确实非常辛苦。
曾读过一篇揭露时尚界现实的报道，文章里提到一篇博士论文《世界最美职业》，作者吉乌莉娅· 蒙斯提亚里采访了一位在巴黎工作的造型师米娅，米娅穿着Chanel的鞋子却付不起房租，为奢侈品牌工作一周的报酬是一张价值4500英镑的店铺代金券。米娅说：“时尚将自己呈现为一种与众不同的世界。”
在时尚界这样一个与“平凡世界”区隔开的地方，有时圈子里的人仿佛不那么在意薪水，因为这个圈子给人以自我认同感、社会认同感、以光鲜的外表，能在这里工作是自己的幸运。
回忆我的少年时代，在那个时代，但凡是和时尚挂钩的明星和模特们，全是一张张扑克脸，写满了冷酷，好像要以此来表现时尚的不可触碰和与老百姓们的距离感。那时，时尚就以这样一种特立独行的姿态，彰显着它的高高在上。
但是当我进入杂志社的时候，发现一切好像早已经不是当初的模样：封面上的模特明星们穿着大牌时装，在笑；时装周的T台没有了高度。之前关于时尚的那种冷冰冰的感觉似乎减弱了许多。
几年前，优衣库、ZARA这些快时尚品牌就如雨后春笋般在一二三线城市的土地上生根发芽，带着时尚的基因被穿在了老百姓们的身上。我们和时尚的距离从未如此之近。
可是与之息息相关的时尚杂志，却并没有因此迎来它们的另一个春天。传统媒体的黄金时代随着移动互联网的更新换代而不复存在。在这样的大环境下，时尚杂志们的“傲骨”似乎也不复存在。
（图片来源：unsplash）
时尚杂志，是否就代表了“时尚”？我认为不是。时尚杂志本质上是“媒介”，是时尚的传播者。以前时尚潮流是由时尚杂志引领，但现在的时尚杂志们，却似乎正在被从前他们眼里那些“不时尚”的大众牵着鼻子走：老百姓告诉杂志，现在哪个明星最火，杂志就立马拍哪个明星，话题度、热度、销量，全上去了，而明星本人时不时尚，对时尚的态度如何，诸如此类问题，似乎变得并不那么重要了。
在许多人看来，时尚杂志们这样的姿态，未免显得有些被动和谄媚，但这样的趋势未必不是一件好事。在我看来，从来没有什么东西是永远高高在上的，时尚也不该例外。模特们从高高的T台上走下来，封面上也不再是清一色的Poker-face，这种种的现象都在表明：专属时尚的那个高冷的时代已经一去不复返了。时尚正以更亲民的姿态，走向千家万户。
这个观察也符合技术演进对于媒介的影响。十年前甚至二十年前，只有门户网站的年代，所有人看到的内容都是一模一样的，权重是由编辑决定的。但是随着大数据时代的到来，信息流开始呈现个性化趋势。千人千面，算法决定内容呈现权重。
因此，现在如果要进入这个行业，一定要看清现实，知道自己内心深处最想要的是什么。最初支持我想要进入这个行业的就是自己萌动的“爱美之心”以及这个职业所具备的“表面的光鲜”，现在刚刚领略也渐渐理解到背后的辛酸和需要舍弃的东西。现在我想，自己真正最想要的、真正支持我走下去的，一定是更为深层的东西。至于是什么，先让它悄悄藏在我心里吧。
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互联网浪潮下，“传统媒体人”的困惑与方向寻求
互联网浪潮之下，大众也都在唱衰传统媒体。时尚杂志作为传统媒体又该何面对这些声音？又该如何转型？
我所在的刊物，为了纸媒转型也做出了一些应对方式。一个是推出电子刊，主要拍摄流量明星，主要是想要抓住粉丝经济红利；另一种就是在众多平台上创建账号，例如微博、抖音等，建立新的传播渠道，实现全平台矩阵投放。
虽然现在纸媒开始衰落，但是我认为纸媒杂志作为实体，所具备的情感和温度是电子版所不能取代的。尽管技术的发展使得大家对于数字技术的依赖性越来越高，但随着经济的发展，人们对于精神层面的追求不断提高，纸质出版物会经过一番优胜劣汰，留下最好的那一部分纸媒品牌，其价值也会越来越高。
四
总结
一、我为什么想进入时尚行业？为此做了哪些准备？
1、我为什么放弃本科医学专业进入时尚行业
2、我为进入时尚行业所做的准备
3、获取时尚资讯的渠道
4、我为什么先选择做实习时装造型编辑
第一部分小结：
出于心底的热爱，我选择时装造型编辑作为第一个实习岗位;
关于我所做的准备，我选择学习的是“服装设计”本科的基础课程，例如效果图、制版、立裁、缝纫、服装史。
除此之外，大家共享了获取时尚资讯的渠道：VOGUE、GQ、芭莎、COSMO、嘉人、ELLE、时尚先生；Behance、Pinterest、Facebook、Instagram、FF Channel、Glossy、WWD、Ladymax、Highsnobiety、Drizzle、Pixiv；微博@FashionTaker @喵娘叫徐小喵 @SwagBoi凯利；以及时尚类社群例如冷芸时尚圈。
二、时装造型编辑的工作内容及职业发展方向
1、时装造型编辑这一工作是怎样的
2、时装造型编辑的核心竞争力
3、时装造型编辑与各大品牌公关
4、时尚大片是如何“炼”成的
第二部分小结：
时装造型编辑与各大品牌、摄影师、化妆师等联系密切；
时装造型编辑的核心竞争力是时尚大片；
时装造型编辑拍片的整体流程是：先根据杂志当期主题——定下拍摄方案——敲定相关主题——根据是否植入品牌修正——借样衣——同步和模特敲档期。
三、抛开光环的传统时尚媒体
1、给时尚杂志“祛魅”
2、互联网浪潮下，“传统媒体人”的困惑与方向寻求
第三部分小结：
当今时代，传统时尚媒体的现状: 从“自上而下的传播”到“由消费者决定的”，以及传统时尚杂志是如何转型的相关问题。每个人对时尚杂志的见解有所不同，对这一传统媒介的看法更是因人而异。希望本次交流讨论能够引发大家更为深刻思考和探索，这也是交流真正的意义所在。
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文字整理：Fluffy Zhang
审核：Cherika Chen
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