抹大拉学院新图书馆获2022年斯特灵奖

Niall McLaughlin Architects设计，抹大拉学院新图书馆获2022年斯特灵奖

Location：英国剑桥 🇬🇧

Niall McLaughlin Architects为剑桥大学创建的砖块和木材图书馆已被披露为2022年RIBA斯特灵奖的获得者。被陪审团誉为“坚实而自信”（solid and confident），抹大拉学院新图书馆是第26位获得该著名奖项的项目，而这也是英国建筑中最为重要的奖项。

通过大木门进入空间内部后，这所建筑可为学生提供一系列全天24小时开放的团体和独立学习空间，以及一个档案馆和画廊。其现代而敏感的设计以承重砖墙、山墙倾斜的屋顶和烟囱为动画，意在向剑桥大学拥有700年历史的学院的建筑致敬。获奖工作室的创始人尼尔·麦克劳克林表示，图书馆是“许多人手和思想的作品”，并赞扬了抹大拉学院的雄心壮志。

丹麦海事建筑工作室打造飘浮住宅

丹麦海事建筑工作室MAST开发了水上建筑，这是一种建造漂浮建筑的系统，目的是比传统方法更加灵活和可持续。该系统由总部位于哥本哈根的MAST设计，由模块化容器组成，可以装满各种漂浮元素，类似于建筑行业中使用的石笼。这些平板包装模块由回收的增强塑料制成，可以很容易地运输到世界各地，并以不同的配置进行组装，以适应各种建筑类型。

MAST系统采用当地采购的漂浮材料，设计构思包括从捕鱼业回收的浮标和漂浮物，或旧塑料瓶和容器。除了使浮子易于运输之外，这意味着它们可以与各种大小和重量的结构一起工作。另一个好处是，如果建筑物的重量增加或重量平衡发生变化，漂浮材料可以很容易地调整或添加。水上陆地项目还旨在促进生物多样性。浮标内的生态位有望促进软体动物和海藻的生长，并为鱼类和甲壳类动物提供栖息地。

MVRDV于法国地质构造中创造住宅综合体

Location：法国 🇫🇷

MVRDV的建筑师展示了位于法国西北部城市雷恩新完成的“Ascension Paysagère”住宅综合体。该项目由房地产开发商Groupe Giboire的合作建筑师ALL实现，位于两条河流的交汇处，是中心和外部之间的门槛。该项目有12层楼高，占地10550平方米，为法国这座不断发展的城市带来了急需的密度。因此，它提供了138套不同大小和价格的住房，包括37个社会住房单元。此外，该项目还引入了新的商业和公共空间，都沿着一个景观滨河。建筑师指出，城市中心的遗产建筑已经将这种扩张压力向外转移，呼吁“外围要么向外发展到农村，要么——最好——向上发展，以一种令人愉快的方式实现高密度化。”该项目位于伊勒河和维莱纳河交汇处，位置非常明显，因此需要采用典型的方法来实现周边的致密化。

法国MVRDV的灵感来自地质构造。该团队解释说:“该项目包括两个弯曲的建筑，一个大一个小，坡度逐渐后退。”在河边，以及项目靠近周边的地方，建筑都很低矮，与广阔的低层环境相得益彰。在其他地方，设计逐渐上升为三个高峰，在基地中心达到12层的最高高度。由这些逐渐后退的台阶创造的露台装饰着充满绿色植物的花盆，将河岸的郁郁葱葱的氛围向上延伸到公寓，甚至在建筑的最顶层。在较大街区的西角，在建筑的两个“山峰”之间，一个包括果树的花园强调了这种绿色的方法。

Ljohara jeje 拍摄沙特阿拉伯海盐采集者的原始化小屋

吉达摄影师Aljohara Jeje在沙特阿拉伯的一个村庄拍摄了文盲海盐采集者建造的原始房屋。该系列作品名为“海景房间”，是2022年Archifoto竞赛的五个入围作品之一，探索主题为“建筑和资源”。“通过突出这座建筑，这些照片反映了一种独特的文化，同时对气候变化带来的地缘政治挑战、移民劳工的困难以及用稀缺材料建造建筑的方法提出了愤世嫉俗的评论。”因此，“海景房”的结构采用回收垃圾、建筑产品和漂流木的独特组成，表达了设计师的感性和机智的创新。

Aljohara Jeje的系列作品聚焦于沙特阿拉伯一个海盐平原村庄的结构，呈现出恶劣的工作和生活环境和物质匮乏。这些房屋是由移民海盐采集者规划、设计和建造的，摄影师将他们称为“自学成才的建筑师”。“尽管在形式上很原始和基本，但这些由回收漂流木和废弃建筑材料建造的住宅表现出了鲜明的个性，反映了它们的制造者的性格、品味和偏好。”

该项目的标题是“海景房间”，对我们在日益分裂的世界中生活的当代模式提出了一种愤世嫉俗和批判性的评论。摄影师说:“在这片海盐平原上，生存是一门艺术。”“随着时间的推移，这些房屋要么被遗弃，要么被破坏，因为它们屈服于自然或人类的干预。她继续说道:“在我们这个星球对人类来说最恶劣的环境中，我们无视曾经用来充当软脚的地毯、消费垃圾广告、著名品牌的防水油布，以及任何具有隔离功能的塑料。”

该系列是为Archifoto竞赛制作的，该竞赛旨在加强建筑和摄影之间的联系。在今年的展览中，Aljohara Jeje是五位获奖艺术家之一，他们的主题是“建筑与资源”。“建筑以记录我们的文化和反映我们是谁或想成为谁而闻名。”但它代表我们所有人的意义可以被恰当地理解为一个设计问题。没有其他艺术形式能更具体地展示世界各地的人们如何生活、工作和社交。”

重读近五十年间的“永恒与多变” ，余友涵个展将在金鹰美术馆拉开帷幕

Location：中国南京 🇨🇳 金鹰美术馆

2022年9月25日，南京金鹰美术馆将迎来中国重要当代艺术家余友涵先生的个人回顾展“永恒与多变”。这也是金鹰美术馆自2020年开馆以来举行的首位艺术家个展。创作于1973年至2019年间，贯穿于艺术家近五十年创作生涯中的50余幅作品被铺陈于南京上空的全景展厅中，以悠长而舒展的方式，切片式的定格与交汇，呈现了余友涵丰饶而悠远的艺术版图。有别于线性展览的思维方式，本次将通过“源”“变”“流”“汇”四个脉络，涵盖余友涵创作生涯初期风景写生与速写、实验性手稿，以及由早期抽象到轮回时期的多个系列。从艺术家的“创作方法”所进入的展览，将不再刻意划分抽象与具象绘画的差异，而是在对比中进行观察与梳理，旨在从中突出余友涵“共时性”的创作方式。 

“在画面中，我尽可能把质朴与智慧、虚静与生动、永恒与多变、无与有这些对立的方面统一起来”——余友涵的一段自述成为了本次展览的标题来源。“余友涵的创作生涯漫长而多变，自现代性的自我启蒙以来，他从未满足于单向度的主义、风格或题材的实践”，本次展览学术主持朱朱这样概括余友涵的创作生涯。

外白渡桥北 1984-23

沂蒙山 2018

作为上个世纪九十年代前卫艺术运动里政治波普艺术最具代表性的艺术家之一，1943年出生的余友涵曾参加了1993年的“‘后89’中国新艺术展”，也是同年首批出现在威尼斯双年展上的中国面孔之一。他的创作融合了中国的视觉符号和西方艺术的表达方式，其作品曾经对当时的文化情形带来了较大冲击，影响和感染了一代中国当代艺术家的创作。

New Balance | NB质造之传承质造——NB GREY匠心艺术展盛大开幕@杭州in77

Location：中国杭州 🇨🇳

自1906以来，New Balance秉承匠人精神，精工细作不断推陈出新，每一个作品的诞生都是一次创造与传承。以匠心为起点，经验交织为线，并将文化汇聚创新，打磨编织成非凡的质造画面，如“艺术作品”般历久弥新。

岁月如梭，点滴匠心似绵绵织线在历史长河中将传承故事娓娓而谈。New Balance的百年匠心在一次次的探索与追求中，不断重现经典传奇。以NB MADE系列 “传承质造 MADE with HERITAGE” 为主题而揭示的第一篇章将源于匠心、质始不变的精神串联其中，展现以MADE概念为核心、对百年匠心精神的又一次延续与焕新。

在这份精神的揭示下，2022年10月13日，NB GREY匠心艺术展于杭州in77盛大开幕。New Balance绵延悠长的匠心精神遇见充满悠久历史的古韵之城——杭州，在宋韵文化的东方语境下携手传统艺术家展开深度对话，将MADE概念与中国传统艺术家倾力打造的作品交织碰撞，以精质工艺与经典之作呈现艺术与精神深度融合的沉浸式艺术空间。织线为源，质造为本，以匠心致匠心，续写质造之美。

Chopard萧邦“Chopard Loves Cinema”

高级珠宝与腕表展闪耀上海

Location：中国上海 🇨🇳

近日，瑞士高级珠宝腕表品牌Chopard萧邦于上海举办“Chopard Loves Cinema”高级珠宝与腕表展，藉由华美璀璨的高级珠宝与腕表、特别设置的沉浸式影院体验和精彩绝伦的现场演出，将品牌与“第七艺术”的深情厚谊娓娓道来。Chopard萧邦品牌大使孙俪与品牌大使雷佳音也应邀出席，在熠熠星光的加持下，品牌高级珠宝和腕表臻品愈显华彩灿然、魅力隽永。

从优美的黑白影片到缤纷绚丽的彩色影片，电影发展的辉煌历程激发了Chopard萧邦的无限灵感。凭借着珠宝工匠大师的超凡才华与精湛技艺，Chopard萧邦将电影的丰沛情感与美学相互交融，带来璀璨华丽的高级珠宝系列，为电影艺术书写传奇史诗。如今，Chopard萧邦将这些至臻杰作带至上海，打造“Chopard Loves Cinema”高级珠宝与腕表展，淋漓尽致地展现出这片光影世界的惊艳与梦幻。

此番，Chopard萧邦不仅展出了一系列精美绝伦的高级珠宝与腕表杰作，更精心设计了一趟别开生面的艺术之旅，邀请宾客们共同探索精彩电影衍生而来的奇妙梦幻。特别设置的尊享影院体验，让宾客们沉浸于变幻莫测而又精彩纷呈的珍贵影像之中。以经典影片《雨中曲》为灵感的开场舞蹈，则缓缓铺就出一个充满想象力的世界，呈现出与众不同的视听盛宴。Chopard萧邦品牌大使孙俪与雷佳音也应邀亮相，以Chopard萧邦的璀璨珠宝与臻品时计装点优雅造型，定格难忘夜晚。

爱马仕助力中国儿童艺术教育事业推出“新型大剧院”特别版慈善方巾

爱马仕荣幸助力北京尤伦斯艺术基金会“为孩子开启艺术之门”艺术教育公益事业，推出由艺术家吉安帕奥罗·帕尼(Gianpaolo Pagni)倾情创作的特别版斜纹真丝方巾。

教育为每一位个体及社会发展奠定强有力的基石。爱马仕深谙教育的重要性，并通过自身及爱马仕企业基金会始终积极支持教育建设，与不同学校及高等教育机构合作设置课程、支持教育项目，为法国当地及全球的教育事业贡献自己的绵薄之力。此款特别版方巾将助力北京尤伦斯艺术基金会，一家成立于 2018 年 4A 级慈善组织，专注以儿童教育、学术研究为核心，通过公益项目和文化活动服务于公众。此款慈善方巾将支持基金会的相关教育课程，激发儿童的艺术认知，带领儿童参与艺术创作，为他们开启艺术之门。

此次限量 750 条特别版方巾，其图案设计从拥有百年艺术积淀的插画印刷殿堂 “Imagerie d’Épinal” 的艺术作品存档中汲取灵感。奇珍异兽和花草植物的融合，配合巴洛克风格与几何图案的混搭装饰，描绘出一座不同寻常的野生动物大剧院。所有 90 厘米限量慈善方巾于中国大陆地区所有专卖店及官方线上渠道进行售卖。

HAY 20周年：品牌书「HAY Phaidon Book」正式亮相

编辑 Kelsey Keith

平面设计师 Clara von Zweigbergk

特别鸣谢 Lucy Bourton, Duncan Riches, Emily Nathan, Tom Morris

自 2002 年至今，HAY 已走过 20 个年头，一直以来，创始人Rolf和Mette对设计有着共同的热枕与梦想，HAY的诞生源于他们想让更多人得以购买到简约、兼具功能性及艺术性的优良产品。至今，我们仍持续努力着，为生活、为设计，散发独特个性的光。2022年度正值丹麦家居品牌HAY成立20周年之际，我们很高兴与大家分享——我们联合知名创意出版社Phaidon正式出版第一本关于HAY的品牌书——HAY Phaidon Book。

这本鼓舞人心的书分为四个章节，探讨了品牌从Rolf和Mette Hay创立公司以来，于日常生活迸发的种种经典系列、与全世界优秀设计师包括Ronan和Erwan Bouroullec,Muller Van Severen,Doshi Levien和GamFratesi的合作故事；与 COS、IKEA、SONOS 等品牌的合作；更有创始人夫妇对于品牌一路以来的创作回溯与期许。HAY 创造了一个无法抗拒的宇宙，遍布明亮的物件和家居，它们设计精良、充满乐趣且触手可及，亦改变了世界对斯堪的纳维亚设计的看法。HAY Phaidon Book前言部分由耐克首席设计官John Hoke撰写，包含超过 300 张图片，文章，设计师及合作者采访，以及直至今日HAY的重要里程碑时间线，向大家展示了HAY的理念和产品之所以能够如此与众不同的魔力。

“蓝”客来袭，LLADRÓ雅致“天外来客”十周年款新品发布

2022年9月27日，“蓝”客来袭，西班牙国宝级瓷艺品牌LLADRÓ 雅致“天外来客”十周年款新品发布活动，于上海益丰·外滩源启幕。百余位媒体朋友、潮流达人与品牌挚友们收到这份特别的邀请，参与到这场蓝色盛宴中，并共同探索LLADRÓ 雅致的瓷艺美学世界。

十年前，全球知名艺术家 Jaime Hayon 倾情打造此款LLADRÓ 雅致的“天外来客”形象， 自此该形象便犹如一张空白画布，邀请到众多全球不同领域的知名艺术家们，在其上描绘一段段动人故事。继Hayon之后，LLADRÓ 雅致对艺术细节精益求精的态度吸引了 Paul Smith、Tim Biskup、Devilrobots、Gary Baseman、 Rolito 等杰出艺术家共赴这场概念、设计与色彩的盛会。如今，这些合作一次又一次证明，传统与实验能够巧妙融合，开辟令人惊叹的创新道路。

此次，中国先锋艺术家Kzeng Jiang 姜斌，作为全球首位与LLADRÓ雅致“天外来客”系列项目合作的中国艺术家，为大家带来了该系列的十周年款新品。也为“天外来客”系列，谱写了全新的篇章。

除了全新款的“天外来客”系列作品之外，LLADRÓ雅致外滩精品店的全新空间亦展示了该品牌二零二二年秋冬新品系列，不仅有颇具先锋格调的新概念当代瓷艺潮品与艺术家合作系列，也聚集了极富鉴赏与珍藏价值的高瓷系列与限量版藏品、更有瓷艺灯饰、瓷艺首饰与瓷艺家居饰品等，尽情展现出来自西班牙瓦伦西亚的至善审美与全手工制作的精湛技艺。

AXOR雅生助力设计新势力，首届雅生室内设计奖颁奖典礼圆满举行

2022年10月12日，汉斯格雅集团旗下奢华厨卫设计品牌AXOR雅生在上海中心举行首届“2022雅生室内设计奖”（以下简称“雅生奖”）颁奖典礼，为18位优秀的中国新生代设计师颁发雅生金银铜奖以及“雅生之星奖”。同时，以“卓尔不凡：个性化奢华”为主题的2022年雅生卫浴趋势白皮书也正式发布。今年雅生与三位国际大师合作，演绎个性卫浴空间的奢华真谛，这也将是第二届雅生室内设计奖的主题。典礼现场，汉斯格雅集团中国区总裁任全胜先生、德国设计委员会大中华区首席代表王磊先生、汉斯格雅中国销售副总裁田耕先生及本届雅生奖评委KLID达观国际事务所创始人凌子达先生、HBA董事合伙人李鹰先生为获奖设计师颁奖，评委之一CCD高级合伙人庄瑞安先生也特别通过视频形式给获奖者送来祝福。

汉斯格雅集团中国区总裁任全胜表示：“首届雅生奖是一个圆满的开端，代表着雅生为国内优秀设计师搭建了展现自我和通往国际的舞台。”一直以来，雅生持续关注中国设计力量，分享前沿的设计灵感同时，希望给中国设计新势力更多赋能。2021年，雅生与德国设计委员会(German Design Council)展开深度战略合作，在全国多个城市举办“雅生室内设计论坛”并共同发起“雅生奖”征集。该奖项除嘉奖国内出色的设计师及设计作品外，同时也为之提供通往国际权威ICONIC标志性建筑奖的通道，为国内“有态度、有个性”的设计力量给予获得国际平台肯定的机会。同时还计划为优秀设计师提供丰富的游学、零距离接触世界大师级设计资源的机会。正如雅生的品牌精神“源于个性，绽放个性”，期待更多中国设计师在专业舞台上绽放自己的个性才华。

科勒亮相2022可持续设计峰会

为美好环境而设计 许以更好的未来

近日，2022可持续设计峰会在北京国贸大酒店举行，来自全国各地的设计师、建筑师与可持续发展领域创新者们齐聚一堂，共同探讨以设计构建可持续发展的前沿平台。全球厨卫经典品牌科勒KOHLER作为可持续领域的积极践行者受邀参加此次峰会，分享“许以更好的未来”的品牌理念，以助力实现建筑与设计领域的可持续。“许以更好的未来（Believing in Better）”这个品牌愿景于科勒而言不是一句口号，而是投入企业战略和运营的实际举措，亦是解决以人为核心的社会议题的不懈努力。秉承着这一愿景，科勒公司设定了2035年科勒全球所有业务实现“净零温室气体排放”的目标。

科勒在运营生产环节遵循“为美好环境而设计”的原则，使用清洁能源助力节能减排，并通过设备改良、工序优化、废水循环使用等方式降低水耗。截止2021年底，科勒中国已有6家工厂实现了工艺废水循环利用。凭借在清洁生产、环境治理、能源管理等方面的出色表现，目前科勒有北京、上海、淄博3家工厂已经获得了绿色工厂认证。此次峰会现场，科勒品牌区以“别让地球成为第二个火星”为设计理念，旨在让大众意识到环境保护刻不容缓，并呼吁善用有限的水资源，保护地球生态环境，创造可持续未来。峰会上展出的科勒产品均融合品牌可持续发展理念，辅以技术革新，在保证舒适产品体验的前提下，让使用过程更节水。为美好环境而设计，许以更好的未来。可持续发展始终是科勒公司核心战略的重要组成部分之一，通过技术创新和工艺升级实现产品优化，联动多领域一同推动可持续循环经济，从企业、行业、消费多层面带来更多环保节能的产品和服务选择，实现社会、环境与企业的可持续共赢。

H. Moser & Cie. 亨利慕时2022年时计臻品

兼顾传统与创新

近日，H. Moser & Cie. 亨利慕时携多款2022年时计臻品于沪上举办品鉴会，Pioneer开拓者系列、Streamliner疾速者系列、Heritage传承者系列、Endeavour勇创者系列诸多新品齐亮相，展现高级制表的传承与创新。

本年度，亨利慕时凭借品牌对传统技艺与专业知识的一贯坚持，重新诠释其具有代表性的烟熏表盘，向珐琅工艺致敬，为这项古老技术注入现代气息。由此诞生的勇创者系列大三针莱姆绿概念腕表，呈现半透明「大明火」珐琅表盘，总共必须经过12次烧制程序，才能创造出专属亨利慕时标志性的熏效果，因此每一枚表盘皆是独一无二的，展现了格外引人注目的细致纹理和浓郁的色调。对比强烈的全新配色由此诞生，展现清新活力与视觉辨识度极高的亨利慕时原创锤击纹理。

宝玑臻献全新Reine de Naples那不勒斯王后系列8918腕表 以黑色“大明火”珐琅，彰显非凡个性

宝玑匠心独运的珐琅技艺赋予表盘独特纹理与恒久色彩。适逢Reine de Naples那不勒斯王后系列诞辰20周年，宝玑以纯粹深邃的黑色“大明火”珐琅凸显Reine de Naples那不勒斯王后系列8918腕表精美的鹅蛋形表盘，致敬那不勒斯王后的独特审美与才情，由衷礼赞每位果敢无畏亦魅力独具的女性。

源于古代陶瓷烧制的“大明火”珐琅工艺是集慧心与巧思于一身的艺术，亦是色彩与温度的碰撞与交流。珐琅装饰艺术历史悠久，但直至文艺复兴时期，才被广泛应用于制表业。珐琅工艺是使用硅粉、金属氧化物粉末混合而成的釉料烧结出绚烂色彩，其制作过程极为复杂，是一门极为专业的手工工艺，需要严谨、耐心以及精湛的技艺，烧制过程需要极丰富的经验以及对温度的熟练掌控。每一枚珐琅腕表的诞生都曾历经多次失败，可见其弥足珍贵。如今，仅有少数瑞士工艺大师掌握这项工艺。宝玑品牌从创立初期就开始将珐琅工艺运用于时计，至今仍然坚持沿用这一古老的传统技法，携珐琅工艺跨越了千古与今人对话。除了印证宝玑先生对制表美学的变革外，更彰显了宝玑从始至终对高级制表技艺恪守不渝的无限追求。如今，宝玑甚至设有一间专研珐琅工艺的工作室，令这门艺术永葆活力。

宝玑Reine de Naples那不勒斯王后系列是高级制表界女士腕表的典范之作，其灵感源自宝玑先生于1812年为拿破仑的妹妹，即那不勒斯王后卡洛琳·缪拉（Caroline Murat）打造的宝玑史上首枚已知腕表。这在当时是划时代的设计与突破，王后的卓越品味和超众才华激发了宝玑先生的创作灵感，他耗费了两年的时间，于1812年献上这款宝玑制表历史上有据可考的第一枚腕表。独特的长椭圆形表壳造型搭配银质玑镂刻花表盘，其史无前例的全新结构，颇为精美雅致。2002年，宝玑品牌以此为灵感，将这极富灵动之美与现代风范的设计赋予了那不勒斯王后系列，致献当代女性，亦将这件前所未有的艺术杰作所蕴含的创新精神赋予宝玑此后创制的时计臻品。20年来，每一款那不勒斯王后系列腕表均沿袭了该系列一直以来的奢华婉约设计，宝玑品牌在世界范围内精心挑选品质上乘的钻石、天然贝母、宝石、水晶和稀有金属等珍宝以细腻的工艺镶嵌于腕表之上，搭配深厚内蕴的鹅蛋形表盘设计和宝玑百年传承的手工镌刻工艺，令人一眼流连便再也无法忘怀。

宝玑Reine de Naples那不勒斯王后系列8918腕表将“大明火”珐琅工艺纯熟运用于表盘之上。纯粹深邃的黑色盘面展现神秘韵味。黑色是一种视觉冲击力强劲的颜色，它与生俱来的清冽与神秘，使其成为跨越时代的经典颜色；以银粉勾勒而成的宝玑数字时标与表盘形成强烈对比，呈现醒目的层次效果，为表盘注入盎然生机，配以蓝宝石玻璃底盖，简约之余更显尊贵。考究的“大明火”珐琅技艺赋予表盘独特纹理与恒久色彩。在其尤为严谨细致的制作流程中，表盘需经800摄氏度以上的高温烧制，该项传统技艺亦因此得名。表盘需放置于窑炉烧制数次，方得呈现自然的光泽质感，因此，此枚腕表的色调融合了多种层次的黑色，且珐琅的颜色越深邃，其烧制过程便越复杂，越是彰显了宝玑卓越的工艺技巧。

另外，8918“大明火”珐琅腕表6点位置镶嵌一颗0.08克拉的梨形切割钻石。表圈和表盘外缘镶嵌117颗璀钻环绕、表冠镶嵌1颗美钻，与三重折叠式表扣上所镶嵌的28颗钻石交相辉映，尽显瞩目。此腕表的自动上链机芯配备硅质擒纵机构以及饰有手工玑镂刻花图案的铂金自动陀，随着时光徜徉自然律动。

2023 S/S「 WORKING FROM ANYWHERE 」游牧办公

当新的游牧办公形式开始逐渐代替集中的传统办公室，STAFFONLY开始思考一个看似简单又重要的母题：我们还需要办公室吗？

在后疫情现代，人们熟悉了一种新的方式来看待办公室，与工作本身：WORKING FROM ANYWHERE (游牧办公) ，无需通勤的设置，给职场人留出更多的自由时间。看似居家/非办公室的办公模式免去了上下班的通勤之苦，却也模糊了工作时间/私人生活的界限。

尼采认为“如果把一切悠闲沉思从人类生活中去除，那么人类将终结于一种致命的超积极性之中，故人们应当对人性做出必要的修正，在其中大量增加悠闲冥想的成分。” 当去除了繁文缛节和角色包袱之后，新时代里工作已不受时间空间的限制，它是灵活的、流动的。在自律与自由之间，人们需要仪式感来划分工作与生活的边界。这种状态给游牧办公的职场人带来的挑战，不仅仅存在于在烹饪、清扫、整理等家务琐事与不断响起的铃声和信息提醒声来回切换注意力，也在于当职场人脱离了传统意义的办公室环境之后，可以重新审视自我，而「职场着装」的定义也随之发生了改变。

STAFFONLY 在2023春夏季度，构建的正是这种新型叙事下的游牧办公者的群体形象。在非办公室的场景下，职场人可以随心所欲地以游牧姿态设定自身的工作环境、装束、甚至是姿势：可以正襟危坐，可以是慵懒地泡在泳池中、也可以是蜷缩在床上，就算是随时随地的瘫倒，也不用在意同事的眼光。对于自我的需求和认知在此刻无限超越了对于社会化身份的认同，这种新状态支持职场人获得了以“自在”为标准浇筑自身新形象的可能性。

在这个春夏系列中，STAFFONLY通过以洞察当代生活的视角，融合各式游牧办公的场景元素进行创新式裁剪与重构，以质感丰富的材料打造新式的摩登男装。创作过程中，游牧办公的各种慵懒时刻都被作为绝佳的取材，结合了一系列灵感来自于藤编椅、绗缝床罩、水洗质感等生活场景中的肌理与结构，与经典STAFFONLY 办公室元素结合。在材料上，运用了大量柔软的棉、绗缝棉涤、三醋酸纤维，结合针织结构的人造棉、尼龙和涤棉材质打造轻便又高弹的穿着体验。以椅子结构为分型基础的曲线切割贯穿了整个系列，精细的立体打卡机图标带有柔软的膨胀感，随时可脱卸的领带型搭片细节，皆传递这种界限模糊的游牧职场人的气息。

Untie the tie.

不必精神抖擞，懒洋洋的也很迷人。

法纳兴设计事务所 Nothing Studio新作：文定生活馆，演绎法式浪漫与优雅

在设计师侯胤杰看来，设计的美感应该建立在真实、纯粹地生活之上，而设计者要实现的是居住者对美好生活的所有设想，完成他们脑海中关于梦想生活的画面。其事务所的最新作品文定生活馆，正是以打破常规的展厅风格，将现代生活方式和浪漫优雅的法式情怀植入在空间之中，将各种门窗产品艺术般融入空间的组成和人的情感之中，打造真实可观、纯粹艺术的情景空间，将不再是一个单调的展示空间，更多的是一种居住环境和生活方式的提倡和体验。

展厅的入口形成独特的仪式感，用镜面金属材质和几何的拆解组合形式来拼接成一个独特的过渡空间，同时又用弧形线条勾勒出柔和的美感，给人精致艺术的空间体验感。进入一楼展示空间，设计师着重以一种情景化的方式来打造每隅角落，完整的空间布局可以让人更加容易感受到家的温馨与艺术感，并将门窗等展示产品直接融入到建筑的组成当中，美好的场景真实可见，从而将产品展示上升为一种体验式消费之旅。一道优美浪漫的弧形楼梯连接起上下楼层的垂直关系，并作为空间中的雕塑艺术，由设计师以一种内建筑的手法来打造出其时尚、轻奢与浪漫之美。随着旋转楼梯自然过渡到二楼的展示空间，二楼更多以展示为主，设计师用了绿色飘窗的设计理念，意在空间中营造出绿色氧吧的氛围，将亲生物性的体验带给到访者。

三楼是侯胤杰所创办的Nothing Studio自己的办公空间。在这个空间中，法式的优雅浪漫和精致时尚的艺术生活方式表达得淋漓尽致。独立办公室的设计延续整体空间的格调和风格，将现代简约的手法和优雅浪漫的古典情怀相融合，并与室外露台空间相结合，从而实现室内外一体化设计，一帧帧曼妙的浮光淡影纷纷入画。

& Other Stories 于 10 月 13 日推出 A.W.A.K.E MODE 限量联名系列

由设计师 Natalia Alaverdian 创立于2012年的A.W.A.K.E MODE 是“All Wonderful Adventures Kindle Enthusiasm（点燃热情的所有奇妙冒险）”的首字母缩写。品牌融合了设计师的独特个性与生活之道，Natalia 希望通过一件单品、一个系列、一个人的衣橱来讲述独一无二的故事。

“和  & Other Stories 的合作是通过解构剪裁和面料纹理赋予服装形体之美。我们想要为衣服创造独特的生命力，让它们不依附于穿着者，而是以自己的方式活动起来。灵感部分来自于澳大利亚艺术家 Jacqui Fink 的巨型编织艺术装置和保加利亚 Kukeri 风俗传统服饰——毛皮织物覆盖全身，当人行走时以奇特姿态随之晃动。我热爱所有这些有关服装纹理和动态的参考。” A.W.A.K.E. MODE 创始人兼创意总监 Natalia Alaverdian 说。

A.W.A.K.E. MODE 和 & Other Stories 共同创造了一个精致并略带超现实主义的前卫衣橱，模糊了日装与晚装穿搭之间的界限。该限定系列根植于 A.W.A.K.E MODE 的标志性元素，例如鲜明的不对称剪裁和解构式日常基本款，在奇幻与可穿戴性之间达到平衡。

突破传统定式，波司登重新定义轻薄羽绒服

秋冬交替在即，添衣保暖渐渐提上日程。轻薄羽绒服向来是秋冬穿搭的必选项，但市面上大多数轻薄羽绒服仍停留于基础的款型、单一的设计，少有亮眼的创新，也因此渐渐难以满足年轻消费者对设计与风格的追求。想让轻薄羽绒服兼具实用功能与设计创新，急需以时尚眼光找到突破口。

2022年9月21日，“波司登重新定义轻薄羽绒服”发布会在上海盛大举办，以大秀形式演绎全新轻薄羽绒服系列，用创新视角重新审视秋冬服饰，掀起轻薄羽绒服品类“革新”浪潮。

大秀现场以光影、音乐延展出无限想象，沉浸式空间布局亦彰显出“重新定义”的无限可能。模特身穿波司登轻薄羽绒服新品登场，悉数呈现设计师的灵感之作，展现了波司登为羽绒服行业写下的又一创新篇章。

保乐力加旗下爱尔兰威士忌品牌Redbreast(罗缤之舞)于中国大陆正式发布

2022年9月29日，保乐力加宣布旗下爱尔兰威士忌品牌Redbreast罗缤之舞威士忌在中国大陆正式发布，并举行媒体发布活动。此次发布意味着保乐力加在中国大陆首个引入的单一壶式蒸馏威士忌品牌Redbreast罗缤之舞威士忌品牌正式亮相，及旗下六款备受赞誉的威士忌产品：Redbreast罗缤之舞单一壶式蒸馏爱尔兰威士忌12年、15年、21年和27年及原桶强度单一壶式蒸馏爱尔兰威士忌、卢士涛（LUSTAU）雪莉桶单一壶式蒸馏爱尔兰威士忌正式进入保乐力加在中国大陆的威士忌矩阵，旨在引领威士忌爱好者探见爱尔兰威士忌的绵柔长润，感受别有风味的味觉世界。

发布会当天，一场沉浸式爱尔兰秘境体验将来宾带领至爱尔兰森林与旷野之中，爱尔兰Redbreast罗缤之舞坚守百年独有制造工艺的六款经典酒款一一在森林中呈现。此次发布也会邀请了众多威士忌品鉴家及威士忌爱好者出席，一同跟随象征品牌的知更鸟罗缤（Robin）探寻灵感之境，共同感受Redbreast罗缤之舞威士忌所来带的魅力。

作为爱尔兰特色的单一壶式蒸馏威士忌（Single Pot Still Whiskey），与苏格兰单一麦芽威士忌的区别在于3次蒸馏的工艺和原材料的选取。3次蒸馏透过铜制蒸馏器的与酒体的接触而产生的吸附作用，赋予了酒液更轻盈、纯净、顺滑的口感;而单一壶式蒸馏威士忌则混合了发芽和未发芽的大麦，并通过比列调整，影响风味形成，制成的威士忌突出麦芽本身的香气。因此在Redbreast罗缤之舞威士忌的风味中，可以很清晰的感受到香料、姜以及嫩草般的风韵，以及品牌引以自豪的奶油般厚重质感，细腻柔润。

Redbreast罗缤之舞威士忌在保乐力加旗下知名威士忌酒厂米德尔顿（Midleton）的生产，是代表爱尔兰威士忌工艺与审美的品牌之一。伴随着近几年品牌的迅猛发展，Redbreast罗缤之舞是一众资深威士忌爱好者的品味之选。此次品牌正式进入中国大陆市场，意味着单一壶式蒸馏威士忌将作为全新的选项进入到众多威士忌爱好者的视野当中，消费者也可以在单一麦芽之外，感受威士忌的更多不同呈现方式，从而更深度的了解威士忌的魅力。

继中国大陆市场正式发布后，Redbreast罗缤之舞将继续作为纯正爱尔兰威士忌传统制酒的守艺人，并以非凡风味，持续为爱好者带来爱尔兰的高品质威士忌。同时保乐力加集团也将继续不断深耕国内威士忌市场，将集团更多蜚声海外的产品组合呈现给中国顾客。

心系每一次浓遇，Nespresso浓遇咖啡进入中国市场15周年

自2007年进入中国市场，Nespresso浓遇咖啡今年正式迎来在中国市场的第15个年头。作为全球优质咖啡行业的标志性品牌，Nespresso浓遇咖啡秉承匠心缔造杯中艺术的愿景，始终坚守可持续发展理念，以一杯咖啡衍生积极影响。正如中文名所示浓香留齿，遇意悠长，诠释Nespresso以一杯高品质咖啡为载体，与咖啡爱好者共同探索愉悦生活方式的初心。15年以来，品牌持续打造高品质的咖啡品享体验，以可持续的好咖啡心系每一次浓遇。

Nespresso浓遇咖啡诞生于1986年，总部位于瑞士洛桑，自2007年进入中国市场，品牌以其卓越的咖啡品质和个性化的服务体验，赢得了中国消费者及市场的青睐。目前，Nespresso浓遇咖啡在中国大陆共开设15家精品店，30个专柜和75个零售网点；线上平台包括天猫官方旗舰店、京东官方旗舰店和微信官方商城；专业商用咖啡机已入驻超过1,500家星级酒店10万间客房及1,300个大中型企业。

「奔富一号」携手艺术家Ori Toor 为葡萄酒注入当代潮流文化新符号

近日，国际酿酒先驱奔富Penfolds正式于中国市场率先推出全新创意潮流葡萄酒系列「One by Penfolds奔富一号」。作为全球首发的新系列，「奔富一号」酿造自法国、美国和中国的标志性葡萄酒产区，延续传承自1844年的奔富酒庄风格，展现三大产区的标志风土与葡萄品种特色。继承奔富的品质酿造工艺的同时，「奔富一号」以“多元、无界、共融”为价值主张，呈现出年轻、艺术、创意的葡萄酒风格。特别值得一提的是，与国际知名插画家Ori Toor合作的艺术插画酒标，透过艺术的创新视野为葡萄酒注入当代潮流文化新符号。

Ori Toor是来自以色列特拉维夫的插画艺术家、动画师与平面设计师。在他的创造世界里，跳跃而随意的线条、绚丽多姿的色彩组合、打破理性逻辑与现实意识的画面，共同构造出充满想象力的超现实主义流动空间，让观者很难不迷失在他脑海中的世界里，感受扑面而来的新鲜感。此次合作中，他以充满生命力的视觉语言为「奔富一号」的每款酒创作了独一无二的艺术插画酒标，以代表三大葡萄酒产区的专属酒标设计，极具创造力地捕捉到奔富一号葡萄酒来源的文化标志。东方意蕴、法式风情与加州风貌经过颠覆性的酒标设计演绎后，将深受当代年轻人喜爱的潮流文化元素与自由创新的态度融入其中，在拥抱Z世代的同时，充分传达出“多元、无界、共融”的产品价值主张。

「奔富一号」的首发，融合了多个世界葡萄产区的特色风土和种酿文化。而其中来自中国宁夏产区的2020年中国混酿红葡萄酒更是“C位出道”。果实来自于宁夏产区，精致优雅的酒体，以红色果香为主，同时展示新鲜度和鲜咸口感，是一款诱人的中度酒体葡萄酒。而在插画家Ori Toor所诠释的酒标画面中，代表中国传统文化的灯笼、祥云、鲤鱼跃龙门等意象解锁了不一样的葡萄酒“打开方式”。极具辨识度的艺术家风格为「奔富一号」拓印上新潮印象，在呈献余韵无穷的葡萄酒体验的同时，更添潮流趣味与收藏价值。

为家装点秋日氛围，迎接美好欢聚时光

宜家2022秋季新品温暖上线

秋天是欢聚季节，是时候和亲朋好友沉浸在欢乐中，分享生活，享受彼此的陪伴，宜家2022秋季新品以“怀旧复古”和“清爽、 有趣、朴实”的风格，帮助人们将家打造为舒适惬意的社交空间，让家中面貌焕然一新的同时，也能装点和亲朋好友欢聚一堂的美好时光。

家是卸下防备和分享欢乐的所在地，也是招待好友和展示自我的能量场。全新系列产品以现代工艺及经典手工艺诠释自然之美与人文风情，营造质朴谐美、热情欢愉的家居氛围，激发家居空间的社交能量，带来宾至如归的松弛感与舒适感。正如设计师Hanna Wendelbo在TUVSÄV 图萨夫 系列所言，“我希望这些灵感源自大自然 的印花和秋日的家居用品，兼具经典隽永风格与舒适家居感，通过复古怀旧的风格让人们能感受到它们所蕴含的珍贵价值。”

由回收PET瓶制成的SVINDINGE 斯温丁格带纹理人造羊毛地毯，宛如羔羊般柔软，在井井有条、整洁美观的门厅，迎接每一位到访的宾客。全新印花图案收录了秋日的花蕾与树木，不论是TUVSÄV 图萨夫 靠垫， 还是KÄRRDUNÖRT 雪度诺特床品，都能瞬间将思绪拉回很久以前，宛如置身童年时的后院花园那般悠闲自得。ESSEBODA 艾斯波达沙发巧妙融合炭黑色与原木，散发天地自然的原始气息，不论是电影之夜、浪漫约会，或一个人的阅读时光都可在此安心度过。

在这个亲朋好友欢聚一堂的秋日，给你与朋友的美好时刻增加一些色彩和灵感！通过明亮的色彩与趣味的图样带来欢悦的视觉效果，让人耳目一新的同时，又让整个环境充满现代的生机与活力。正如宜家设计师Friso Wiersma所说：“宜家提到传统风格就是希望创造一个温暖舒适的室内环境，我的灵感来自瑞典著名画 家Carl Larsson的画作，大胆的配色也很好地体现了斯堪的纳维亚风格。”由Eva Lundgre 设计的SPARVVICKER 斯巴维可被套和枕套，色彩丰富，充满活力，希望人们可以从中获得灵感，营造快乐和有趣的氛围。

全新深红色 PINNTORP 平托普餐桌椅组合，让餐厅洋溢热情，为聚餐时光带来浓浓烟火气；BRÖNDEN 比约登 地毯以现代手法演绎民俗文化，多彩印花色块相映成趣，碰撞出欢快的氛围；VALLASÅN 沃拉松 流苏浴巾、KRÅKRISMOTT 克劳里莫被套等产品采用植物染料进行染色，呈现清新素朴的绿色和蓝色调，不仅柔软舒适，还有益于环境。

瓷质奢礼，倾心以赠——德国唯宝推出全新治愈系沐光荼白拉布尔餐球

理想的身心状态，来自于安然放松的美好生活。德国唯宝倾情推出La Boule Pure Beige沐光荼白拉布尔餐球，以奶油色系为家居空间注入甜蜜韵脚，慢享生活的温柔与诗意。与此同时，全新升级的礼盒包装将于购物狂欢季期间惊喜上线，给予触手可及的轻奢品质。

1972年诞生的La Boule拉布尔系列，充分诠释了解构主义的颠覆性和创造性，对球形结构进行大胆拆解与重组：合上时是精美的装饰性瓷球，打开时则是七件餐器：两件餐碗、两件平盘、两件平碗、以及一件上菜盘。它既是二人时光的见证者，为浓情蜜意的就餐时刻增添情趣；亦是一件艺术品，以柔润质感平添生活和谐之美。目前，La Boule拉布尔系列已推出黑白纯色餐球、黑白拼接双色餐球、孟菲斯餐球与沐光荼白餐球，系列产品所释放的艺术氛围为人们带来极具质感的精致生活方式体验。

于今年10月全新推出的沐光荼白餐球以极简设计演绎生活美学，专注于色彩和质感，为人们打造疗愈灵魂的安心之所。柔雾米、沐光米、绒雾灰组成的奶油色系，在流畅线条与柔和弧度的呼应下，散发自然纯粹的温暖气息，营造出恰如其分的平和之美。将这份美好赠予爱人、好友或自己，方寸之间，温柔的沐光抚照心间，足以平息世间的浮躁与不安，回归慢而不懒、闲而不惰的本真生活。

踏过274年历史足迹，德国唯宝的每一次更新都伴随着对用户体验的不懈追求。为迎接即将到来的购物狂欢季，全新推出的礼盒家族赋予单一器型独立包装，纯白圣洁的象牙白邂逅知性大气的静谧蓝，衬以优雅丝带环绕，传承百年匠心，尽显隽永格调。“唯”你挚爱，以此献礼，生活的仪式感在不经意间流露，装点分分秒秒的浪漫时光。

德国唯宝构筑静谧空间，伴您私享个人时光

霓虹闪烁，川流不息，穿梭都市喧嚣之余，每一天都期盼着一段属于自己的静谧时光，清晨的唤醒时刻开启活力，下班后的私享品质清空时间。来自德国唯宝的卫浴产品是打造现代精致生活的优越之选，将浴室打造为居心之地，让家成为你专属的疗愈空间。于一方天地，构筑摩登新时尚，安享一隅温馨浪漫。

德国唯宝ViClean-C | 宝洁丽-C智能座盖，流畅简约的设计外观串联起功能与美学，将高度卫生的诉求与舒心愉悦的功能合二为一。座盖外观实现18%等比例瘦身，完美迎合当代设计潮流。全新升级的全隐藏式安装，免去繁杂管线，带来精简生活体验。座盖几乎通配品牌市面所有落地座厕及挂厕，适配性能极尽完美。抗菌材质和即时加热系统，使您畅享城市健康节能生活方式。此外，质感氛围灯的贴心呵护和符合人体工学的智能遥控器，更加提升专属体验度，为都市中的你带来每时每刻的“净”享生活。

德国唯宝Loop & Friends | 洛普之友碗盆，秉承德意志工匠精神，以精致的艺术创新及商品功能设计，斩获2021“红点奖”。凭借创新材质——钛瓷| TitanCeram，缔造出时尚的窄边和纤薄盆壁，呼应当下工业设计主题，易洁美观，轻盈不失质感。Loop & Friends | 洛普之友系列碗盆除基础颜色外，更包含沉稳内敛的乌木黑、石墨灰、杏米色，为您提供更多色彩方案。矩形、正圆形、椭圆形的设计，均流露出现代自然感。不同的碗盆几何造型与安装方式，带来更具个性化的组合，在专属空间中放松身心，悦享宁静时刻，窥见自然之美。

德国唯宝Conum | 科诺台盆龙头，由设计师Christian Haas设计呈现，荣获“德国红点奖”与“德国创新奖”两项权威国际大奖。采用LaminarJet | 晶纯出水方式，水流清澈灵动、洁净卫生。出水不混合空气，形成自然水流效果的同时，极大减少气溶胶的产生。圆锥体基底结合纤薄硬朗的出水嘴，带来工业化的超视觉美感，为您打造奢享卫浴场所。致简至臻的几何造型，尽显时尚的四款表面颜色——镀铬、拉丝磨砂镍、拉丝金、哑光黑，为不同家居风格提供多种选择，与空间形成完美互动，处处展现出现代建筑的摩登质感，打造静谧之美的氛围感。

“意”术浪潮鸣奏春夏的交响——K KRIZIA上海兴业太古汇快闪店正式开幕

K KRIZIA以“WAVE ON”为主题，在魔都上海兴业太古汇打造限时概念快闪店——向新兴多元社群深度探索，与空间、与物、与人建立强连结的沉浸式的流动空间。此次K KRIZIA快闪店，以抽象艺术装置阐述流动之美，更联手中国新锐艺术家STRANGGGER将灵感与视觉进行对冲创作，结合K KRIZIA的品牌先锋摩登属性与标志性猎豹，描绘出一番海派视角下的浪漫米兰迤逦风光，一场新颖的视觉之旅已经启程。这个空间的首秀即是K KRIZIA 2023春夏成衣系列的全新发布。

全新K KRIZIA 23春夏系列以领先设计拨动潮流标签，用敢想敢创定义艺术生活，系列以“海”为场景，在追求色彩的同时，棉质、轻盈触感的面料与精致的剪裁相得益彰，上身仿佛即刻穿越电影海报中的意大利南岸。

天然材质的选用，尼龙和粗花呢的拼接，体现工艺与自然的完美融合；图形元素的植入是本季K KRIZIA的主打细节——以多元系列作为本季亮点的极致呈现。品牌延续特有的风格印花，明亮色与豹纹交织，俨然地中海丛林的自然风光；垂坠的珠串和圆珠的点缀则为延伸的新元素，宛若亚得里亚海面上的光晕，翡翠色的粼粼波光，搭配抽绳、廓形设计等细节，追求在商务休闲场合下的轻盈与互搭，独具亮点而不彰显；而度假风、社交风及三大胶囊系列，聚焦时尚休闲、派对社交及艺术潮搭，精确剪裁与尼龙、薄透材质，加深线条雕刻，满满舒适中的高级感。而色彩方面，更是体现了设计师对色彩冲突的拿捏，自然色调与工业色调达到完美映衬。无论是丁香紫配烟熏绿，还是打翻调色盘的晕染设计，亦或是渗透了瓦尔登蓝及日光黄的条纹，都是春夏季自然界最主流的色彩，值得把每一天都过成轻灵松弛的周末午后。

K KRIZIA的创始人Mariuccia Mandelli曾说——任何选择KRIZIA的人，选择的是一种思考方式，一种自我表达的方式和一种生活方式。K KRIZIA一直以来的率性年轻，忠于自我，敢于融合的艺术家般的生活方式，也撩拨起很多时下青年的情绪拨片。

此次K KRIZIA的艺术宣泄不仅仅是在店铺之内。艺术家STRANGGGER将永恒的品牌经典DNA带入，推出联名限定系列艺术衍生品，共襄快闪店开业盛举。K KRIZIA上海兴业太古汇快闪店已于9月28日正式开业，消费者可在即日起至2023年2月期间前往打卡。

法国奢华干邑品牌COURVOISIER馥华诗

瞩目呈现XO ROYAL干邑白兰地限量礼盒

中秋即至，团圆逢时。创立于1828年，有着近两百年辉煌历史、盛誉满载的法国奢华干邑品牌COURVOISIER馥华诗于佳节前夕瞩目呈现XO Royal干邑白兰地限量礼盒。以大香槟区臻稀原酒与古老雅纳克上林区佳酿精心调配而成的年度新品COURVOISIER馥华诗XO Royal干邑白兰地及典雅的郁金香形干邑品鉴杯，赞颂馥华诗法式“心悦志远 乐享人生”（JOIE de VIVRE）的风格理念，为传统节日添上迷人现代的法式风情。

延续“拿破仑干邑”（Le Cognac de Napoleon）的美誉与历史传承，COURVOISIER馥华诗XO Royal干邑白兰地限量礼盒蕴含了几个世纪以来品牌颇具辨识度和影响力的经典视觉元素，以朱红、米金为主色调，演绎品牌浓郁的法式风情。璀璨繁星及灵动星球元素装点的手提礼盒，其局部烫金细节充满艺术风格，与欧洲黄金时代遥相呼应。辅以质感出众的黑色手提柄，将浩瀚星河通过摩登设计，以浪漫缱绻的方式诚意奉上。于限量礼盒中静置的COURVOISIER馥华诗XO Royal干邑白兰地，其深琥珀色的饱满酒液流淌于线条流畅的酒瓶之中，优雅诉说着昔日的皇家风范与荣耀。

历经近两个世纪时光淬炼的COURVOISIER馥华诗干邑饱含历史韵味，每一滴酿制都经过精心蒸馏、陈年与调配，缔造了屡获殊荣的标志性馥郁花香风味（cognac in blossom）。

COURVOISIER馥华诗XO Royal干邑白兰地富有层次且精妙平衡的口感，由拥有数十年经验的第六代首席调配大师帕特里斯·皮纳（Patrice Pinet）精妙调和而成，其调配灵感源自英国国王爱德华七世曾钦点COURVOISIER馥华诗为其调配一款专属于他的干邑臻品。COURVOISIER馥华诗XO Royal干邑白兰地花香馥郁，余韵醇厚绵长。值此佳节来临之际，COURVOISIER馥华诗将源自法国雅纳克源邸的生活品味以限量礼盒倾情呈现，搭配晶莹剔透、线条优雅的郁金香形干邑杯，让花香在杯中尽情绽放，令品鉴更具高贵格调。

Tims“日咖夜酒”专门店上海首发，有点儿意思！

2022年9月30日，国际咖啡连锁品牌 Tim Hortons，不断创新，把握潮流，于吴江路、五角场万达开设Tims “日咖夜酒”专门店。在供应咖啡、暖食的基础上，增加了啤酒和小食的供应，配合潮酷的装修风格，打造出年轻人喜爱的社交空间，成为聚会的新选择。

“日咖夜酒“专门店是Tims“经典与潮流”的激情碰撞，同时也将结合时下流行的飞盘、骑行等社团，将品牌的运动基因淋漓尽致地表达。来Tims，和喜欢的一切在一起吧！

让爱欢享于心，以手作延续奇妙  ABC Cooking Studio推出迪士尼美食萌萌营欢享主题课程

近日，ABC Cooking Studio 推出迪士尼美食萌萌营欢享主题课程，在上海环贸iapm店正式官宣启幕！现场由迪士尼亚太区产品开发及设计副总裁Alex Lin女士、 ABC Cooking Studio 中国区总经理刘雯玲女士与新鸿基地产环贸iapm副总经理冯志莹女士莅临剪彩，更有迪士尼神秘嘉宾米奇现场助阵迪士尼美食萌萌营产品发布活动，将氛围烘托得欢乐与奇妙共存。到场来宾也沉浸其中，首发解锁了迪士尼美食萌萌营合作款欢享主题课程，亲手制作米奇米妮酥皮夹心泡芙与高飞维也纳夹馅曲奇，并以合作款蛋糕盒打包带走，与亲友共享手作美食的喜悦之情。

自1985年创立以来深耕手作美食领域的ABC Cooking Studio，作为迪士尼美食萌萌营烘焙体验及场地合作伙伴，以迪士尼美食萌萌营产品形象为主题研发出四款手作烘焙课程，旨在为ABC会员，带来迪士尼美食萌萌营主题且具有ABC品质的手作烘焙极致体验。

作为一个手作美食、健康生活与社交方式的品牌，ABC Cooking Studio致力于让都市人在轻松的氛围中尽享生活的另一种可能，在教授蛋糕、面包与料理的基础课程之外，ABC也通过与跨界品牌的多栖合作模式，力求为会员朋友创造更多烘焙体验及美味记忆，一同构筑构筑复合且多元的生活方式与社交空间。