路易斯·布尔乔亚："我记忆中的囚徒"

路易丝·布尔乔亚（Louise Bourgeois）是艺术史上与众不同的非凡人物，人们直到她生命的最后阶段才注意到她。但她从一开始就注定会被记录在艺术史中。她是一名很复杂的女人，她有很强烈的恐惧心理，还有着极强的嫉妒心和具有破坏性的愤怒，这些情感都被她注入在作品中。

她从某个时刻开始制作这类巨型的蜘蛛雕塑，它们是她最令人不安，但同时又最受人欢迎的作品。她做了一整个系列的蜘蛛雕塑，散布在世界各地。从某种意义上来说，路易丝·布尔乔亚是现在所有人都听说过，但没有人了解的艺术家。

路易丝·布尔乔亚1911年生于法国，成长在一个专攻挂毯修复的家庭中。她也因此衣食无忧，但她的童年从很多方面来讲过得并不幸福。路易丝从二十世纪三四十年代开始绘制蜘蛛素描。蜘蛛和耐心、织网有关。她的家人都是织布工，它们还和捕食有关。

在泰特美术馆里的蜘蛛下方有一个笼子，是一个卵囊。蜘蛛的卵囊意味着会有更多蜘蛛，也就是说这是个卵，会有许多蜘蛛即将来到这个世上。它们面对的是内心深处的恐惧，它们能让我们摆脱恐惧。通过用客观的方式来放置它们，并让我们在端详的过程中感到安全。这件作品的主题是把怀疑暂时悬在空中，并参与到观者本人投射出来的不安当中。

她于1938年来到美国后，便开始严肃地以独立艺术家的身份创作作品。多年以来，许多人都在向她购买作品。所以她还是很受赏识的，只是大众并不太知道她。她几乎是被忽视的，一部分的原因是性别歧视。但她对任何你能想到的著名作家或艺术家都很友好。她以知识分子的身份，在知识分子和艺术家的世界中与大家一直保持着紧密的联系。

从1980或81年到2010年，也就是她逝世的那一年，她创作的作品比之前创作的总和还要多两倍。路易丝的《细胞》就是在这个创造力爆发的阶段中创作的作品。

在泰特美术馆的这件作品是独特而美妙的，位于中间的是这个巨大的黑色雕塑，有着一双眼睛，没有虹膜，也没有瞳孔，什么都没有。所以它们基本上就是失明的眼睛，虽然在看，但其实什么都看不见。然后你会惊愕地发现，这些镜子也在反过来看着你。从某种意义上来说，它们就是眼睛，不仅是它们在看着你，你也能看到你自己。因此你就成了积极参与在其中的观众。

这件从传统雕塑的意义上来说只是一件大理石雕塑的作品，一下子就产生了在看和被看之间的棱镜似的效果。

镜子意味着对自我的接受

我住在一座没有镜子的房子里

因为我无法忍受

无法接受我自己

所以镜子便成为了敌人

现在镜子无法成为你的敌人

它只能是你的朋友

我并不觉得镜子象征着虚荣

而是将它看作是接受的象征物

路易丝在矛盾心态这方面玩得很透，她对任何事物都没有一个持续不变的感受，甚至对她自己都没有。当她描述某些物件的时候，她会用非常不同的方式来描述它们。这并非是因为她在虚构，而是因为这些东西对她来说是鲜活的。如果她看到某个触动了她的物件，她就会根据她当下的情感来重新理解它。这就意味着，所有东西之间都互相关联，但没有什么是永恒不定的。

我认为这是许多女性艺术家的困境，尤其是对那些像路易丝一样，希望讲述真实故事的艺术家，他们的作品成了他们的故事的一个版本。很长时间里，几乎没有人注意到这点。在接下来的很长一段时间里，人们忙着谈论她个人的苦难，并没有注意到她的创造力。

她对人们重新评价女性在艺术史中的地位有着重要影响。

原      人     绘

用纪录的眼 看见艺术

影像选自：HENI TALKS

讲述：Robert Storr