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凤凰艺术 视频 | 迪哲的宋元艺术,敏行的私人收藏

2016-10-29 dbk 凤凰艺术


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凤凰艺术独家报道

2016年10月28日,“敏行与迪哲--宋元书画私藏特展”于上海龙美术馆西岸馆开幕。本次展览被誉为建国之后中国大陆地区举办的规模最大、质量最高的一次私人珍藏宋元书画精品特展,共有书法、绘画、古籍善本在内的80余件宋元珍品亮相。展览吸引了大量艺术爱好者及专家人士前来参观参与学术讨论。以下为"凤凰艺术"为您带来的现场报道。



从西岸馆开馆那一天开始,我就已经有这么一个心愿,想做一个比较牛逼的展览,如果一百年以后回忆起龙美术馆的发展历程,是翻不过宋元展览这一页的。我可以狂妄地说,今天我们美术馆办的宋元展,可以和世界上任何一个博物馆的宋元展来媲美。

                                                                                              ——刘益谦

  

▲ 展览作品


如果将本次展览名称解构,主要可分为四部分:“敏行”、“迪哲”、“宋元书画”及“私藏特展”。其中前两部分来关乎策展人郝量与谢晓冬根据所展藏品的研究所得的归纳总结,而后两部分则是针对本次展览的所展藏品的精与藏两大特点。而在这个历时三年筹备方得以呈现的展览中,这四大元素同样可以两两对应互为因果:“敏行”对“私藏特展”,“迪哲”对“宋元书画”。为何敏行?正是因为宋元书画的超高艺术价值,让君子对待这些艺术作品要谨慎,但同时一旦看准,就要及时出手,多番寻求;而宋元书画所展现出的精神性与文化性,同样可以使其摆脱被创造的死物特性,而充分展现出了指引、传达中国传统大家的精神文化的作用,是为迪哲。



▲ 王羲之 草书·平安帖 水墨 绢本 24.5x13.8cm 东晋



▲ 苏轼 功甫帖 水墨 纸本 27.9x9.5 北宋


展览分四个章节,一是帝制文心,以宫廷艺术为主;二是恪悟教礼,即儒释道在文化中的构架;三是隐逸修身,讲的是整个关于中国文人社会的建构;第四则是尚意求道,探究艺术当中怎么脱离现实,寻求形而上的哲学观。



▲ 曾巩 局事帖 水墨 纸本 29x38.2cm 北宋



▲ 佚名 唐后行从图轴 设色 绢本 180x100cm 五代

  


 宋元书画启迪圣人之哲 


 

迪哲,意为蹈智,出自《书·无逸》亦作“ 迪喆 ”。 蹈智,谓蹈行圣明之道。本次展览策展人谢晓冬介绍到,本次展览除了起到艺术鉴赏与学术研究的重要作用外,还可以给人对当下的学术研究和创作以启发。关于宋代文化在中国文化史上的地位,朱熹曾认为“国朝文明之盛,前世莫及”。史尧弼在《策问》中书:“惟吾宋二百余年,文物之盛跨绝百代。”



▲ 宋徽宗 写生珍禽图卷 水墨 纸本 27.5x525cm 北宋



▲ 南宋 马远《御题山水 册》之《雪楼晓倚图》


在电影《一代宗师》中,账房先生对叶问所言“过手如登山,一步一重天”,而叶问的回答则是:我就是要见一见高山。对于刘益谦及其他藏家来说,收藏与艺术作品对于他们来讲,也像是一座座高山一样,他们热爱并享受着攀登中的痛与乐,与前人在作品中对话 。在回顾自己过去二十多年的收藏历程时刘益谦说到,他用时间和金钱去换回了这些东西,自己个人收藏的书画也是第一次集中在一个展览上出现,为了准备这个展览,将近24小时没有吃过饭,哪怕在半夜也要来到展厅去调整策展方案。究其原因,还是太喜欢这些作品,太重视这些来自千年之前的书画。

 

从古到今宋元书画一千年的传统,历朝历代每个大家都临摹过宋元的书画,你说宋元书画的意义在哪里?

                                                                                            ——刘益谦



 ▲ 龙美术馆创始人、著名收藏家刘益谦在发布会上发言


宋元书画是中国书画的精髓, 中国书画经历上千年的流传,绘画精神依然来自于宋元精神。直至今日,宋元书画仍是中国画家写生、临摹的样本。在艺术技法上,宋元书画以山水画最为突出,水墨格法空前发展,各种技法日趋完善,完全脱离了隋唐以来“先勾后填”之法,出现了讲究笔墨韵味的皴、擦、点、染等技法程式,山水画造景重造化、重理性,院体格法法度赅备,审美特色由政教、宗教精神逐渐转向人文精神。随后的元代时期的书画则更加移情寄性,由于元代取消了五代、两宋的画院制度,除少数专业画家服务于宫廷,画家多为一些隐居不仕的文人。因此元代绘画的显著特点就是重视诗、书、画进一步结合的文人画逐渐兴起。山水、枯木、竹石、梅、兰成为元代书画的主要题材。



▲ 西湖结莲社集 纸本 一册 29x18.5cm 北宋


▲ 南宋 萧照,《瑞应图 卷》局部,设色 绢本,34.5 x 1463.3 cm


宋时期的绘画可以被称为宋以前绘画的最高峰,而元时期的绘画则是文人画的正式开源。这一时期美学著述独到、艺术思潮活跃、绘画作品精湛,是中国传统审美文化的发展源头。在另一方面,中央美院特聘教授龚继遂认为,尽管宋元绘画是国之瑰宝,但历史原因导致这一时期的传世佳作非常稀少。“宋代的靖康之难令大部分画作散佚。而且当年一些旧族的收藏,在明末清初的乱世时也遭到了非常严重的破坏。”据统计其存世量不超过3000幅,绝大部分真迹已经被海内外各大博物馆、美术馆收藏,流传珍藏于民间私人机构和藏家手中的作品寥若晨星,如吉光片羽般珍稀难见。


▲ 预展现场


所谓传圣人之哲,自然要问这些作品为当下带来了什么。策展人郝量在接受“凤凰艺术”专访时表示,第一点是文化传承,中国社会从古代到当代文化是有断裂,宋元美学既然是我们的最高峰,对当下肯定是重要的。人们一了解,二学习,三才是创新;第二点则是在20世界初全球的学界就有一个共识,宋元书画不单属于中国文明,更是以人类文明的方式存在;第三则是氛围,文化发展到如今的现代性,是靠外来的动力驱使才成为现在的氛围,文化是为内在动力,何为内在动力?肯定是要以我们自身创造的东西来去研究它,学习它,然后找到内在发展的动力,然后再推动推进我们整个社会文明的发展。

 


▲ 艺术家、本次展览策展人郝量接受“凤凰艺术”专访


上海著名艺术家余友涵作为中国抽象绘画的代表画家,也来到了这次的宋元特展。他在接受“凤凰艺术”采访时表示,看这些精美的古画就像西餐一样,当然要品尝一下,这也像爬山,过去有过去的美,当下有当下的美,而未来谁也不知道会有多高。此外,余友涵在观赏同时也不时惊叹古代画家下笔的精细与画面内容的充足,“每一段都是历史,很厉害,学就是看”。

 


▲ 著名艺术家余友涵在展览现场



▲ 预展现场


除了余友涵先生外,本次展览开幕式当天还吸引了众多重量级艺术家、学者前来,如已经90岁的著名艺术大师陈佩秋与台北故宫博物院指导委员傅申等都在这些古代精品前留足认真鉴赏。龙美术馆馆长王薇在接受“凤凰艺术”专访时表示,从2012年开馆到如今龙美术馆的观众翻了数倍,原因除了专业外也秉承着服务大众、教育大众的思想观念,各方面去引导观众参观美术馆,以传授一些美学的知识,所以保证每个展览都带有传播精华文化的功能。



▲ 龙美术馆馆长王薇接受“凤凰艺术”专访


▲ 开幕式现场,左起:上海天协文化总经理谢定伟,台北故宫博物院指导委员傅申,著名艺术大师陈佩秋,著名策展人、艺评家陆蓉之



▲ 著名艺术大师陈佩秋与上海天协文化总经理谢定伟观赏展品


▲ 台北故宫博物院指导委员傅申在展览现场



  私人藏家欲讷于言而敏于行 



“敏行”出自《论语·里仁》篇,意为君子的修养要尽力使自己做到话语谨慎,做事行动敏捷。策展人郝量认为,收藏家对于艺术的付出非常不易,出于对艺术的热爱,这些收藏家们亲身践行了君子敏行的精神。事实上,本次参展的80余件作品,二分之一来自龙美术馆馆藏,另外一半则来自海内外20余位藏家的鼎力支持,许多著录累累或曾在市场当中惊鸿一现的名品佳作,都出现在了本次展览当中。如王羲之草书《平安帖》、五代佚名《唐后行从图》、北宋苏轼《功甫帖》、北宋曾巩《局事帖》、宋徽宗《写生珍禽图》、南宋萧照《瑞应图》、南宋马远《宋帝命题马远绘山水册页》、宋朱熹张景修等《宋名贤题徐常侍篆书之迹手卷》、元林子奂《豳风图》、元末宋克《章草急就章》、北宋刻本《西湖结莲社集》等。



▲ 著名艺术家丁乙在展览现场



▲ 南宋 马远《御题山水 册》之《无名图》



▲ 南宋 马远《御题山水 册》之《寿椿图》


以龙美术馆创始人刘益谦为例,二十多年的收藏所积累的宋元作品数量也就四十多件,而对于其他私人藏家来说,他们手中所拥有的宋元精品就更少了。为了将一些精品借到展览中,龙美术馆及策展人团队会多次拜访藏家,而藏家们也会对借展抱有顾虑,比如有的藏家专程从香港自己带作品到上海,全程紧盯布展。也有藏家坚持用纸铺在作品上,只能到开展的时候才能拿掉。



▲ 五代 佚名,《唐后行从图轴》,设色绢本,180 x 100 cm




▲ 北宋 宋徽宗,《写生珍禽图卷》,水墨纸本,27.5 x 525 cm


事实上,在中国书画收藏圈中,一直流传着“书画的最高段位在宋元”这样一种说法。宋元书画作品是各个拍卖公司竭力征集的对象,但由于现时构成该板块的资源极其有限,大多已经被海内外博物馆所收藏,仍由私家收藏的作品也往往由财力雄厚的收藏家或收藏机构保有。故而流入市场的宋元书画作品极为罕见,然而一旦有精品出现在拍卖市场则万人瞩目。宋元板块具有“量少价高”的盘面特征,而其成交价对于整个艺术市场而言更具有信心指数或风向标的意味。以今年中国嘉德2016年春拍为例,古代书画部分共成交194件作品,总成交额达7.39亿元,仅三件宋元书法《局事帖》、临《急就章》、《唐贤写经遗墨并近代诸家诗画》总价就高达3.57亿元,占整个古代书画总成交额的48.3%。


▲ 预展现场


当然,对于收藏和拍卖市场,刘益谦看的很明白:“历朝历代都有市场,拍卖行的出现使得交易方式发生改变:从古到今的交易都是台底下的交易,相互之间看不到,也没有第三方知道,宫中也不知道。如今的市场是在一个公众的平台完成的一种市场转让的过程,那这种转让的过程跟原来的差异,我认为势必有个模式化理念化。”对于本次展览所产生的经济效应,他也从不避讳,“本次展览出作品来自于华人世界这么多年收藏,我相信这个展览肯定会对市场产生一定的冲击。”


▲ 开幕式现场,左起:龙美术馆馆长王薇,龙美术馆创始人、著名收藏家刘益谦,艺术家、本次展览策展人郝量


▲ 开幕式现场


据悉,本次特展将持续到2017年03月31日截止,为期近5个月。期间将公开出版展览图录、组织研讨会和学术讲座,并制作相关的影像。这是龙美术馆2016年秋季最大型的特展,也是本年度最受关注的展览之一。

 

(凤凰艺术 上海报道 采访/撰文 dbk 责编 dbk)







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